Вячеслав карелин гнойный биография


Гнойный Вячеслав Карелин — Кто такой?

Творческий образ

Сразу стоит отметить, что моралистам образ Гнойный Вячеслав Карелин будет не очень. Все его треки, диссы, микстейпы, даже поведение – все очень дерзко, вызывающе, часто за гранью морали.

Гнойный не чурается грязных строчек, не стесняется на словах сношать всю родню оппонента, не боится перейти ту черту, за которой человек может получить по лицу, или того хуже. Собственно, поэтому Слава и выбрал себе «говорящий» никнейм.

Ради морального уничтожения соперника Слава КПСС не побрезгует вымазать его в грязи, и сам не чурается запачкаться – образ предполагает. Удивительно, но такая тактика приносит свои плоды – за всю свою карьеру Вячеслав Карелин не проиграл ни одного батла 1 на 1. Соперники порой капитулируют под натиском и дерзостью Славы, а судьи, словно завороженные, как один отмечают невероятное количество грязи в словах. А на Версус батле и Слово СПБ обычно так все и устроено – где больше грязи, там и победитель. Примечательно, что Гнойный обычно топит соперников на батлах без битов, а Соня Мармеладова приходит, когда дело касается грайма. Вывод только один – Вячеслав Карелин один из самых аморальных и грязных батл МС, которых когда то видели Версус батл или Слово СПБ. И основатель Антихайпа по совместительству.

Мультики, бизнес и панки.

В эпоху развитого интернета даже самый скрытный человек не сможет долго оставаться анонимным, особенно когда к его персоне приковано столько внимания. Так и с Вячеславом Карелиным – самые целеустремленные пользователи интернета выяснили, что даже фамилия Карелин – не настоящая. Настоящее имя нашего героя – Вячеслав Машнов, и родом он из Хабаровска

Гнойный Вячеслав Карелин родился 9 мая 1990 года. Дата, особенная для русского человека, не мешает Вячеславу Карелину панчить настолько ярко, что даже бомжи за гаражами покраснели бы от стыда. Ничто не предвещало мальчику судьбу грозного нигилиста – в 10 классе он с товарищем, Вадимом Тыликовым, рисовали мультфильмы на компьютере.

Шел 2006-ой год, и парни крутились, как могли – Вадим ходил по дорогим парикмахерским, а Слава покупал себе сладости. В дальнейшем империя только росла – парни стали искать по интернету и бумажным СМИ психологические тесты, записывали их на CD-диски и продавали. Такое увлечение компьютерами, судя по всему, и определила род деятельности для будущего анархиста – Вячеслав Карелин поступает в Хабаровский институт информационных коммуникаций. В те годы Слава КПСС еще не знает, что в будущем станет грозой МС на Слово СПБ – он вступает в панк-сообщество, дебоширит, злоупотребляет алкоголем, и время от времени имеет проблемы с милицией.

Рэп, грязь и батлы.

Крестным отцом Гнойного можно смело считать Сашу Скула. Именно с его треков и началась рэп-карьера Вячеслава Карелина aka Валентин Дядька. Славе было 22, и тексты Саши вдохновили заняться своей музыкальной карьерой. Он черпает идеи в песнях «Бухенвальд Флава» и начинает записывать первые треки.

Уже тогда в его стиле чувствовалось влияние андеграунда, мата и ультраправой идеологии. В 2013 Слава КПСС записывает первый альбом Пих-Пох, который включал целых 4 композиции. Затем он вместе с проектом Smesharique (не путать с детским мультсериалом) записывает совместный EP, который особой известности молодому нигилисту не принес.

В то же время Вячеслав Карелин узнает о существовании батл площадки Слово СПБ (на Версус батл тогда брали только более или менее именитых соперников), и, записав заявку, проходит отбор, выбрав никнейм Гнойный. Тогда популярность Славы КПСС начала расти – его непередаваемый грязный стиль, уверенная подача и рыжая куртка (впоследствии «куртка Гнойного» стала предметом многих шуток и панчей) стали своего рода визитной карточкой будущей Сони Мармеладовой. Он уверено выходит в финал, щелкая соперников будто семечки, и в финале в своем стиле разбирается с Денисом Чейни Таким образом, Вячеслав Карелин вписал свое имя в историю батл культуры в первый раз – он выиграл первый сезон Слово СПБ.

Растущая популярность Гнойного.

Талантливого исполнителя с грязным стилем не могли не заметить отцы основатели проекта Слово (не путать со Слово СПБ) – его позвали на Словофест, где Вячеслава Карелина ожидал батл с Нонграттой. Судей на поединке не было, но, по мнению специалистов (если такие в батл культуре есть), Слава КПСС уверенно разобрался с оппонентом.

Следующим соперником был один из сильнейших МС Краснодара – Рома Сван, и ему Гнойный проиграл. Справедливости ради, в то время Слава КПСС занимался батлами скорее для удовольствия и поддержания формы – он взял на себя некие организаторские функции площадки Слово СПБ и активно занимался своей музыкальной карьерой.

Сложно сказать, что треки Гнойного полны высокого смысла, или нравственности – он штампует их конвейером в одном стиле, не задумываясь о качестве. Выдавая по несколько треков в год, Гнойный редко исполняет их сам полностью, приглашая на куплеты тех или иных рэперов. Чуть позже Слава КПСС и Дэн Чейни записывают сайфер на Слово СПБ

и именно этот трек становится гимном отсоединившегося проекта. Гнойный выпускает треки вместе с Антихайпом и активно посещает батлы Слово СПБ, выступая иногда в качестве судьи, и, казалось бы, его карьера так и пройдет в мельканиях на Ютубе в качестве второстепенного персонажа, если бы не…

Версус Батл и эпоха диссов

…если бы не прошедший первый кроссовер Версус Батла и Слова СПБ. Чейни и Вячеслав Карелин сумел сделать то, что в свое время не отважился сделать Хайд (нежелание развиваться в итоге погубило краснодарский проект) и вместе с Ресторатором устроили эдакий междусобойчик.

Итого было четыре пары, Слава КПСС батлил с Эрнесто Заткнитесь, который тоже радугой в своих текстах не говорит. Батл вышел потрясающий, поддержка Антихайпа помогала Славе, и Гнойный успел «полить» всех, кого только можно было «полить» – досталось самому Эрнесто, Редо, Рики Ф, Ресторатору, всему проекту Версус Батл и особенно Оксимирону, который на то время был непобежденным МС.

Забавно, что часть строчек Гнойный исполнил в стиле Бабангиды, с которым его так часто сравнивают любители жанра. Слава картечью прошелся по всем в надежде, что кто-то да ответит (куда же без хайпа). Мирон Федоров отреагировал почти сразу, предложив «охладить пыл» после эпичного турне по Европе и России. Забив стрелку Оксимирону на 2017 Валентин Дядька, поняв, что за такое время хайп можно растерять, через некоторое время выкладывает дисс на Рики Ф, вызывая последнего на батл.

Примечательно, что вызов был от Гнойного, а батлил с Рики Ф Соня Мармеладова. Кстати, это был первый батл на битах для площадки Версус батл, да и сама встреча прошла почти мирно – изрыгавшие желчь друг на друга оппоненты показали средний батл, после которого пожали друг другу руки, обнялись, а через некоторое время Вячеслав Карелин и Рики Ф выпускают совместный трек. От ненависти до любви один шаг, как говорится.

Зато рукопожатием не разрешился конфликт с грайм МС Редо – Вячеслав Карелин не упускал возможности унизить Редо в своих треках, подколоть, подшутить, вызывал на батл. Особенно забавно, когда Гнойный вместе с коллегами по Антихайпу вставили свои куплеты в так и не вышедший трек украинского грайм МС (естественно, с уклоном на дисс).

По слухам, кончилось это тем, что однажды Редо и несколько его друзей подъехали в клуб, где у Карелина было выступление. Чем окончилась эта встреча, неизвестно, но после этого Редо из текстов Сони Мармеладовой, Антихайпа и самого Гнойного исчез. Зато появился петербургский МС Джубили – Гнойный остро нуждался в диссе, словно изъедаемый желчью. Зачинщиком конфликта был Вячеслав Карелин – Джубили ответил диссом.

Гнойный не унимался и выпустил почти сразу еще один. Джубили, понимая, что такая перепалка ничего, кроме хайпа Гнойному не принесет, отшутился в твиттере и заявил, что прекращает это баловство.

Гнойный же в образе Валентина Дядьки продолжает троллить рэперов в кавер-версиях (например, как с Хаски и его треком «Панелька»).

Вячеслав Карелин и его Антихайп/Ренессанс

Гнойный, потеряв почти всех, кого ненавидел в своих треках (были еще попытки достать Deep-Ex-Sense, но Анатолий на провокации не повелся и конфликт потух в зародыше), занялся, наконец, тем, зачем и пришел на сцену – музыкой.

Для этого у него уже было объединение Антихайп (куда помимо самого Гнойного, входят Фаллен МС, Замай, Букер Д. Фред), которое работает в связке с объединением Ренессанс, которое возглавляет полузабытый ветеран Витя aka Садист aka СД. Забавно, но название и цели у проекта противоречат друг другу – Антихайп активно занимается тем, что пытается набрать популярность на всех фронтах, где только возможно.

Для этого Слава КПСС со своим верным вассалом Замаем диссили в своих треках Оксимирона, Редо, выступая за андеграунд и культуру без коммерции. Причем все это нарочито грозно, по-бандитски (для устрашения Замай использует голос с хрипотцой), как бы намекая – «Мы опасны, мы за культуру, нас не остановить!».

Самый популярный трек у Антихайпа – «Вейп». На этом треке отметились многие артисты – Олег ЛСП, Букер, Замай, Заебатсу, Пимп (тот самый молчун из шоу Большого Русского Босса), Эхо прокуренных подъездов и сам Гнойный. Не сказать, что трек выдающийся, но один из самых известных от Антихайпа уж точно. Еще ребята активно продвигают свой мерч и устраивают концерты, правда, о больших турах по стране им мечтать еще пока рано.

Гнойный Оксимирон «тот самый батл»

Итак, игра в очередной раз перевернулась, и у батл-культуры новый король. Прошедший на днях кроссовер Версус батл против Слово СПБ закончился неожиданной победой темной лошадки — Вячеслава Карелина, он же Гнойный, он же Слава КПСС, он же Соня Мармеладова, он же Бутер Бродский, он же Валентин Дядька.

У Гнойного так много альтер-эго, что Стиму пора разлогиниться и отдать никнейм Билли Милигана Славе. А третий раунд Оксимирона с рекламой книги «Тысячеликий герой», казалось, точно описывает все ипостаси Славы КПСС. Но, увы – Мирон сравнивал с героем себя, а Гнойному предрекал печальную судьбу дракона. Так кто же такой этот Слава КПСС? Что сделало его одним из главных лиц Слова СПБ? За кем стоит Антихайп? Наконец наступил тот самый батл с Оксимироном, который возвел Вячеслава Карелина в ранг одних из самых известных людей в стране. О батле говорили все – политики, музыканты (Юрий Лоза в очередной раз высказал свое экспертное мнение), артисты, простые люди, сотни пабликов в Вконтакте тиражировали этот батл. Даже человек, который думает о России больше всех – Геннадий Онищенко – и то высказался, правда, с предложением штрафовать СМИ, которые транслируют подобную ересь.

Батл в очередной раз столкнул лбами площадки Версус Батл и Слово СПБ и получился невероятно зрелищным, а главное, с неожиданной развязкой. Оксимирон, любимец публики и самый яркий исполнитель на рэп сцене России, сложил свою корону у ног выскочки из Хабаровска. Получилось все весьма глупо – не сказать, что Слава КПСС сделал свой лучший батл, был на голову сильнее и просто разнес в пух и прах оппонента, нет – Мирон сам проиграл. Закопался в метафорах, распылился на неприязнь к Слову СПБ и потратился на хвальбы Версус Батла.

Итог закономерен – у батл культуры новый король, и он не голый. За несколько лет Гнойный не дал повода усомниться в своем мастерстве, показав себя именно как батл МС, ведь если говорить откровенно – все треки Гнойного, Славы КПСС и Валентина Дядьки не стоят даже одного «Горгорода», и Олимпийский Славе не собрать никогда. По его словам, он к этому и не стремиться, но мы с вами знаем, что слова это вода.

Несомненно, эта победа Гнойного оставит след в батл культуре (сам Слава от имени Валентина Дядьки уже выпустил сатирический трек по поводу своей карьеры).

Смотреть рэп батл Оксимирон Гнойный

Слушать «Охлади мой пыл»

До официальной публикации батла с Оксимироном, Гнойный выложил трек

Многоликий Вячеслав Карелин: он же Гнойный, он же Слава КПСС, он же Соня Мармеладова, он и другой…

Стоит поговорить про все ипостаси Гнойного. Итак:

  • Как Гнойный он батлит без битов
  • Как Соня Мармеладова он батлит под биты на Слово СПБ и Версус Батле, Соня это грайм натура Славы
  • Как Валентин Дядька Слава выпускает сатирические пародии
  • Как Слава КПСС выпускает небатловые треки и занимается музыкой под эгидой Антихайпа
  • Как Бутер Бродский выпускает настоящие мрачняки, треки, пропитанные бытовой безысходностью
  • Ежемесячные – группа, в которой Вячеслав Карелин состоит уже несколько лет. Из всех личностей самая редкая

Помимо множества личностей, у Сони Мармеладовой даже есть своя Лига Гнойного. Чаще всего это дружественные батлы, чаще всего в пьяном угаре, между знакомыми и друзьями Гнойного. Обычно снимаются на телефон и в ужасном качестве, смотреть сложно из-за дрожащего видео и плохого звучания.

Слушать альбом Солнце мертвых

Гнойный на СТС

Гнойный на СТС конечно же многих удивили. После эпохального батла с Оксимироном все гадали, куда же теперь направит Слава КПСС неожиданно свалившуюся на него известность.

Постоянное освещение в СМИ, приглашение на интервью не прошли незаметно. Вместо развития своего рэперского потенциала, Карелин решил оказаться в жюри шоу Успех. Плохо ли это? Отзывы были самые разные. Большинство из них негативные. Что забыл Гнойный на СТС, андеграундный рэпер, в сомнительной компании таких звёзд шоу-бизнеса как Вера Брежнева, король эстрады Филипп Киркоров? Хорошо ещё Нюша, которая неплохо участвовала в передаче «Голос. Дети», её вполне могли позвать на первый выпуск для привлечения молодёжной аудитории.

Причиной, разумеется, служат деньги, которые Слава КПСС решил заработать, пока существует такая возможность. Исполнитель открыто утверждает, что гонорар от участия Гнойный на СТС пригодится ему для решения проблем с жилой площадью. А раз так – то работа в шоу Успех не такой плохой вариант. Какими бы ни были отзывы, но Карелин честно зарабатывает себе на хлеб, пускай многим и не нравится выбранный им путь.

Шоу Успех – хорошо организованная программа. Для Гнойный на СТС это будет опытом как держаться на большой публике в непривычной для себя обстановке. Одно дело, когда ты выступаешь на версусе, где аудитория относится к тебе лояльно и всё давно знакомо. Совсем другое дело соответствовать телевизионной цензуре, действовать согласно предложенному сценарию, а ещё отвечать на колкости Филиппа Киркорова.

Впрочем, с последним Гнойный на СТС вполне себе справился. Тем более, стало известно, что многие его остроты были урезаны продюсерами во время финального монтажа. Разумеется, Нюша была мягче, чем мужчины в жюри. А возникающие перепалки старательно подавлялись ведущей Верой Брежневой.

Также Гнойный на СТС разовьёт свою популярность ещё больше. Помимо зарабатывания денег к нему будут приходить слушатели. Сомнительная слава – тоже слава (как бы каламбурно ни звучало это для Карелина). Собака лает – караван идёт.

Старые поклонники мечутся в поисках ответа – затролил ли Гнойный на СТС целевую аудиторию телевидения или это обычное прогибание под рынок шоу-бизнеса в поисках жирного куска. В любом случае никто не отменял того факта, что можно грамотно совмещать и то, и другое. Тем более, когда ещё Славе представится такая возможность засветиться на центральном канале.

Смотреть моменты Гнойный на СТС

Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди Рвать на битах

Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди – долгожданный рэп батл. Проект Рвать на битах проходит второй раз и это выступление ожидалось как самое горячее.

Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди заинтересовал любителей слушать русский рэп ещё и тем, что между Слава КПСС Гнойный и Эрнесто Заткнитесь был конфликт. Хотя скорее он был идейного плана, нежели личностный. В прошлом году в рамках мероприятия Версус против Слово был проведён батл между двумя этими участниками.

На этот раз противостояние было командное уже в формате Рвать на битах. Однако стоит отметить, что соревнование было не совсем равным. У Майти Ди есть опыт батлов под биты, когда как Fallen MC участвовал в таком соревновании впервые.

Тем не менее, это не помешало напарнику Гнойного продемонстрировать уверенный флоу. Но текст был сделан в стиле Антихайп и порой был слишком уж расслабленным и постироничным. Напротив, у Бесславных ублюдков наблюдалась серьёзная работа нал словами своих раундов. Встретились представители разных подходов – кропотливый разбор оппонента и колкие рифмы и панчи с одной стороны; работа на публику и пофигистичные тексты (какими они кажутся на первый взгляд), которые, на самом деле, не менее трудно написать.

Каждый раунд под биты Фаллена и Сони Мармеладовой Гнойный в Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди начинался с фразы, которая буквально въедалась в сознание толпы – это был своеобразный поп-припев. Сначала это был «Владимир Путин в рэп игре», далее «Сын Зюганова сказал мне – читай рэп», и в последнем командном раунде «Киберсамураи». Нарочито расслабленная манера позволила установить контакт с залом, а слова батла превратились в игру мемов, отсылок к предыдущим батлам и текущим событиям в стране.

Бесславные, напротив, решили действовать в традиционной манере – серьёзный разбор соперника и техничная читка. Также был брошен камень в огород поклонников Антихайпа, которые слепо следуют за своим кумиром, чтобы он не делал. Майти Ди раздал «попугаям» Гнойного печенье, отправив в зал несколько этих кулинарных изделий.

Эрнесто также колко бил по слабым местам противника – несоответствие слов на батле с Оксимироном и действиями после этого события. Каждый из этих подходов Гнойный Слава КПСС, Fallen MC против Эрнесто Заткнитесь, Майти Ди имеет место быть. Они хороши тем, что могут завоевать совершенно разную публику.

Смотреть батл

МАКСИМАЛЬНЫЙ РЕПОСТ))) ОСТАВЛЯЙТЕ КОММЕНТАРИИ )))

muzykaonline.com

Вячеслав Машнов (Рэпер Гнойный): биография, рост, слушать песни онлайн 2019, псевдонимы, фото, личная жизнь, настоящее имя.

Гнойный – псевдоним Вячеслава Машнова, одного из сильнейших отечественных баттл-рэперов, лидера движения питерских рэп-исполнителей «Антихайп ренессанс», постоянного судьи турнира SlovoSPB, победителя первого сезона Slovo в Северной столице. Он выступает также под никами Валентин Дядька, Слава Карелин, Соня Мармеладова, Бутер Бродский, Слава КПСС и другими.

Гнойный, он же Соня Мармеладова, Слава КПСС, Бутер Бродский

Рэпер известен своими сочными панчлайнами (остроумными ударными строками в тексте), бесцеремонным отношением к оппонентам и аморальными высказываниями.

Внимание публики к нему резко возросло после того, как в ответ на его диссы (демонстрацию неуважения) его вызвал на поединок «король» жанра с дипломом Оксфордского университета Oxxxymiron (Мирон Федоров), рэп-битвы с участием которого стабильно набирают на YouTube миллионы просмотров. Их словесная дуэль состоялась в августе 2017 года.

Будущий яркий рэп-музыкант появился на свет в Хабаровске 9 мая 1990 года. В их семье, кроме него, росла его сестричка Дарья.

В школьные годы он был приверженцем панк-культуры, известной критичным отношением к обществу и политике. Как позже читал о нем Эрнесто Заткнитесь (Дмитрий Ромащенко) – «В 15, когда тебя посвящали в панки, ты пил мочу из кроссовка», а Вячеслав уточнял, что на самом деле это были не кроссовки, а «патрули» (обувь компании Patrol, которую часто носят неформалы).

Рэпер Гнойный в детстве

В старших классах вместе с одноклассником он занялся бизнесом. Юные предприниматели создавали на заказ поздравительные мультфильмы, предлагая их к покупке в качестве креативных подарков. Затем они занялись продажей CD-дисков с психологическими тестами, которые составляли и записывали самостоятельно. Первые заработанные деньги он тратил на всякие вкусности.

Юность

Окончив школу в 2007 году, юноша поступил в Хабаровский институт инфокоммуникаций. Безукоризненным поведением он не отличался – его неоднократно задерживала полиция за пьяные дебоши. Но все же он получил высшее образование и стал специалистом в IT-сфере.

В 22 года он познакомился с творчеством рэпера Саши Скула, фронтмена группы «Бухенвальд Флава», и увлекся хип-хоп музыкой. Он переслушал все его альбомы и начал развивать собственный музыкальный дар. Совершенствуя технику и стиль исполнения, он записывал треки, изобилующие ненормативной лексикой.

В юности будущий рэпер Гнойный работал в аквапарке

По окончании вуза он трудился в одной из компаний, предоставляющих услуги сотовой связи, а через некоторое время перешел на работу в аквапарк, где заработная плата была выше.

Развитие карьеры

В 2013 году начинающий музыкант выпустил альбом Pih-poh под псевдонимом Слава КПСС, включивший четыре композиции: «Пих-пох», «Канапля», «Я люблю тебя» и «Старый образ». В тот же период вышел ЕР Гнойного и Smesharique под названием «Банка несваренья», объединивший шесть их совместных работ.

Тогда же он подал заявку и затем принял участие в первом сезоне баттл-проекта Slovo в Санкт-Петербурге, взяв себе сценический псевдоним Гнойный. Такой выбор объяснялся тем, что его рэп-читки были полны аморальных фраз и резких выпадов, а сам он признавал гнойность собственной натуры. В ходе состязания он с легкостью расправился со всеми соперниками, включая организатора баттла Дена Чейни, с которым сразился в финале, продемонстрировав прекрасное чувство ритма, умение импровизировать и, в целом, свою состоятельность как МС.

2014 год: баттл Гнойного и Чейни

После победы в турнире он выступил на Slovofest в Анапе. Его оппонентом был Nongratta, фристайлер и эмси из Харькова, организатор и победитель первого сезона московского «Слова». Но самым сложным для Гнойного оказался баттл с краснодарским МС S’One, который он в итоге проиграл.

В 2014 году Гнойный привлек внимание аудитории своим новым альбомом «Листва в пустом бассейне». В него вошло девять песен, три из которых он записал вместе с другими исполнителями: «Во дворах» ft. Себастьян Кадар, «Разъедает тлен» ft. Бифидогосток и «На автобусной остановке» ft. Смешарик.

В 2015 году поклонники жанра могли познакомиться с роликом на композицию «Отсиди», написанную в стиле «воровской грайм-романтики».

В тот же период появился трек «#SLOVOSPB», созданный Славой КПСС и ЧЕЙNИ. Композиция стала гимном одноименного проекта. Можно также отметить интересный ремикс рэпера под названием «BLACK STALIN» на популярную песню Фараона «BLACK SIEMENS», клип которой в Сети набрал более 10 миллионов просмотров. В своей своеобразной манере рифмовки Гнойный достойно обыграл оригинальную композицию, изменив текст:

«Я почти Ульянов, трахал в рот царизм,

На осколках жизней строил коммунизм,

Морсик из столовки в темноте летит,

По проспекту скачет черный броневик».

В 2015-м вышел пародийный ЕР Славы КПСС «Моим евреям», треклист которого включил композиции «Мой друг читает русский грайм», «Йети и звери», «Окси знает все». Параллельно рэпер засветился в нескольких уникальных по энергетике боях, например, против JasseJames-а, в командных состязаниях 2х2.

В 2016 году вместе со своим давним кумиром Сашей Скулом он выпустил совместный трек «В зале суда». Одновременно он представил свежий релиз «Трудно быть с богом», включивший восемь работ. Самой популярной песней из него стала «Мертвые звезды». В тот же период рэпер порадовал поклонников композицией «В Футболке Бабангида», микстейпом «Hype Train», треком «Скумбрия Love».

Под другим псевдонимом – Соня Мармеладова – рэп-исполнитель обычно выпускает грайм-треки, к примеру, дисс на Rickey F, под псевдонимом Валентин Дядька – юмористические ремиксы, например, кавер на «Панельку» Хаски или «Ну ты Дудь», посвященный Юрию Дудю.

Справедливости ради стоит отметить, что в творчестве рэп-исполнителя изначально проявлялось критичное отношение к массовой культуре, неприятие погони за базовыми стандартами в виде обладания модными гаджетами и брендовыми вещами вместо совершенствования социальных и духовных качеств. В дальнейшем эта его жизненная позиция вылилась в понятие «антихайп», ставшее излюбленной темой его речитативов. Поэтому, по мнению некоторых ценителей, в текстах музыканта, которого зачастую воспринимают только с «аморальной стороны», имеется масса здравого смысла и даже задушевного лиризма.

В 2017 году вышли новые музыкальные работы неординарного исполнителя – бодрящий и мотивирующий альбом «Чай вдвоем» и переполненный ненормативной лексикой «Комар-парижанин». В первый из них, где он позиционирует себя как «антихайпер», включены девять композиций, во второй – шесть. Один из треков последнего диска «Новый Ротшильд» в Сети не рекомендуют слушать верующим и ранимым людям, так как Гнойный в нем сравнивает себя с богом.

В 2017 году его вызвал на поединок один из главных персонажей в русском рэпе – Оксимирон. Это произошло после того, как баттл Вячеслава с Эрнесто Заткнитесь, финалистом первого сезона Versus Fresh Blood, происходивший в рамках проекта «#SLOVOSPB против Versus», в ходе которого он позволил себе дерзкие выпады против Оксимирона, набрал за месяц на YouTube 2,7 миллионов просмотров.

Баттл с участием Оксимирона и Гнойного состоялся в августе 2017 года. И еще до того как видео с «Версуса» появилось в Сети, стало известно, что Гнойный одержал победу со счетом 5:0. Событие обсуждали везде – журнал «Эксперт» поместил фотографию с баттла на обложку, об огромное количество просмотров этого видео на YouTube говорили по федеральным каналам, а ряд интернет-СМИ оштрафовали из-за публикации полной, незацензуренной версии словесной дуэли Оксимирона и Гнойного.

https://www.youtube.com/watch?v=6MLniSrmw-w

Спустя неделю после баттла Гнойный дал интервью Юрию Дудю, в котором рассказал о том, как изменилась его жизнь после баттла. Он был вынужден уволиться с работы (работал системным администратором в торговом центре), потому что его начали узнавать. Рэпер рассказал и о своем самом романтичном поступке – он выложил мылом на полу в туалете год, когда он начал встречаться с Сашей Дискотекой.

Личная жизнь Славы КПСС

Около трех лет рэпер встречался с фотографом Сашей Дискотекой, но расстался с ней, так как, по его собственным словам, они «подз***али друг друга».

Внешность рэпера не вяжется с его циничным и аморальным образом

В 2016 году у Гнойного произошел серьезный конфликт с кавказцами. Некий Халид Гелаев счел оскорбительной его реплику о доступности чеченских девушек, сказанную во время баттла против Nongratta еще в 2014 году, и записал видеообращение с призывом устроить охоту на рэпера. Информация просочилась во все тематические паблики, посвященные чеченской культуре. После многочисленных угроз Гнойному пришлось удалить свою страницу ВКонтакте и принести публичные извинения девушкам Ичкерии.

Известен Слава и ссорами с коллегами-рэперами. В частности, он зло подкалывал во время рэп-битв Jubilee, исполнял в концертах пародии на его песни. В итоге петербуржец написал о нем композицию «Клоун», а Гнойный, в свою очередь – трек «Пи**р».

Гнойный сейчас

После феноменального интереса к баттлу Гнойного и Оксимирона рэпера захлестнуло волной популярности. Его вместе с соратником Замаем пригласили на канал Культура, где неожиданно получили похвалу от ведущих программы «Агора», которые провели параллели между баттл-рэпом и классической поэзии.

видосегг

Эстафету у «Культуры» принял канал СТС – рэпера пригласили в жюри вокального конкурса «Успех» вместе с Филиппом Киркоровым и певицей Нюшей. Слава запомнился зрителям как самый прямолинейный судья, не стеснявшийся критиковать исполнителей и говорить все, что считает о них.

видосегг

Page 2

Виктор Владимирович Петлюра – исполнитель в стиле шансон, автор песен, музыкант. С 2015 года выступает кпод псевдонимом Виктор Дорин.

На фото: Виктор Владимирович Петлюра

Детство

Будущий певец родился 30 октября 1975 года в городе Симферополь (Крым). Его мать была воспитательницей в детском саду, а отец – инженером гидроэлектростанции. Виктор – единственный ребенок в семье.

Виктор Петлюра в детстве

С раннего возраста родители стали замечать у сына заинтересованность в музыке. В семье Виктора не было профессиональных музыкантов или тех, кто посещал музыкальную школу. По словам будущего певца, он не понимал, от кого унаследовал свой музыкальный талант. К одиннадцати годам он самостоятельно научился игре на гитаре. В это время он начал писать свои первые песни и исполнять их под гитарный аккомпанемент.

Виктор Петлюра с мамой

В 13 лет Виктор, объединившись со своими друзьями, решил создать музыкальную группу. Они играли в разных жанрах: шансон, народная песня. Их творчество часто сравнивали с популярным в то время исполнителем шансона Сергеем Наговицыным. Через год новый коллектив был приглашен на концерт в заводской клуб Симферополя в качестве музыкальной группы.

Виктор Петлюра окончил музыкальную школу по классу гитары

После эффектного выступления ребятам предложили работать в клубе и бесплатно предоставили большое помещение для репетиций. Это позволило Петлюре обрести опыт работы с публикой, тренироваться в написании песен. Именно в это время, по словам Виктора, он задумал связать свою будущую жизнь с музыкой.

В 1990 году Виктор окончил музыкальную школу по классу гитары, а в 1991-м – общеобразовательную, после чего поступил в музыкальный колледж.

Виктор Петлюра в молодости

Музыкальная карьера

После зачисления в музыкальный колледж Виктор решил создать новую группу. В нее вошли некоторые участники предыдущего коллектива. Сконцентрировавшись на творчестве, его группа приняла участие во многих музыкальных конкурсах.

Виктор Петлюра – исполнитель в стиле шансон, автор песен, музыкант

В 1999 году Петлюра записал свой первый диск «Голубоглазая». К его выпуску музыкант готовился долго, он отбирал только самые любимые песни. Альбом был выпущен маленьким тиражом и вскоре был распродан полностью.

https://www.youtube.com/watch?v=BBwpA4lSgm3

Через год вышел альбом «Тебя не вернуть». Его записывали в студии, предназначенной для исполнителей жанра поп и рок-н-ролла. Недовольный качеством звука, музыкант задумался об открытии собственной студии, в которой в итоге он и записал следующие 11 альбомов. Его самыми популярными песнями считаются «Сын прокурора», «Судьба», «Дембеля», «Свет», «Голуби». Его композиции можно услышать в ротации радио «Милицейская волна», «Дорожное».

Виктор Петлюра родом из солнечного Крыма

Личная жизнь Виктора Петлюры

Виктор был женат дважды. В первом браке с Натальей у него родился сын Евгений. Во втором браке со своим концертным директором Натальей Копыловой он воспитывает пасынка Никиту. Совместных детей у Виктора и второй жены Натальи нет.

Виктор Петлюра сейчас

В 2015 году Петлюра отправился в продолжительный тур по Краснодарскому краю с программой «Все еще сбудется». Завершив южные гастроли, Виктор Петлюра начал использовать псевдоним Виктор Дорин. Все из-за путаницы с музыкантом Юрием Барабашем, который выступал под брендом «Петлюра». Плюс ко всему в творческой жизни Виктора наступил новый этап, так что – в новую жизнь с чистого листа!

13 февраля 2018 года вышел сингл «Я выберу тебя». После его выхода Виктор отправился с сольными концертами в тур.

Page 3

Дима Карташов – российский исполнитель, завоевавший своими лирическими композициями сердца многочисленных поклонников.

Дима Карташов

Широкую популярность ему принесла песня «Давай останемся никем». Число просмотров вышедшего в 2011 году видеоклипа за пару месяцев получило 2 миллиона просмотров на YouTube.

Детство и юность

Восходящая звезда российской сцены – москвич. Он появился на свет 17 июля 1992 года. О детских годах и семье в свободном доступе информации мало. Судя по содержанию его песни «Мам-пап», родители вокалиста состоят в разводе. Но надо отдать должное – отец всегда оказывал поддержку своей бывшей жене и сыну, за что тот поблагодарил его в одной из своих композиций.

Дима Карташов в детстве и сейчас

В ранние годы Дима даже не предполагал, что станет музыкантом. Он активно занимался спортом – играл в футбол. Затем стал так называемым «компьютерным задротом» – погрузился в виртуальный мир, увлекся веб-дизайном, видеомонтажом.

Совсем молодой Дима Карташов

Получив среднее образование, он поступил в Российскую академию народного хозяйства и госслужбы при президенте РФ, поэтому можно предположить, что в школе он учился неплохо. На первом курсе обучения ему захотелось чего-то нового, и в 2010 году состоялась его первая проба пера – он начал сочинять стихи, записывать песни и публиковать их в Сети.

Развитие карьеры

Некоторые слушатели относят творчество Димы Карташова к жанру hip-hop, но сам он определяет его словом «лирика». Основное место в его песнях занимает тема любви. При написании стихов он очень скрупулезно подходит к формированию строф, балансу формы и содержания, точности рифм и ритма. Он не раз отмечал в интервью, что процесс стихосложения дарит ему колоссальное удовлетворение и просто невероятные эмоции. Музыку к своим песням он пишет сам или использует «минусовку», то есть готовую основу. Запись песен и съемку клипов он тоже проводит самостоятельно.

Все свои песни Карташов пишет сам

Дима начал писать песни в 2010 году. Свои первые 5 песен он считает недостаточно совершенными, но шестую – «Давай останемся никем» – по праву называет пока самой удачной в своем репертуаре, душевной и искренней. В 2012 году, после ее невероятного успеха у слушателей, молодой певец начал концертную деятельность по городам РФ. Так в сентябре состоялось его выступление на площадке клуба «Зал ожидания» в Северной столице, в ноябре – в Казани.

Композиции «рэп-лирика» подкупали зрителей гармоничностью, жизненностью и глубиной текстов, приятной манерой исполнения. Импонировало многим и то, что на его концертах обычно присутствовало не более 300 человек, то есть, музыкант не стремился достичь коммерческой выгоды, а работал с огромной самоотдачей для своих поклонников и ради собственного удовольствия.

С фанатами

В 2014 году молодой автор песен начал сотрудничать с рекорд-лейблом «Союз». В феврале в Сети появилась его композиция «Самообман», а в сентябре вышел первый альбом «Лентяй», состоящий из 17-ти песен. В создании релиза участвовали рэп-исполнители G-Nise, Shami, Homie, Fahmi, Daff Dee. Презентация диска состоялась в самарском клубе «Звезда». В ноябре певец представил на суд зрителей клип на песню «Сына», посвященный теме взаимоотношений в семье, разводам и влиянием их на детей.

Автор и исполнитель сотрудничал с целым рядом таких же молодых и талантливых, как и он, музыкантов, включая Тимура Спб, Bahh-Tee, KreeD, Keam. В 2015 году появился сингл певца «Больнее всего», который он записал в партнерстве с Дэниэлом Реем (Daniel Rey) и Элвином Греем. Вместе с Кареном Кочаряном он выпустил композицию «Просто друзья», с Ильей Daff – «Хрустальная», с Женей Mad и Katya Tu – «Не напишу». Кумир подростков представил лирические хиты о высоком чувстве «Я разбил свою любовь», «Рядом будь», «Твоя преданность», «Просто знай».

Песни Димы Карташова подкупают глубиной и искренностью лирики

Под лейблом «Союза» вышла его пластинка «12/13», состоящая из 11 треков, в числе которых: «Давай забудем», созданный с Максимом Симэй, «Мама» – с Vitaly G, «Любовь с теми, кто старше» – с Егором Кридом. Следом вышел альбом «2011», объединивший 16 лирических баллад. А в сентябре реп-исполнитель вместе с Bahh Tee выступил во Владивостоке в шоу-марафоне, исполнив сольную программу в «San Remo Hall».

На отдыхе

В конце 2015 певец приступил к работе над очередной любовной эпопеей – диском «Шесть чувств». Он объединил 6 видеоклипов, соответствующих тематике разочарования, переживания, осознания, замещения, очерствения и торжества любви. В поддержку диска вышел клип «Я зае**лся». В видеоряд были включены клипы «Ты дороже, чем воздух», «Все нормально, мам», «Я не бессердечный», «Самое дорогое, чего у меня нет», «Эксперимент», «Моя самая лучшая».

В 2016 году рэп-исполнитель был специальным гостем фестиваля красок Холи «My way», проходившем в Смоленске на аэродроме «Южный». Вместе с известными диджеями Woody Rush, Armilov и Popov он отвечал за музыкальное настроение участников красочного действа.

Личная жизнь Димы Карташова

Певец не женат. Долгое время он встречался с девушкой по имени Елизавета Одегова, с которой они учились в одном университете. Он посвящал ей все свои композиции, а она всегда его поддерживала во всех начинаниях и верила в успех. Увы, их отношения не выдержали испытания временем.

Бывшую девушку Дмитрия Карташова зовут Лиза

В повседневной жизни исполнитель – искренний, веселый и открытый человек, несмотря на то, что в песнях он культивирует грустный и романтичный образ.

На вопрос журналистов об идеальной женщине он не раз заявлял, что внешность девушки для него не важна. Однако безупречную подругу жизни он представляет обязательно с длинными ногами, добрую, терпеливую и некурящую. Чтобы ему понравиться, человек должен быть умным и с чувством юмора.

Певец много путешествует

В трудные минуты жизни его мотивирует поговорка «Все, что ни делается, все – к лучшему». Любимый фильм певца – «Иллюзионист» с Эдвардом Нортоном.

Дима Карташов с бородой и без

В 2014 году у восходящей звезды отечественного шоу-бизнеса появился верный друг – пес Яшка.

Дима Карташов сейчас

В 2017 певец запустил уникальный проект «Годная лирика», намереваясь еженедельно по пятницам выпускать в течение 52 недель новые музыкальные композиции. В рамках игры он порадовал поклонников такими песнями, как «Скажи Goodbay», «Уходя, уходи», «Первая и последняя» и другими. Певец подчеркнул, что не является коммерческим исполнителем, поэтому его творчество было ранее, есть и будет исключительно бесплатным.

Дима Карташов творит ради поклонников и собственного удовольствия

Как и талантливый украинец Андрей Леницкий, Дима Карташов давно доказал, что музыкальный самоучка может достигнуть небывалых высот, если будет творить от души и чистого сердца, а не ради коммерции и славы.

Page 4

Коренная киевлянка Анастасия Стоцкая родилась 7 октября 1982 года в семье художницы по текстилю и врача-реаниматолога. В возрасте четырех лет мама отдала девочку в музыкальную школу и вокально-хореографический ансамбль «Кияночка».

Эстрадная певица Анастасия Стоцкая

Детство Анастасии Стоцкой

В родном Киеве Анастасия Стоцкая прожила 10 лет, в 1992 году вся семья (папа, мама и родной по матери брат, актер, Павел Майков) переехала в Москву. В российской столице Настя начала заниматься в школе при театре Луны, куда мама привела ее, увидев объявление в газете. Почти сразу юной певице дали роль в детском спектакле «Фанта — Инфанта». Там Настя сыграла сразу пять ролей: феи, цыганки, гусара, балерины и черной звезды. Спектакль имел большой успех, с этой постановкой девушка отправилась в свой первый гастрольный тур по России, странам ближнего и дальнего зарубежья.

Анастасия Стоцкая в детстве

Столичный Театр Луны стал для Анастасии Стоцкой серьезной школой актерского мастерства. Там она играла на одной сцене с такими именитыми артистами, как: Евгений Стычкин и Чулпан Хаматова, а параллельно выступала вместе с участниками Государственного академического русского народного хора им. Пятницкого. После такой подготовки вопрос о выборе профессии уже не стоял — Стоцкая была готова к серьезным ролям.

В 1998 году, в шестнадцать лет Настя закончила школу и поступила на актерское отделение Российской Академии Театральных Искусств. На первом курсе Настя перекрасила русые волосы в рыжий цвет и начала отсчет своей актерской жизни.

Начало карьеры Анастасии Стоцкой

2002 год стал для Насти звездным. Она прошла кастинг сразу в три мюзикла: Notre-Dame de Paris в Театре оперетты, «Губы» Александра Журбина в Театре Луны и «Чикаго» в Театре эстрады.

Анастасия Стоцкая блистательно справляется с ролями в мюзиклах

Первой работой на профессиональной сцене стала роль Флер де Лис в постановке Notre Dame de Paris. Продюсировала мюзикл Катерина фон Гечмен-Вальдек, которая является одной из первых создателей мюзиклов на российской сцене.

Роль, которая сделала Анастасию Стоцкую популярной в Москве, была сыграна в мюзикле Александра Журбина «Губы» по мотивам романа Набокова «Камера Обскура». Во время этой работы девушка еще училась на третьем курсе РАТИ.

Анастасия Стоцкая и Филипп Киркоров

На премьерном спектакле мюзикла Настю Стоцкую заметил поп-король российской сцены Филипп Киркоров, который сразу понял, что перед ним блистательная танцовщица и певица. В это время Киркоров набирал актеров для мюзикла «Чикаго», Стоцкая идеально подошла на роль Рокси Харт. Подготовкой шоу занялись американские профессионалы, Настя репетировала с мэтрами сценических постановок, которые работали с Бобом Фоссом. После премьеры «Чикаго» многие называли Стоцкую лучшей актрисой мюзикла в России. Газеты и журналы наперебой хвалили юную артистку.

Анастасия в роли Рокси Харт

«Несмотря на то, что Анастасия Стоцкая была самой молодой Рокси Харт, она стала, на мой взгляд, самой лучшей исполнительницей этой роли в мире, – рассказала о Стоцкой Катерина фон Гечмен-Вальдек. – Настя одна из немногих, кто неслучайно вышел на сцену. У американцев это называется star quality: когда молодой артист заходит в комнату и сразу становится ясно, что с этим человеком пришло изменение температурного режима вокруг. Настя именно такая, и я не сомневаюсь в ее успехе».

В 2003 году Настя заканчивает РАТИ по специальности «Актриса театра и кино». Дипломной работой для нее стало участие в спектакле «Чикаго».

Звездный путь Анастасии Стоцкой

В 2002 году Анастасия Стоцкая под чутким руководством Филиппа Киркорова записала первые песни для сольного альбома, многие композиции из которого стали безусловными хитами.

Яркий образ Анастасии Стоцкой

В августе 2003 года Настя стала победительницей конкурса «Новая Волна» в Юрмале. Она исполнила джазовую композицию Can’t take my eyes, детскую песню «Оранжевое небо» и драматическую песню «Вены реки», подкупив зрителей своим сильным голосом и умением держаться на сцене. Слушатели долго не хотели отпускать певицу. таких оваций Юрмала не слушала много лет. Выступление на «Новой волне» стало переломным в биографии Стоцкой.

После международного конкурса последовали съемки первого видео на уже полюбившуюся песню «Вены-реки». Клип снимали в старинном заброшенном особняке «Дача Половцева» на Каменном острове Санкт-Петербурга.

С осени 2003 года по декабрь 2004 года Анастасия Стоцкая дала около 300 концертов в России и за рубежом. В перерывах между выступлениями певица выпускает два сингла, которые становятся лидерами продаж на российском рынке, а также участвует в фотосессиях для модных изданий, таких как Vogue, Cosmopolitan и Officiel.

Анастасия Стоцкая для журнала Playboy

В начале 2004 года на суд публики Настя представила новую песни под названием «Дай мне 5 минут», и тут же приступила к съемкам видео с участием танцоров Театра Аллы Духовой.

Чуть позже в дуэте с Филиппом Киркоровым она исполняет песню «И ты скажешь…», в том же 2004 году в Лондоне под руководством Стивена Бада был записан первый европейский хит Tease.

В 2005 году с песней Shadows dance all around me Настя едет на отборочный тур «Евровидение-2005». Однако на российском финале престижного песенного конкурса Стоцкая заняла всего лишь третье место.

Конфликт с Филиппом Киркоровым

В начале 2007 года между знаменитостями произошел конфликт. В СМИ появились личные снимки певицы, которые она предпочла бы не показывать публике. Киркоров сообщил об инциденте семье Стоцкой. Насте не понравилось вмешательство продюсера в ее личную жизнь, она на время прекратила общение с поп-королем. Пара помирилась спустя почти два года.

Новый виток в творческой карьере Стоцкой

С 2008 года Настя начинает работать над музыкальным проектом под названием «Делаю вид» в непривычном для себя стиле — в нем объединены поп-соул, джаз и фанк с ярким инструментальным вокалом.

Накануне нового 2009 года Настя снимается в клипе Филиппа Киркорова на композицию «Просто подари мне» из ленты «Любовь в большом городе», а во второй части фильма Настя уже играет одну из главных ролей.

В 2009 году Стоцкая сыграла в русской интерпретации американского мюзикла «Кабаре». На предпремьерном спектакле в Москве публика стоя рукоплескала русской Лайзе Минелли.

Анастасия Стоцкая в кино- и телепроектах

Актриса по образованию, в 2012 году Анастасия Стоцкая дебютировала в кино. Первой стала работа в музыкальном фильме «Безумный день или женитьба Фигаро», в котором она сыграла невесту Фигаро – Сюзанну.

В марте 2013 г. Анастасия Стоцкая удивила своих поклонников, приняв участие в шоу перевоплощений «Один в один», представ в образах Елены Ваенги, Бритни Спирс, Анны Герман, Валерии, Филиппа Киркорова, Святослава Вакарчука. В 2014 году Стоцкая вновь вышла на сцену в золотом составе мюзикла Chicago, который возродил Филипп Киркоров.

Личная жизнь Анастасии Стоцкой

Личная жизнь Анастасии Стоцкой не такая насыщенная, как творческая. В 2003 году девушка тайно обвенчалась в одном из костромских храмов с актером Алексеем Секириным, который известен широкой публике ролью в знаменитом ситкоме «Счастливы вместе». Однако семья распалась спустя 5 лет. Анастасия ушла от супруга.

Алексей Секирин и Анастасия Стоцкая

Сейчас певица замужем за известным ресторатором по имени Сергей. В 2011 году Настя стала мамой. У неё и Сергея родился сын Александр.

Анастасия и Сергей у роддома

Анастасия Стоцкая сейчас

Анастасия находится в прекрасной творческой форме. Она дает концерты, участвует в телешоу и, конечно, не забывает о любимом жанре — мюзиклах. В конце 2015 года поклонники увидели Анастасию в роли кинодивы Лины Ламонт в новом музыкальном проекте «Поющие под дождем».

Анастасия Стоцкая в роли Лины Ламонт

Page 5

Словетский – популярный российский рэпер, которому удается стремительно набирать популярность и с каждым днем завоевывать любовь новых слушателей.

Рэпер Словетский

К 2015 году он смог поработать с такими известными рэп-исполнителями как Гуф, DJ Nik-One, Slim и Ноггано. Парень находится в поиске своего собственного неподражаемого стиля и занимается продвижением собственного проекта.

Детство рэпера Словетского

Валентин Преснов, ныне известный как российский рэп-исполнитель Словетский, появился на свет 16 августа 1982 года в Караганде, Казахстан. Как только парень достиг 15-летия, родители приняли решение перебраться в Америку, а если быть точнее, то в город возможностей – Нью-Йорк. Именно там мальчик получил аттестат, а затем поступил в университет, по окончании которого стал финансистом и специалистом по недвижимости.

В 15 лет Валентин перебрался в Америку

Изначально друзья дали Валентину кличку Слово, которую впоследствии склоняли. Со временем она и трансформировалась в творческий псевдоним исполнителя.

Начало музыкальной карьеры

В 2003 году начинающий исполнитель совершенно случайно познакомился с Митей Северным. Как оказалось, их объединяет общая тяга к творчеству. Недолго думая ребята создали группу под названием «Пентагон: проект Константа». Через несколько месяцев рэперы решили сократить название до «Константа». Как позже признался Словетский: «Мы находились в поисках себя, поэтому не хотели быть такими же, как другие коллективы. Изначально нас заботило название, но потом захотелось создать нечто глубокое и мощное».

В Бронксе Словетский стал исполнять рэп

Впервые россияне услышали о группе только после выхода альбома «Этажи» в 2007 году, который записал коллектив «Дымовая Завеса». Ребята участвовали в записи трека группы «На районе», в это же время они познакомились с Гуфом и группой «Иезекииль 25:17».

Заявив о себе, ребята приобрели первых фанатов, также им посчастливилось познакомиться с Никитой, который известен всем под псевдонимом DJ Nik-One. Пообщавшись, парень предложил коллективу включить в альбом свой новый трек. Недолго думая Митя и Словетский согласились, так как понимали, что это сыграет им на руку. В 2008 году молодые исполнители вновь заявили о себе на всю России на микстейпе DJ Nik-One — Poetry Nights.

Спустя несколько месяцев парни сумели засветиться на фитах в таких альбомах, как «Эфир в норме» (группа CENTR) и «Холодно» (Slim). Чуть позже рэпер Slim отправился в Нью-Йорк и вместе с ребятами из «Константы» записал видеоклип на песню «Бег». Релиз состоялся 12 ноября 2009 года.

Словетский и Митя Северный

Через год рэперы отправились с концертным туром в Россию. Вначале они выступили в Москве, а затем и в Питере. Перед тем как покинуть улицы Нью-Йорка, ребята записали вместе со Slim’om еще один клип – на песню «Демоны».

Спустя несколько месяцев Митя Северный вернулся в Америку, так как, по его мнению, там ему открывалось больше перспектив, нежели в России. Параллельно с этим Словетский начал запись первого совместного альбома со Slim’om. Как только Северный узнал о задумках товарища, решил сразу же присоединиться к нему. Чтобы не возвращаться в Россию, он работал над альбомом через интернет.

В конце мая 2011 года у всех фанатов творческого союза появилась возможность оценить пластинку «Азимут», которую ребята выпустили при поддержке лейбла «ЦАО Records». Чтобы увеличить число своих поклонников, они решили выложить альбом в сеть для бесплатного скачивания.

В 2012 году рэпер познакомился с Вадимом КРП, участником лейбла Gazgolder. Пообщавшись, исполнитель сделал Словетскому очень выгодное предложение. Спустя несколько дней Валентин посетил студию «Газгольдер», где записал совместный трек с известным рэп-исполнителем Ноггано, под названием «Будь здоров». Ребята знали друг друга – буквально за год до этого они записали первую совместную композицию «Покурим на лоджии».

Словетский вернулся в Россию записывать песни

Спустя несколько месяцев Валентин решил покинуть группу «Константа» и примкнуть к сообществу Gazgolder. Уже летом он принял участие в фестивале «Hip-Hop All Stars II», где выступал наравне с группой Каста, CENTR, The Chemodan и т.д.

В то же время Словетский порадовал своих фанатов дебютным сольным альбомом под названием Mozaika. Записывать треки ему помогали Ноггано, Daffy и Митя Северный. Параллельно с этим вышел первый альбом «Константы» — Zeitgeisterz LP.

Личная жизнь рэпера Словетского

О семейной жизни известного рэп-исполнителя ничего не известно. Большую часть свободного времени он уделяет именно творчеству, так как хочет добиться всемирного признания.

Словетский не афиширует свою личную жизнь

Возможно у него просто не хватает времени на семью, или же он прилагает максимум усилий чтобы папарацци и СМИ ничего не узнали о его личной жизни. В любом случае, у него все впереди — блестящая карьера рэпера и любящая жена.

Рэпер Словетский сегодня

Весной 2014 года на телеэкраны вышла кинокартина Gazgolder, в которой Словетский сыграл небольшое камео. Фильм повествует о разборках между Бастой и силовиками. Чтобы справиться с трудностями, ребята решают применить секретное оружие – включить на полную мощь своей творческой энергии.

Зимой этого же года Валентин выпустил второй альбом «Оттепель», о котором знали лишь самые близкие люди. В записи принимали участие Смоки Мо, Tony Tonite, Тати и другие известные рэп-исполнители.

В 2015 году парень выпустил совместный трек с Tony Tonite, а также записал такие песни как «Сильнейший», «Над льдинами» и «Встать и выйти». Несмотря на свои юные годы Словетский может похвастаться солидным списком совместно записанных треков.

Page 6

Анна Шульгина – старшая дочь народной артистки России Валерии. Снимается в сериалах, записывает песни, попробовала себя в роли телеведущей. Ее совместный дуэт с матерью был номинирован на премию «Муз-ТВ 2016».

Дочь Валерии Анна Шульгина

Детство и юношеские годы Анны Шульгиной

Анна – старшая дочь певицы Валерии (Алла Перфилова) и продюсера Александра Шульгина. Чуть позже на свет появились ее родные братья Артемий и Арсений.

Анна Шульгина в детстве

До 8-ми лет ее детство напоминало сущий ад. Отец тиранил жену и детей, поэтому в семье постоянно царила гнетущая атмосфера страха. Он мог воткнуть вилку в ногу жены за ужином или запереть сына в собачьем вольере. Развод родителей пошел Анне и ее братьям на пользу.

Анна Шульгина с мамой и братьями

После развода Шульгин не интересовался дальнейшей судьбой своих чад и не выплачивал алименты на их содержание. Спасением для семьи стала встреча Валерии с продюсером Иосифом Пригожиным. Он окружил вниманием и заботой не только любимую женщину, но и ее детей. Аню отправили учиться в частный пансион в Швейцарии. Там она изучала иностранные языки, этикет, азы кулинарии, практиковалась в верховой езде. Оканчивала обучение она уже в московской школе с углубленным изучением иностранных языков.

Музыкальные и актерские задатки проявились у талантливой девочки рано. В 10 лет Аню отдали в студию при академии имени Гнесиных, однако из-за переезда за границу окончить ее не удалось. После школы Анна поступила в театральный институт имени Щукина, который с успехом окончила в 2013 году, освоим две специальности: «Драматическая актриса театра и кино» и «Артистка эстрады».

Во время учебы в «Щуке» молодая актриса принимала активное участие в театральных постановках. Ее дипломными работами стали роли Лизоньки в «Вассе Железновой» и чиновника Бордюрова в спектакле Александра Ширвиндта «Друзья сочинители».

Творческая карьера Анны Шульгиной

После окончания института Анна дебютировала в качестве ведущей телевизионного шоу «Наш выход» на канале Россия-1. Ее партнером стал известный покоритель женских сердец, актер и певец Алексей Воробьев. Им даже приписывали роман, хотя Анна всячески это отрицала.

В это же время девушка попробовала свои силы в сериалах. Из-за съемок ей не раз приходилось надолго уезжать из дома, но отчим Иосиф Пригожин видел в этом только положительные стороны. Он считал, что это закалит ее характер и научит преодолевать трудности, не рассчитывая на влиятельных родителей.

Несмотря на то, что ее мать – известная певица, желание петь у самой возникло у Анны не сразу. У девушки от природы неплохой голос, но выдающимися вокальными данными она никогда не отличалась. Однако в 2014 году она записала в соавторстве с рэпером SLeM’ом песню «Дайте шанс на мечту», на которую был снят клип. Эта работа пришлась по душе Иосифу Пригожину, и через год появился новый клип – на песню «Ножевая». А дуэт Анны с Валерией «Ты моя» был номинирован на премию «Муз-ТВ 2016. Энергия будущего».

В 2015 году Аня снялась в откровенной фотосессии для журнала «Maxim». Поклонники недоумевали, как звездная мама разрешила дочери такой скандальный эксперимент. Однако Анна сразу пресекла подобные разговоры, заявив, что, в отличие от «идеальной Валерии», она совершенно другой человек и давно уже привыкла сама строить свою жизнь.

Анна Шульгина снялась для журнала Максим

В 2016 году девушка выпустила два новых сингла: «Другая я» и «Потусить». Анна находится в самом начале творческого пути и обязательно еще не раз приятно удивит своих поклонников.

Личная жизнь Анны Шульгиной

В личной жизни Шульгиной пока больше вопросов, чем ответов. Сама Анна признается, что «невлюбчива».

В 21 год она познакомилась с пианистом Максимом Тарасовым. Она активно выкладывала совместные фотографии с любимым в соцсетях и даже представила его родителями. Однако вскоре пара рассталась.

Анна Шульгина и SLeM

Летом 2015 года Анна призналась, что наконец-то встретила свою любовь. Тогда она отказалась назвать имя своего возлюбленного, уточнила только, что он старше ее и тоже занимается творчеством. Впоследствии оказалось, что это ее нынешний продюсер рэпер SLeM, с которым она познакомилась во время записи своей первой песни.

Фото Анны Шульгиной после и до похудения

Интересно, что с детства Аня была толстушкой – она похудела в общей сложности на 25 килограмм.

Анна Шульгина сейчас

Сейчас Анна Шульгина выступает под псевдонимом SHENA?, который ознаменовал новую веху в ее творчестве. 20 сентября 2018 года она выпустила мини-альбом «Тишина нарушена» и клип на песню «Живешь в моей голове». Девушка сменила имидж и поразила поклонников короткой стрижкой и белыми волосами.

Page 7

Алина Гросу – перспективная украинская певица и актриса. Она профессионально выступает на сцене с четырёх лет. Девушка – дипломант конкурса «Утренняя звезда» и постоянная участница фестиваля «Песня года».

Певица Алина Гросу

В 2016 году красавица стала подопечной продюсерского центра Григория Лепса.

Детство

Алина родилась в небольшом городке Черновцы на западе Украины. Ее мама, Анна, работала медсестрой, а отец, Михаил, начал карьеру со стройки, потом перешел в налоговую милицию, а позже открыл свою фирму. А когда глава семейства стал депутатом городского совета, семейный бизнес возглавила мама. Она же занималась и воспитанием дочери.

Алина Гросу в детстве

Алина росла очень общительной, подвижной и артистичной девочкой. Родители души в ней не чаяли, поэтому не жалели для малышки ни средств, ни времени, ни любви. В три с половиной года она приняла участие в конкурсе «Мини-мисс Украина» и победила в номинации «Маленькая барышня-талант». Тогда же началось сотрудничество юной певцы с популярной украинской исполнительницей и композитором Ириной Билык.

Девочка приглянулась звезде так сильно, что Ирина написала для неё песни «Рушничок» и «Бджилка». По признанию самой Алины, Билык стала ее крестной матерью в шоу-бизнесе.

Алина Гросу и Ирина Билык

В школе девочка училась неплохо, но часто прогуливала занятия из-за выступлений и конкурсов. Поэтому родители приняли решение перевести ее на домашнее обучение.

Музыкальная карьера и роли в кино

К этому времени семья уже перебралась на постоянное место жительства в Киев. В столице Алина приняла участие в огромном количестве разнообразных конкурсов и талант-шоу. С 2000 по 2010 годы вышли пять музыкальных альбомов юной певицы, один из которых, «Море волнуется», стал золотым.

Алина Гросу выступает с 4 лет

В 2009 году 13-летняя девочка презентовала эпатажный видеоклип на песню «Танцуют все» в стиле «садо-мазо». На мероприятии выступил танцевальный коллектив, одетый в нижнее белье, кожаные ошейники и намордники. Разразился грандиозный скандал, родителей Алины даже вызывали на беседу с заместителем Министра по делам семьи, молодежи и спорта Украины.

https://www.youtube.com/watch?v=BxMh5WWFhYR

С 2008 по 2010 годы Алина училась в академии эстрадно-циркового искусства, которую окончила с отличием. Получив среднее образование, девушка переехала в Москву и поступила на актерский факультет ВГИКа.

Во время учебы в Москве молодая певица решила попробовать свои силы в кинематографе. Она появилась в нескольких сериалах («Птица в клетке», «Преступление в фокусе», «Офицерские жены»). Казалось, карьера развивалась успешно, но в 2014 году Алина бросила ВГИК и вернулась в Киев.

Алина Гросу в купальнике

Ей пришлось это сделать, так как ее мама баллотировалась в Верховную Раду от Радикальной партии Олега Ляшко, а из-за назревающего конфликта с Россией учеба дочери в России могла помешать ее планам.

Фанаты считают, что Алина Гросу делала пластику

Но когда мама Алины не сумела пройти в Раду, Алина вернулась в Москву, где попросила о профессиональном покровительстве известного певца и продюсера Григория Лепса. После этого девушка перекрасилась в блондинку и подкорректировала внешность, увеличив губы и изменив форму скул.

Алина Гросу и Григорий Лепс

В октябре 2015 года девушка спела дуэтом с Лепсом песню «Рюмка водки на столе», после чего в родной Украине ее назвали предательницей и «второй Ани Лорак», которая, как известно, тоже родилась на Украине, но творческую деятельность ведет в России.

В 2016 году Алина Гросу появилась в актерском составе украинского сериала «Я люблю своего мужа».

В начале 2017 года Алина презентовала новый видеоклип «Алкоголь», в котором предстала в неожиданном образе мужчины. Ее партнером в этой видеоработе стал ее молодой человек Микаэль. Осенью того же года свет увидел ее новый клип «Последняя ночь».

Личная жизнь Алины Гросу

Алина встречалась с молодым российским актером Микаэлем Арамяном, с которым познакомилась на съемках клипа «Собака».

Алина Гросу и Микаэл Арамян

С 2015 года певица встречалась с парнем по имени Александр. Молодой человек не имеет отношения к шоу-бизнесу.

В мае 2019 года стало известно, что влюбленные вовсю готовятся к свадьбе. Торжество намечено на июнь и пройдет в Венеции.

Алина Гросу и ее жених Александр

В 2017 году, когда Алина была уже состоявшейся исполнительницей, у нее появился брат Миша. Также у нее есть племянник. Она часто делится кадрами с малышами в своем Instagram, и подписчики иногда ошибочно принимают мальчиков за ее сыновей.

Алина Гросу сейчас

В начале 2018 года певица выпустила шестой студийный альбом «Бас» с ярким заглавным треком «Хочу я баса», выраженный в стиле танцевальной поп-музыки. Критики писали, что это первый по-настоящему взрослый диск Алины.

Подтверждением перехода на новый уровень профессионализма стала смена псевдонима на GROSU. Под этим именем Алина выпустила трилогию клипов под общим названием «Дика любила Вову» («Дикая», «Любила» и «VOVA»)

Page 8

Matrang (Матранг) – российский рэпер, артист лейбла Басты Gazgolder, ворвавшийся в музыкальную индустрию с песней «Медуза».

Matrang (настоящее имя Алан Хадзарагов)

Детство юного артиста

За мистическим псевдонимом Matrang скрывается уроженец Владикавказа Алан Хадзарагов, появившийся на свет 20 апреля 1995 года в интеллигентной семье врача и учительницы. По национальности он осетин. Позже у мальчика появились две сестры и брат.

Рэпер Matrang в детстве

Хотя на первый взгляд родители Алана далеки от творчества, его папа в молодости играл в рок-группе, хорошо известной в Северной Осетии. Он и привил сыну любовь к классике мирового рока: RHCP, Queen, The Beatles.

Matrang в юности

С детства Алан демонстрировал вокальные способности на уроках музыки, а также посвящал много времени рисованию. В 7 лет он стал солистом в республиканском хоре «Арион» под руководством Ольги Джанаевой. В составе хора он объездил многие страны, часто возвращаясь домой с призовыми местами, но в подростковом возрасте ушел: начал меняться голос, да и тратить ценное время на постоянные гастроли и репетиции ему не хотелось.

Музыкальная карьера

Примерно к десяти годам парень, как и многие его сверстники, послушал Эминема и 50 Cent и увлекся рэпом. В юности он, как и многие подростки, был закомплексованным и стеснительным. Помог ему глубокий самоанализ, который чуть не привел парня к глубокой депрессии, но в конце концов Алан справился со своими проблемами и стал новым человеком.

Matrang увлекся рэп-культурой еще в детстве

Под псевдонимом Dol Shal (анаграмма от слова «Шалдон» – так называется один из районов его родного города) в апреле 2012 года Алан выпустил весьма депрессивный и мрачный трек «Гадкий мир». К 2014 году он собрал материала на полноценный альбом из 9 треков, который назывался «Планета луна».

Получив среднее образование, Алан поступил на дизайнера-проектировщика в Институт цивилизации. На первом курсе он дал послушать свои работы преподавательнице, которая заявила, что психически здоровый человек такие песни не написал бы.

В 2016 году парень разочаровался в выбранной специальности, начал прогуливать пары, отчислился и переехал в Москву в надежде, что в столице его творческим способностям найдется применение.

«Matrang» в переводе с вьетнамского языка — Луна. Спутник Земли Алан называет своим главным вдохновением и важной материей для своей музыки. Как признавался артист, связь с Луной он почувствовал в 15 лет.

В январе 2017 года рэпер выпустил трек «The moon», а в мае представил публике альбом «Красная луна». Вскоре была выпущена еще одна композиция «Вода» и клип на песню «Кино», от первого до последнего кадра снятый на айфон.

В ноябре этого же года свет увидел знаменитый сегодня хит «Медуза», который был посвящен хорошей подруге Алана, которую изменило их общение – «Я увидел в ней свет и решил показать этот свет ей самой».

Именно «Медуза» стала прорывом, которого так ждал Матранг. Он выложил песню в небольшой паблик, откуда ее перепостила группа «Новый рэп».

В конце 2017 года на начинающего исполнителя обратило внимание издание Life, выпустившее материал под заголовком «Новый Виктор Цой из Владикавказа». Стоит отметить, что название было придумано скорее с целью собрать как можно больше просмотров – в творчестве Матранга мало общего с песнями группы «Кино». Основным направлением его деятельности является хаус-рэп, прославивший Мияги и Эндшпиля, Элджея.

Matrang стал знаменитым благодаря соцсетям

После этого на молодого рэпера обратили внимание сразу 10 лейблов. Он остановил выбор на Газгольдере Василия Вакуленко.

Матранг признается, что тексты его песен нельзя отнести к литературе: если прочитать их без музыкального сопровождения, как обычные стихи, многим они покажутся банальными. Но все меняется, когда они ложатся на бит.

Личная жизнь Матранга

Матранг не женат, но у него есть дама сердца, имя которой рэпер предпочитает не афишировать.

Тело Matrang украшают татуировки

У артиста несколько татуировок. Первую, звуковые волны, он сделал в честь совершеннолетия. Также на его теле набиты две Луны. Раньше на шее парня красовался рычащий гепард, но потом татуировка надоела, и ее пришлось закрасить.

Matrang сейчас

В январе 2018 года Хадзарагов выпустил завораживающий трек «Привет», выложив на свою страницу небольшой отрывок из нового сингла. Его слава набирает обороты. Быстро растущая аудитория рэпера верит в дальнейшие успех и новые свершения талантливого парня. На вопросы о своем призвании Матранг отвечает: «Я хочу принести в мир свет».

Лето запомнилось поклонникам Матранга новым клипом на песню «Провода».

Page 9

Коренной москвич, Леонид Руденко с 12 лет посвятил себя музыке. Юноша стремительно достиг потрясающих результатов. Здесь надо отдать должное не только таланту, но и страсти, с которой он относится к музыке, и упорному труду.

Вдохновленный Богданом Титомиром, Prodigy и радио «Станция 106.8» он начал направлять в российские компании звукозаписи своих музыкальных демо-образцов.

Не дождавшись желаемого результата, Леонид посредством электронной почты разослал свои композиции менеджерам, работающим в западных компаниях. Первым откликнулся менеджер Пола ван Дайка. На его композиции Руденко написал ремикс и создал четыре трека.

Dj Леонид Руденко сегодня популярен не только в России

Это дало возможность донести творчество начинающего диджея до музыкальных кругов Англии, Голландии и Дании. В нидерландских Armada Music и BlackHole появились его треки. А один из самых крупных лейблов Бельгии предложил музыканту контракт, который Леонид подписал с удовольствием, предвкушая будущие победы.

Карьера ди-джея Леонида Руденко

Леониду Руденко удалось сделать то, чего ранее никто не достигал. Он единственный из всех российских музыкантов, который одновременно занял позиции во всех танцевальных чартах Европы 2006-2007 годов.

Никто их музыкантов России не может похвастаться тем, что крупная европейская компания Talpa Music отслеживает его авторские права. А Леонид Руденко может, наряду с такими знаменитостями, как, Faithless, Bob Marley, David Guetta.

Первый совместный популярный сингл был записан с американской вокалисткой. Leonid Rudenko feat. Daniella – Summerfish услышали во Франции, Японии и Голландии летом 2006 года. Во Франции композиция вышла дважды на лэйбле Cyber(Royal Flush). Лэйбл занимается изданиями таких звезд, как Junior Jack и другие.

Общее количество проданных виниловых пластинок составило 5000. Summerfish больше месяца удерживал первенство по продажам, а в числе десятки самых популярных хитов оставался еще несколько недель. В результате песня приобрела известность самого продаваемого легального трека вокально-танцевального жанра музыкального лета 2006.

Также Summerfish занимает место лидера по ротации на крупнейшем танцевальном американском радио. В России его аналогом можно назвать DI.FM и Energy. За один день радио получает более 400 заказов.

Треки, созданные Леонидом, имеют поддержку ведущих российских Dj : Град, Kiriloff (Радио Maximum), Коля, Пименов и др. На Динамит ФМ регулярно в эфире шоу, в которых можно услышать ремиксы Град, Dj Коля, Агент Смит созданные на Leonid Rudenko –Real Life.

Леонид Руденко сыскал мировую славу. Его треки играют самые знаменитые мировые Dj: Paul van Dyk, Tiesto, Judge Jules, PeteTong, Eric Morillo. Каждый новый сингл выходит с огромным количеством ремиксов от признанных продюсеров запада: BenMacklin, Mischa Daniels и др.

Леонид Руденко вошел в число таких европейских знаменитостей, как David Guetta и Bob Sincla, произведения которых желанны и любимы клубной публикой, а также популярны на радио и TV.

Summerfish, Everybody и Destination уже давно являются самыми известными и любимыми композициями лучших радиостанций России. И далеко не все знают, что их автор — Леонид Руденко. Критики и ценители современной музыки считают Леонида тем редким и уникальным исполнителем, который предопределяет будущее развитие индустрии музыки.

Довольно часто представители масс-медиа задают вопрос, касающийся его известности в России. Ведь на родине его знают не особо. Мелодии любят, а вот с автором мало кто знаком. Музыкант спокойно реагирует на этот факт. Он считает, что если личность пользуется популярностью и известностью на западе, то в России о нем обязательно узнают. А вот если наоборот, то еще неизвестно, как сложится.

Леонид Руденко, мировая знаменитость, отличается простотой и дружеским расположением. Он приятный собеседник и симпатичный молодой мужчина. Охотно общается с журналистами и коллегами, если только позволяет время, потому как большая часть жизни проходит в небе, в авиаперелетах между странами.

Личная жизнь Леонида Руденко

Леонид Руденко обладает удивительно обаятельной улыбкой, немножко с лукавинкой. Любая красотка может попасть под ее очарование. Однако, с личной жизнью успешный музыкант не спешит.

Ди-джей Леонид Руденко любит девушек и автомобили

Вернее сказать, сердце его занято любимым делом. И времени на личное счастье пока просто не хватает. Успешный мужчина всегда очень занят, и поиски любимой откладываются на потом. Но, как говорит Леонид, работа ведь тоже любимая.

Тайники души

Есть в жизни Леонида Руденко сокровенное, о чем он не любит вспоминать. В то время, когда диджей еще не был богатым и знаменитым, была у него муза, любимая и родная. Однако, не захотела делить с ним трудовые будни и ушла к более обеспеченному и известному женатому человеку.

Леонид упорным трудом и талантом добился звездных высот. Появились и деньги, и слава. Муза захотела вернуться. Но артист ее не принял. Не в его правилах предавать самому, и не прощает он предавших когда-то его.

Мечтает диджей жить с будущей семьей за городом. Жена непременно должна быть заботливой и очень аккуратной.

Хобби и маленькие слабости

Леонид любит автомобили. Он собирает коллекцию авто самых разных марок.

По природе артист «сова» и любит допоздна поспать.

Большая мечта Леонида Руденко

Леонид Руденко хочет стать таким, как Пол ван Дайк. И есть все основания полагать, что его мечта сбудется. И не только. Он будет лучше. Такие личности рождаются редко, и не повторяются никогда.

Page 10

Егор Натс (наст. имя Егор Барханов) – рэп-исполнитель, автор нескольких мини-альбомов («Бывшей, будущей и настоящей», «Хвойный лес», «Интернет-принц», «Знаки зодиака») и полноформатного диска под названием «Убегу».

Молодой исполнитель Егор Натс

Он начал писать музыку в 11 лет, а прославился в 19. Среди более ста созданных им композиций наиболее известны «Девочка ЛСД», «Не рядом с тобой», «Научился летать», «Зеленые глаза», «Я не хочу взрослеть», «Танцуй».

Детство и юность

Будущий хип-хоп артист появился на свет 15 января 1998 года в военном городке Ельня на Смоленщине. Его отец был военным инженером, но любимым делом и дополнительным заработком для него была музыка. Он прекрасно пел, играл на гитаре, эффектно импровизировал и однажды решил сменить вид деятельности и посвятил себя музыке, как и его жена.

Егор Натс в детстве

В 2002 году их семейство пополнилось еще одним сыном. Первенца же в это время решили отдать в музыкальную школу, выбрав в качестве специализации фортепиано. Учился Егор старательно – ему нравилась учительница музыки. Свой первый рэп он написал в начальных классах общеобразовательной школы и посвятил его «крутым тачкам».

Егор Натс в школьные годы

В 2008 семья переехала в Смоленск. На новом месте Егор начал учиться игре не только на фортепиано, но и на гитаре, занимался карате, с полгода осваивал ударные инструменты, много времени проводил в интернете. В 11 лет он сочинил уже более осмысленный и совершенный трек «Я люблю тебя», положительно оцененный одноклассниками.

Развитие карьеры

В 2009 году начинающий рэп-исполнитель взял себе псевдоним Шок МС, который позже заменил на Натс.

Первый псевдоним Егора Барханова — Шок МС

На первом этапе творчества он записал песни «Вернись», «Соврал», «Мы всем врагам даем п***ы». За последнюю композицию ему пришлось оправдываться перед матерью. Они с отцом поддерживали его в занятиях творчеством, были способны примириться с рэпом, но без неприличных слов. Пришлось ему внести родителей в черный список ВКонтакте, дабы в дальнейшем избежать нравоучений. У Егора был период, когда ему нравилось писать о таблетках, желании уйти из жизни, порезанных венах и пр.

Тогда же он презентовал трек «Помнишь» и познакомился в Сети битмейкером Федором Логвиновым (Sted.D). Благодаря общению с ним (на тот момент студентом Иркутского университета, изучавшим общую психологию) Егор многое понял, включая то, что хочет серьезно заниматься рэпом.

Спустя год юный рэпер стал членом творческого объединения «КаждаяБарбиСтерва», познакомился с приверженцем «сумеречного» рэпа Андреем Пирокинезисом (Pyrokinesis), с минчанином Владиславом Кособуцким (Aikko). Правда, вскоре их команда распалась, хотя они остались в хороших отношениях.

https://www.youtube.com/watch?v=BxDaEY_hOpw

В 2015 молодой человек получил аттестат и по целевому направлению от ПАО «Газпром» поступил на химфак московского университета нефти и газа им. И.Губкина, так как на тот момент видел в этой специальности перспективы. Параллельно с учебой он продолжал записывать рэп прямо в комнате общежития, в шутку называя себя «комнатным музыкантом». Его сосед Леха впоследствии стал его хейтером, но, по сути, справедливым критиком. К примеру, песню «Хочу к тебе» он сразу признал хитом, хотя сам Егор в этом сомневался.

Егор Натс в Губкинском университете

В 2016 вышел сингл «Немая муза слепого поэта», включавший три трека: «Здравствуй, осень», «Профиль» и «По сохраненным картинкам». В тот же период Егор презентовал ЕР «Бывшей, будущей и настоящей». Все пять его композиций автор характеризовал как «броские» и «сильные».

Но успех и заметный рост аудитории он впервые ощутил после выпуска в 2017 году мини-альбома «Хвойный лес» и клипа песню «Платье». В видео, снятом в лесу, главных персонажей воплотил он сам и его девушка. Единственным гостем на релизе был Pyrokinesis – они исполнили вместе композицию «Тату».

Следующей работой музыканта на пути к широкому признанию стала пластинка «Интернет-принц», объединившая 6 разноплановых по жанру песен. Их тексты, написанные всего за две ночи, рассказали, что благодаря интернету он попал в мир музыки, встретил первую любовь, настоящую дружбу.

В том же 2017 году поклонники рэп-исполнителя встречали его очередную музыкальную новинку «Знаки зодиака», содержавшую одноименную композицию, созданную совместно с Adecation, песню «Невидимки» и «Весна, капслок» (feat. Sted.d). Затем он представил сингл «А снег идет» (ft. Mental Affection).

Не менее продуктивным оказался для музыкально одаренного исполнителя и следующий год. Он презентовал лирическую Трилогию «Рядом со мной» из трех треков, рассказавших о его романтических воспоминаниях, синглы «Вчера», «Сигареты», «Хочу к тебе», «Последняя песня о ней», «Девочка ЛСД», «Goddamn, Look!» (при участии Mozee Montana).

В тот же период он выпустил первый полноценный альбом «Убегу», треклист которого состоял из девяти композиций. По словам исполнителя, он трансформировал свои нервы, время и чувства в аудиоформат с мыслью о том, что даже если он перестанет творить, его музыка оставит свой след в сердцах слушателей.

Личная жизнь Егора Натса

Рэп-артист, известный своими задушевными треками, не женат, и о его личной жизни информации в открытом доступе очень мало. Егор как-то упоминал в интервью, что его дама сердца – из Санкт-Петербурга, что условием настоящей любви он считает не привлекательную внешность девушки, а родство душ, что каждой своей избраннице он всегда старался делать романтические подарки.

Егор Натс и его девушка

Музыкант отмечал, что увлекался чтением Зигмунда Фрейда и Карла Густава Юнга, пробовал психоактивные препараты. Среди музыкальных предпочтений он называл Maroon 5, Lady Gaga, Britney Spears.

Егор Натс сейчас

В 2019 году любимец девушек с приятным вокалом дал ряд сольных концертов в обеих столицах РФ, представил сингл о пристрастиях и зависимости под названием «Никотин», треки «Я не ругаюсь матом 2», «Алло», «Устал», «Заново» (feat. Райс).

Он стал приглашенным исполнителем при записи песни «Мы не навсегда» с диска «Депрессии не существует» своего коллеги и приятеля Sted.D, а также принял участие в создании композиции «Свободное падение», вошедшей в сольный альбом «Бабочки умирают в полете» Мэйк Лава из поп-панк группы «Френдзона».

К 70-летию Аллы Пугачевой, в знак уважения к творчеству главной звезды советской эстрады, артист презентовал кавер на ее песню «Алло», получившую новое звучание при сохранении первоначальной чувственности.

Page 11

Кристина Кошелева – российская певица, участница первого сезона шоу «Песни» на ТНТ. Девушка покорила зрителей шоу своей песней «Good Luck» и после нескольких недель репетиций и постоянного напряжения заняла в финале 3-е место и получила контракт с лейблом MALFA.

На фото: Кристина Кошелева

Детство и юность

Кристина Кошелева родилась 17 октября 1998 года в маленьком городе Сысерть Свердловской области. Девочка с ранних лет обожала петь, перепевать хиты звезды эстрады и с 7 лет занималась вокалом в музыкальной школе, мечтая когда-нибудь стать популярной артисткой.

Кристина Кошелева в детстве

В родной Сысерти Кристина была настоящей звездочкой – в составе шоу-группы «Карапузы» (позже – «Тоника») девушка более 10 лет выступала на городских и районных мероприятиях и участвовала в конкурсах разного масштаба, где неоднократно занимал призовые места.

В родной Сысерти Кристина была настоящей звездочкой

Кристина не только отлично поет, но и неплохо рисует и обладает великолепным художественным вкусом. Поэтому после окончания школы Кошелева последовала совету родных, людей далеких от мира искусства, и подала документы на факультет промышленного дизайна Уральского государственного архитектурно-художественного университета и переехала в Екатеринбург.

Несмотря на плотный учебный график, занятия музыкой в Екатеринбурге Кристина не забросила и продолжила заниматься вокалом с преподавателем. О таланте Кошелевой вскоре узнал весь университет – после ее участия в студенческом фестивале «Золотое сечение», на котором отпраздновали 50 лет УрГАХУ.

В Екатеринбурге Кристина продолжила заниматься вокалом с преподавателем

Также девочка успела «засветиться» на XV Слете лучших академических групп (СЛАГ-2017), который собрал лучших студентов Свердловской области – правда, на этот раз Кристина и ее однокурсники впечатлили судей не вокалом, а, скорее, интересными нарядами и реквизитом.

В июле 2017 года Кристина приняла участие в Международном конкурсе-фестивале «Когда мы вместе!», который проводился в Сочи. В жюри конкурса вошли опытные педагоги местных учебных заведений, театров и творческих студий. На конкурсе девушка уверенно обошла своих соперников и взяла Гран-при.

В июле 2017 года Кристина приняла участие в Международном конкурсе-фестивале «Когда мы вместе!»

«Песни» на ТНТ

Тем же летом девушка увидела объявление в «ВКонтакте» о том, что знаменитый рэпер и продюсер Тимати приглашает всех желающих поучаствовать в предстоящем музыкальном проекте «Песни», который будет транслироваться на канале ТНТ. Кристина без раздумий подала заявку на участие, и вскоре была приглашена на кастинг.

Кристина Кошелева на кастинге в шоу «Песни» на ТНТ

Кошелева попала на третий этап кастинга, который проходил в конце февраля 2018 года. Волнение Кристины перед выступлением было вполне объяснимо – помимо того, что девушка открывала этап прослушиваний, она еще и впервые в жизни выступала на сцене подобного масштабного проекта.

Исполнение юной певицей композиции «Good Luck» британского музыканта Феликса Бакстона с первых секунд восхитило и покорило звездных судей – Тимати, композитора и продюсера Макса Фадеева и приглашенную гостью, певицу Веру Брежневу. Все члены жюри единогласно отметили потрясающий тембр Кошелевой и пропустили певицу в следующий этап конкурса.

Все члены жюри единогласно отметили потрясающий тембр Кошелевой

По итогам дальнейших этапов отбора Кристина попала в команду Макса Фадеева. Помимо нее, в команде известного продюсера оказались Евгения Майер, Диана Видякина, Soufee (Софья Авазашвили), Руслан Кримлидис, Максим Анисимов, Тим Гринберг и Родион Толочкин.

16 апреля 2018 года началась жесткая борьба за мечту стать звездой под прицелом камер в режиме 24/7. Участников шоу, в числе которых оказалась Кристина, на 2 месяца поселили в апартаментах башни «Меркурий» в «Москва-Сити», где им предстояло готовиться к еженедельным концертам под чутким руководством своих наставников и опытных преподавателей.

На фото: Кристина Кошелева и Родион Толочкин

Во время шоу участники были лишены связи с внешним миром, поэтому все социальные сети вместо Кристины вели пиар-менеджеры «Песен».

2 июня 2018 года состоялся финал «Песен». Зрительское голосование принесло Кристине Кошелевой третье место (1 и 2 заняли Terry и Максим Свобода соответственно). На последнем концерте девушка исполнила свою песню «Чувства, которых нет». В руках у нее был плюшевый мишка, которого ей подарил Макс Фадеев, который был владельцем этой игрушки с детства.

Главный приз – 5 миллионов рублей – девушке не достался. Зато именно в ней Макс Фадеев увидел новую участницу своего лейбла MALFA. Он отметил, что потрясен глубиной внутреннего мира Кристины и ее способностью обнажить всю душу перед слушателем.

Кристина Кошелева на заключительном концерте шоу «Песни»

Личная жизнь Кристины Кошелевой

Судя по страничке Кристины в Instagram, сердце девушки не свободно. Однако юная певица предпочитает не раскрывать личность своего молодого человека перед поклонниками.

Кристина Кошелева и ее парень

Во время шоу к ней проявляли интерес два участника – Родион Толочкин, который, впрочем, быстро опустил руки, так как у девушки был молодой человек, и Максим Свобода. Мноиге зрители даже решили, что Кристина собирается расстаться со своим парнем, однако этого не произошло.

Кристина Кошелева сейчас

В июле 2019 года Кристине пришлось сделать трудный выбор. Совмещать занятия музыкой и деятельность на лейбле Макса Фадеева с учебой на дизайнерском факультете было трудно, поэтому девушка отдала предпочтение дизайну и ушла из MALFA. Подписчики Instagram Кристины считают, что дело вовсе не в проблемах с учебой, а в неуживчивом характере продюсера.

Page 12

Людмила Соколова на сегодняшний день является известной в России певицей. Она исполняет композиции в нескольких музыкальных

направлениях, среди них блюз и джаз. Участие в музыкальном шоу «Голос» сделало певицу ещё более популярной и узнаваемой.

Детство и семья Людмилы Соколовой

Будущая певица родилась в Волгоградской области в городе Волжский. Её родители были музыкантами, поэтому девочка с раннего возраста росла в окружении музыки. Много времени в детстве она проводила в Нижегородской области у своей бабушки.

Когда Люда пошла в школу, она параллельно начала посещать музыкальную школу, где училась игре на фортепиано и вокалу. Преподаватели сразу разглядели в ней потенциал. Соколова стала постоянной участницей музыкальных и вокальных конкурсов.

После школы Люда отправилась в Нижний Новгород, где стала студенткой института лингвистики. Девушка в совершенстве владеет немецким и английскими языками.

Первые песни Людмилы Соколовой

В 1992-ом году Соколова начала параллельно с учёбой работать на радио, очаровывая всех своим голосом. Уверенность в том, что правильным для неё является путь творчества, девушке придала победа в таком конкурсе, как «На Волне Волги», где она получила «Гран-при». Председателем жюри этого конкурса являлся Игорь Николаев.

Людмила Соколова и Стас Михайлов

Начинающей исполнительнице посчастливилось столкнуться с такими известными личностями, как Игорь Бутман, Валерий Леонтьев и Джо Локк. С DJ SMASH Людмила создала песню «Я волна, новая волна». Слушая эту композицию, все восхищались голосом исполнительницы, однако лица её не видел никто. Исполненный ею хит неоднократно становился победителем многих хит-парадов Франции, Америки, Германии и, конечно же, России. Соколова появилась перед публикой только в 2009-ом году, когда вышел её клип к песне «Dial my number».

«БОГ ЭФИРА 2010» — так называется радиопремия, которой была удостоена Людмила в 2010-ом году за лучший вокал.

Музыкальные победы Соколовой

После успешного для певицы 2010-го года, её музыкальная карьера уверенно пошла вверх. В 2011-ом году она по приглашению Аллы Пугачевой приняла участие в нескольких её проектах. Важным стал и выход на сцену Кремлёвского Дворца на концерте Стаса Михайлова.

Творческое сотрудничество с Группой «Любэ» привело к появлению композиции «Долго», которая в 2013-ом году была отмечена премией «Золотой граммофон». Впервые композицию «Долго» Людмилой вместе с Николаем Расторгуевым исполнили на концерте группы в Crocus City Hall. В том же году Соколова выпустила видеоклип к песне «Женская весна», продюсером которого стал Игорь Матвиенко.

Людмила Соколова на шоу «Голос»

Не смотря на то, что в шоу «Голос» обычно принимают участие начинающие певцы и певицы, которые мало кому известны и только начинают путь к Олимпу, Людмила Соколова тоже стала участником этого популярного конкурса.

Людмила Соколова — звезда шоу Голос

На «слепых» прослушиваниях телезрители смогли оценить голос певицы в четвёртом выпуске третьего сезона. Она чувственно исполнила композицию «Падаю в небо», входящую в репертуар Ольги Кормухиной. Конкурсантка очаровала всех наставников без исключения. Певица в качестве своего наставника выбрала Леонида Агутина, так как считает его творчество наиболее близким для себя.

В «поединках» Соколова выступила вместе с Севиль Велиевой. Несмотря на то, что Леонид Агутиниз них двоих отдал голос за Людмилу, в шоу всё же осталась Велиева, так как Дима Билан воспользовался своим правом оставить Севиль. Людмила и Севиль исполнили композицию Полины Гриффис под названием «Если ты слышишь».

Соколова, благодаря любви к музыке, таланту, необыкновенному тембру голоса и, конечно же, участию в «Голосе» приобрела множество поклонников своего творчества. Людмила исполняет песни не только на русском языке, но так же на английском, немецком и некоторых других языках, привлекая этим внимание и зарубежных слушателей.

Людмила Соколова поклонница Леонида Агутина

Людмила Соколова сегодня

Певица на протяжении нескольких лет радует слушателей исполнением блюза, джаза и ряда других направлений. У неё богатый репертуар, который Людмила выбирает исходя их своих предпочтений. В её репертуаре присутствуют и песни собственного сочинения на английском и русском языках.

Любимые исполнители Людмилы Соколовой – это Джо Кокер, Стинг, Тина Тернер.

Личная жизнь Людмилы Соколовой

Людмила Соколова счастлива в личной жизни. У неё четверо детей, которых она считает самой большой для себя драгоценностью. По словам певицы – они украшают её жизнь. Не смотря на то, что её творческая деятельность весьма бурная, певица ведёт скромную и тихую семейную жизнь, успевая одарить своей добротой и любовью всех членов многочисленной семьи. Муж Людмилы тоже певец – это Владимир Ковалёв. Они вместе уже более десяти лет и очень счастливы.

Людмила Соколова считает себя удачливым человеком. Вместе с детьми она переехала в столицу в возрасте тридцати лет. Ей пришлось начинать практически с ноля в большом чужом городе, но она преодолела трудности и смогла осуществить мечту – стать известной певицей.

Page 13

Сосо (Иосиф) Павлиашвили – это известный грузинский певец, в настоящее время большую часть времени работающий в России. Его песни известны многим зрителям, его образ был и остается одним из самых ярких на российской сцене. Именно поэтому, глядя на этого артиста, порой, кажется, что мы знаем его уже очень-очень давно. Но так ли это на самом деле? И что нам на самом деле известно об талантливом грузинском исполнителе? Отыскать все самые интересные факты из жизни популярного эстрадного исполнителя мы попытаемся сегодня, представив вниманию наших читателей краткий рассказ о жизни и творчестве талантливого грузина.

Ранние годы, детство и семья Сосо Павлиашвили

Будущий известный эстрадный исполнитель родился в столице Грузия – городе Тбилиси. Его отец – Рамин Иосифович – был по профессии архитектором. Мама – Аза Александровна – домохозяйкой. Именно по ее настоянию наш сегодняшний герой начал впервые заниматься музыкой.

Уже в шесть лет он научился неплохо играть на скрипке, а также начал выступать на различных конкурсах и концертах для талантливой молодежи. В данной области Сосо Павлиашвили сумел добиться большого успеха, а потому после окончания общеобразовательной школы даже не думал о том, куда ему поступать дальше. Единственной мечтой того периода для молодого музыканта было поступление в тбилисскую консерваторию. И очень скоро она превратилась в реальность. Наш сегодняшний герой начал учиться игре на скрипке у лучших педагогов Грузии. Он вкладывал душу в музыкальные занятия, и подобная самоотдача оказалась ненапрасной. На выпускных экзаменах Сосо получил высший бал и стал одним из самых известных выпускников тбилисской консерватории за все время ее существования.

После окончания учебы наш сегодняшний герой отправился служить. Весьма примечательно, что именно в армейском клубе самодеятельности Иосиф Павлиашвили впервые взял в руки микрофон и начал выступать в качестве вокалиста. Получилось неплохо, а потому уже очень скоро молодой артист принял для себя решение, что впоследствии будет развиваться именно в качестве эстрадного исполнителя. В тот период ему было 24-е года.

Звездный путь Сосо Павлиашвили, песни и большой успех

После демобилизации наш сегодняшний герой практически сразу попал в легендарный грузинский музыкальный коллектив «Иверия», который в семидесятые годы был известен во всех уголках СССР. В данном ансамбле молодой артист проработал всего год, однако за эти месяцы сумел набраться неоценимого опыта и стать по-настоящему состоявшимся и профессиональным певцом.

Грузинский мальчик Сосо Павлиашвили — певец в детстве

В 1989-м году Сосо Павлиашвили решил доказать всем и вся, что может быть интересен публике в качестве сольного исполнителя. С этим желанием он отправился на конкурс в Юрмалу, где очень скоро выиграл главный приз фестиваля.

С этого момента для молодого артиста началась совсем другая жизнь. Подписав несколько выгодных контрактов, он начал гастролировать по странам СНГ, а также записывать сольные композиции. В 1993-м году материала набралось достаточно для выпуска первого студийного альбома, который принес грузинскому певцу еще больший успех.

Следом за первой пластинкой последовала еще одна, которая также стала весьма успешна. В 1997-м году популярность артиста упрочила также вышедшая на экраны картина «Новейшие приключения Буратино», в которой Сосо Павлиашвили исполнил одну из ролей.

Стоит отметить, что в конце девяностых годов наш сегодняшний герой начал часто бывать с гастролями в России, а очень скоро и вовсе переехал жить в Москву. Некоторое время спустя грузинский певец получил российское гражданство и начал работать над выходом новых альбомов.

В 1998-м году на прилавках российских музыкальных магазинов появился альбом «Я и ты», следом за которым последовало также еще несколько пластинок. Наибольшую популярность приобрел альбом 2003-го года «Ждет тебя грузин». Именно в этот период карьера Сосо Павлиашвили, как представляется, достигла своего апогея.

В общей сложности к настоящему моменту грузино-российский певец выпустил восемь студийных альбомов, многие из которых стали очень популярны. В данном контексте стоит отметить и тот факт, что большая часть представленных композиций написана артистом самостоятельно. Лишь изредка Сосо Павлиашвили решался включать в свой репертуар композиции других авторов. Так в настоящее время в репертуаре артиста есть песни Ильи Резника, Михаила Танича, Симона Осиашвили и некоторых других не менее известных композиторов.

Кроме того, на протяжении своей карьеры певец и музыкант неоднократно работал также в качестве киноактера. На сегодняшний день его фильмография включает в себя двенадцать различных кинокартин и телевизионных сериалов.

Обвинения в убийстве. Сосо Павлиашвили сейчас

В марте 2013 года Грузию и Россию всколыхнуло известие о том, что популярный певец может предстать перед судом. Несколькими неделями ранее официальный ордер на арест Сосо Павлиашвили выдали правоохранительные органы Тбилиси. В вину артисту вменялось заказное убийство его давнего друга предпринимателя Автандила Адуашвили.

Помимо самого Иосифа по данному делу были задержаны еще шестеро человек, в том числе и шурин эстрадного исполнителя Вахтанг Чхапелия.

После затяжного разбирательства дело в отношении Сосо Павлиашвили было прекращено. Прокуратура Грузии сняла с него все предъявленные ранее обвинения и выпустила артиста на свободу.

Личная жизнь Сосо Павлиашвили

Завершая наш рассказ на более позитивной ноте, скажем несколько слов о личной жизни известного грузино-российского исполнителя. Так, в разные годы Сосо Павлиашвили состоял в серьезных отношениях с тремя различными женщинами.

видосегг

Первой женой певца стала женщина по имени Нино Учанейшвили. В браке с ней на свет появился старший сын артиста — Леван Павлиашвили (1987 г.р.). Несмотря на тот факт, что Сосо и Нино уже давно расстались, по словам эстрадного исполнителя, они до сих пор находятся в дружеских отношениях.

Сосо Павлиашвили с женой Ириной Патлах и дочерьми Лизой и Сандрой

После первого брака Сосо Павлиашвили долгое время жил вместе с известной певицей Ириной Понаровской. Узаконить свои отношения двое знаменитостей так и не решились.

С 1997-го года грузинский певец состоит в браке с бывшей бэк-вокалисткой группы «Мирони» Ириной Патлах. От этой женщины у Сосо Павлиашвили есть двое детей – дочери Лиза и Сандра.

Page 14

Певица Луна (Кристина Герасимова, в момент замужества выступала под псевдонимом Бардаш) – украинская певица, чья музыкальная карьера, начавшаяся с размещения песен на сервисе YouTube в 2014-2015 году, достигла пика популярности в период 2016-2018-х.

Кристина Герасимова – певица Луна

Привлекательная внешность, приятный голос и ностальгический стиль исполнения, характерный для поп-музыки постсоветского пространства 90-х годов в современной обработке позволили исполнительнице получить широкую известность среди заинтересованной аудитории.

Детство и образование

Кристина Викторовна Герасимова родилась 28 августа 1990 года в городе Карл-Маркс-Штадт (ныне Хемниц) в ГДР. Её родители жили в этом немецком городе во время военной службы отца семейства. После объединения Германии в 1990 году и распада Советского Союза в 1991-м семья Герасимовых переехала в Киев.

Певица Луна в детстве

Период жизни в Германии практически никак не отразился на еще маленькой тогда Кристине, хотя она и вспоминала в интервью мамины рассказы о совместных прогулках по Дрезденской картинной галерее или её рождении в лодке, плывущей по Эльбе.

С раннего детства Кристина стремилась к музыке и искусству, чему немало способствовали и родители девочки. Немалой их заслугой было то, что Кристина Герасимова обучалась в музыкальной школе по классу вокала и фортепиано.

Кристина Герасимова с мамой и сестрой

По собственному признанию певицы, событием, которое определило её стремление к музыкальной карьере, стала поездка на Кубу в 2002 году. Оказавшись вдалеке от родителей, Кристина не занималась учебными делами, а только сочиняла песни, наслаждаясь особой кубинской атмосферой свободы и радости.

В 2007 будущая певица Луна успешно окончила киевскую школу № 53 с углубленным изучением немецкого языка. Следующим этапом стало обучение в одном из киевских вузов на факультете журналистики. Хотя режиссура и музыка привлекали девушку значительно больше, чем профессия журналиста.

Начало музыкальной карьеры

В 2009 году произошла встреча Кристины с ее будущим мужем Юрием Бардашем – музыкальным продюсером, основателем и солистом хип-хоп группы «Грибы».

https://www.youtube.com/watch?v=BlDyLtnA3vC

Отношения с Юрием никогда не были легкими. По воспоминаниям самой певицы, сначала её беременность, затем постродовая депрессия испортила отношения между супругами, и в 2014 году они приняли решение о временном разъезде. Именно в этот период Кристина испытала творческий подъем, написала более 30 песен и, предварительно наложив музыку на текст, опубликовала композиции под названием «Луна» и «Виграй» в своих аккаунтах в YouTube и Soundcloud. Новая исполнительница быстро привлекла к себе внимание аудитории.

Рост певицы Луны – 180 см

Согласно воспоминаниям Кристины, в детские годы она уже интересовалась музыкой определенного жанра и направления. В круг ее интересов прочно входили Земфира, «Мумий-Тролль», Линда и «Гости из будущего». Это сильно повлияло на музыкальный стиль самой Луны в будущем. Песни Кристины относятся к поп-музыке, при этом сама исполнительница и её поклонники связывают специфику её композиций с ностальгической эстетикой музыкальной культуры 90-х годов прошлого века.

Быстрый взлет

Свой успех Кристина закрепила 15 октября 2015 года клипом на песню «Осень», снятым ею во дворе дома. Простота и оригинальность окружения и самого текста вызвали огромный интерес со стороны ценителей популярной музыки. Видео быстро собрало несколько сотен тысяч просмотров, а этот успех в итоге стал началом карьеры певицы.

Первое публичное выступление Кристины состоялось в рамках осеннего показа мод «Mercedes-Benz Kiev Fashion Days», где ей удалось покорить публику своими несложными песнями о любви. Примечательно, что в следующие годы певица не раз принимала участие в этом мероприятии, оставив свой след даже в одной из модных коллекций, предметы из которой были украшены строками из текстов Луны.

Певица Луна и ее бывший муж Юрий Бардаш

Период с конца 2015 по май 2016 года был полностью посвящен подготовке к выходу в свет первого студийного альбома Кристины Герасимовой под названием «Маг-ни-ты». Именно к его релизу певица взяла себе псевдоним Луна. Полностью он был презентован на дебютном сольном концерте певицы в Киеве. Ряд лиричных и запоминающихся композиций («Луна», «Осень», «Магниты», «Бутылочка», «Расстояния» и «Мальчик, ты снег…») сразу покорил крупные украинские и русские радиостанции. Продюсером альбома была сама Луна.

До конца 2016 года основным занятием Луны и её партнеров стали гастроли по странам СНГ и Израилю, а 3 ноября с успехом прошел дебютный московский концерт певицы. Параллельно с этим 28 октября 2016 года Луна выпустила мини-альбом «Грустный дэнс».

Постоянные гастроли и разлуки с сыном послужили для Луны вдохновением для создания песен на тему любви на расстоянии, вошедших во второй студийный альбом «Остров свободы». Релиз был назначен на 18 ноября 2017 года, а главным синглом диска стала композиция «Free Love», видеоклип на которую собрал рекордное для певицы количество просмотров на YouTube – 4,8 миллиона. Вскоре после выхода в свет альбом достиг 3 места по скачиваниям в русскоязычном разделе iTunes.

Клипмейкерство

Помимо части собственных клипов, ярким примером которых стало видео на песню «Осень», в 2011 году Кристина Герасимова сняла и смонтировала для популярной певицы Юлии Nelson видеоклип на песню «Не Тобой».

Успешно завершенная работа придала девушке уверенности в себе, позднее в список работ Луны попали клипы на композиции певицы Inaya и группы «Нервы». Кстати, все проекты, кроме Юлии Nelson, относятся к украинской компании «Kruzheva Music», основателем и владельцем которого является Юрий Бардаш.

Личная жизнь Луны

Как указывалось выше, Кристина Герасимова в 2009 году вышла замуж за продюсера Юрия Бардаша. Будучи беременной, Кристина вместе с супругом в 2011 году улетела в Лос-Анджелес, где вскоре и появился на свет их сын Георгий.

Певица Луна и ее сын Георгий

Отношения между мужем и женой серьезно осложнились после возвращения в Киев в 2014 году. После публичного скандала, случившегося в мае-июне 2018 года, Кристина развелась с Юрием и вернула девичью фамилию. Причиной стало некорректное поведение Юрия – продюсер не гнушался откровенного шантажа, а также изменял супруге.

Певица Луна развелась с мужем

Певица Луна сейчас

На данный момент певица Луна продолжает активно выступать с гастролями по СНГ, в июне 2018 года она дала крупный концерт в Москве.

Все последние новости из жизни Луны можно узнать со страниц вокалистки в Instagram и во вконтакте, а ознакомиться с ее композициями и клипами – в профиле певицы на YouTube.

Известно, что 12 апреля 2019 года, в День космонавтики, Луна презентует новый, очень личный альбом «Заколдованные сны» в одном из клубов Минска.

Page 15

Катя родилась в Казахстане. Там она жила до шести лет, пока семья не переехала в Омск. Катюша пошла в школу, а так же попросила родителей записать её в музыкальную школу, где занималась девять лет. Девочка училась музыке и пению. Много раз Катя участвовала в музыкальных конкурсах. Среди её увлечений детства – волейбол.

В домашнем альбоме Катина мама хранит много фотографий дочери, почти на всех она поёт. Ею собраны все вырезки их журналов и газет, где писалось об участии Кати в конкурсах. Дома хранятся кубки с фестивалей.

Ни мама, ни папа никогда в жизни не пели. Дочка же, уже в полтора года пела, как могла народные песни. «Певуньей» её назвала даже акушерка в роддоме. Её мама вспоминает, что когда вела Катю из детского сада, прохожие зачастую с улыбкой оборачивались на маленькую девочку, певшую во весь голос.

После школы она училась эстрадно-джазовому вокалу в колледже культуры и искусства Омской области. Привёл её туда дирижёр циркового оркестра. Он совершенно случайно услышал голос Кати на аудиокассете.

Екатерина Бисерова — звезда шоу «Голос»

Преподаватели колледжа отзываются о Бисеровой, как о талантливой ученице, которая всегда стремилась всё делать максимально «круто». Так, при подготовке к госэкзамену, ей удалось организовать одногрупников, которые аккомпанировали Катерине, в то время как она пела. Получилось яркое выступление под живую музыку и, конечно же, это было замечательно.

Местный телевизионный канал «Антенна-7» делал о Бисеровой сюжет, когда она готовилась к одному из своих конкурсов. Девочке тогда было пятнадцать лет.

Начало карьеры Екатерины Бисеровой: шоу «Голос»

Окончив колледж, Бисерова решила ехать в Москву, чтобы поступить в Гнесинку. К сожалению, поступить на бюджетное отделение ей не удалось, но домой возвращаться она не собиралась. Оставшись в столице, начинающая певица стала выступать в караоке. Она пробовала силы в разных кастингах, один раз попала в вокально-инструментальный проект и работала там солисткой.

Узнав, что началось прослушивание на шоу «Голос», она решила непременно принять в нём участие. Всего желающих попасть на шоу было одиннадцать тысяч. Предварительно должны были отобрать всего лишь 150 претендентов. Бисерова прошла отборочный тур.

На нём она спела две песни, однако для представления на суд жюри следовало выбрать только одну. Певица остановила выбор на «Brown Sugar». Дальше следовало готовиться к слепым слушаниям, где надо было произвести впечатление на жюри, которое, согласно условиям конкурса, оценивало вокал, не глядя на претендентов. Из десяти предложенных композиций Бисерова выбрала ту, с которой позже и предстала на слепых слушаниях. Это была «Mama Knows Best».

Катя перед выступлением страшно нервничала, но выйдя на сцену, смогла собраться и показать всю силу своего голоса. Переживания исчезли, а судьи услышали чистый и сильный голос с дерзкими нотками. Умея пользоваться природным талантом, девушка без труда брала высокие ноты. Это не могли не отметить профессиональные судьи. Прошло лишь несколько секунд, и к ней повернулись сразу два человека – Александр Градский и Леонид Агутин. Ещё спустя несколько мгновений лицом к ней оказались Пелагея и Дима Билан.

Наставником Бисеровой стал Александр Градский. О нём участница шоу отзывается, как об очень мудром человеке и преподавателе, который всегда говорит только по факту, может пошутить, может сделать замечание или похвалить.

Со всеми конкурсантами у Кати сложились прекрасные, очень тёплые отношения. Они много общались и встречались вне репетиционных залов. Репетиции занимали много времени. Катерина отдавала все силы, готовясь к следующему туру, где хотела достойно представить свой Омск.

Во время шоу Бисеровала сказала в одном из интервью, что её целью на проекте является не только победа. Ей важно понять свои способности и возможности.

Следующим был конкурс поединков, где Катерина пела с другой участницей – Язилёй Мухаметовой. Ими был исполнен отрывок из «Чикаго». Жюри должно было выбрать лишь одну из них. Победу одержала Бисерова, жюри единогласно проголосовало за неё. Градский высказался о Кате, как о сформировавшейся артистке.

Екатерина Бисерова старается почаще приезжать в Омск

После третьего этапа, который назывался «Нокауты», певица из Омска покинула шоу. Она выступала с композицией Кристины Агилеры с романтическим названием «С тобой в разлуке», пела на испанском языке. Во время выступления конкурсантка заметно волновалась.

Градскому явно жаль было расставаться с Катериной, но он вынужден был сделать свой выбор. Все три её выступления он назвал очень удачными, но при этом разными. Ей удалось выступить в трёх ипостасях в рамках одного проекта, причём, по его мнению, всегда она была успешна.

Девушка сумела достойно перенести объявление результатов, не смотря на то, что ей очень хотелось продолжить борьбу. Она поблагодарила всех за предоставленную возможность.

Сейчас её график расписан на месяцы вперёд. Даже дома бывает крайне редко, хотя очень скучает по родным, по Омску, по своим друзьям.

Личная жизнь Екатерины Бисеровой

Екатерина встречается с бывшим участником «Голоса» Сосланом Кулумбековым. Он и подруга певицы Алёна поддерживали её во время всех выступлений на шоу. В планах Кати – записать дуэт с Сосланном. В будущем она хочет преподавать вокал.

Приезжая в Омск, Катя любит гулять по знакомым улицам, встречаться с друзьями. Из-за занятости, в последнее время, таких возможностей у неё все меньше.

На третий тур девушку приехала поддержать её мама. Там она дала интервью, рассказав, как её дочь училась музыке, как шла к своей мечте.

Page 16

Алина Чувашова родилась 23 марта 1993 года в Ижевске. Способности к музыке и к пению проявились довольно рано. В 1999 году Алина стала ученицей школы № 35 г. Ижевска.

В школе участвовала во многих конкурсах, пела и всегда получала зрительские симпатии и аплодисменты. Детская музыкальная вокальная студия «Выше радуги» дала Алине первые музыкальные знания. Здесь с каждым днем все больше раскрывался необыкновенный талант девочки, ее удивительный и сильный голос.

Алина получила очень хорошее музыкальное образование. Она закончила музыкальную школу № 4, музыкальный колледж и школу искусств № 2, которой руководил Геннадий Юсим.

Любовь к музыке и стремление быть лучшей мотивировали начинающую певицу усовершенствоваться и расти. Алина Чувашова успешно прошла все испытания вступительного тура и стала студенткой Российской музыкальной академии имени Гнесиных.

Алина Чувашова — звезда шоу «Голос»

Девушка выбрала факультет эстрадно-джазового искусства. Она профессионально владеет игрой на фортепиано, очень любит сочинять музыку. Пишет песни.

Природа одарила Чувашову исключительно редкими вокальными данными. Тональность, в которой она поет, не поддается повторению. Да и сама девушка обладает тонкой индивидуальностью и артистичным обаянием.

Начало карьеры Алины Чувашовой: первые песни и большой успех в шоу «Голос»

Событием, которое многое изменило в жизни Алины, стало участие в телевизионном проекте «Голос». Великолепное исполнение песни «At last» открыло дорогу во второй тур, где ей предстояло работать в команде Пелагеи.

Вместе с Алиной в проекте участвовали еще две ее землячки из Удмуртии Софья Юсим и Кристина Данилова.

Мечта стать певицей и взойти на вершину сольного искусства была у Алины задолго до участия в шоу. А работа в «Голосе» еще больше вдохновила ее. Она смогла победить 12 000 участников, которые проходили кастинг, и попала в двадцадтку лучших.

Так 18 октября 2013 года Алина оказалась в команде Пелагеи, собрав тысячи поклонников своего таланта. Однако, 15 ноября Алина Чувашова покинула шоу.

Алина Чувашова сегодня

Конечно, было обидно и печально, но такой поворот событий абсолютно не остановил и не сломил молодую певицу. Она прекрасно понимает, что дело не в победе, а в том, сколько опыта и мастерства, выдержки и закалки дает участие в подобных проектах.

Алина готовилась к выступлениям очень серьезно. У участников голоса не было таких условий для репетиций, как у конкурсантов «Фабрики» звезд. Они не были обитателями «Звездного дома». Каждый устраивался, как мог. Алина жила в своем общежитии, приезжие снимали гостиничные номера или останавливались у родственников. Сейчас девушка счастлива тем, что познакомилась на проекте с такими людьми, как Нодар Ревия, Дмитрий Сорченков и другие.

Ежедневные репетиции, на которых присутствовала Пелагея, неизменно приходившая с матерью, джазовой певицей и театральным режиссером, которая давала профессиональные советы и Алине, и Пелагее, длились более 6 часов.

Необычная певица вышла на сцену первого тура в необычном наряде — юбке в пол и пиджаке с широкими плечами из блестящей ткани. Ее наряд был принят публикой неоднозначно. Кто-то считал, что это неудачный выбор стилистов, однако Алина говорит, что ей было удобно и комфортно.

Она берет не костюмом, а голосом. А он у нее потрясающий и прекрасный. Шикарная песня, выбранная Пелагеей для Алины, была необыкновенно сложной. Однако, конкурсантка исполнилаSinéad O’Connor «Nothing compares to you» превосходно. Зал искренне и долго аплодировал Алине Чувашовой.

Участие в «Голосе» принесло Алине бесценный опыт. У нее сложились дружеские отношения с Пелагеей, которые продолжаются и после проекта. Она пела в дуете с Давидом Бугаевым и вместе с ним поразила публику чувственным и глубоким исполнением песни «Where the wild roses grow».

Член жюри Дима Билан восхищался голосом Алины, а Александр Градский откровенно признался, что давно не было в данном проекте таких выступлений. Певица удивительно легко выводила ноту за нотой, просто, легко, без надрыва.

Планы на будущее

Жизнерадостная и искрометная Алина Чувашова взошла на сцену «Голоса», ломая стереотипы сценического образа современной певицы, который часто ассоциируется с модельной яркой внешностью.

Она еще раз доказала, что самой большой привилегий на сцене пользуется талант. У Алины Чувашовой громадье планов. Участие в «Голосе» это не конец, это начало большого пути.

Алина Чувашова сегодня строит планы на будущее

Талантливая артистка планирует достичь своей мечты — стать известной сольной певицей. А для этого нужно много работать и учиться. В ее планах знакомство с известными профессиональными музыкантами и артистами, на которых можно равняться и у которых можно многому научиться.

Алина хочет найти свою публику, которую будет радовать самобытным талантом. Готовятся к записи песни, исполненные на проекте. В будущем певица планирует снять клипы на эти композиции. В Ижевск молодая певица пока не собирается. В Москве у не очень много работы.

Личная жизнь Алины Чувашовой

Страница личной жизни Алины Чувашовой чистая и светлая, как и сама девушка. У нее еще все впереди. Обладательница прекрасного голоса, человек светлой души и чистого сердца любима почитателями своего таланта.

Отношения с коллегами из артистического мира складываются также хорошо. Ее любят и уважают. За искренность, за трудолюбие, за уникальность и за то, что она настоящая. Девушка с сильным голосом и чистым открытым сердцем обязательно найдет свою любовь и счастье.

Page 17

Крис Кельми – это талантливый советский музыкант, сумевший стать настоящей легендой своего времени, создав такие хиты, как «Замыкая круг», «Ночное рандеву», «Усталое такси». Он был настоящим героем советской сцены, однако впоследствии словно исчез в небытие.

Но что же случилось сегодня с легендарным советским музыкантом? Как развивалась его карьера в прошлом, и на каком этапе она остается сейчас? Разобраться в этих животрепещущих вопросах мы попробуем, углубившись в прошлое талантливого музыканта. Ведь именно там всегда таятся все ответы.

Ранние годы, детство и семья

Анатолий Кельми появился на свет 21 апреля 1955 года. Его родным городом стала советская столица – Москва. Однако по отцу наш сегодняшний герой имеет эстонские корни.

Как отмечается в некоторых источниках, настоящая фамилия Кельми – Калинкин. Под этим именем музыкант фигурирует в школьных метриках. Но свой первый паспорт молодой человек получал, уже взяв фамилию «Кельми», которая досталась ему от отца – Ария Михайловича. Имя «Крис» появилось несколько позже. Принято считать, что идея, связанная с изменением имени, пришла музыканту после прочтения книги Станислава Лема – «Солярис», главного героя которой звали именно Крис.

Крис Кельми в молодости

Возвращаясь немного назад, отметим, что заниматься музыкой наш сегодняшний герой начал уже в раннем детстве. С четырех лет он начал осваивать тонкости игры на фортепиано, а впоследствии еще и начал посещать музыкальную школу, в которой получил необходимое образование. Кроме того, некоторое время спустя Крис Кельми самостоятельно научился также играть на гитаре.

В 1969-м году наш сегодняшний герой окончил музыкальную школу имени И. Дунаевского, где до этого несколько лет оттачивал свое мастерство игры на фортепиано. В следующем году Крис Кельми вместе с несколькими единомышленниками основал любительскую группу «Садко», которая стала его первым серьезным шагом на пути к большой сцене.

Данный коллектив просуществовал совсем недолго, и уже два года спустя молодой музыкант начал подумывать о создании новой группы. В этот момент его лучшим другом был еще один молодой музыкант Александр Ситковецкий, который преимущественно выступал в качестве гитариста и вокалиста. Вместе с ним Крис Кельми основал новый коллектив – «Високосное лето», который начал выступать летом 1973 года.

Группа Криса Кельми и Александра Ситковецкого просуществовала еще пару лет, пик популярности пришелся на 1976-1979 годы, после чего распалась из-за внутреннего конфликта с другими музыкантами.

Примерно в этот же период наш сегодняшний герой успешно окончил Московский институт инженеров транспорта и поступил в аспирантуру. В 1977-м году он получил диплом МИИТ, однако вновь решил связать свою жизнь с музыкой.

Звездный путь Криса Кельми

В 1979-м году Крис Кельми вместе со своим старым приятелем Ситковецким создал группу «Автограф». Вместе с данным коллективом музыкант выступил на фестивале «Весенние ритмы Тбилиси», в рамках которого занял второе место. После этого музыкальный коллектив сумел заполучить несколько выгодных контрактов, а также записать несколько сольных альбомов.

Параллельно с этим в 1980-м году Крис Кельми начал также выступать в группе «Рок-ателье», которая была создана по инициативе Марка Захарова. Данный коллектив отличался высокой «текучкой кадров», которая и предопределила многранность творческого стиля ансамбля. В разные годы в этой группе выступали многие известные музыканты – Александр Барыкин, Юрий Китаев и многие другие. Что касается конкретно Криса Кельми, то он выступал в названном коллективе с 1980-го, покинув «Автограф», по 1987-й год, участвуя в постановке различных музыкальных спектаклей на сцене Театра «Ленком».

В 1983-м году Крис Кельми поступил в училище имени Гнесиных. Вскоре Владимир Кузьмин познакомил его с Аллой Пугачевой. Вместе с ней в 1987-м году музыкант участвовал в создании легендарных «Рождественских встреч». Одной из наиболее известных песен того периода стала композиция «Замыкая круг», которая была написана Крисом Кельми и его давней знакомой, поэтессой Маргаритой Пушкиной.

Крис Кельми с женой Людмилой

В этот же период он часто гастролировал по стране с группой «Рок-Ателье». В конце восьмидесятых годов Крис Кельми записал композицию «Ночное рандеву», которая очень скоро стала настоящим хитом в СССР и некоторых странах зарубежья. В 1990-м году на волне успеха музыкант уезжает в Атланту. Некоторое время композиции Кельми были весьма популярны в США, однако после этого в карьере музыканта начался некоторый спад. На долгое время он исчез из поля зрения публики.

В двухтысячных годах он вернулся назад в Россию, однако возвратить прежний успех не сумел. В настоящее время Крис Кельми работает преимущественно в качестве композитора, сочиняя мелодии на заказ.

Личная жизнь Криса Кельми

Почти всю свою жизнь советский музыкант прожил с одной женщиной – его женой Людмилой. В 1988 году у них родился сын Кристиан. Долгое время отношения в их паре были идеальными, однако в 2013-м году стало известно, что музыкант часто выпивает и один раз якобы даже сильно ударил супругу по лицу.

Молодой Крис Кельми с женой и сыном Кристианом

Смерть

Крис Кельми стал первой отечественной звездой, ушедшей из жизни в 2019 году. О его смерти прессе сообщили известно 2 января, однако певец скончался первого числа. 63-летний музыкант умер в собственном доме в Подмосковье.

Крис Кельми умер 1 января 2019 года

Менее чем за месяц до кончины Крис дал интервью, в котором откровенно рассказал о проблемах со здоровьем (боли в сердце и цирроз печени) и признался, что уже составил завещание. Последние годы жизни он никак не мог побороть пристрастие к алкоголю. Но не оно привело музыканта к прискорбному финалу. По официальным данным причиной смерти Криса Кельми стала остановка сердца, хотя первоначально выдвигалась версия смерти из-за цирроза печени.

Близкие решили похоронить Кельми скромно, без почестей и гражданской панихиды. 8 января с ним попрощались на Никольском кладбище в Москве, тело певца кремировали. На похоронах присутствовали 20 человек.

Page 18

Даша Астафьева – это девушка, покорившая весь мир своей магнетической внешностью, а также ставшая настоящим секс-символом для всей бескрайней Украины. Ее имя долгое время ассоциировалось с журналом Плейбой, однако, сломав все стереотипы, девушка доказала, что может быть интересна широкой аудитории и во многих других амплуа. Она «засветилась» на украинской «Фабрике Звезд», выпустила несколько убойных хитов вместе с группой NikitA, а также дебютировала в качестве телеведущей. Сегодня ее карьера поступательно идет в гору. Именно поэтому так интересно проследить за тем, каким был ее творческий путь и восхождение к вершинам всеукраинской и мировой славы.

Детство и юность Даши Астафьевой

Будущая певица и модель появилась на свет в небольшом городке под названием Орджоникидзе (Днепропетровская область Украины). Ее семья была самой обычной – отец работал на местной железной дороге, а мама трудилась на тепличном комбинате. Как вспоминает сама Даша, в раннем возрасте она была типичным «гадким утенком». Ее лицо было покрыто аллергической сыпью, а пропорции фигуры заставляли подумать о том, хорошо ли питается девушка. Из-за своей невыразительной внешности и не самых примерных стандартов поведения она была изгоем в школе. Ее не любили сверстники, а учителя часто ставили ей плохие оценки.

Некоторые перемены в ее жизни произошли только в юности. В этот период будущая модель стала активно посещать различные кружки и секции. Любимыми увлечениями будущей дивы украинской эстрады стали акробатика, рисование, танцы, а также … плетение ковров.

Окончив школу, Даша подала документы в Днепропетровское училище культуры, где стала изучать режиссуру. Параллельно с учебными занятиями девушка также активно посещала уроки вокала. И в скором времени подобная увлеченность принесла свои плоды.

Переехав в Киев в начале двухтысячных, Даша Астафьева очень скоро познакомилась с известным украинским продюсером Юрием Никитиным. Их общение затянулось, и некоторое время спустя признанный мэтр предложил молодой девушке поучаствовать в готовящемся проекте «Фабрика звезд».

Даша Астафьева не раз снималась для Playboy обнаженной

Нашумевшее телевизионное шоу стало для Дарьи настоящим прорывом. О миловидной красавице заговорила вся Украина. Очень скоро о девушке узнали и в других странах СНГ.

В 2008 году девушка вошла в состав группы NikitA, представив зрителям целый ряд сексуальных и провокационных образов. Изначально коллектив был представлен только двумя участницами (Дарьей Астафьевой и Юлией Кавтарадзе). Однако впоследствии состав группы дважды менялся, и в настоящее время представляет собой трио исполнительниц (помимо Дарьи состав проекта включает Анастасию Кумейко и Юлию Бричковскую).

В марте 2009-го NikitA представила украинским зрителям свой первый дебютный альбом – «Машина». В этот же период коллектив появился на национальном украинском отборе к конкурсу «Евровидение», однако выступление группы на нем так и не состоялось из-за участия Даши Астафьевой в американском телепроекте Girls Next Door.

В 2011 году Астафьева вместе с тогдашней партнершей по группе Настей Кумейко стала лауреатом премии «Золотой граммофон». Данная награда стала не первым серьезным успехом коллектива. В 2008-м году проект получил премию программы «Шоумания» в номинации «Открытие года». А годом позже журнал Cosmopolitan выдвинул исполнительниц на первое место в рейтинге «Самых стильных певиц Украины».

К настоящему моменту группа NikitA записала один студийный альбом, а также готовит к выпуску вторую пластинку.

Даша Астафьева с ребенком

Карьера Астафьевой вне музыкальной индустрии

С самых ранних лет Даша была яркой и всесторонней личностью. Еще в 16 лет она приняла участие в конкурсе красоты, проходившем в Днепропетровске. С этого момента девушка всегда лелеяла мечту стать профессиональной моделью.

Став участницей коллектива NikitA, девушка отметилась в нескольких эротических фотосессиях для ряда мужских журналов. В апреле 2006-го Астафьева была удостоена титула «playmate месяца» по версии журнала Playboy. Год спустя легендарное издание назвало импозантную украинку девушкой года.

В 2008-м году таланты певицы отметил и сам основатель журнала легендарный Хью Хефнер, пригласивший Астафьеву вместе с коллективом NikitA выступить на закрытой вечеринке в Лас-Вегасе.

Даша Астафьева сейчас

Помимо модельной карьеры Дарья не раз предпринимала попытки реализовать себя в роли телеведущей. В разные годы она выступала в качестве ведущей на многих украинских телеканалах, где вела программы «Кино» (канал «Тонис») и «Погода» (М1).

В феврале 2010 года Даша удивила всех, представ перед зрителями в образе профессиональной актрисы. Ее короткая роль в картине «Влюбленные в Киев» (аналог «Париж, я люблю тебя») была отмечена многими специалистами и критиками. После этого Даша Астафьева также исполнила небольшие роли в кинолентах «Что творят мужчины!» и «Остров везения».

Личная жизнь Даши Астафьевой

Первый серьезный роман Даши Астафьевой случился еще в школе, когда девушке было семнадцать лет. По словам самой певицы, отношения с тем парнем продлились более семи лет, однако, в конце концов, распались из-за желания избранника Дарьи контролировать любые ее шаги.

После того как девушка стала известна и популярна слухи о различных романах и интригах модели стали появляться в прессе с завидным постоянством. Так, ей приписывали роман с продюсером Юрием Никитиным, а также известным российским актером Игорем Верником, с которым певица выступала на проекте «Зiрка+зiрка». Однако оба этих сообщения в конечном итоге оказались беспочвенны.

Следующим «медийным избранником» модели стал известный ловелас Хью Хеффнер, с которым Даша часто появлялась вместе на публике и которому нередко прилюдно признавалась в любви. Но, как и все предыдущие слухи, подобные сообщения не получили никакого реального подтверждения.

«Я ценю свою свободу», — отшучивалась Даша, отвечая на вопросы многочисленных папарацци, косвенно подтверждая слова друзей и подруг о том, что отношения с тем самым школьным избранником и по сей день являются последним серьезным романом в жизни сексуальной украинской певицы.

Page 19

Леонид Терещенко – гитарист из белорусской группы IOWA и супруг ее солистки Екатерины Иванчиковой. С 2007 года он является главным музыкальным «двигателем» коллектива.

Музыкант Леонид Терещенко

Детство и юношеские годы

Леонид родился и вырос в простой белорусской семье, весьма далекой от музыки и творчества. В детстве он удивлял и одновременно забавлял родителей своими выдающимися артистическими способностями, которые стали проявляться в довольно раннем возрасте. С веником в руках вместо микрофона, он важно вышагивал по квартире и во весь голос орал песни Михаила Боярского, уморительно подражая повадкам знаменитого артиста. Родители не стали препятствовать творческим проявлениям сына и записали его в школу с музыкальным уклоном.

Леонид Терещенко в детстве со своей учительницей

В подростковом возрасте на одном из концертов Леня увидел «живое» выступление гитариста, которое произвело на него сильное впечатление. С того момента все его тетради и учебники были разрисованы электронными гитарами и названиями рок-групп, а в своих мечтах мальчик видел себя знаменитым музыкантом, которого восторженно приветствуют толпы поклонников.

Леонид Терещенко с мамой

Поначалу Терещенко брал частные уроки игры на гитаре, затем поступил в местное музыкальное училище. Во время учебы он неоднократно становился участником и лауреатом многочисленных музыкальных фестивалей и конкурсов. Молодой человек освоил искусство аранжировки, начал писать собственную музыку. После окончания училища у Леонида появилась возможность перебраться в США и там построить дальнейшую карьеру, но из-за проблем с документами ему не удалось реализовать эту идею.

Леонид Терещенко не только пишет песни, но и поет

Молодой музыкант переехал в Минск и устроился на работу в продюсерский центр «Спамаш», где писал музыку и аранжировки белорусским исполнителям. В качестве сессионного музыканта ездил на гастроли, давал частные уроки игры на гитаре.

Музыкальная карьера

В 2007 году Леонид познакомился с молодой белорусской певицей Катей Иванчиковой, которая искала музыкантов для своей новой команды IOWA. Девушке сразу приглянулся талантливый симпатичный гитарист, к тому же еще и пишущий неплохие песни, и она, долго не раздумывая, пригласила Терещенко в группу. Как вспоминала Катя, в первую их встречу на репточке Леонид зашел, вытащил гитару из чехла и без лишних слов начал играть. Первая записанная ими песня, «Весна», распространилась по соцсетям благодаря усилиям Леонида.

Леонид Терещенко и Екатерина Иванчикова в начале карьеры

Третьим членом коллектива стал ударник Василий Буланов, позже к ним присоединились клавишник Андрей Артемьев и бас-гитарист Вадим Котлеткин. Свою творческую деятельность «IOWA» начала с гастролей по Белоруссии, а в 2009-м ребята переехали в Санкт-Петербург. Там поначалу им было довольно трудно пробить себе дорогу на музыкальный Олимп, приходилось пробовать разные музыкальные направления и искать собственный оригинальный стиль исполнения.

Леонид Терещенко в составе группы Iowa

И вот после нескольких лет творческих поисков старания артистов были вознаграждены. Их песня «Мама» стала хитом 2012 года, а клип на нее посмотрели в Ютубе более шести миллионов человек. С этого момента их популярность стала стремительно расти. Группа удостоилась чести представлять Россию на «Новой волне», в Беларуси была названа «Открытием года», а на шоу «Красная звезда на Первом» заняла третье место, уступив лишь Диме Билану и группе «Градусы». За последующие шесть лет «IOWA» записала два полноценных студийных альбома, выпустила около двадцати клипов и стала обладателем множества музыкальных наград и премий.

Музыканты не скрывают, что своим успехом в первую очередь обязаны Леониду Терещенко, «серому кардиналу», который разработал и воплотил в жизнь оригинальную музыкальную концепцию группы в стиле инди-поп. Написанные им композиции не раз становились саундреками к известным телешоу и сериалам («Молодежка», «Полицейский с Рублевки», «Кухня»), добавляя группе еще больше популярности. Вместе с Сержем Танкяном из группы System of a Down они записали песню «A Fine Morning To Die» к фильму «Легенда о Коловрате».

Личная жизнь Леонида Терещенко

В день знакомства Леонида с Катей родилась не только любимая миллионами группа «IOWA», но и красивая талантливая пара, история любви которой ознаменовалась в 2015 году долгожданной свадьбой. Однако искра страсти пробежала между ними в первые же минуты знакомства.

Поначалу близкие отношения пугали влюбленных и даже ставили под угрозу дальнейшее существование группы. Однако со временем им удалось научиться совмещать романтику и работу, и все стало на свои места. Они долгое время скрывали от поклонников свой тайный роман, и для многих фанатов группы стала полной неожиданностью новость об их свадьбе и последующем венчании, которое состоялось в 2016 году в Карелии.

https://www.youtube.com/watch?v=BlNdrdSli6t

Леонид Терещенко сейчас

В мае 2018 года IOWA выпустила клип на песню «Молчи на меня», в котором снялся Марк Богатырев из сериала «Кухня». В июне Леонид и Екатерина отдыха и в деревне под Курском, после группа дала совместный концерт с Еленой Темниковой в Крокус Сити Холле.

Page 20

DanyMuse (Даниил Бурцев) – российский пианист, композитор, певец, самый молодой участник первого сезона шоу «Песни» на ТНТ. Именно он, хоть и занял 5-е место, получил контракт с лейблом Тимати. Свою музыку причисляет к жанру инди-поп.

Музыкант DanyMuse (Даниил Бурцев)

Детство и юность

DanyMuse (Даниил Бурцев) появился на свет 29 мая 2000 года в обеспеченной семье из Москвы. Его отец, Влад Бурцев, предприниматель. Его дед был боксером, и после того как подарил внуку боксерские перчатки, тот загорелся этим видом спорта.

DanyMuse (Даниил Бурцев) в детстве

В детские и юношеские годы Бурцев вместе с родителями часто путешествовал, побывал во многих странах Европы. Музыкой парень увлекся еще в детстве, а уже в 10-11 лет Даниил начал писать песни, в основном на любовную тематику. Вокальные же данные Бурцев совершенствовал с педагогами московской школы-студии «Dar-Win», совмещая репетиции с тренировками по боксу.

Довольно скоро Бурцев осознал, что музыкой он хочет заниматься всю жизнь и по окончании школы поступил в Колледж эстрадного и джазового искусства (ГМУЭДИ), где начал учиться на пианиста. Кроме того, Даниил неплохо играет на гитаре – в его социальных сетях можно найти немало каверов известных песен под собственный аккомпанемент на этом инструменте.

Бурцев предпочитает исполнять песни на английском языке, которым он овладел к своим годам на должном уровне.

Шоу «Песни»

В середине 2017 году Даниил узнал о кастинге на участие в новом музыкальном шоу «Песни» от канала ТНТ и немедленно подал заявку. Выступление юного артиста оценивали главные наставники шоу – Тимати и Максим Фадеев, а также приглашенный судья, шоумен Гарик Мартиросян.

DanyMuse прошел кастинг на шоу «Песни»

Для кастинга Даниил выбрал авторскую композицию «Outcast» в стиле инди-поп, которая впечатлила судей не только интересным текстом и качественным исполнением, но и гармоничным аккомпанементом на фортепиано (на котором играл сам Бурцев) и виолончели.

Бурцев получил заветное «да» от Фадеева уже в середине песни, остальные же участники жюри положительно высказались о выступлении Даниила чуть позже, отметив его большой творческий потенциал.

На следующем этапе кастинга Бурцев исполнил еще две авторские композиции «Free life» и «Music flow», которые также пришлись по душе наставникам шоу.

По итогам жесткого отбора Даниил попал в команду Тимати – его соперниками стали PLC (Сергей Трущёв), НаZима, Terry (Олег Терновой), Джей Мар (Никита Лукашев), Solomona (Илона Соломонова), Nastika (Анастасия Рубцова), Ronny (Вероника Батракова), Ann Jarel (Анна Ксендзик) и Леша Банкес.

Вместе со своими соперниками и участниками команды Макса Фадеева Даниил поселился в апартаментах в «Москва-Сити» и начал подготовку к отчетным концертам. По правилам шоу, юные артисты были лишены связи с внешним миром, что доставляет определенный дискомфорт, но зато позволяет сосредоточиться на творчестве. Это на руку DanyMuse, который является не только певцом, но и талантливым композитором: на проекте он начал осваивать игру на ударных вдобавок к фортепиано и гитаре.

DanyMuse быстро выбился в фавориты «Песен». Юного артиста поддерживали не только родители и друзья, но и многотысячная армия поклонников, которые видят в Данииле настоящую звезду и самого достойного на проекте участника. В середине мая его песня «Кто ты» заняла 2-е место в чарте российского iTunes, а пятое место – совместная с PLC композиция «Драмы».

https://www.youtube.com/watch?v=BJlXTIEAIxi

Личная жизнь DanyMuse

О личной жизни DanyMuse известно немногое. На момент старта «Песен» парень был еще очень молод, и отношения с девушками отошли на второй план, уступив место творческим изысканиям и битве за главный приз – контракт с лейблом Black Star и 5 миллионов рублей.

Сейчас на первом месте у DanyMuse музыка

Даниил с 14 лет увлекается боксом, регулярно посещает спортзал и держит тело в тонусе.

DanyMuse сейчас

В финале «Песен» DanyMuse исполнил композицию «Тону», слова и музыку для которой написал сам. И хотя он занял лишь 5-е место по результатом зрительского голосования (победителем стал Terry), Тимати решил, что именно юноша пополнит ряды его лейбла BlackStar.

После финала DanyMuse с другими участниками «Песен» отправился в большой гастрольный тур по России.

Page 21

Анастасия Константиновна Приходько — яркая исполнительница родом из Украины, но сумевшая покорить Россию и страны ближнего СНГ. Талантливая и неадекватная именно так говорят об этой певице. Неоднозначная и яркая — такова сама Анастасия и ее жизнь.

С пятнадцати лет работая уборщицей, девушка мечтала о сцене. В шестнадцать отправилась на кастинг в легендарную «ВИАГРУ». А в двадцать — победила в российской «Фабрике Звезд» 7 и подписала контракт с Константином Меладзе. В двадцать два — выступила на «Евровидении» исполнив композицию «Мамо». Казалось, удача сопутствует Приходько во всем.

Украинская певица Анастасия Приходько имеет корни разных национальностей

На сегодняшний день певице чуть меньше тридцати, она бросила «звездную» Москву, разорвала контракт с Меладзе и вернулась в Киев. Неоднозначно, правда? Можно удивляться ее глупости, а можно восхититься, уверенностью и напористостью.

Настя родом из солнечного Киева. Родители ее составляли непростой союз- шахтер и журналист. Оксана Михайловна, мама певицы, работала преподавателем и театральным критиком. На данный момент является сотрудником Министерства Культуры Украины. Отец- Константин Рыбалов, шахтер, покинул жену с двумя детьми очень рано. Насте было всего 1,5 года. Девушка долго не виделась и не общалась с отцом. Мать активно занималась личной жизнью. У певицы долгое время хранились обиды на маму, она упрекала ее в равнодушии к детям.

Ее прапрадедушка был японцем, возможно азиатские корни так сказались на темпераменте нашей героини. Дедушка же, воевал в Великую Отечественную и даже расписался на Рейхстаге. Певица необычайно гордится своими предками. Нордический характер, зачастую смеясь, списывает на таких харизматичных дедушек.

У исполнительницы есть брат Назар, старше на 2 года. Так же может похвастать творческими достижениями. Парень окончил Киевский национальный университет культуры и искусств (Кулек так называют в народе) и является режиссером эстрадных и массовых представлений. В 1996 году пел в дуэте с Хосе Каррерасом. Сочиняет стихи на русском и украинском языках. Растил Настю, стараясь заменить отца, защищал и давал советы. Брат с сестрой очень близки.

Как говорит молодая дива: «Семья наша была неблагополучная, я вообще росла пацанкой, мне даже прозвище придумали «Сережа», за частые драки». К тому же, Анастасия занималась тайским боксом. Задирой певица осталась до сих пор.

Страсть к независимости и самостоятельности привела девушку в 15 лет на должность уборщицы. Еще она была официанткой, барменом. Этими фактами из своей биографии певица даже гордится: «Свой путь я пробивала собственным лбом !» Заработанные деньги Настя отдавала маме.

Желание петь, обнаруженное еще в 8 лет, приводит девушку в училище им.Глиэра на курс народного вокала. Далее, Приходько оканчивает Университет культуры и искусств (тот самый Кулек). Много участвует в вокальных конкурсах. На фестивале в Болгарии занимает третье место. Неожиданно для всех, уезжает в Москву и проходит кастинг на участие в «Фабрике звезд» 7.

Бурная творческая жизнь Анастасии Приходько

Своим необыкновенным вокалом пацанка из Киева покоряет не только Константина Меладзе, но и российский народ. Настя побеждает в «Фабрике» и подписывает контракт с продюсером Меладзе. С этого момента жизнь девушки кардинально меняется. Дуэт с Валерием Меладзе на песню «Безответно», участие во множестве шоу, таких как: «Большие гонки», «Царь горы», « Две звезды». Совместный концерт в Ялте с Марком Тишманом. Съемки клипов от лучшего режиссер а- Алана Бадоева.

Затем вокалистка со скандалом вылетела из украинского отбора на Евровидение 2009 и случайно попала на отбор российский. Благополучно прошла его. Снова, овеянная сплетнями, обвинениями в расизме и неадекватности, Настя исполняла песню «Мамо». Композиция звучала на русском и украинском языках одновременно, на этом настояла певица. Что тоже подняло немало разговоров. Анастасия Приходько заняла на «Евровидении 2009» 11 место. На какое-то время, это сломило сильную девушку.

За неудачным участием в конкурсе последовали награды: Золотая тарелка от Муз ТВ, Золотая шарманка(2009), номинация на конкурсе «Самые красивые люди Украины» и многие другие. Шикарные песни от Константина Меладзе: «Ясновидящая», «Любила», «Вспыхнет свет».

Но в какой-то момент, дружба- сотрудничество гениального композитора и вокалистки закончилось. Меладзе активно раскручивает другую «фабрикантку» Полину Гагарину. Приходько записывает дуэт с грузинским исполнителем David, дает сольные концерты совместно с джаз-бэндом в Киеве, но в целом, ее карьера замирает.

Личная жизнь Анастасии Приходько

Разобраться в лабиринтах личной жизни этой дивы не так и просто. С 2009 года девушка крутила бурный роман с абхазским бизнесменом Нуриком Кухилавой. Результатом этой любви стала дочь Нана, что родилась в 2010. Пара часто и громко ссорилась на людях.

Анастасия Приходько с бывшим мужем Нуриком Кухилавой

Анастасия обвиняла Нурика в изменах, не могла найти общего языка с родителями парня. Горячему абхазцу не нравилась деятельность девушки, участие в откровенных фотосессиях. Это приводило к разрыву и очень скорому примирению.

Так и не побывав в ЗАГСе, пара окончательно рассталась в 2013 году. Дочь осталась с певицей. На сегодняшний день, в одной социальной сети, девушка поместила фото со свадьбы. Причем, со своей собственной. На ней Настя вступает в брак с молодым брюнетом. Молодожены одеты в одинаковые спортивные костюмы. Имя и сферу деятельности своего нового «мужа» певица скрывает.

Анастасия Приходько сегодня

Приходько несколько лет живет в столице Украины. Иногда совершает робкие попытки возродить былую славу, участвует в шоу и телепередачах. Увлекается конным спортом, играет в шахматы.

Эта сильная девушка, так неожиданно взошедшая на Олимп славы, быстро покинула его. Хочется верить в светлое творческое будущее неоднозначной вокалистки Анастасии Приходько.

Page 22

Эрика Николаевна Герцег – модель, певица, после победы в шоу «Хочу V ВИА Гру» стала участницей знаменитого женского поп-трио.

Роскошная Эрика Герцег

Детство Эрики Герцег

Герцег Эрика Николаевна родилась 5 июля 1988 года в селе Малая Добронь Закарпатской области, в семье пожарного-железнодорожника. Названа Эрикой она была в честь мамы. Ее отец – венгр, мама – наполовину украинка, наполовину русская. После рождения второго ребенка мама девочки серьезно заболела, и воспитанием 5-летней Эрики и ее младшего брата занялся отец.

Детское фото Эрики Герцег

В первый класс Эрика пошла в Венгрии, в городе Захонь, что в 12-ти километрах от границы с Украиной, однако с пятого класса она училась в родном селе. В девятом классе она перешла в церковный реформаторский лицей в близлежащем селе Великая Добронь. В это время она начала петь в церковном хоре на венгерском языке и даже побеждала на местных вокальных конкурсах.

Эрика Герцег с родителями

После окончания школы в 2006 году Эрика в 2006 году поступила в Закарпатский венгерский институт им. Ф. Ракоци в городе Берегово, выбрав специальность экономиста. В 2009 году Герцег получила диплом бакалавра. Во время учебы девушка подрабатывала одновременно оператором колл-центра и официанткой.

И с младшим братом

Стоит отметить, что в детстве Эрика Герцег была довольно полной – в 2007 году она весила 84 килограмма при росте 175. За год до окончания университета ей удалось сбросить 30 килограмм лишнего веса. Также девушке пришлось сделать операцию по увеличению груди.

До похудения Эрика Герцег была довольно полной

На вопрос, как она похудела, Эрика Герцег всегда отвечала, что ей помогло желание стать красивой, а также врожденная сила воли. Девушке пришлось ограничить себя в еде, самостоятельно построить правильный рацион питания из низкокалорийной пищи: овощей, фруктов, кисломолочных продуктов. У нее абсолютно не было «непрерывных тренировок и фитнес-залов», изнуряющей голодной диеты или чудодейственных таблеток для похудания. Ее трансформация – результат правильного питания и активного образа жизни, в частности, две работы.

Сейчас фигура Эрики Герцег идеальна

Карьера Эрики Герцег: «ВИА Гра» и модельный бизнес

В 2011 году резко похудевшая Эрика Герцег переехала в Киев, где решила строить карьеру модели. Утонченная девушка с точеной фигурой и шикарным бюстом быстро нашла себя в модельном бизнесе. Уже в 2012 году она получила свой первый высокооплачиваемый контракт с брендом нижнего французского белья, а также снялась ню в ноябрьском юбилейном номере Playboy. В журнале фото Эрики была напечатано рядом с Анной Седоковой, Татьяной Котовой, Альбиной Джанабаевой, Меседой Багаудиновой – каждая из этих девушек имела отношение к группе «ВИА Гра».

Фотосессия Эрики Герцег для одного из глянцевых журналов

Возможно, это совпадение стало знаком судьбы. В 2013 году Эрика Герцег приняла участие в шоу «Хочу V ВИА Гру». Константин Меладзе, недавно объявивший о роспуске группы из-за ее изжившего себя формата, сообщил, что проводит реалити-конкурс, главным призом в котором станет участие в новой версии «ВИА Гры».

Успешно пройдя сложный отборочный этап, Эрика Герцег оказалась в одной «тройке» с Анастасией Кожевниковой и Мишей Романовой. Все шло хорошо, пока перед битвой за наставниц девушки не решили обрезать свои платья перед самым выступлением. Меладзе счел этот поступок дурновкусицей и намеревался выгнать девушек с шоу, однако за незадачливых дизайнеров вступилась Надежда Грановская. Под ее руководством Эрика Герцег и ее напарницы и одержали победу, став новым составом «ВИА Гры». Кстати, именно Эрику Герцег продюсеры шоу назвали самой яркой участницей проекта.

Эрика Герцег и новый состав «ВИА Гры»

Первой творческой работой Эрики Герцег в «ВИА Гре» стала песня «Перемирие», на которую оперативно был снят клип. В 2014 свет увидели синглы «Кислород» и «У меня появился другой», в 2015 – «Так сильно» и «Это было прекрасно».

Личная жизнь Эрики Герцег

Эрика не состоит в браке. Таинственный возлюбленный, имя которого девушка так и не раскрыла, бросил Эрику в 2015 году после трех лет отношений. Как оказалось причиной разрыва, послужила измена бойфренда, как она выразилась: «Он променял меня». За это время от нервов и отсутствия аппетита Эрика похудела еще на 6 кг и стала весить 46 килограммов.

Эрика Герцег в домашней обстановке

На сегодня бывший возлюбленный Эрики женат, а ее сердце свободно. Но к серьезным отношениям звезда пока не готова. Хотя не исключает их, если найдет сильного мужчину, с которым ей будет спокойно.

Эрика Герцер считает себя карьеристкой и не видит себя в роли домохозяйки с ребенком. В дальнейшем она планирует открыть свой бизнес, к примеру, эстетическую клинику. Также Эрика самокритична, и называет себя сложным, ревнивым и специфическим человеком.

Родной язык для певицы — венгерский. Однако после переезда в Москву, она видит сны на русском языке, чему сама удивляется. Имеет небольшой венгерский акцент, который считает своим минусом, хотя все остальные видят в нем плюс. Ее часто сравнивают с Верой Брежневой и Барбарой Брыльски, отмечая некоторую схожесть с их внешности и манерах.

Многим кажется, что Эрика Герцег и Вера Брежнева похожи

Эрика является активным пользователем социальной сети Instagram – на ее страницу подписано несколько сотен тысяч пользователей. Публикуемые ей фотографии зачастую носят весьма откровенный характер. В комментариях к ее снимкам часто разворачиваются баталии между поклонниками фигуры Эрики Герцег и желающими «накормить» девушку.

Эрика Герцег сегодня

В сентябре 2016 года Эрика Герцег попала в ТОП-100 самых сексуальных женщин по версии журнала Maxim. Среди ее «соперниц» оказались актриса Паулина Андреева, ведущая Екатерина Шпица и певица Ольга Серябкина.

Эрика Герцег на съемках

Page 23

L’One (или Леван Горозия) — популярный рэп-исполнитель, основатель группы «Марсель» (Marselle) и бывший артист лейбла «Phlatline», который в 2012 году стал участником группы и одноименного лейбла «BlackStar inc».

Детство L`One

Леван Горозия родился 9 октября 1985г. в городе Красноярск. Отец его – грузин, мать — русская. Они вместе закончили один Вуз в Красноярске, затем отец занимал руководящие должности в лесном хозяйстве, а мама работала бухгалтером.

Леван Горозия или рэпер L`One

По признанию самого артиста отец в детстве был с ним очень строг, пытаясь привить грузинские ценности, а мать – всегда поддерживала и относилась к его увлечениям с пониманием. Хотя его папа в юности участвовал в театральных постановках, возможно, эти гены и передались Левану.

В годы юношества сына его семья переехала в город Якутск, где будущий рэпер стал активно заниматься баскетболом, став игроком местной сборной. Однако, его спортивной карьере не суждено было состояться и Леван ушел из спорта после травмы колена, которую он получил во время одной из игр.

Леван Горозия в детстве

Интерес к хип-хоп культуре будущий артист начал проявлять довольно рано. В одном из интервью он признался, что рэп-лирику начал писать в 13 лет, а с появлением интернета стал осваивать программы для создания музыки.

Начало карьеры L`One

Его путь в медиаиндустрию начался со студенческой команды КВН, в которой он вначале выступал в качестве участника, а довольно скоро стал его ведущим.

Леван Горозия (L`One) начинал с КВНа и радиопрограмм

К 20ти годам артист вел 2 передачи на Якутских радиоканалах, писал сценарии для корпоративов и даже вел телевизионную передачу. Несмотря на то, что в своей деятельности L’One добился большого успеха – он решил попробовать свои силы в Москве, поскольку рамки маленькой медиасферы города начали его уже теснить.

Учеба и переезд в Москву L`One

Под предлогом того, что едет в Москву поступать на факультет журналистики, а на самом деле задавшись целью развивать свое творчество, L’One вместе со своим товарищем Игорем Пустельником (Nel) перебрались в столицу, где вдвоем стали снимать квартиру.

«Отец надеялся, что я стану юристом, а мать – поддерживала мои журналистские наклонности» — признается рэпер.

Татуировки рэпера L`One

На журфак Леван Горозия все-таки поступил, но после двух лет очного обучения, перевелся на заочное, чтобы сконцентрироваться на своем творчестве. После госэкзаменов артист ушел в учебный отпуск.

После многочисленных попыток устроится на работу в Москве, L’One получил место ведущего на радиостанции «Next» — единственным в то время каналом, который не пренебрегал песнями в жанре «Рэп».

«Я пользовался служебным положением, принося на радио песни со словами: «Гляньте какая!». Музыкальный директор говорил: «Молодец!» — и откладывал их», — рассказывал L`One в одном из своих интервью.

Зарплаты, молодому исполнителю не хватало, поэтому он параллельно работал в креативном агентстве, занимаясь написанием сценариев для корпоративов.

Музыкальная карьера L`One

Путь в рэп-музыку, как отмечалось выше, артист начал еще в юности. Вместе со своим другом Nel он основал группу Marselle. В основном Леван занимался написанием текстов, а его товарищ – наложением бита на них.

Леван Горозия в группе Marselle

В 2007г. группа заключила контракт с представительством крупного, немецкого музыкального лейбла «Phlatline». Тогда же вышел первый микстейп группы: «I’am the Russian dream vol.1».

Первая волна популярности нахлынула после участия обоих музыкантов в телешоу «Битва за Респект», который шел на канале «Муз-ТВ». Там L’One в полуфинале проиграл своему товарищу по группе — Nel, который впоследствии стал финалистом второго сезона передачи.

Однако, группу стали узнавать. В 2008 году вышел альбом «Mars» с их самым знаменитым синглом «Москва», который держался на вершине чартов в течении многих недель. В записи альбома принимали участие такие артисты как: Саша Legend, Баста, Теона Дольникова и другие.

31 марта 2011 года группа объявила о прекращении сотрудничества с лейблом «Phlatline», а через год L’One на своей странице в твитере сообщил что группа распалась из-за творческих разногласий.

Личная жизнь L`One

Леван (L’One) женат на Анне Горозия, с которой познакомился еще будучи студентом факультета журналистики в 2004 году. Через 5 лет пара официально узаконила свои отношения.

Жена L`One

25 сентября 2013 у Левана и Анны Горозия родился сын Михаил.

У артиста есть брат Мераби, который младше его на 5 лет. Он является активным участником КВН и сопровождает Левана на турне: ведет вводную часть концерта перед выступлениями L’One.

Семья Леван Горозия (L`One)

С 2014 года рэпер является владельцем магазина контента RBT — витрины мелодий заменяющих обычный гудок ожидания.

L`One сейчас

С 18 Мая 2011 L’One подписал контракт с лейболом «BlackStar», под началом которого вышел его сольный альбом «Спутник». Сингл «Все танцуют локтями» с альбома быстро стал всероссийским хитом и первой песней в жанре «треп», добившейся культового статуса в России.

13 февраля 2013г канал «BlackStar» выложил на YouTube клип на эту песню, который собрал в общей сложности более 10 миллионов просмотров. Через неделю после выпуска, альбом «Спутник» занял четвертую строчку в рейтинге Itunes Store.

L’One активно сотрудничает с другими музыкантами лейбла: Тимати, Джиган, Мот и т.д.

Тимати и L`One

В октябре 2013г L’One совместно с Тимати и Сергеем Мазаевым написал песню-промоакцию для журнала GQ, в клипе которого снялись многие знаменитости: Александр Ревва, Гарик Мартиросян, Денис Мацуев, Фёдор Бондарчук и другие.

6 октября 2015 года вышел его сольный альбом «Одинокая Вселенная», в треклист которой впервые после распада была включена песня группы «Marselle» — «Mars».

Page 24

4atty aka Tilla – творческий псевдоним украинского рэпера Ильи Капустина из группы «Грибы». Артист также является сооснователем формации «Мост», под именем которой функционируют студия звукозаписи, видеопродакшн и менеджмент артистов, а также магазин одежды.

Украинский рэпер 4atty aka Tilla

Ранние годы

Родился Илья Капустин 4 июня 1990 года в Киеве. Окончил киевскую школу №78. Впервые появился на публике в возрасте 15 лет. В 2005 году молодой исполнитель занял почетное второе место в категории «Фристайл» на фестивале «Сникерс Урбания».

Детские фото 4atty aka Tilla

Творческий путь молодого талантливого рэпера Ильи Капустина начался в 2005 году. После участия в фестивале «Сникерс Урбания» он основал группу под названием Capital Boyz, участниками которой также были украинские рэперы Hardbeats и Pava.

Первая группа Ильи Капустина – Capital Boyz

В этом же году свои силы новоиспеченная группа решила попробовать на фестивале «Rap music». Capital Boyz попали в двадцатку лучших исполнителей и получили одобрительные комментарии от жюри. В 2007 году коллектив принял участие в фестивале «Парламент 001». Через год группу покинул Hardbeats, а 4atty и Pava продолжили заниматься музыкальным творчеством под новым названием «7 Мостов».

Рэпер 4atty до «Грибов»

Летом 2009 группа «7 Мостов» приняла участие в «Show Time Hip Hop Battle» в киевском ночном клубе Patipa и заняла заслуженное 1-е место. В качестве приза «7 Мостов» получили съемку клипа от известного режиссера Алексея Седована на трек «Семья» и трансляцию на MTV Ukraine. Далее последовала запись дебютного альбома. Параллельно с этим Илья Капустин вместе со своим коллегой по группе приняли участие в интернет-батле, где встретились в финале и поделили победу пополам.

4 июня 2011 года вышел первый сольный альбом 4atty aka Tilla под названием «Шарики. Фокусы», презентация которого прошла 1 октября в переполненном посетителями клубе Xlib.

4 октября 2011 года состоялось официальное открытие лейбла «Мост», который представляет собой видеопродакшн, студию звукозаписи, менеджмент артистов и магазин одежды. В честь столь знаменательного события в одном из лучших концертных залов Киева Crystal Hall состоялся концерт с участием всех артистов лейбла во главе с 4atty.

На протяжении следующих четырех лет 4atty aka Tilla выпустил еще четыре альбома: «Хочу, чтоб были все друзья», «Квартирник Vol.1» «Да будет Да», «Зачатия».

В 2016 году Илья Капустин стал участником новоиспеченной группы «Грибы», основателем которой является Юрий Бардаш – продюсер проектов Quest Pistols и «Нервы». В состав нового коллектива вошли также Симптом НЖН и Kyivstoner, он же Корреспондент Радужный. Последний, кстати, в феврале 2017 года заявил, что покидает группу.

Группа «Грибы»: 4atty, Юрий Бардаш и Симптом НЖН

Первый клип группы «Грибы» под названием «Интро» вышел 28 апреля 2016 года и уже за первый месяц набрал больше миллиона просмотров на YouTube. 11 сентября этого же года состоялась презентация клипа «Копы».

Ровно через два месяца группа выпустила свой третий видеоклип «Велик» и презентовала альбом «Дом На Колесах ч.1». В декабре 4atty, Юрий Бардаш, Симптом НЖН и Kyivstoner отправились в тур по городам России, Украины и Белоруссии.

О «Грибах» узнали далеко за пределами Украины

В феврале 2017 года «Грибы» были удостоены премии YUNA в номинации «Открытие года». 10 марта 2017 года группа «Грибы» выпустила свой следующий клип «Тает лед», который за две недели набрал на YouTube более 25 млн. просмотров.

4atty aka Tilla сейчас

Сегодня 4atty aka Tilla – известная личность уже не только на Украине, но и а других странах СНГ. С ним сотрудничают многие андерграундные исполнители, вроде Fame, Vnuk и Макстара. Сотрудничал он и с российскими коллегами: ST, Словетским, Лок Догом.

Page 25

Александр Бузе, больше известный как Gone.Fludd, – начинающий музыкант, который в 2018 году подобно яркой комете ворвался в отечественную рэп-тусовку, засветился на Первом канале и дал интервью самому Юрию Дудю. Его клипы собирают миллионные просмотры на Ютубе, а сам рэпер мечтает снять совместный ролик со Светланой Лободой.

Рэпер Gone.Fludd

Детство и юношеские годы

Настоящее имя музыканта – Саша Бузе, но юноша предпочитает, чтобы его называли Gone.Fludd. Первая часть псевдонима переводится как «потерянный», «не в своей тарелке», Fludd – фамилия выдающегося средневекового алхимика, идеями которого вдохновлялся парень.

Александр Бузе (Gone.Fludd) в детстве

Будущий рэпер родился 4 июля 1994 года в холодном Мурманске, где служил подводником его отец. Время было трудное, офицеры массово увольнялись из армии и с флота – не стал исключением и Бузе-старший. С восьмимесячным сыном на руках семья переехала в Москву, где отец, пытаясь поправить материальное положение, постепенно втянулся в криминал. Шальные деньги привели к увлечению наркотиками, за которые глава семьи попал в тюрьму.

Когда Саше исполнилось шесть лет, родители развелись, и мать, забрав сына, переехала в подмосковный пгт Тучково. Жизнь в маленьком рабочем поселке была серой и однообразной, жители еле сводили концы с концами. Основным развлечением были застолья с водкой, которые нередко заканчивались поножовщиной.

Мать с утра до вечера пропадала на заводе, поэтому Саше рано пришлось стать самостоятельным. Мальчику не составляло туда убрать в квартире и приготовить ужин, к тому же он хорошо учился, занимался в музыкальной школе по классу гитары и очень любил читать. Особенно ему нравились трактаты средневековых философов, в которых подросток находил ответы на многие интересующие вопросы.

Творческий путь

Как и большинство его сверстников, Саша увлекался рэпом, «фанател» от Эминема и «Касты», пытался сам сочинять примитивные биты. В пятнадцать лет с двумя одноклассниками он создал собственную рэп-команду Midnight Tramp Gang («Банда полуночного бродяги»). Ребята придумали себе звучные псевдонимы и, скачивая минуса из интернета, стали начитывать на них тексты, снимая свои выступления на любительскую камеру. Вскоре они разместили в Сети свой первый релиз, который со временем удалили из свободного доступа, посчитав материал смешным и нелепым. А сейчас поклонники Gone.Fludd многое бы отдали, чтобы увидеть первые творческие шаги своего кумира.

Gone.Fludd в юности

В 2011 году Александр окончил школу и поступил в Московский автодорожный университет. Парень учился хорошо и старался не пропускать занятия, чтобы получать стипендию. Но все равно денег не хватало, поэтому Саше приходилось подрабатывать продавцом, менеджером и даже кладовщиком.

Рост Gone.Fludd – 176 см

В таком плотном жизненном ритме времени на музыку почти не оставалось, но в 2013 году ребята вновь собрались, чтобы организовать новую группу «GVNGRXL». К этому времени музыкальная концепция изменилась, и рэперы стали записывать и исполнять треки в мистическом стиле с ярко выраженной оккультной тематикой. Через год они сменили название на «Sabbat Cult», а вскоре в команде начались творческие разногласия.

Gone.Fludd в группе Sabbat Cult

В 2015 году Gone.Fludd записал свой первый сольник «Формы и пустота», в который вошли 14 треков. Альбом пришелся по душе пользователям Рунета и существенно расширил ряды поклонников музыканта. Воодушевленный успехом, рэпер выпустил следующий релиз «High Lust», существенно отличающийся от предыдущего стилем и мелодикой.

За ним последовал EP «Обезьяна в офисе», записанный совместно с Lottery Billz, а летом 2017 вышел в свет альбом «Прилунение». Осенью того же года Gone.Fludd покинул «Sabbat Cult» и вместе с Iroh, коллегой-рэпером и земляком из Тучково, записал сборник «ПринципСуперПозиции».

Но настоящий фурор произвел следующий альбом музыканта «Boys Don’t Cry», все шестнадцать треков которого моментально стали хитами, а самому сборнику была присвоена платиновая сертификация (по российским стандартом для этого нужно продать 100 тысяч копий).

Gone.Fludd на концерте

Сколотив команду из четырех человек, Gone.Fludd отправился в гастрольный тур по городам России, который прошел с большим успехом. В перерывах между выступлениями Александр не терял времени даром и заготовил новый музыкальный материал, который лег в основу сборника «Суперчуитс».

Личная жизнь

Своим отношением к девушкам Gone.Fludd также отличается от большинства рэперов, которые привыкли менять спутниц как перчатки. Продолжительное время он встречается с белокурой красавицей Настей, которая является не только дамой сердца, но и творческой соратницей музыканта.

Gone.Fludd и его девушка Настя

Настя – художник-дизайнер, и имидж рэпера – во многом ее заслуга. В ближайших планах ребят запустить собственную линию одежды, которая будет отличаться яркостью, оригинальностью и доступными ценами. А пока Gone.Fludd охотно дарит поклонникам забавные футболки и свитшоты с изображением любимых чупа-чупсов в обмен на придуманные ими необычные словечки, которые затем использует в текстах песен и своем лексиконе.

Gone.Fludd сейчас

2018 год стал прорывом в карьере молодого музыканта. Благодаря оригинальным творческим находкам, настойчивости и целеустремленности он сумел громко заявить о себе в отечественной рэп-тусовке и в рекордные сроки завоевать симпатии многомиллионной аудитории. В плюс сыграли нетривиальный внешний облик, отличный от привычного рэперского стиля, уверенная жизненная позиция, чувство юмора и мощная харизма. Недаром юношу называют «добряком» и «парнем с соседней улицы», ведь он сам не раз признавался, что покупает вещи в секонд-хэнде, передвигается по городу на общественном транспорте, а заработанные деньги отдает маме и младшей сестре.

https://www.youtube.com/watch?v=Bh2od-5Dj5h

Также молодому рэперу добавило популярности участие в программе «Вечерний Ургант» и появление в клипе «Skibidi» группы « LITTLE BIG». А его интервью с Юрием Дудем за первые два дня посмотрели почти три миллиона человек.

Gone.Fludd в гостях у Юрия Дудя

В конце 2018 рэпер готовился к очередному гастрольному туру в поддержку нового альбома, который обещал стать еще успешней, чем предыдущий.

Page 26

Петр Андреевич Налич родился в Москве, откуда до недавнего времени практически не выезжал. Родители Налича – архитекторы. Помимо средней общеобразовательной школы, Петр обучался в детской музыкальной школе имени Мясковского, блестяще ее окончив. Когда у мальчика начал ломаться голос, становиться более громким, Петр организовал школьную рок-группу.

Играли ребята хард-рок, вокалистом стал сам Налич. После окончания школы Петр поступил, конечно же, в МАрхИ – другого выбора ждать от него было сложно. Однако своего увлечения музыкой студент архитектурного вуза не оставил, параллельно с МАрхИ обучаясь в музстудии «Орфей» (руководитель – Ирина Мухина) и музыкальном училище им. Мерзлякова при Московской государственной консерватории (класс академического вокала). Да и в самом МАрхИ были музыкальные кружки – главный архитектурный вуз России издавна славится своими музыкальными традициями (как известно, именно МАрхИ в свое время окончил блистательный Андрей Макаревич). Серьезные занятия вокалом начались только в музыкальном училище – до этого Налич учился играть на гитаре и других музыкальных инструментах. Считал, что петь и так умеет. Однако, начав всерьез ставить голос, понял, что еще многому предстоит научиться.

На старших курсах архитектурного института Петр попал в театральный кружок, где увлекся постановкой музыкальных спектаклей по пьесам-утопиям.

После блестящего окончания МАрхИ Налич начал работать по профессии, добиваясь значительных успехов на архитектурном поприще. Однако тяга к пению все-таки взяла свое, и сейчас Петр практически не занимается архитектурой. Музыкант гордится своим происхождением и считает, что музыкальные способности унаследовал от прадеда. Предки Налича – боснийцы, Петр и сам идентифицирует себя как наполовину боснийца. Фамилия музыканта также имеет балканское происхождение.

Прадед музыканта пел в Белградской опере, был лирическим тенором и до войны имел там ангажемент. Петр мечтает поехать на историческую родину, в Боснию, однако пока ограничивается только мечтами – срок действия загранпаспорта закончился, а чтобы его продлить, нужно выехать с родной уютной дачи, а это же так сложно. Поэтому Босния для Налича пока недосягаема.

После окончания Мерзляковского музыкального училища Налич пытался поступить в Московскую Государственную консерваторию, но безуспешно.

«Guitar»

До 2006 года молодой музыкант занимался творчеством «в свое удовольствие», выкладывая собственные композиции на своем сайте и снимая на них любительские видеоклипы. Один из таких видеоклипов стал супермощной бомбой, взорвавшей российский сегмент интернета, а после наделав шуму и в мировой паутине. Петр разместил на видеосервисе YouTube клип на свою песню «Guitar». Это произошло весной 2007 года. В течение первого месяца видеоролик набрал 70 тысяч просмотров. Ссылкой на клип делились друг с другом блоггеры, о нем знали даже далекие в те годы от интернета представители «живых» СМИ. Несколько газет опубликовали интервью с народным любимцем. В одночасье Налич стал звездой; число просмотров ролика тем временем ежедневно увеличивалось на несколько тысяч.

Биография Петра Налича началась в Москве

Клип сложился из нескольких ингредиентов, каждый из которых сам по себе был взрывоопасен, а в сочетании ингредиенты давали поистине адскую смесь. Невозможно не полюбить забавного парня, который, с одной стороны, явно насмешливо пародирует клипы нынешних суперзвезд, попадающих в ротации музыкальных телеканалов наподобие MTV, а с другой – делает это так искренне и просто, что покоряет публику любого возраста и с любыми музыкальными предпочтениями. К тому же, сама песня приятно привлекает своей насыщенностью музыкальными образами и мелодическими находками. Налич исполняет на плохом английском свои «Gitar, gitar, gitar, gitar, come to my buduar», придавая песне сходство одновременно и с цыганским дворовым романсом, и с латиноамериканской классикой вроде Тонио Каротоне или Хуанеса. После просмотра клипа поневоле остается твердая уверенность, что этот полуеврей-полуцыган – восходящая звезда цыганского панка. Но он не цыганский барон и не еврейский панк – в этом взволнованная публика убедилась воочию, когда Петр Налич объявил о своем первом концерте.

Выступление Налича состоялось 9 ноября 2007 года в московском клубе «Апшу». К тому моменту в активе исполнителя было более сорока музыкальных композиций, большинство из которых были выложены на сайте Налича в свободном доступе. Архив с теми старыми записями до сих пор бродит по просторам рунета благодаря энтузиазму поклонников творчества Петра.

Билеты на концерт были раскуплены в первый же день, ажиотаж был невероятный, будто бы в «Апшу» пожаловал как минимум Иглесиас. Выступление прошло успешно, отзывами о мероприятии в ту же ночь пестрил весь русскоязычный сегмент всемирной паутины. На следующий день появились статьи и в печатных изданиях, а в конце 2007 года композиция, положившая начало буму, была признана лучшей песней Рунета уходящего года.

Петр Налич стал основателем МКПН — Музыкального коллектива Петра Налича

«Музыкальный коллектив Петра Налича»

С начала 2008 года Налич дает концерты с группой музыкантов, получившей название «Музыкальный коллектив Петра Налича» (сокращенно – МКПН). Выступления собирают огромное количество поклонников, вызывают столь же бурный ажиотаж и положительные отзывы в прессе. С 2008 по 2010 год МКПН устраивает большой гастрольный тур, в рамках которого выступает в Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Уфе, Самаре и других крупнейших городах России.

В 2008 году коллектив становится официальной музыкальной поддержкой футбольной сборной России на чемпионате Европы и олимпийской сборной страны в Пекине. В 2009 году выходит дебютный альбом «Музыкального коллектива…» — «Радость простых мелодий», чуть позже – концертный DVD-альбом с записью выступления в клубе «Б1», в 2010 – сингл «Море». Альбом «Радость простых мелодий» стал первой российской пластинкой, продажи которой осуществлялись в интернете по принципу Pay What You Want («Заплати, сколько хочешь»), таким образом, группу Петра Налича можно назвать пионерами в области интернет-продаж музыкального контента в Рунете.

Музыкальный Коллектив Петра Налича выступал на Евровидении

В 2009 году успех МКПН становится международным – группу приглашают на фестиваль «Sfinks» в Антверпене в качестве хедлайнера. В следующем году «Музыкальный коллектив Петра Налича» становится победителем национального отбора международного песенного конкурса «Евровидение-2010» в норвежской столице Осло, успешно выступает в полуфинале с песней «Lost and Forgotten», пробивается в финал, где занимает 11 место. Во время исполнения песни МКПН на сцену падал искусственный снег, а Налич держал в руках нарисованный собственноручно «абстрактный собирательный образ любимой девушки».

МКПН и опера

После «Евровидения» Налич решает попробовать себя несколько в другом жанре – в исполнении классического оперного репертуара и романсов. Эксперимент получился успешным, с тех пор подобные концерты проводятся регулярно. Осенью группа выпускает второй студийный альбом «Веселые Бабури». Что такое «бабури» — объяснить невозможно, для этого нужно просто услышать композиции из альбома. Сам Налич называет все свои песни «бабурями».

С 2011 года Петр участвует в постановках театра-студии РАМ имени Гнесиных, исполняя оперные партии в спектаклях «Богема» Дж. Пучини и «Евгений Онегин» по опере П. И. Чайковского.

В 2012 году МКПН радует поклонников третьим студийным альбомом «Золотая Рыбка», а в 2013 появляется четвертая пластинка коллектива – «Песни о любви и Родине». Четвертый альбом записан совместно с оркестром «Новая Россия» под управлением дирижера Игоря Разумовского. Презентация альбома прошла 17 мая 2013 года в Светлановском зале Московского дома музыки. «Музыкальный коллектив Петра Налича» и оркестр «Новая Россия» исполнили песни, составляющие основу альбома, написанные специально для вокала с сопровождением симфонического оркестра.

Личная жизнь Петра Налича

Долгое время о личной жизни «цыганского барона» широкой общественности ничего не было известно. Петр умело уходил от ответов на интимные вопросы в своих интервью. Лишь перед «Евровидением-2010» Налич признался, что сейчас женат уже во второй раз. Первой его женой была бывшая однокурсница по МАрхИ, однако брак был недолгим и вскоре Петр развелся, через некоторое время женившись на лучшей подруге своей первой жены, также бывшей однокурснице по архитектурному вузу, Наталье Штырхуновой. В 2009 году у Петра и Натальи родилась дочь Варвара.

07a.ru

Слава КПСС (Гнойный): «Меня ненавидят, и это замечательно»

Проще поверить, что Земля налетела на небесную ось, чем в то, что рэперу из интернет-подполья предложили стать членом жюри телешоу на популярном семейном канале. Еще невероятнее тот факт, что он взял и согласился. Пока одни морщат от нос от его творческого псевдонима (Слава КПСС — это ладно, но Гнойный?!), а другие обвиняют в предательстве высоких идеалов рэп-сообщества, Вячеслав Машнов явно наслаждается собой: он опять всех… Ну, скажем, обхитрил. — В кругу ваших друзей вам наверняка кидают предъявы: тот самый Гнойный вдруг окунается в гущу поп-культуры. — А вот мой друг рядом сидит (рэпер Fallen МС. — Авт.). У тебя когда-нибудь возникала мысль кинуть мне предъяву? В разговор и в самом деле вступает Fallen МС: — Конечно, возникала! С тем же самым Гнойным я спал на полу в Хабаровске. Теперь он спит на кровати. Но ничего в принципе не поменялось, все так же прекрасно. В том комьюнити, где мы раньше этим всем (рэпом. — Авт.) занимались, Славу очень сильно сейчас не любят. Продолжает Гнойный: — Мы с удовольствием в это врываемся. Нам же нужно куда-то дальше расти. То, что мы сделали с русским рэпом, мы собираемся теперь провернуть со всей русской эстрадой и телевидением. А в ответ на такие предъявы я обычно говорю: «Тебе в […] дать или что? Отойди от меня». Обычно так. «Я бы с Филиппом выпил» — Какие чувства у вас вызвал тот факт, что вашим партнером по шоу будет Филипп Киркоров? Он ведь не из тех, кого вы уважаете всю жизнь? — Филипп Киркоров заслуживает уважения в том деле, которым он занимается. Он заслуженный артист. Хорошо делает свое дело. Fallen МС: — У него фура костюмов! Гнойный: — Вот я посмотрел, когда он фотографировался. Он так замечательно в процесс включился. Сразу начал крутиться, как будто он Лелуш из аниме Code Geass (герой знаменитого японского мультика, мальчик-брюнет. — Авт.). Очень красиво было. Настоящий профессионал. — Не спорю. Но я примерно представляю, что о нем обычно говорят рэперы. Разве тут нет конфликта? — Нет никакого конфликта. Всероссийская слава рухнула на Гнойного после победы в батле с Оксимироном 6 августа этого года. Фото: youtube.com Fallen МС: — Только недалекие люди могут так думать! Знаете, музыка — она одна… Кто-то делает ее одним способом, кто-то другим. — Слава, какие песни Киркорова вам известны? — «Зайка моя», «Килиманджаро» знаю… — Это довольно старые хиты. — Ну, я его в те времена и слушал. Сейчас я особо не слежу за тем, что он делает. — О чем говорили, когда познакомились? — Филипп сказал, что это исторический момент. Потому что Филипп Киркоров — умный человек, все понимает. Шоу-бизнес трепещет: Слава КПСС решил посмотреть на него изнутри. Фото: instagram.com — А вы в ответ? — Я нормально финской водочки выпил. И поэтому слабо помню, что я ответил, если честно. — Можно сказать, что у вас теперь приятельские отношения с Филиппом Киркоровым? — Нет. Но я очень бы хотел, чтобы это было так. Чтобы мы вместе ели раков, пили водочку, мешали ее с гранатовым соком. Чтобы он приезжал ко мне поиграть в PlayStation. Нормально было бы, круто. — Когда дело дойдет до эфира, на вас обрушится цунами самой злобной критики. Вы готовы? — Конечно. Мы только этим и занимаемся всю свою жизнь в этом рэпе, в батл-рэпе. У нас такая позиция: нас все везде ненавидят. Это замечательно. — Антихайпу конец, значит? — Почему? — Вы пришли на телевидение, против которого так активно выступали. — Это только начало антихайпа. Вот эта обложка с Филиппом Киркоровым выйдет — знаете, сколько мы кофточек Antihype продадим? Вы даже не представляете. Тысячу! Фото: Канал СТС — Если он предложит вам записать совместный трек, согласитесь? — Надо сначала послушать, что он предлагает записать. Если нам понравится демка, почему нет? — И все-таки зачем вы проникаете туда, от чего дистанцировались? — Не дистанцировался никогда. Мы проникаем, потому что это угарно. Угарно, когда Филипп Киркоров смотрит на кофточку Antihype и говорит: «Мне нравится твоя кофточка». Если это не смешно, то я не знаю, что тогда смешно. И чем мне заниматься? — Каким артистам вы хотели бы способствовать в этом проекте? — Я знаю, что там будут исполнители замечательные, которые исполняют, например, электропанк. Хотелось бы, чтобы они подальше прошли, продвинули свое творчество. Также там будут отличные ребята, исполняющие такие песни, как про телочку с каре («Телочка с каре» — хит рэпера MC Fallen. — Авт.). — Но там наверняка будет много нелюбимой вами попсы. Как думаете, у вас хватит нервов все это выдержать? — Мне сказали, что пить на съемочной площадке можно. Так что нервов мне хватит, я уверен. Слава КПСС без ума от котиков… Фото: instagram.com «Предлагали пельмени выпустить с моим лицом» — Как изменилась ваша жизнь после батла с Оксимироном? Продавщицы не бросаются с криком: «О, Гнойный, я тебя узнала!»? — Я недавно ночью ходил за вином в магазин. Продавец играл на телефоне в Counter-Strike (популярная игра-стрелялка. — Авт.). Я очень удивился и спросил: «Неужели Counter-Strike есть уже на телефонах?» Продавец сказал: «Да, есть. О, ты же Слава КПСС! Можно с тобой сфотографироваться?» И он свернул свою игру и сфотографировался со мной. Понимаете? Его наверняка [в игре] убили. Но ему важнее было сделать фотокарточку со мной, чем доиграть раунд в Counter-Strike. — В метро спокойно ездите? — Я в метро стараюсь не ездить. — Ездите на чем-то черном, большом и немецком? — Нет, езжу на «Яндекс. Такси», эконом. — Ваши клипы легко набирают пару миллионов просмотров. Как вы монетизируете вашу популярность? — Мы продаем прероллы (реклама в начале видео. — Авт.), мерч — кофты, футболки, худи, кепки и прочее. Нормально, на жизнь хватает. Можно не работать, спокойно заниматься творчеством. Это замечательно. — Какое самое неожиданное предложение о сотрудничестве к вам поступало? — Предложений очень много, и многие странные. Пельмени выпустить с моим лицом. Нормальный угар, да? Бургеры Antihype предлагали делать. Один канал хотел снять фильм про мою жизнь в Хабаровске. Ад, просто ад. …и прочей домашней живности. Фото: instagram.com — А чего от бургеров отказались? — Мы еще не отказались. Если договоримся по деньгам, они появятся. — Какие-то деньги у вас уже появились. Это расслабляет? «Художник должен быть голодным»… — Художник никому ничего не должен. Это очень странное воззрение. Я постоянно нахожусь в процессе придумывания чего-либо. И другой жизни в принципе не представляю. Любую информацию, с которой я работаю — что-либо читаю, смотрю и так далее, всегда обрабатываю в творческим русле. Это естественно. — Признаков звездной болезни у себя не замечали? — Это не у меня надо спрашивать. Fallen МС: — Он перестал цены в ресторанах смотреть. Гнойный: — А в магазине сказал: «Высыпьте все фисташки, что у вас есть, в пакет». И сдачу не стал забирать. Вот так. — Сколько денег вы уже готовы оставить в ресторане? — Я готов оставить столько, сколько написано в меню. Если блюдо стоит тысячу рублей, я готов оставить тысячу рублей. Если в столовой, где оно стоит 150, я оставляю 150. На улице Маросейка я кушал в «Пянсе». 200 рублей там, по-моему, стоит пянсе. Это дорого, потому что у нас в Хабаровске оно стоит 40 рублей, 50. Так что… Но я люблю пянсе, их хорошо готовят, поэтому можно сказать, что я плачу четверную стоимость. — Звучит не очень шокирующе. — Но у меня есть очки Gucci! Они стоят 22 тысячи рублей. «Устраивать провокации? Это было бы странно» — По большому счету телевидение — это большое коммерческое предприятие. Вам здесь нормально, чувства протеста не возникает? — Да нет. Ребята идут навстречу. То есть если какие-то моменты мне не нравятся, то мы обсуждаем, и они исчезают. Поэтому никакого внутреннего протеста. — Например? — Вот, например, снимали промо. Ребята писали сценарий без меня, и какие-то шутки мне не нравились. Я поговорил, чтобы эти шуток не было. И их не было — все просто. Я добавил своих шуточек, и получилось очень смешно для меня. Поэтому мне все нравится. — Вы ведь наверняка готовите для телешоу какую-нибудь провокацию? — Зачем мне это делать? Это было бы очень странно. То, что мы сделали с русским рэпом, мы собираемся провернуть с эстрадой и телевидением — Но на канале «Культура» вы ее устроили. Пришли на интеллигентную передачу в кофте с замаскированной нецензурной надписью (фраза латинскими буквами с исконно русским глаголом. — Ред.). — А кого я обидел этой майкой? — Это выглядело издевательством над ведущим. Швыдкой был так к вам расположен — только попросил не материться, а вы… — Если бы кому-то не хотелось, чтобы я надевал майку эту, мне бы, наверно, об этом сказали. Перед съемками девочка подошла — прочитала, что у меня написано, и сказала, что никаких проблем нет. — Чего вы хотите с вашим «Антихайпом» в конечном итоге? — Чтобы однажды Владимир Путин вручил нам ордена за развитие культуры в этой стране и за вклад в постиронию. Вот это наша цель конечная. — А «Олимпийский» собрать не хочется? Fallen МС: — Знаем мы одного человека, который рассчитывал собрать «Олимпийский». Он плохо кончил! — Кстати, вы пойдете на концерт Оксимирона в «Олимпийском»? — Нет. У нас в этот же день, по-моему, концерт, поэтому нет. — Только поэтому? — Не только поэтому. Что мне там делать в принципе? Fallen МС: — Мы не любим этого артиста, поэтому мы там не будем.

«Успех» С 5 ноября/21.00, СТС Личное дело Вячеслав Машнов (Гнойный, Слава КПСС, Соня Мармеладова, Валентин Дядька и др.) родился в Хабаровске 9 мая 1990 года, сейчас живет в Санкт-Петербурге. До рэпа был одержим панк-культурой и идеями анархизма. Прославился участием в батлах (творческие поединки двух рэперов, когда они стремятся максимально больнее задеть словами соперника; часто это похоже на поток матерных оскорблений, сквозь который, однако, просачиваются мысль и аргументация). Долгое время был известен только в рэп-среде, но после победы над Оксимироном (дело было 6 августа этого года) о Гнойном заговорили те, кто этим жанром никогда не интересовался. О феномене рэп-батлов вообще и Гнойном в частности заговорили в прессе, на ТВ (и даже в программе «Время»). Видео эпохальной битвы на YouTube посмотрели 24 млн раз — для батла это далеко не рекорд, но такого шума вокруг подобных видео еще не было.

Читать ещё •••

Видео дня. Преступники используют Хеллоуин для совершения преступлений

news.rambler.ru

Рэпер Гнойный: биография, настоящее имя, фото

Гнойный – российский рэпер, получивший известность после выступлений на рэп-баттлах. Является участником творческого объединения «Антихайп» под лейблом «Ренесанс» и группы «Ежемесячные». Большую часть своих рэп-баттлов провел на таких площадках, как Versus и #SLOVOSPB. Имеет несколько никнеймов: СЛАВА КПСС, Соня Мармеладова, Бутер Бродский, Воровская Лапа и Валентин Дядька. Рэпер Гнойный, настоящее имя которого Вячеслав Машнов, считается одним из самых сильных отечественных батловиков. В августе 2017 года соревновался с Оксимироном в рамках проекта «Versus против #SLOVOSPB» и добыл безоговорочную победу по решению судей со счетом 5:0. Эта победа значительно повлияла на его карьерный рост.

Рэпер Гнойный: дата рождения, настоящее имя, биография

Вячеслав Машнов родился 9 мая в 1990 году в Хабаровске, Россия. В школьные годы парень не интересовался рэпом и никаким образом не принадлежал к этой культуре. Он был панком, или как это принято называть – неформалом. Кстати, об этом периоде жизни читал рэпер под псевдонимом Эрнесто Заткнитесь (настоящее имя Дмитрий Ромащенко), когда баттлился с Гнойным на проекте «Versus против #SLOVOSPB» летом 2016 года. Эрнесто Заткнитесь в одном из своих раундов рассказал публике о том, что в пятнадцатилетнем возрасте Гнойный пил мочу из кроссовка, когда его посвящали в панки. На этот панчлайн Гнойный ответил в свойственной (дерзкой и ироничной) для себя манере – «это были не кроссовки, это были мои патрули».

Патрули – это обувь от фирмы Patrol, которая в свое время обрела популярность среди представителей панк-культуры. Долгое время публика верила в эту историю, однако позже Гнойный (фото рэпера см. ниже) опровергнул эту информацию. Слава говорит, что баттл – это территория пост-правды, поэтому верить в некоторые панчи просто глупо и смешно.

Делал мультики на заказ и продавал компакт-диски с психологическими тестами

В биографии рэпера Гнойного вспоминается тот факт, что в старших классах он начал проявлять предпринимательские способности. Вместе со своим другом и одноклассником начал заниматься бизнесом – они рисовали и монтировали мультсериалы на заказ. Позже парни продавали психологические тесты на компакт-дисках. Заработанные деньги Вячеслав тратил на всякие развлечения и вкусности.

Интересовался футболом

В биографии рэпера Гнойного (фото из детсва см. ниже) отмечается еще то, что парень в детстве увлекался футболом, болел за клуб «СКА Хабаровск». В одном из интервью рэпер рассказывает, что в школьные годы вместе с одноклассниками они играли в виртуальный футбол – записывали в тетрадках составы команд и посредством внутренней валюты перепродавали их друг другу, таким образом, соревнуясь между собой.

Рэпер Гнойный: интересные факты из жизни

В 2007 году Вячеслав окончил школу, после чего поступил в Хабаровский институт инфокоммуникаций (ХИИК). Вячеслав не был примерным студентом. С дисциплиной у него всегда были проблемы. Пьяные дебоши, драки и различного рода хулиганства были неоднократными причинами для того, чтобы отчислить студента. Однако Машнову все же удалось успешно окончить вуз и получить образование в области IT. Став компьютерным специалистом, он устраивается на работу в компанию мобильной связи МТС. Здесь он работает наладчиком сотовой связи и интернета, ездит на вызовы, где прокладывает коаксиальные провода и настраивает роутеры. Позже парень устроился в аквапарк, где заработная плата была на порядок выше.

В 22-летнем возрасте Вячеслав Машнов знакомится с творчеством рэп-исполнителя Саши Скула из объединения «Бухенвальд Флэйва». Также парень слушает треки таких групп, как «Ленина пакет», «Бабангида», «4 позиций Бруно» и «Аукцыон». Хип-хоп музыка оказывает большое влияние на него, и в скором времени Слава начинает заниматься записью собственных треков. С годами парень оттачивает свою технику и совершенствует свой стиль. В это же время рождаются некоторые творческие псевдонимы.

Начало карьеры: баттлы и популярность

В 2013 году начинающий рэпер Гнойный, биография которого еще не была известна широкому кругу людей, выпускает альбом под названием Pih-poh. В альбоме было всего 4 трека: «Пих-пох», «Канапля», «Я люблю тебя» и «Старый образ». Совсем скоро выходит совместный ЕР-альбом с рэпером Smesharique - «Банка несваренья», содержащий 6 треков.

В этом же году Вячеслав проходит отбор на участие в дебютном сезоне питерского баттл-проекта SLOVO. Здесь он пестрит своими аморальными шутками, за что наращивает себе аудиторию. Стоит отметить, что всех своих оппонентов Гнойный «убирал» без особых трудностей. В финальном противостоянии победил Дена Чейни – будущего организатора проекта #SLOVOSPB.

VERSUS X #SLOVOSPB: баттл против Оксимирона

Летом 2016 года, когда СЛАВА КПСС баттлился с Эрнесто Заткнитесь (на «Versus против #SLOVOSPB»), в одном из своих раундов он посвятил несколько строк рэперу Оксимирону, который в этой культуре считается фигурой номер один. Гнойный высказал много негатива в адрес Мирона Федорова, а толпа поддержала его панчи громкими криками и овациями. В своих панчах он назвал Оксимирона «жадной до хайпа свиньей», которая ради денег и популярности способна переступить через свои принципы и нравы. Этими же словами Гнойный оскорбил всех поклонников титульного рэпера страны, якобы их сознание слишком однобоко. В общем, было вылито немало желчи. После этого баттла, который выиграл СЛАВА КПСС, Оксимирон написал в своем Twitter'е пост, о том, что вызывает его на баттл в 2017 году. Ответ Гнойного был почти моментальным, рэпер с радостью согласился на эту битву.

«Баттл года»

После того как стало известно, что баттл между Окси и Славой состоится, многие паблики и интернет-порталы начали пестрить заголовками о предстоящем событии. Целый год Вячеслав радовал публику своими ЕР-треками, в которых всячески высмеивал и подкалывал Оксимирона. Впрочем, модель поведения Гнойного после вызова на баттл не поменялась и была предсказуемой. Предстоящее событие вскоре приобрело статус «самого ожидаемого в году».

В августе 2017 года состоялся долгожданный баттл. Битва глаз, рифм и панчей. Все как и всегда. Интрига над этим противостоянием сохранялась до последних минут.

VERSUS X #SLOVOSPB 2017: первый раунд

В первом раунде Окси объясняет Гнойному о том, что его опыт в рэп-среде слишком низок, и что тот не является уровнем для него. Оксимирон заявляет о том, что если бы не его пост с вызовом на баттл, то о Гнойном никто бы и не знал. Здесь же Мирон Федоров высмеивает формат «баттла по фактам», разыгрывая небольшую историю о том, как Машнов отдыхал в Таиланде и был уличен в сексуальной связи с трансвеститом.

Ответка Гнойного начинается с того, что Окси страдает графоманией, и что его последний альбом не заслуживает большого уважения. Также Слава обвиняет своего визави в плагиате по поводу того же альбома «Горгород» и некоторой стилистической линии в треках, как у Бродского и Есенина (на баттле - Сесенин). Здесь же говорится, что Федоров пользуется своим статусом «лучшего рэпера Руси» и толкает слушателям псевдо-заумный смысл. Подчеркивает, что Оксимирон превратился в «зажравшегося» МС.

По мнению многих, второй раунд Оксимирона является самым сильным в истории русских баттлов. Вступление рэпера начинается с флипа (ответ на слова оппонента, который придуман на ходу), где говорится о том, что первый раунд Славы – это пересказ трека «Кем ты стал?». После этого Федоров описывает никчемность и дешевизну проекта #SLOVOSPB, обвиняя их создателей в мошенничестве по поводу прав на проект. Также Мирон говорит о скатившемся уровне своей площадки, якобы Versus превратился в коммерческий проект, где зарабатывают деньги и плюют на хип-хоп-культуру. Далее Федоров развивает смысл своего флипа – говорит, что Гнойный – это Оксимирон в молодости, однако в качестве бессмысленной пародии. Раунд заканчивается цитированием стихотворения питерского поэта Николая Гумилева «Слово».

Свой второй раунд Гнойный посвятил тому, что в баттлах Окси почти отсутствуют крутые панчи, и что против его ядовитых и аморальных выпадов ему нечего сказать. Здесь Слава уличает Мирона в некоторых его «зашкварах» (позорах, противоречиях). Раунд выдался довольно сильным. Было очень много жестких панчей, которые заводили толпу. После этого раунда зрители стали чувствовать запах победы СЛАВЫ КПСС.

VERSUS X #SLOVOSPB 2017: третий раунд

Мирон Федоров подчеркнул, что третьи раунды у рэперов всегда самые жесткие и меткие, с кучей грязи и фактов. Но вопреки этому канону он заявил: «Просто поговорим о книгах». Окси начал раскрывать смысл всей художественной литературы, что в каждом произведении есть герой и антигерой. Мирон читал о том, что антигерои созданы лишь для того, чтобы превознести героя, потому как у них нет своей истории (намекает на личность Гнойного). Этим пересказом книги «Тысячеликий герой» (Джозеф Кэмпбелл) Федоров намекает на то, что Гнойный является лишь неким «уровнем в игре» на пути к главному боссу, то есть к рэперу Дизастеру (баттл Оксимирона с Dizaster’ом состоится 15 октября в 2017 году).

Третий раунд Гнойного отличается от остальных лишь тем, что в нем было еще больше гадких и ядовитых панчлайнов в сторону соперника с примесью реальных фактов из его жизни. Здесь же он говорит, что весь этот баттл ради того, чтобы «поугарать с Мирона» (дословно - «я лишь угораю с тебя») и называет своего оппонента «лысой карлицей» (рост рэпера Гнойного небольшой). Раунд заканчивается фирменным панчем из прошлого баттла с Эрнесто: «Лучше я сдохну ноунеймом, чем прославлюсь и стану тобой».

Личная жизнь

Рэпер Гнойный долгое время (около 3-х лет) был в отношениях с девушкой, прозвище которой - Саша Дискотека, она работала фотографом. В 2017 году в интервью у Дудя Вячеслав сказал, что расстался с ней. Об этом же Машнов упомянул в баттле с Оксимироном. Несмотря на пришедшую популярность, биография рэпера Гнойного остается малоизвестной. В настоящее время о его личной жизни ничего неизвестно.

fb.ru

Рэпер Гнойный(Слава КПСС) биография

Вариант 1

Имя: Рэпер Гнойный (Gnojnyj)

Настоящее имя: Вячеслав Машнов

День рождения: 9 мая 1990 (27 лет)

Место рождения: Хабаровск

Рост: 194 см

Знак Зодиака: Телец

Восточный гороскоп: Лошадь

Деятельность: рэпер

 Биография рэпера Гнойного

Гнойный – псевдоним Вячеслава Машнова, одного из сильнейших отечественных баттл-рэперов, лидера движения питерских рэп-исполнителей «Антихайп ренессанс», постоянного судьи турнира SlovoSPB, победителя первого сезона Slovo в Северной столице. Он выступает также под никами Валентин Дядька, Слава Карелин, Соня Мармеладова, Бутер Бродский, Слава КПСС и другими. 

 Рэпер известен своими сочными панчлайнами (остроумными ударными строками в тексте), бесцеремонным отношением к оппонентам и аморальными высказываниями. Например, он не раз нелестно рифмовал о ветеранах ВОВ.

Внимание публики к нему резко возросло после того, как в ответ на его диссы (демонстрацию неуважения) его вызвал на поединок «король» жанра с дипломом Оксфордского университета Oxxxymiron (Мирон Федоров), рэп-битвы с участием которого стабильно набирают на YouTube миллионы просмотров. Их словесная дуэль состоялась в августе 2017 года.

Будущий яркий рэп-музыкант появился на свет в Хабаровске 9 мая 1990 года. В их семье, кроме него, росла его сестричка Дарья. В школьные годы он был приверженцем панк-культуры, известной критичным отношением к обществу и политике. Как позже читал о нем Эрнесто Заткнитесь (Дмитрий Ромащенко) – «В 15, когда тебя посвящали в панки, ты пил мочу из кроссовка», а Вячеслав уточнял, что на самом деле это были не кроссовки, а «патрули» (обувь компании Patrol, которую часто носят неформалы).

В старших классах вместе с одноклассником он занялся бизнесом. Юные предприниматели создавали на заказ поздравительные мультфильмы, предлагая их к покупке в качестве креативных подарков. Затем они занялись продажей CD-дисков с психологическими тестами, которые составляли и записывали самостоятельно. Первые заработанные деньги он тратил на всякие вкусности.

Окончив школу в 2007 году, юноша поступил в Хабаровский институт инфокоммуникаций. Безукоризненным поведением он не отличался – его неоднократно задерживала полиция за пьяные дебоши. Но все же он получил высшее образование и стал специалистом в IT-сфере.

В 22 года он познакомился с творчеством рэпера Саши Скула, фронтмена группы «Бухенвальд Флава», и увлекся хип-хоп музыкой. Он переслушал все его альбомы и начал развивать собственный музыкальный дар. Совершенствуя технику и стиль исполнения, он записывал треки, изобилующие ненормативной лексикой.

 По окончании вуза он трудился в одной из компаний, предоставляющих услуги сотовой связи, а через некоторое время перешел на работу в аквапарк, где заработная плата была выше.

В 2013 году начинающий музыкант выпустил альбом Pih-poh под псевдонимом Слава КПСС, включивший четыре композиции: «Пих-пох», «Канапля», «Я люблю тебя» и «Старый образ». В тот же период вышел ЕР Гнойного и Smesharique под названием «Банка несваренья», объединивший шесть их совместных работ.

Тогда же он подал заявку и затем принял участие в первом сезоне баттл-проекта Slovo в Санкт-Петербурге, взяв себе сценический псевдоним Гнойный. Такой выбор объяснялся тем, что его рэп-читки были полны аморальных фраз и резких выпадов, а сам он признавал гнойность собственной натуры. В ходе состязания он с легкостью расправился со всеми соперниками, включая организатора баттла Дена Чейни, с которым сразился в финале, продемонстрировав прекрасное чувство ритма, умение импровизировать и, в целом, свою состоятельность как МС. 

 После победы в турнире он выступил на Slovofest в Анапе. Его оппонентом был Nongratta, фристайлер и эмси из Харькова, организатор и победитель первого сезона московского «Слова». Но самым сложным для Гнойного оказался баттл с краснодарским МС S'One, который он в итоге проиграл. 

В 2014 году Гнойный привлек внимание аудитории своим новым альбомом «Листва в пустом бассейне». В него вошло девять песен, три из которых он записал вместе с другими исполнителями: «Во дворах» ft. Себастьян Кадар, «Разъедает тлен» ft. Бифидогосток и «На автобусной остановке» ft. Смешарик.

В 2015 году поклонники жанра могли познакомиться с роликом на композицию «Отсиди», написанную в стиле «воровской грайм-романтики».  

В тот же период появился трек «#SLOVOSPB», созданный Славой КПСС и ЧЕЙNИ. Композиция стала гимном одноименного проекта. Можно также отметить интересный ремикс рэпера под названием «BLACK STALIN» на популярную песню Фараона «BLACK SIEMENS», клип которой в Сети набрал более 10 миллионов просмотров. В своей своеобразной манере рифмовки Гнойный достойно обыграл оригинальную композицию, изменив текст:

«Я почти Ульянов, трахал в рот царизм, На осколках жизней строил коммунизм, Морсик из столовки в темноте летит,

По проспекту скачет черный броневик».

В 2015-м вышел пародийный ЕР Славы КПСС «Моим евреям», треклист которого включил композиции «Мой друг читает русский грайм», «Йети и звери», «Окси знает все». Параллельно рэпер засветился в нескольких уникальных по энергетике боях, например, против JasseJames-а, в командных состязаниях 2х2. В 2016 году вместе со своим давним кумиром Сашей Скулом он выпустил совместный трек «В зале суда». Одновременно он представил свежий релиз «Трудно быть с богом», включивший восемь работ. Самой популярной песней из него стала «Мертвые звезды». В тот же период рэпер порадовал поклонников композицией «В Футболке Бабангида», микстейпом «Hype Train», треком «Скумбрия Love».

Под другим псевдонимом – Соня Мармеладова – рэп-исполнитель обычно выпускает грайм-треки, к примеру, дисс на Rickey F, под псевдонимом Валентин Дядька – юмористические ремиксы, например, кавер на «Панельку» Хаски или «Ну ты Дудь», посвященный Юрию Дудю.

Справедливости ради стоит отметить, что в творчестве рэп-исполнителя изначально проявлялось критичное отношение к массовой культуре, неприятие погони за базовыми стандартами в виде обладания модными гаджетами и брендовыми вещами вместо совершенствования социальных и духовных качеств. В дальнейшем эта его жизненная позиция вылилась в понятие «антихайп», ставшее излюбленной темой его речитативов. Поэтому, по мнению некоторых ценителей, в текстах музыканта, которого зачастую воспринимают только с «аморальной стороны», имеется масса здравого смысла и даже задушевного лиризма.

Около трех лет рэпер встречался с фотографом Сашей Дискотекой, но расстался с ней, так как, по его собственным словам, они «подз***али друг друга». 

В 2016 году у Гнойного произошел серьезный конфликт с кавказцами. Некий Халид Гелаев счел оскорбительной его реплику о доступности чеченских девушек, сказанную во время баттла против Nongratta еще в 2014 году, и записал видеообращение с призывом устроить охоту на рэпера. Информация просочилась во все тематические паблики, посвященные чеченской культуре. После многочисленных угроз Гнойному пришлось удалить свою страницу ВКонтакте и принести публичные извинения девушкам Ичкерии.

Известен Слава и ссорами с коллегами-рэперами. В частности, он зло подкалывал во время рэп-битв Jubilee, исполнял в концертах пародии на его песни. В итоге петербуржец написал о нем композицию «Клоун», а Гнойный, в свою очередь – трек «Пи**р».

В 2017 году вышли новые музыкальные работы неординарного исполнителя – бодрящий и мотивирующий альбом «Чай вдвоем» и переполненный ненормативной лексикой «Комар-парижанин». В первый из них, где он позиционирует себя как «антихайпер», включены девять композиций, во второй – шесть. Один из треков последнего диска «Новый Ротшильд» в Сети не рекомендуют слушать верующим и ранимым людям, так как Гнойный в нем сравнивает себя с богом. 

В 2017 году его вызвал на поединок один из главных персонажей в русском рэпе – Оксимирон. Это произошло после того, как баттл Вячеслава с Эрнесто Заткнитесь, финалистом первого сезона Versus Fresh Blood, происходивший в рамках проекта «#SLOVOSPB против Versus», в ходе которого он позволил себе дерзкие выпады против Оксимирона, набрал за месяц на YouTube 2,7 миллионов просмотров.

Баттл с участием Оксимирона и Гнойного состоялся в августе 2017 года. И еще до того как видео с «Версуса» появилось в Сети, стало известно, что Гнойный одержал победу со счетом 5:0. Событие обсуждали везде – журнал «Эксперт» поместил фотографию с баттла на обложку, об огромное количество просмотров этого видео на YouTube говорили по федеральным каналам, а ряд интернет-СМИ оштрафовали из-за публикации полной, незацензуренной версии словесной дуэли Оксимирона и Гнойного.  

Вариант 2

Вячеслав Карелин (настоящее имя — Вячеслав Валерьевич Машнов) — российский хип-хоп-исполнитель, участник рэп-баттлов. Известен также под псевдонимами Гнойный, Слава КПСС, Соня Мармеладова, Валентин Дядька и другими.

Известен своим нигилизмом, сатирическим и провокационным стилем, аморальными и резкими высказываниями, в том числе и о других рэп-исполнителях. Считается одним из сильнейших русскоязычных баттл-рэперов. Имеет враждебные отношения с Jubilee и Redo, неоднократно резко-негативно высказывался об Oxxxymiron’е. Участник группы «ежемесячные», творческого объединения «Антихайп» при лейбле «Ренессанс», представитель баттл-площадки #SlovoSPB. Своё творчество характеризует как «узко субкультурный рэп с кучей внутренних приколов»

 Биография

Вячеслав родился 9 мая 1990 года в Хабаровске. В школьные годы рисовал на заказ мультфильмы, позднее торговал психологическими тестами на компакт-дисках, работал в сотовых компаниях и в аквапарке. Учился в Хабаровском институте инфокоммуникаций. Принято считать, что рэп не интересовал Карелина до 2012 года, до этого он увлекался панком и следовал идеям анархизма. В 2012 году Слава познакомился с творчеством Саши Скула и его провокационного сатирического рэп-проекта с нарочито ультраправой идеологией «Бухенвальд Флава».

Среди исполнителей, повлиявших на его творчество, Карелин выделял «Ленина Пакет», Babangida, «4 позиций Бруно», а также лидера «Аукцыона» Леонида Федорова.

В 2013 году Слава Карелин отправил заявку на участие в баттл-лиге Slovo SPB, где её приняли, и в 2014 году, он, под псевдонимом Гнойный, проходит до финала, в котором становится победителем первого сезона, обойдя Дена Чейни — будущего организатора #SlovoSPB. После победы Гнойный получает приглашение на фестиваль SlovoFest в Анапе. В качестве оппонента был предложен Nongratta — организатор Slovo Moscow. В то же время Гнойный присоединятся к творческому рэп-объединению «Антихайп».

Внимание к Вячеславу резко выросло после участия в битве площадок Versus Battle и #SlovoSPB против Эрнесто Заткнитесь в июле 2016 года, где он подверг острой критике Versus и Оксимирона, обвинив его в лицемерии и назвав «жадной до хайпа свиньёй». На том же баттле впервые было использовано цензурирование, по причине использования оскорбительных строчек. На следующий день Мирон Фёдоров вызвал Гнойного на баттл в 2017 году.

В 2016 году на базе #SlovoSPB появился новый формат баттлов под музыкальный бит — 140 BPM. Первым выпуском стал баттл с участием Сони Мармеладовой. 4 ноября подобный формат появился на Versus, где Соня Мармеладова также стал первооткрывателем в схватке с Rickey F. На август 2017 года видео имеет более 21 млн просмотров.

4 августа 2016 года Слава КПСС выпускает восьмитрековую EP «Трудно быть с Богом». В релизе Слава высмеивает трэп, русский рэп про наркотики, а также Pharaoh'а и Басту, пародирует ATL.

21 сентября 2016 года был издан совместный с Замаем микстейп Hype Train, который состоял из 30 композиций. По мнению портала The Flow, микстейп содержит в себе «оппозиционный и ядовитый баттл-рэп, где Слава и Замай — это „эмси слева“, а весь русский рэп — „эмси справа“». Исполнители затрагивают всех: хейтеров, блогеров, рэперов, в частности Obladaet, Illumate, Oxxxymiron и прочих.

Карелин не раз задевал в своих треках и баттл-выступлениях исполнителя Jubilee, в том числе 6 января 2017 года от имени Валентина Дядьки он выпустил кавер на песню Jubilee «Young Beatles» — «Янг Битлз». В конце января рэпер Jubilee обвинил Гнойного в лицемерии и неискренности, выпустив дисс «Клоун». 2 февраля последовал ответный дисс «Пидор», в котором Слава КПСС обвиняет оппонента в подражании Дрейку и поддержке однополых отношений. На следующий день Гнойный выпустил второй дисс-трек в адрес Jubilee — «Маленький дрэйк», а Jubilee ответный — «Реквием».

В феврале состоялся анонс альбома «Солнце мёртвых», но 4 апреля вышел другой альбом — «Чай вдвоем», совместный с рэпером Aux. Сольный альбом ожидается осенью 2017 года.

Баттл с Oxxxymiron, ставший самым ожидаемым в 2017 году, состоялся в рамках 2-го сезона Versus x #SlovoSPB 6 августа. Некоторое время ходили слухи, что Гнойный одержал победу в состязании. За день до публикации видео Вячеслав от имени Валентина Дядьки опубликовал издевательский трек «Охлади мой пыл», который посвящён Оксимирону, и также простебал его в Твиттере. После публикации выпуска 13 августа слухи подтвердились: Слава КПСС одолел противника со счётом 5:0. Видео стало резонансным и набрало около 10 миллионов просмотров за первые сутки после публикации. После баттла с участием Гнойного также были опубликованы выпуск Big Russian Boss Show, записанный ещё в мае, и большое интервью журналисту Юрию Дудю в рамках шоу «вДудь».

16 сентября на телеканале «Культура» был опубликован выпуск передачи «Агора», посвящённый рэп-баттлам, в котором приняли участие Гнойный и Хан Замай.

Вариант 3

Имя:Гнойный (Слава КПСС) ( Вячеслав Карелин )

Дата рождения: 9 мая 1990 г.

Возраст: 27 лет

Место рождения: Хабаровск, Россия

Деятельность: рэпер, грайм-исполнитель

Семейное положение: не женат

https://vk.com/slavakpss

https://www.instagram.com/kpss_begemot_official

https://twitter.com/gnojnyj

Гнойный (Слава КПСС) – Вячеслав Карелин, российский рэпер, грайм-исполнитель, приверженец панк-культуры, лидер рэп-движения «Антихайп ренессанс», известный под псевдонимами Соня Мармеладова, Кирилл Овсянкин, Бутер Бродский, Валентин Дядька. Вячеслав родился 9 мая 1990 года в Хабаровске, в семье, где уже подрастала дочь Дарья. В раннем возрасте увлекся рисованием, а затем мультипликацией, играл в уличный футбол. Мальчик вместе с друзьями создавал поздравительные видеоролики и распространял их в коммерческих целях.

Позднее юноша занялся продажей CD-дисков с литературой по психологии. Молодая команда предпринимателей во главе с Карелиным занималась разработкой тестов по психологии, которые с успехом распространялись среди покупателей. В 2007 году после окончания школы Вячеслав стал студентом Хобаровского института инфокоммуникаций факультета IT-технологий. Юноша часто пропускал лекции, вел свободный образ жизни, попадал в отделение полиции за мелкое хулиганство. До 2012 года увлекался панком, был участником движения, проходил обряд инициации.  

В 2012 году впервые услышал музыку рэп-группы «Бухенвальд Флава», где читал Саша Скула, и решил сам создавать треки в хип-хоп стиле. Первоначально Гнойный записывал песенные композиции агрессивного характера, не останавливаясь перед использованием ненормативных речевых оборотов. Психология нигилизма и анархизма сохранилась в творчестве рэпера со времен увлечения панком. На раскрутку Вячеслав тратил средства, которые зарабатывал будучи сотрудником компании, предоставляющей услуги сотовой связи. После получения диплома о высшем образовании Карелин устроился в аквапарк.

Первый альбом рэпера «Pih-poh» выходит в 2013 году. В него попадают четыре трека «Пих-пох», «Канапля», «Я люблю тебя» и «Старый образ». Вскоре появляются еще шесть треков совместного сборника «Банка несваренья» Славы КПСС и Smesharique. В этом же году Вячеслав берет себе второй псевдоним Гнойный, отражающий мировоззрение музыканта, и принимает участие в батле Slovo в Санкт-Петербурге. Всего за 2014 год Слава Карелин проводит шесть батлов. На площадке молодому музыканту противостоят Букер Д. Фред, Эгоист, NikiTikiTavi, Zaebatsu и Чейnи, каждого из которых Гнойный выигрывает на турнирах Slovo SPB. 

Жакет из коричневой кожи становится талисманом Карелина. Непрерывной взрывной читкой Вячеслав не дает соперникам ни минуты отдыха. На проекте рэпер проявляет лидерские качества и переигрывает всех участников состязания. Слава КПСС Гнойный после боя попадает в число приглашенных на турнир Slovofest в Анапе наряду с соперниками Nongratta, фристайлером и МС из Харькова, победителем первого сезона Slovo (Москва) и МС S'One из Краснодара.

В 2014 году дискография рэпера пополняется вторым альбомом «Листва в пустом бассейне», состоящим из 9 песен. Три трека записываются в дуэтах – «Во дворах» fеаt Себастьян Кадар, «Разъедает тлен» совместно с Бифидогостоком и «На автобусной остановке» fеаt Смешарик. В 2015 году рэп-исполнитель выпускает клип на хит «Отсиди» и новую композицию «#SlovoSPB» feat Чейnи. Оригинально звучит новый ремикс певца «Black Stalin» на получившую в сети YouTube миллион просмотров песню Фараона «Black Siemens».  В 2015 году Гнойный запускает на просторы интернета провокационный EP «Моим евреям», который составляют песни «Мой друг читает русский грайм», «Йети и звери», «Окси знает все». В это же время рэпер продолжает выступать на турнирах. Одним из нашумевших состязаний стал батл Гнойного против JasseJames-а в командном состязании 2х2. Вячеслав Карелин, используя возросший интерес к его биографии и творчеству, создает собственную оффлайн-площадку «Лига Гнойного», батлы которой снимает на любительскую камеру и выкладывает на канале в YouTube. Турниры проходят в окружении зрителей на улице или небольшом помещении. Вячеслав сам ведет трансляцию и нередко выступает в качестве участника.

Разные по характеру проекты Вячеслав выпускает под разными именами. Псевдоним Соня Мармеладова певец использует для грайм-композиций, Валентин Дядька применяет для создания сатирических треков и ремиксов. Псевдоним Бутер Бродский, используемый на заре творческой биографии для батлов, позднее стал применяться для мрачных пессимистичных композиций о тяжелой русской доле. Гнойный скептически относится к массовой культуре и высмеивает в текстах стремление молодежи соответствовать нормам современного общества. Тексты рэпера содержат не только призывы к аморальным действиям, социальному бунту, но и позитивные, задушевные мысли.

Некоторое время в разговорах о личной жизни Гнойного упоминалось имя некой Оксаны Мироновой, но, как выяснилось позже, под женским именем подразумевался соперник Вячеслава по батлам – Оxxxymiron (Оксимирон). Псевдоним фристайл-исполнителя Мирона Федорова, окончившего Оксфордский университет, использовался в качестве шутки над скрытностью Славы КПСС. По отношению к девушкам молодой рэп-исполнитель бывает неоправданно груб. 

В 2016 году во время турнира с Nongratta Гнойный оскорбительно высказался по отношению к чеченским девушкам, на что получил гневный ответ в соцсетях от уроженца Ичкерии Халида Гелаева с призывом публичного извинения, в противном случае чеченец обещал Вячеславу самосуд. Карелин попросил прощения у обиженных кавказцев и удалил комментарий из сети «Вконтакте». Сейчас у певца осталось два профиля в «Инстаграм», один из которых закрыт для посторонних, а также страничка в «Твиттере» под названием «Неотстой Продакшн», где музыкант часто выкладывает фото с прошедших турнирных мероприятий.

В 2016 году в сети появился совместный микстейп Славы КПСС и Хана Zamay «Grime Hate» – дисс на хейтеров, блогеров, рэперов Obladaet, Illumate и Oxxxymiron. 30 композиций составили два с половиной часа непрерывной читки. В это же время Вячеславу удалось посотрудничать со своим кумиром – Сашей Скулой, с которым Гнойный записал композицию «В зале суда». Вскоре рэпер представил альбом «Трудно быть с богом», главным хитом которого стала песня «Мертвые звезды», порадовал фолловеров треками «В Футболке Бабангида», «Hype Train» и «Скумбрия Love».

 От имени Славы КПСС выпустил трэп-рэп «Песня Героя России» с главным героем президентом Чечни Рамзаном Кадыровым. Музыкант создает композиции про наркотики, высмеивает Pharaoh и Басту, выпускает пародию на стиль исполнителя ATL. В 2016 году на турнире Slovo Moscow Гнойный вышел вместе с рэпером из Санкт-Петербурга Фаллен МС и выиграл батл. В соревновании участвовала вторая пара исполнителей – музыканты Narek и Пачука. Через некоторое время Вячеслав появился на двух батлах в Северной столице, где выступил против vs94ski. В паре с Джиглипуф МЦ противостоял двум рэперам Хану Замаю и Заебатсу.

В батле против Оксимирона вел себя вызывающе, чем спровоцировал введение на поединке цензуры. Мирон Федоров нелицеприятно отозвался о Гнойном и вызвал его на соревнование через год. На турнире Versus × #SlovoSPB Карелин сразился против Эрнесто Заткнитесь. Под псевдонимом Соня Мармеладова выиграл у соперника Edik_Kingstа в батле с использованием музыкального бита. В Версусе от 4 декабря 2016 года Вячеслав вызвал на батл Rickey F, который поставил условие батлиться под бит. За год трансляции видео турнира собрало более 20 миллионов просмотров.

В начале 2017 года Вячеслав под псевдонимом Валентин Дядька выпустил кавер-версию рэпера Jubilee, соперника по батлам, «Young Beatles» — «Янг Битлз». На что оппонент ответил Карелину диссом «Клоун». В ответ Слава обвинил Jubilee в ЛГБТ-пропаганде, выпустив два дисса. В ответ услышал трек от соперника «Реквием». Вскоре состоялся релиз альбомов «Чай вдвоем» feat Aux и «Комар-парижанин». Второй диск переполнен ненормативной лексикой, а в треке «Новый Ротшильд» Гнойный называет себя Богом. В середине июня 2017 года выступил в рамках батла «Рвать на битах» в командном составе с рэпером Замаем против дуэта Дена Чейни и MICKEYMOUSE, победитель которого определился путем смс-голосования.

В августе 2017 года состоялся долгожданный батл между Мироном Федоровым и Вячеславом Карелиным. Турнир транслировался на видеохостинге YouTube и за день получил 10 миллионов просмотров, что повлияло на рейтинг ролика в списке YouTube-трендов. Соревнование оценивали судьи – Дмитрий Егоров (Versus Battle), Локос (SLOVOSPB), DJ 4EU3, Евгений Баженов и Руслан Белый. С разгромным счетом 5:0 победил Гнойный. Оксимирон свое поражение списал на присутствие большого количества лирики в выступлении, тогда как популярностью пользуется хайп Гнойного. Комментируя в сети батл, Вячеслав выпустил комедийный ролик от имени Валентина Дядьки «Охлади мой пыл», который посвятил Оксимирону.

  • 2013 — «Pih-poh»
  • 2014 — «КатафалкА»
  • 2014 — «Листва в пустом бассейне»
  • 2016 — «Трудно быть с богом»
  • 2016 — «Русское Поле»
  • 2017 — «Чай вдвоем»
  • 2017 — «Комар-Парижанин»

www.rostves-celebrity.ru

Новый супергерой русского рэпа? Кто такой Гнойный, с которым баттлил Оксимирон, и почему все его обсуждают — Meduza

6 августа в Петербурге состоялся самый ожидаемый рэп-баттл 2017 года — Оксимирон против Гнойного (он же Вячеслав Карелин, он же Слава КПСС, он же Соня Мармеладова, он же Валентин Дядька и так далее). Если Оксимирон, который осенью намерен собрать московский «Олимпийский», уже несколько лет является суперзвездой русского хип-хопа, то его оппонент до последнего времени был известен главным образом в баттловой среде. Учитывая прошедший баттл с Оксимироном, теперь статус Гнойного явно изменится. «Медуза» рассказывает, что нужно знать о самом диком российском баттл-рэпере.

Биография

Судя по изысканиям посетителей интернет-форумов и видеоблогеров (сам рэпер почти не дает интервью и не рассказывает о себе), Гнойный родом из Хабаровска. Сейчас ему 28; зовут его действительно Слава, но его фамилия по паспорту — не Карелин, как сам музыкант указывает во «ВКонтакте».

В школьные годы будущий рэпер вместе с друзьями якобы рисовал мультфильмы на заказ; позже торговал психологическими тестами на компакт-дисках, работал в сотовых компаниях и в аквапарке, а также увлекался панком. Хип-хоп, как принято считать, заинтересовал Карелина в 2012 году, когда он услышал песни Саши Скула и его группы «Бухенвальд Флава» — максимально провокационного рэп-проекта с нарочито ультраправой идеологией и песнями вроде «Мой друг Гитлер» и «С 88-м марта!» При этом в интернете можно найти и записи, выпущенные под именем Гнойный в 2011 году.

Уже через год Карелин подал заявку на участие в первом сезоне баттлов петербургского объединения Slovo — и выиграл его, одолев в финале руководителя #SlovoSpb Дена Чейни. Примерно тогда же Гнойный начал целенаправленно задевать всех подряд — от соперников по баттлам до просто популярных рэперов — и быстро превратился в самого одиозного и заметного человека в российском хип-хоп-андеграунде. Примерно тогда же он влился в «Антихайп», рэп-объединение с неопределенными очертаниями, в которое также входит ветеран интернет-баттлов Виктор СД и другие коллеги Гнойного.

Ко всему прочему, Карелин — большой патриот баттлов SlovoSPB и постоянно атакует их конкурентов по цеху, Versus, за чрезмерную коммерческую составляющую. Собственно, и во вчерашнем баттле Оксимирон представлял Versus, а Гнойный — SlovoSPB.

Стиль

Гнойный часто появляется на публике в футболке обнинской рэп-группы «Ленина Пакет», знает наизусть треки калининградского фантома Бабангиды, является большим поклонником екатеринбуржцев из «4 позиций Бруно», записывающих токсический даб и хтонический шансон, а также цитирует в своих песнях лидера «Аукцыона» Леонида Федорова. С культурным кругозором у Карелина вообще все в порядке: например, он легко рифмует «панчи» с «сестрами Епанчиными» — но при этом умеет вставить в текст и участника проекта «Дом-2» Венцеслава, и сериал «Физрук».

Это характерный для Гнойного метод просвещенного нигилизма: подобно своему кумиру Бабангиде, он берет в оборот всю мировую культуру — и отправляет ее в увлекательное путешествие на три буквы. Главный эмоциональный двигатель его сочинений — лихая ненависть к тому, о чем, собственно, идет речь. Это не всегда срабатывает, когда Карелин записывает песни, но неизменно эффективно в контексте баттлов, основная цель которых — максимально виртуозно приложить оппонента (и, как правило, его ближайших родственников). За тем, как Гнойный разносит своих соперников, наблюдать интересно почти всегда. Вот пример из баттла с Edik Kingsta в рамках серии 140 BPM, где участники читают под довольно быструю музыку:

«И я как змея, мой яд — рифма, хайп и ямб

Ты буккаке рад, ну-ка нахер, !

Трахну нарика, я Валерия Грайм-Германика

Ты Валерия — трахнут Шреком

Злобным троллем. Я — Фрэнсис Бэкон»

А вот — из баттла с Эрнесто Заткнитесь:

«На твой пушкинский язык найду язык Платонова.

Ты не заслуживаешь зваться клоуном,

старая школа тебе прикурит,

Когда во сне перережет глотку восставший из гроба Юрец Никулин».

А вот — из вчерашнего баттла с Оксимироном:

«Что? Так болел за Россию, что на нервах терял ганглии?

Но когда тут проходили митинги, где ты сидел? В Англии!»

Имена

Карелин — едва ли не самый многоликий российский рэпер: известны как минимум полдюжины его творческих псевдонимов. Вот основные.

Гнойный — имя, под которым Карелин выступает на баттлах (но не на всех — см. Соня Мармеладова).

Слава КПСС — имя, под которым Карелин записывает собственно песни, никак впрямую с баттлами не связанные. Песни эти тоже довольно разнообразные — от полуполитического трэпа до экзистенциалистской лирики почти в духе Хаски; например, вот такой:

Соня Мармеладова — имя для баттлов под музыку, а также для треков, которые Карелин делает в британском жанре грайм: очень быстрая читка под жесткий цифровой бит. Например, выпад в адрес коллеги по цеху Rickey F:

Валентин Дядька — комическое альтер эго Карелина: под этим именем он пародирует других рэперов и не только их. От того же Хаски или Jubilee до интервью организатора баттлов Versus Ресторатора Юрию Дудю. Выходит, как правило, не очень смешно.

Бутер Бродский — как ни странно для такого имени, это самый серьезный проект Карелина: печальный рэп про русскую безысходность под биты с балалайками и духовыми.

Еще у Карелина есть группа «Ежемесячные» и появившийся совсем недавно псевдоним Костя Гребень, под которым он пока выпустил всего один трек.

Контекст

Беспардонная стилистика выступлений Гнойного по определению отрицает любые табу, в связи с чем Карелин не раз попадал в истории. До воскресной схватки с Оксимироном самым популярным выступлением Гнойного был баттл с представителем серии Versus Эрнесто Заткнитесь, который прошел в конце июля 2016 года. В его рамках оппоненты оскорбляли друг друга с помощью шуток про патриарха Кирилла, главу Чечни Рамзана Кадырова и украинцев. Все они были отцензурированы, когда видео баттла появилось на ютьюбе (организатор Versus Ресторатор впоследствии мотивировал цензуру тем, что за эти строчки баттл могли закрыть).

В ноябре 2016-го у Карелина (вслед за видеоблогером Мэддисоном) возникли проблемы с жителями Чечни. В одном из чеченских пабликов во «ВКонтакте» появился пост, в котором Гнойного обвиняли в неуважительном отношении к чеченскому народу из-за нескольких строчек, сказанных на баттле еще в октябре 2014 года. Рэперу начали приходить угрозы; он сначала удалил свой аккаунт во «ВКонтакте», а затем выпустил видео с извинениями в адрес представителей всех национальностей, которые могли почувствовать себя оскорбленными из-за его строчек.

При этом под именем Слава КПСС Карелин также не раз упоминал и Кадырова, и Владимира Путина. На его последней ЕР, вышедшей в 2016 году, есть, в частности, трек «Музыка пу» («Под музыку пу Обама трясется / Музыка пу отовсюду несется») и композиция «Песня героя России» («Как Рамзан Кадыров в черном мерсе по столице, / Постреляем по кафирам, больно любим веселиться. / Золотые пистолеты, Муцураев в „Олимпийском“ — / Мы нормально отвисаем, Чечня может мной гордиться»).

Оппоненты

Карелин всегда готовится к своим поединкам, досконально изучает противника и сыпет отсылками к его творческой и личной биографии — в результате, например, человек, не очень разбирающейся в баттловой повестке, первые полторы минуты его первого раунда с Nongratta просто не поймет. Не отстает от своих оппонентов рэпер и вне самих баттлов, атакуя их диссами (треками, единственная цель которых — оскорбить другого рэпера), пародиями (см. Валентин Дядька) и просто оскорблениями в свободной форме.

Однако даже с учетом всей этой хейтерской активности с Оксимироном у Гнойного отношения особые. В одном из своих баттлов он подробно пародировал баттл Оксимирона с Джонибоем. Записывал пародию на его главный хит «Девочка-******» — да и на все остальные заметные песни коллеги. Специально диссил Оксимирона — причем много раз. Отдельно посвятил ему несколько лютых строчек на баттле с Эрнесто Заткнитесь, назвав Оксимирона «жадной до хайпа свиньей», который ни разу не выходил на поединок с настоящими «баттл-эмси». Именно после этого Оксимирон в твиттере вызвал Гнойного на баттл, который состоялся 6 августа 2017 года и к которому, по сути, Карелин шел последние несколько лет. Посмотреть баттл можно здесь.

meduza.io


Смотрите также