Кто такой боб марли биография


Биография Боба Марли

Боб Марли (1945-1981) – знаменитый музыкант и вокалист, гитарист и композитор из Ямайки. Самый известный исполнитель музыки в стиле регги. Благодаря Бобу Марли, этот музыкальный стиль стал очень популярным в мире далеко за пределами Ямайки.

Детство и юность

В 1944 году в северной части Ямайки существовала маленькая деревенька под названием Найн-Майлс. Проживавшая там чернокожая молодая девушка по имени Седелла Букер вышла замуж за белого моряка европейца Норвала Марли. Капитану было 50 лет, раньше он служил офицером в военно-морских силах Великобритании, а потом в качестве рулевого его прикомандировали в британский Вест-индийский полк, дальше последовала служба управляющим на плантации Ямайки. А в феврале 1945 года Седелла родила сына, ей на тот момент было 18 лет, мальчика назвали Роберт Неста Марли.

Но вскоре на Норвала стала давить предыдущая семья, он покинул молодую жену и только что родившегося сына. Потом он навещал их совсем редко, хотя материально всегда помогал, насколько для него это было возможным. Боб видел своего отца всего два раза. Когда мальчику было 10 лет, Норвал Марли умер.

В ямайских деревнях все жители мечтали о столице Кингстоне, им казалось, что этот город открывает для людей кучу возможностей и перспектив. Поэтому провинциалы огромными потоками ехали в столицу, хотя работы там было совсем не много. В скором времени иллюзии разрушались, но люди в деревни всё равно возвращаться не хотели. Так в западной части Кингстона разрослись трущобы, из которых Тренчтаун пользовался особенно дурной славой. Именно здесь оказался Боб Марли со своей матерью, будучи ещё подростком.

Тут он познакомился с таким же бедным мальчишкой из трущоб, Невиллом Ливингстоном, его прозвище было Банни. Вместе они стали делать свои первые робкие шаги в мир музыки. Ребята слушали американское радио, особенно им нравилась новоорлеанская радиостанция, которая передавала новые музыкальные композиции Кертиса Мэйфилда, Рея Чарльза, Брука Бентона, Фэтса Домино. Интересна была мальчишкам также музыка чернокожих исполнителей, пользовавшихся на острове невероятной популярностью.

Обучение в школе Боб не закончил и пошёл подрабатывать сварщиком в сварочные мастерские. Но в жизни у него было только одно увлечение и стремление – музыка. В совершенствовании музыкальных навыков ему помогал ямайский певец Джо Хиггс, проживавший в том же районе Тренчтаун. Он бесплатно давал мальчишкам уроки вокала. На одном из таких занятий парни познакомились с Питером Макинтошем, позже он стал известен всему миру как Питер Тош.

Начало музыкального пути

В 1962 год Боба прослушал местный антрепренер Лесли Конг. Вокал юноши его впечатлил, и на студии он записал с ним несколько композиций. Сингл «Judge Not» стал дебютным в музыкальной творческой карьере певца Боба Марли, он написал его в соавторстве с Джо Хиггсом.

В следующем году всё тот же Джо Хиггс помог Бобу в создании вокальной группы под названием «The Wailers», в состав которой входили:

  • Питер Тош – вокалист, клавишник и гитарист;
  • Беверли Кельсо – бэк-вокал;
  • Банни Ливингстон – вокал, перкуссия;
  • Черри Грин – бэк-вокал;
  • Джуниор Брейтвэйт – вокал.

Сам Боб Марли выступал в качестве гитариста и вокалиста. Алвин Паттерсон, барабанщик, стал наставником группы и помогал ей развиваться. Он помог ребятам пробиться к продюсеру из Кингстона Клементу Додду. Клемент послушал их музыкальные композиции, остался весьма доволен и согласился на запись.

На улицах Кингстона зазвучала новая танцевальная зажигательная музыка, в её основе лежали традиции Ямайки, но резко выраженный горячий ритм и звонкий бит напоминали новоорлеанский ритм – энд-блюз.

Перед самым 1964 годом у группы вышел первый сингл «Simmer Down», и уже в январе он занял вершину ямайского хит-парада, продержавшись на первых строчках около двух месяцев. Песня стала сенсацией и разошлась 80-тысячным тиражом.

С этого времени группа стала постоянно записываться на студии, но со временем немного начал меняться стиль их музыки. Тексты всё больше затрагивали уличную жизнь трущобных районов Кингстона. Ямайская музыка жёстко стала на уличные позиции.

В следующие два года группа выпустила около 30-ти песен, многие из которых имели невероятный успех, к примеру, «Rude Boy».

На ямайской сцене группа заняла крепкие позиции, но внутри начались разногласия. В 1965 году коллектив покинуло три человека, а в следующем году он распался совсем.

К этому времени мама Боба снова вышла замуж и уехала в Америку. Она скопила достаточную сумму денег, чтобы выслать сыну деньги на билет до Соединённых Штатов.

Седелле хотелось, чтобы он переехал к ней поближе и начал здесь новую жизнь. После распада группы Марли Боб уехал к матери, какое-то время проработал на американском автомобильном заводе подсобным рабочим. Но пробыл Боб в Америке совсем недолго, через 8 месяцев он вернулся на Ямайку и воссоздал свою группу.

Зрелое творчество

В жизни Боба Марли наступил определяющий период. К этому времени на Ямайке очень сильно распространилось движение растаманов, Марли тоже постепенно втягивался в это, и его музыка стала полным отображением новой веры и идей. Песни всё больше затрагивали проблемы духовного и социального плана.

Воссозданный коллектив пел песни разного жанра, но за пределами Ямайки популярность пока не приходила.

В 1971 году Боб с друзьями открыл фирму записи грампластинок, но ничего хорошего из этого не получилось. Однако в конце года Марли повезло, он заключил контракт с певцом из Америки Джонни Нэшем и сочинил ему две композиции, которые стали хитами. Джонни пригласил Боба сопроводить его в поездке по Швеции, Марли не отказался и уехал. Наконец, в Европе он заключил контракт с компанией CBS, и группа Боба Марли выпустила сборник песен «Catch a Fire», сделавший их знаменитыми за пределами родного острова.

Популярность коллектива «The Wailers» росла, в 1973 году у них был гастрольный тур по Великобритании и Соединённым Штатам Америки.

Весь 1974 год в жизни Боба был насыщен работой над новым альбомом, он очень много времени проводил на студиях.

Но в скорости Питер Тош и Банни Ливингстон приняли решение о начале сольных выступлений и ушли из коллектива. Их место заняло трио темнокожих женщин, а группу назвали «Bob Marley & The Wailers». Одна из вокалисток, Рита, супруга Боба.

Обновлённый женский коллектив отправился в большой тур по Северной и Южной Америке, Европе и Африке.

Середина 70-х годов ознаменовалась тем, что Марли со своей группой был признан мировым лидером в музыкальном стиле регги, их альбомы занимали высокие позиции в хит-парадах, а песни, которые одновременно выражали «бунт, любовь и веру», были очень популярными среди интеллектуалов.

Когда группа возвращалась после гастрольных туров домой, их встречали как самых величайших звёзд Ямайки. Вместе с музыкальной мировой известностью Боба Марли рос его политический авторитет в стране.

В течение почти всего 1977 года Боб жил и работал в Лондоне, он трудился над новым альбомом «Exodus». Три композиции с этой пластинки впоследствии стали бестселлерами.

В 1978 году Марли был приглашён в Нью-Йорк, где ему вручили Медаль Мира. В этом же году он впервые побывал в Эфиопии и Кении. В 1979 году увидел свет новый альбом Боба «Survival».

Он был посвящён солидарности стран Африки в их борьбе за независимость.

В 1980 году группу Боба Марли пригласили в Зимбабве на празднование независимости. Вышел следующий альбом «Uprising», который моментально стал хитом. Группа отправилась в большое турне по Европе, которым побила все имеющиеся пики популярности на континенте. Самый большой в истории существования группы концерт они дали в этом году в Милане, присутствовало 100 000 зрителей.

Надежды и планы были грандиозными, но болезнь Боба не позволила им осуществиться.

Личная жизнь

В 1965 году, незадолго до того, как уехать к матери в Америку, Боб познакомился с девушкой Ритой Андерсон. Завязались любовные отношения, а 10 февраля в 1966 году молодые люди сыграли свадьбу.

Прожив несколько месяцев с музыкантом, девушка тоже начала сольную карьеру. Когда Рита вышла замуж за Боба, у неё уже была дочь от другого мужчины, Марли девочку удочерил. Совместных детей у них четверо – сын и три дочери.

У Боба Марли всего 11 детей, шестеро из них рождены вне брачных связей, во время его гастрольных туров и поездок у музыканта было много отношений на стороне.

Болезнь и смерть

Марли обожал футбол. Во время любительской игры в Лондоне он повредил палец на ноге, но поначалу особого внимания этой травме не придавал.

Когда палец стал беспокоить сильно и Марли обратился в клинику, врачи признали у него меланому – злокачественную опухоль большого пальца ноги. Бобу предложили ампутировать ногу, он не захотел. Просто сказал, что как же он потом будет играть в футбол и выступать на сцене, ведь он должен быть пластичным. Кроме этого, его растаманская вера не допускала, чтобы «человека разбирали на части», в их понятии тело должно до конца жизни оставаться единым целым.

В 1980 году, после успешного европейского тура из Германии, Боб отправился с группой дальше на гастроли в Америку. Прошло два концерта, а потом на утренней пробежке в парке музыкант потерял сознание. Турне прервали, Боб улетел в Мюнхен к знаменитому медику в области онкологии Йозефу Иссельсу. Ему провели лечение и курсы химиотерапии, восемь месяцев он пробыл в Баварской клинике, но всё безрезультатно. У него стали выпадать знаменитые спутанные локоны волос – дреды, пришлось их срезать. Рак в своей самой опасной форме стал поражать всё тело Боба.

В начале мая 1981 года Марли покрестился в православной Кингстонской церкви в Эфиопии, взяв имя Берхане Селассие.

Он очень хотел перед смертью последний раз увидеть Ямайку, однако перелёт из Германии не получился. Состояние здоровья Марли ухудшилось, самолёт вынужденно приземлился в штате Флорида, где в больнице 11 мая 1981 года Боб умер.

Он успел сказать своему сыну важные, последние и настоящие слова: «Деньги никогда не могут купить жизнь».

Тело Боба Марли перевезли на место его рождения, где 21 мая 1981 года прошли похороны. Его захоронили в мавзолее. В склепе рядом с ним лежат Библия и гитара, футбольный мяч с пучком марихуаны и кольцо, подаренное эфиопским принцем, которое он никогда не снимал.

Великие человеческие заслуги требуют таких же великих мировых наград:

Год Награда
1978 Получение медали «третьего мира» от ООН.
1981 Получение ордена «За заслуги», за вклад в историю Ямайки.
1994 Добавление в зал славы рок-н-ролла.
1999 Альбом «Exodus» признан альбомом века.
2001 Получение звезд на Аллее Славы в Голливуде.
2001 Посмертное награждение премией Грэмми.
2004 В списке «100 величайших артистов всех времён и народов» Боб Марли занял 11-ю строку по версии журнала «Rolling Stone».

Песня «One Love» по опросу ВВС названа лучшей песней тысячелетия, а сам Боб Марли – величайшим лириком всех времён и народов.

stories-of-success.ru

Боб Марли

Боб Марли – знаменитый композитор, неординарный музыкант, легендарный исполнитель песен в стиле регги. Его песни любят и знают наизусть все поклонники этого музыкального направления. Марли стал своеобразным родоначальником этого музыкального жанра, и сейчас, на протяжении многих лет после своей смерти, он остается самым популярным и известным в мире исполнителем таких песен.

Его образ как музыканта - мужчины с длинными дредами, обязательно в «растаманской» шапке, с неизменной широкой улыбкой на лице и с гитарой в руках - стал олицетворением регги как оно есть.

Боб Марли в детстве

Боб родом с Ямайки. Родился в семье работящего европейца-военного, прибывшего с материка, и юной коренной жительницы острова. Маленький Марли практически не виделся с папой, ведь он постоянно был на заданиях и много работал. Отец Боба умер, когда ребенку исполнилось 10 лет.

Мальчик учился в обычной местной школе, после её завершения стал работать разнорабочим. В подростковом возрасте Боб влился в субкультуру руд-боев, ставящую во главу угла агрессивность и романтизировавшую криминал. Внешние отличительные признаки у таких молодых людей – обязательно короткая стрижка или обритая голова, подогнанные по фигуре вещи из костюмной ткани.

Боб Марли в молодости

Музыкальная составляющая у этого движения также была в наличии – молодежь этой волны «отрывалась» на дискотеках под ска (направление ямайской музыки). Именно в этой субкультуре и в этом возрасте юный Боб начинает пробовать себя в музыке и пытается раскрыть и развить свой творческий потенциал.

Музыка

Первые музыкальные эксперименты Боб Марли ставил самостоятельно, однако они не были слишком успешными. В молодости он стал участником музыкального коллектива, с которым достиг первого признания. Его группа “The Wailers”, созданная вместе с друзьями и единомышленниками, прошла долгий путь и много раз преобразовывалась, меняя состав и позиционирование на музыкальной арене, но в итоге принесла своим создателям сначала национальную, а затем и мировую известность.

Боб Марли и “The Wailers”

Боб выпускал синглы и альбомы сначала в составе группы, а затем трансформировал ее в собственный авторский проект «Боб Марли и The Wailers». Вместе они проехались с гастролями по всем Соединенным Штатам Америки, а затем и по остальным странам мира (в Европе, Африке, Азии).

В СССР Марли стал популярен уже на закате своей жизни – песни свободолюбивого необычного певца, ставшего голосом целого поколения у себя на родине, все же прошли через «железный занавес» и произвели неизгладимое впечатление на жителей Союза.

Боб Марли на сцене

Творчество Марли и его группы получает признание среди музыкальных критиков – их альбомы и синглы получают награды, а Марли неоднократно становится обладателем звания «Лучший певец».

Песни Марли объединяли самых разных людей – и жителей неблагополучных районов городов Ямайки, и «золотую молодежь». Своим творчеством он дарил людям надежду на лучшее, веру и всепрощающую и всеобъемлющую любовь.

Его культовая песня “One love’’ превратилась в неутвержденный национальный гимн жителей Ямайки, она буквально объединила политиков и группировки, которые превратили во времена Марли Ямайку в поле боя за свои интересы. Эту песню он написал после того, как на него самого было совершено покушение – в него целенаправленно стреляли.

Марли выступал на сцене и радовал своим творчеством поклонников до самой смерти.

Смерть

В последние годы жизни Боб страдал от злокачественного заболевания – опухоли на пальце ноги, которая появилась в результате травмы во время игры в любимейшую игру певца – футбол. Композитор отказался «разбирать себя на части» и ампутировать охваченный болезнью палец, ведь он, как настоящий растаман, должен был умереть «целым». В итоге длительной упорной борьбы с раком певец проиграл – он умирает прямо во время гастрольного тура, так и не успев вернуться на родину.

Боб Марли любил футбол

Последние месяцы жизни певца были крайне тяжелыми – прописанное лечение имело серьезные последствия в виде выпадения волос и ослабления иммунитета. Ирония судьбы заключается в том, что лидер афро-американцев Марли фактически умер от заболевания, которое характерно для населения со светлой кожей. Марли был подвержен заболеванию в связи с тем, что отец у него был белокожим.

Личная жизнь

Футбол действительно занимал особое место в сердце певца. Любовь к этому спорту у Боба была настолько огромна, что пункт об обязательном доступе к футбольному полю и мячу в любое время был прописан в его райдере. И он действительно был хорош в этом виде спорта: играя на позиции опорника в центре поля, он буквально «приклеивал» мяч к своим ногам, никто и ничто не могли отобрать у Марли мяч. У него было много лет практики – любовь, даже страсть, к этому спорту у Марли появилась в далеком детстве.

Боб Марли с женой Ритой

Всю жизнь с Марли рука об руку прошла его жена Рита, которая работала у Боба на подпевке в начале его карьеры. Совсем молодой еще Боб однажды встретил на улице девушку, которая шла и пела с друзьями. Ее талант и внешность привлекли двадцатилетнего Боба, и он стал за ней ухаживать. Закрутился бурный роман, молодые влюбленные решили пожениться.

В начале карьеры Боба пара жила в любви и согласии, однако с приходом невероятной популярности муж стал все реже бывать дома и все чаще заводить случайные романы.

Боб Марли с женой и детьми

У Риты и Боба Марли была большая и дружная семья – жена подарила певцу сыновей и дочерей. Все дети – а их у четы Марли целых четверо – в настоящее время так или иначе связаны с музыкой и другими видами творчества. Всего же у Марли одиннадцать детей, не считая одного приемного сына.

Рита проявила героические черты, зачастую воспитывая и родных детей, и отпрысков Марли от интрижек с другими женщинами. По словам Риты, в начале отношений Боб был заботливым и любящим примерным мужем, однако с течением времени он стал изменять законной жене. В свое оправдание он говорил, что он хочет много детей и просто не желает утруждать Риту многочисленными беременностями. Кстати, свою самую популярную песню «Нет, женщина, не плачь» Марли посвятил именно своей единственной законной жене. Женщина признается, что, хоть ее отношения с Бобом можно назвать нормальными с большим трудом, она простила бывшего мужа и хранит о нем нежнейшую память.

Многочисленные дети Марли отдают дань таланту отца, продолжая его дело. Они выступают, поют, создают авторские музыкальные проекты или занимаются другими творческими профессиями. Иными словами, они все стараются оставить след в истории и сделать этот мир немного лучше.

Дети и внуки Боба Марли

Не так давно в одном из глянцевых журналов США вышел номер с фотографией на обложке, которая собрала в одном кадре всех детей и внуков Марли. Снимок стал очень популярным в социальных сетях, он разлетелся по просторам Интернета. Это стало встречей десятилетия для потомков Марли.

Наследие

Существует ряд конкретных сфер жизни и общих образов, которые навсегда будут ассоциироваться исключительно с Бобом Марли. Например, именно его именем миллионы подростков и студентов оправдывают свое желание покурить легкие наркотические травы. Ведь сам Марли откровенно признавал, что он это делает регулярно. Он мог позволить себе даже выйти на сцену, держа в губах «косяк».

Боб Марли

Неоценима роль, которую сыграл Марли в распространении растафарианства. Его песни последователи этой веры расхватали на цитаты, а самого певца считали посланником их истинной веры. Огромно влияние Марли на развитие философии панафриканизма среди определенной категории людей. Его вклад невероятен, он стал послом этой идеи и своими действиями и творчеством действительно изменил ход истории. За это он был награжден несколькими премиями и наградами.

Боб Марли в последние годы

Несмотря на то, что умер Марли в прошлом веке, его творчество и жизненная философия обретают все новых и новых поклонников до сих пор. Его фото печатаются на вещах масс-маркета и на вещах, входящих в коллекции первых линий мировых модных брендов. Влюбленных в песни Марли много и в современном Голливуде – певицы Рианна и Бейонсе, актриса Элиза Тейлор и многие другие. Высказывания Боба Марли стали крылатыми фразами и выражениями, а его последние слова – о том, что невозможно купить жизнь за монету – стали афоризмом.

Page 2

Якуб Колас

Писатель, поэт, общественный деятель

24smi.org

Марли, Боб - это... Что такое Марли, Боб?

Растафарианство

основные понятия

     

Боб Марли (англ. Bob Marley; полное имя Ро́берт Не́ста Ма́рли, англ. Robert Nesta Marley; 6 февраля 1945, Найн-Майлс, Ямайка — 11 мая 1981, Майами) — ямайский музыкант, гитарист, вокалист и композитор. Несмотря на то, что со времени его смерти прошло много лет, Боб Марли до сих пор является самым известным исполнителем в стиле регги. Именно благодаря его международному успеху регги приобрёл широкую популярность за пределами Ямайки.

Боб Марли был одним из виднейших сторонников панафриканизма и правоверным растаманом; многие другие последователи этой религии даже считают Марли пророком.[1]

Биография

Ранние годы

Боб Марли родился в деревне Найн-Майлс, Ямайка. Его отец, Норвал Марли, по происхождению европеец, служил офицером ВМС Великобритании, а потом служил управляющим на одной из плантаций Ямайки. Там он познакомился со своей будущей женой, 16-летней ямайской девушкой Седеллой Букер. Вскоре после рождения Боба, Норвал под давлением своей предыдущей семьи покинул Седеллу, но продолжал оказывать ей финансовую поддержку и иногда навещал сына. В 1955 году, когда Бобу Марли было 10 лет, Норвал умер.

Когда-то, ещё не влившись в течение регги, совсем молодой Боб Марли был руд-боем. Руд-бои всячески подчеркивали свое презрение к опасностям. Одним из внешних признаков руди была бритая голова, очевидно, связанная с криминальной романтикой. Излюбленной одеждой руд-боев был чёрный костюм, а также галстуки и шляпы, заимствованные из американских приключенческих фильмов.

В конце 1950-х Марли, как и многие другие ямайские провинциалы, перебрался вместе с матерью в столицу Ямайки Кингстон, где поселился в бедном районе Тренчтаун. Там он познакомился с Невиллом Ливингстоном по прозвищу Банни, с которым и начал делать свои первые шаги в музыке. После окончания школы Марли устроился работать сварщиком, а в свободное время совершенствовал свои музыкальные навыки. Помощь в этом ему оказал известный ямайский музыкант Джо Хиггс, дававший Марли и Банни бесплатные уроки вокала. Вскоре состоялось знакомство с Питером Макинтошем, который позже станет известен как Питер Тош.

Начало карьеры

Родной дом Марли в Nine Mile, Ямайка

В 16 лет Боб Марли дебютировал с синглом «Judge Not», который написал вместе с Джо Хиггсом. В 1963 году при помощи того же Хиггса Боб Марли организовал вокальную группу The Wailers, в которую, помимо него, вошли Питер Тош, Банни Ливингстон, Джуниор Брейтуэйт, Черри Грин и Беверли Келсо. Музыкальным директором группы стал ее бас-гитарист Астон «Family Man» Баррет. Первый же сингл группы «Simmer Down» (1964) возглавил хит-парад Ямайки и разошёлся тиражом более чем 80 тысяч экземпляров. В 1965 году The Wailers сократили состав до трио и, несмотря на успех песен (например, «Rude Boy» вошла в местный «Тор 10»), в 1966 году распались.

Некоторое время Боб Марли работал подсобным рабочим на автомобильном заводе в США, куда переехала его мать, но вскоре вернулся на Ямайку и воссоздал The Wailers. Группа работала в самых разных жанрах — ска, калипсо, фьюжн, но за пределы острова её популярность не распространялась. В 1971 году музыканты организовали собственную фирму грамзаписи «Tuff Gong», но и это предприятие успеха не имело.

Однако в конце 1971 года Боб Марли подписал контракт с американским певцом Джонни Нэшем и написал для него две песни, ставшие хитами: «Guava Jelly» и «Stir It Up». В 1972 году «The Wailers» наконец получили контракт с международной фирмой Island Records и выпустили альбом «Catch A Fire», ставший их первой продукцией, которая вышла за пределы Ямайки. Популярность группы росла, и во многом музыкантам помог Эрик Клэптон, который включил в свой альбом композицию The Wailers «I Shot The Sheriff», ставшую международным хитом. В 1973 году группа предприняла гастроли по США. Вскоре Тош и Ливингстон покинули группу, начав сольную карьеру.

Bob Marley & The Wailers

Боб Марли включил в состав The Wailers женское вокальное трио (группа I-THREE, в состав которой входила жена Боба, Рита Марли), сменил название на Bob Marley And The Wailers и вместе со своим бывшим наставником Хиггсом отправился в турне по Африке, Европе и обеим Америкам. К середине 1970-х годов Боб Марли и его группа стали признанными лидерами регги, а в Великобритании практически все новые песни Марли входили в «Тор 40» («No woman, no cry», 1975; «Exodus», 1977; «Waiting In Vain», 1977; «Satisfy My Soul», 1978) и Top 10 («Jamming», 1977; «Is This Love», 1978).

В США, однако, лишь композиция «Roots, Rock, Reggae» попала в хит-парад категории «поп» (1976, 51-е место), а «Could You Be Loved» прошла по категории соул (1980, 56-е место), но альбомы группы неизменно занимали высокие места, а песни «любви, веры и бунта», как называли их произведения журналисты, пользовались невероятной популярностью в среде интеллектуальной элиты. На Ямайке же Боб Марли стал настоящей культовой фигурой, его политические и религиозные выступления публика воспринимала как откровения святого. В 1976 году на него, поневоле оказавшегося втянутым в местную политику, было совершено покушение. Несмотря на тяжёлую рану, он провел все запланированные концерты, объяснив это тем, что в мире слишком много зла и он не имеет права тратить хотя бы один день впустую.

Поздние годы жизни

Боб Марли. Концерт в Цюрихе З0 мая 1980

В июле 1977 года у Марли была обнаружена злокачественная меланома на большом пальце ноги.[источник не указан 50 дней] Он отказался от ампутации, мотивируя это боязнью потерять возможность играть в футбол и потерять пластику на сцене, кроме того, растафари верят, что тело должно оставаться «целым»:

Раста не приемлет ампутации. Я не допускаю, чтобы человека разбирали на запчасти.[2]

В 1980 году Марли выступил в Зимбабве, получившей в том году независимость от Великобритании: к тому времени Марли был символом африканского единства, особенно в бывших колониальных странах. Следом прошли успешные гастроли по Германии. Однако намеченное американское турне было отменено, когда, проведя два концерта в Мэдисон-Сквер-Гарден, певец потерял сознание во время пробежки в центральном парке Нью-Йорка. Боб Марли прошёл курс лечения в Мюнхене у специалиста по раковым заболеваниям Йозефа Иссельса (Josef Issels), но безрезультатно. В результате болезни у Марли начали выпадать дреды, и их пришлось состричь.

4 мая 1980 года Боб Марли крестился в Эфиопской православной церкви в Кингстоне и взял имя Берхане Селласие (на амхарском языке — Свет Святой Троицы). Затем он был награждён Ямайским Орденом Почёта. Боб Марли желал провести свои последние дни на Ямайке, но из-за состояния здоровья перелёт из Германии пришлось прервать в Майами, Флорида. Несмотря на интенсивное лечение, 11 мая 1981 года Боб Марли скончался в больнице. Последними словами, сказанными им сыну, были: «Money can’t buy life» (рус. Деньги не могут купить жизнь).

Боб Марли был похоронен на Ямайке. Его похороны прошли по законам Эфиопской православной церкви, при соблюдении традиций растафарианства. В склепе рядом с ним покоятся гитара «Gibson Les Paul», футбольный мяч, пучок марихуаны, Библия и кольцо, которое он носил постоянно (подарок эфиопского принца, старшего сына Хайле Селассие I).

В 2012 году вышел документальный фильм «Марли».

Дискография

Гитара Боба Марли, Epiphone Les Paul

Основная статья: Дискография Bob Marley & The Wailers

Студийные альбомы

Концертные альбомы

  • 1975 — Live! (Запись концерта в «Lyceum Theatre», Лондон, июль 1975)
  • 1978 — Babylon by Bus (Записи с концертов в Европе, 1978)
  • 1991 — Talkin' Blues (Запись концерта в «Record Plant», Сан-Франциско, 1973)
  • 2003 — Live at the Roxy (Запись концерта в «Roxy», Уэст-Голливуд, 26 мая 1976)
  • 2011 — Live Forever: The Stanley Theatre, Pittsburgh, PA, September 23, 1980

Награды и номинации

Звезда Боба Марли на Голливудской «Аллее славы»
  • Июнь 1978: Награждён медалью «третьего мира» от Организации Объединенных Наций
  • Февраль 1981: Награждён орденом «За заслуги», за вклад в историю Ямайки
  • Март 1994 года: Добавлен в Зал славы рок-н-ролла
  • 1999: Альбом века «Exodus»
  • Февраль 2001: Получил звезду на Голливудской аллее славы
  • Февраль 2001: Награждён премией «Грэмми»
  • 2004: Журнал Rolling Stone поставил его на 11 строчку в списке 100 величайших артистов всех времен
  • «One Love» по версии BBC песня тысячелетия
  • По опросу BBC назван одним из величайших лириков всех времен
  • 2010 Сингл «Catch a Fire» введен в зал славы премии «Грэмми» (Reggae Album)

См. также

Примечания

dic.academic.ru

ThePeson: Боб Марли, биография, история жизни, причины известности, творчество

Боб Марли я является одним из самых ярких и значимых исполнителей регги. Не смотря на то что певца уже давно нет среди живых его творчество не умирает и продолжает набирать популярность.

Детство и юность

Боб Марли родился 6 февраля 1945 года на Ямайке. Родителями мальчика были генерал Великобритании и простая, юная островитянка. Из-за рабочих обязанностей отец мальчика практически не участвовал в его воспитании и постоянно подолгу пропадал в командировках. Мать мальчика была слишком юна что бы как-то повлиять на становление характера у мальчика. В возрасте 10 лет отец парнишки погиб на задании. Мать работала целыми днями, и мальчик был отдан в собственное распоряжение.

Жизнь без родительского твердого слова привела его в компанию руд-боев. Агрессивные и неуправляемые подростки проводили свое время либо в клубах танцуя под ска либо в драках которые никогда ничем хорошим не заканчивались. Не смотря на не подходящую атмосферу, парень пытается развивать свой музыкальный интерес. В конце 50-х его семья, как и многие в то время перебралась в столицу Ямайки, Кингстон. Но выходцы из необеспеченных деревень не могли себе позволить шикарную жизнь поэтому приходилось перебиваться крохами в самом бедном районе. Успеваемость в школе оставляла желать лучшего, Боб никогда не стремился получать хорошие оценки.

Первые шаги в творчестве

В школе он познакомился с Невиллом Ливингстоном, который помогал музыканту развивать творческие навыки. Кое как сдав школьные экзамены Марли выпустился и пошел работать сварщиком на завод. Большим вкладом в становлении вокальных данных сыграл Джо Хиггс. Не мало известный ямайский исполнитель увидел огонь в глазах юных музыкантов и иногда проводил им уроки вокала. Начав вращаться в местных музыкальных кругах Боб заводит знакомство с Питер Тош и начинает с ним сотрудничество. Дебют музыканта состоялся, когда ему исполнилось 18 лет. Он создал сингл «Judge Not» совместно с Хиггсом и своими друзьями. В 1962 году он и его близкие приняли решение пройти прослушивание у Лесли Конг которая оценила умения новой группы и записала пару совместных композиций. В конечном итоге он создал коллектив «The Wailers» из своих друзей, не один раз менялся состав исполнителей и направление, с каким они работали. Совместная работа с людьми, которые четко понимали, чего они хотят, принесла плоды практически сразу.

Первая пластинка «Simmer Down» взлетела на вершину хит-парада и была продана свыше 80 тысяч экземпляров по всей Ямайке. Не желая ограничивать себя одной лишь Ямайкой, они дали тур по США и завоевали любовь публики. К сожалению не все участники группы были довольны своим местом на сцене и покинули группу. В итоге группа распалась, и на некоторое время музыкант прекратил свою деятельность. Мать Боба переехала в США и жила там поэтому после распада группы музыкант отправился к ней. Некоторое время он подрабатывал на заводе по производству автомобилей, но понимая, что это не то чего он хотел от жизни он возвратился на родину.

Успех

Приняв решение восстановить группу, он приглашает к сотрудничеству Банни и Тоша. И музыканты начали заново уже в трио как когда-то в молодости. Что бы увеличить свою популярность группа выпускала песни в стилях ска, кайсо и фьюжн. Так же к составу группы присоединился бек вокал I Threes. Именно в это время Марли встречает свою первую и единственную любовь в будущем жену Риту. Музыкант сразу же влюбился в очаровательную веселую девушку с пронзительно сильным голосом. Популярность на Ямайке возросла с новой силой, но за границы родных краев не выходила. Даже после создания частной компании «Tuff Gong» ситуация не сильно изменилась. Но ситуация прояснилась после сотрудничества Боба с исполнителем Джонни Нэшем для которого он написал несколько песен.

Популярность композиций была ошеломляющей и через год Боб и и его коллектив согласились на сотрудничество с Island Records. Первым продуктом совместной работы стал сборник «Catch a Fire» интерес к этому продукту разросся за границы Ямайки. Большим толчком в увеличении известности стал кавер британского рок-музыканта Эрика Клэптона на одну из композиций сборника «Catch a Fire». В 1973 году коллектив дал несколько концертов по США, после которых группа распалась. Но певец не оставил своей музыкальной деятельности и начал работать самостоятельно. Его новые песни занимали верхние строчки хит-парадов поп музыки и соула. Такое положение дел подтолкнуло певца к мировому турне, и он вместе со своими друзьями отправился с концертами в Африку, Европу и Америку.

Боб став растаманом всегда старался поддерживать мир насколько это было в его силах. Он очень часто проводил политические концерты, на которых он призывал людей к миру. На одном из таких выступлений он пригласил двух деятелей противостоящих групп и предложил им пожать руки ради примирения. Однако не всегда все проходило гладко и один из миротворческих концертов был под угрозой срыва, а жизнь певца и его семьи на волосок от смерти. В рамках поддержки Майкла Мэнли который был представителем власти на Ямайке певец собирался дать выступление «Smile Jamaica» который призывал людей прекратить назревающую гражданскую войну. Но за сутки до проведения мероприятия дом певца, в котором находились его родные и он сам, был обстрелян из винтовок неизвестными.

Получив множественные ранения, певец отказался от перенесения концерта. Он провел концерт длинною в полтора часа призывая людей к миру. В конечном итоге певец если и не смог абсолютно ликвидировать вражду, то задержал ее на такой срок, который уготовила ему жизнь. В 1977 году у Марли обнаружили меланому на ноге, и для прекращения ее злокачественного влияния на организм требовалась ампутация. Вера певца не принимала никаких «лишений» неся мысль о том, что тело человека должно быть «целостным». Плюс ко всему этому Боб очень любил играть в футбол, а ампутация отобрала бы у него то что он так любит. В 1980 году певец выступает в Зимбабве, которая стала независимой от Великобритании. Боб Марли с его свободолюбивыми взглядами и вдохновляющими песнями стал символом местных жителей, которые были или находились в зависимости от других стран. После нескольких концертов в Африке певец отправился в Германию и провел там ряд удачных выступлений.

Последние годы деятельности

Следующим пунктом назначения было США, но турне пришлось отменить. Состояние здоровья у Марли резко ухудшилось и все привело к тому что он упал в обморок во время прогулки в парке. Доктора осознавая, что является причиной такого состояния назначили курс химиотерапии. Но лечение откладывалось слишком долго что бы принести положительные результаты. В итоге после курса химиотерапии у певца начали выпадать волосы и его дреды пришлось удалить. В мае 1981 Марли принял решение крестится в Эфиопской православной церкви. Болезнь, которая прогрессировала все сильнее не позволяла певцу даже нормально дышать и последние часы он провел в клинике. В 1981 году 11 мая Боб Марли ушел из жизни его последними словами были «Жизнь за деньги не купишь». Он был погребен по традициям церкви в которой он крестился, но с соблюдением правил растафарианства. Вместе с ним в усыпальнице находятся самые дорогие для него вещи его гитара, кольцо, Библия и сверток марихуаны.

Интересные факты:

  • Песня «One Love» по версии BBC – это песня тысячелетия.
  • Боб родился 6 февраля, а еще 6 февраля официальный день Боба Марли в Канаде. Это утвердил мэр Торонто Роб Форд, назвав Боба Марли одним из самых великих послов мира, который видел мир.
  • Его кличка была «Белый мальчик». Отец Боба — Норвэл Синклер Марли, был белым британским военно-морским капитаном, в то время как мама Боба, была молодая ямайская девочка по имени Седелла. С Бобом не хотели дружить в его районе из-за его смешанных родителей, но этот факт, что в нем содержатся фактически примеси 2х рас помог ему развить философию, “я не нахожусь на стороне белого или стороне темнокожего мужчины. Я нахожусь на стороне Бога”.
  • В 2012 году вышел документальный фильм «Марли».

Награды:

  • «Орден заслуг»
  • медаль «третьего мира» от Организации Объединенных Наций
  • «Грэмми»

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

theperson.pro

Боб Марли: биография

У каждого народа есть свои символы и традиции. Есть пророки, которые ведут за собой тысячи людей. Но одна вещь объединяет население всего земного шара — любовь к музыке. Мы поем, когда нам грустно или когда мы счастливы. Музыка сопровождает нас от детской колыбели до гробовой доски.

И весь мир замирает, когда слышит знакомые до боли мотивы, независимо от языка, цвета кожи и вероисповедания.

Одним из величайших исполнителей всех времен стал афроамериканский музыкант Боб Марли. Пожалуй, найдется совсем немного людей, которые не знают об этом человеке. Марли подарил миру регги и растафарианство, рассказал о движении панафриканизма.

Прошло почти сорок лет со дня его смерти, но Боб Марли до сих пор живет в сердцах миллионов.

Роберт Неста Марли родился в ямайской деревушке Найн-Майлс 6 февраля 1945 года. Его отец, шестидесятилетний генерал военно-морского флота Великобритании, еврей по происхождению, встретил красавицу-поэтессу Седеллу Букер. На тот момент ей было всего шестнадцать. Вследствие этой любви на свет появился будущий музыкант.

К сожалению, маленький Боб видел своего отца лишь два раза в жизни. По долгу службы офицер не мог находиться с семьей. Норвал Марли умер, когда его сыну было десять лет.

Незадолго до смерти главы семейства, Седелла вместе с ребенком переехали в столицу Ямайки Кингстон. В поисках работы так поступали многие деревенские жители, но большинство из них оседало на грязных окраинах города, так и не добившись ничего.

Вот и семья Марли остановилась в одной из самых бедных частей кингстонских трущоб Тренчтауне. Именно здесь начался долгий путь парня к мировой славе.

Боб Марли учился на сварщика, но это занятие мало привлекало одаренного юношу. Он прекрасно играл в футбол и очень любил музыку. Возможно, талант ему достался от матери, которая не была лишена творческих способностей.

Вскоре он познакомился с Невиллом Ливингстоном, которого все близкие называли Банни. Друзья вместе начали изучать гитару и делать первые шаги в музыке. Однажды ребятам крупно повезло: их случайно услышал Джо Хиггс. Боб и Банни покорили искушенного ямайского музыканта, и он стал бесплатно учить их вокалу. А позже к парням присоединился Питер Макинтош.

Когда Бобу было восемнадцать, Хиггс предложил создать совместную композицию и мир услышал «Judge Not». В этом же году он записал еще несколько синглов вместе с друзьями. Еще через год, в 1963-ем, Джо Хиггс стал продюсером парней, решивших создать свою группу.

Так на свет появились «The Wailers», что в переводе означает «плакальщики». Интересно, что название несколько раз менялось, первым вариантом было «Тинейджеры». «Плакальщики» возглавили все хит-парады у себя на родине и моментально стали бешено популярными. Но, даже не смотря на такой успех, группа распалась через три года.

Когда «The Wailers» прекратили свое существование, парни начали искать себе другую работу. Боб поехал вслед за матерью в Соединенные Штаты Америки. Там он устроился на автомобильный завод.

Но музыкант быстро понял, что такая работа не для него, тем более он начал скучать по Родине. Вскоре он вернулся на Ямайку и решил вновь собрать свою группу.

«Плакальщики» вернулись на сцену, играли самую разную музыку, начиная от фьюжина до регги, но все равно не имели большого успеха. Вскоре музыканты приняли решение открыть собственное дело — звукозаписывающую компанию. К сожалению, фирма «Tuff Gong» ни прибыли, ни успеха им не принесла.

Все изменилось, когда Марли начал сотрудничать с популярным на весь мир Джонни Нэшем. Написав для него две песни, Боб смог сделать так, чтобы о «Плакальщиках» заговорили и заграницей. Дела пошли в гору, ребята проснулись знаменитыми, причем не только на Родине.

1973 год стал еще одним переломным моментом для группы. После гастрольного турне по США, старые друзья Марли приняли решение начать сольные карьеры. Боб же, в свою очередь включил в состав группы женский вокал. Вместе с мужем стала петь и Рита Марли. С этих пор Боб Марли стал действительно популярен.

Но успех заключался не только в музыке. Ямайцы искренне прислушивались к его политическим высказываниям, религиозным убеждениям. На певца и его семью даже было совершено покушение после того, как он выступил с примирительной речью для двух враждующих политических партий.

Спустя четыре года у Боба Марли была обнаружена злокачественная опухоль. Музыкант повредил большой палец на ноге во время игры в футбол. Спустя время он решил пройти обследование, потому что боль не прекращалась. Когда заболевание было обнаружено, мужчину еще можно было спасти.

Достаточно было ампутировать поврежденный палец. Но Боб категорически отказался от операции. На это было две причины. Во-первых, он не мог представить свою жизнь без игры в футбол, а во-вторых, Боб был растаманом, которые не признают подобных манипуляций с телом.

Музыкант принял болезнь как данность и постарался закончить все свои дела. В 1981 году он принял православие. А спустя всего 7 дней после церемонии, 11 мая, этот великий человек скончался. У него осталась жена, семеро детей и весь мир, который верил и не секунду не сомневался в этом человеке.

portalinform.ru

Боб Марли - это... Что такое Боб Марли?

Боб Марли (англ. Bob Marley; полное имя Ро́берт Не́ста Ма́рли; 6 февраля 1945, Найн-Майлс, Ямайка — 11 мая 1981, Майами) — ямайский музыкант, гитарист, вокалист и композитор. Несмотря на то, что со времени его смерти прошло более 25-и лет, Боб Марли до сих пор является самым известным исполнителем в стиле регги. Именно благодаря его международному успеху регги приобрёл широкую популярность за пределами Ямайки.

Боб Марли был одним из виднейших сторонников панафриканизма и правоверным растафарианином; многие другие последователи этой религии даже считают Марли пророком.[1]

Биография

Ранние годы

Боб Марли родился в деревне Найн-Майлс, Ямайка. Его отец, Норвал Марли, по происхождению белый европеец, служил офицером ВМС Великобритании, а потом служил управляющим на одной из плантаций Ямайки. Там он познакомился со своей будущей женой, восемнадцатилетней афро-американкой Седеллой Букер. Вскоре после рождения Боба Норвал под давлением своей предыдущей семьи покинул Седеллу, но продолжал оказывать ей финансовую поддержку и иногда навещал сына.

В конце 1950-х Марли, как и многие другие ямайские провинциалы, перебрался вместе с матерью в столицу Ямайки Кингстон, где поселился в бедном районе Тренчтаун. Там он познакомился с Невиллом Ливингстоном по прозвищу Банни, с которым и начал делать свои первые шаги в музыке. После окончания школы Марли устроился работать сварщиком, а в свободное время совершенствовал свои музыкальные навыки. Помощь в этом ему оказал известный ямайский музыкант Джо Хиггс, дававший Марли и Банни бесплатные уроки вокала. Вскоре состоялось знакомство с Питером Макинтошем, который позже станет известен как Питер Тош.

Начало карьеры

В 16 лет Боб Марли дебютировал с синглом «Judge Not», который написал вместе с Джо Хиггсом. В 1963 году при помощи того же Хиггса Боб Марли организовал вокальную группу The Wailers, в которую, помимо него, вошли Питер Тош, Банни Ливингстон, Джуниор Брейтуэйт, Черри Грин и Беверли Келсо. Первый же сингл группы «Simmer Down» (1964) возглавил хит-парад Ямайки и разошелся тиражом более чем 80 тысяч экземпляров. В 1965 году The Wailers сократили состав до трио и, несмотря на успех песен (например, «Rude Boy» вошла в местный «Тор 10»), в 1966 году распались.

Некоторое время Боб Марли работал подсобным рабочим на автомобильном заводе в США, куда переехала его мать, но вскоре вернулся на Ямайку и воссоздал The Wailers. Группа работала в самых разных жанрах — ска, калипсо, фьюжн, но за пределы острова ее популярность не распространялась. В 1971 году музыканты организовали собственную фирму грамзаписи «Tuff Gong», но и это предприятие успеха не имело.

Однако в конце 1971 года Боб Марли подписал контракт с американским певцом Джонни Нэшем и написал для него две песни, ставшие хитами: «Guava Jelly» и «Stir It Up». В 1972 году «The Wailers» наконец получили контракт с международной фирмой Island Records и выпустили альбом «Catch A Fire», ставший их первой продукцией, которая вышла за пределы Ямайки. Популярность группы росла, и во многом музыкантам помог Эрик Клэптон, который включил в свой альбом композицию The Wailers «I Shot The Sheriff», ставшую в его исполнении международным хитом. В 1973 году группа предприняла гастроли по США. Вскоре Тош и Ливингстон покинули группу, начав сольную карьеру.

Bob Marley & The Wailers

Боб Марли включил в состав The Wailers женское вокальное трио, сменил название на Bob Marley And The Wailers и вместе со своим бывшим наставником Хиггсом отправился в турне по Африке, Европе и обеим Америкам. К середине 1970-х годов Боб Марли и его группа стали признанными лидерами регги, а в Великобритании практически все новые вещи Марли входили в «Тор 40» («No Woman No Cry», 1975; «Exodus», 1977; «Waiting In Vain», 1977; «Satisfy My Soul», 1978) и Top 10 («Jamming», 1977; «Is This Love», 1978).

В США, однако, лишь композиция «Roots, Rock, Reggae» попала в хит-парад категории «поп» (1976, 51-е место), а «Could You Be Loved» прошла по категории соул (1980, 56-е место), но альбомы группы неизменно занимали высокие места, а песни «любви, веры и бунта», как называли их произведения журналисты, пользовались невероятной популярностью в среде интеллектуальной элиты. На Ямайке же Боб Марли стал настоящей культовой фигурой, его политические и религиозные выступления публика воспринимала как откровения святого. В 1976 году на него, поневоле оказавшегося втянутым в местную политику, было совершено покушение. Несмотря на тяжелую рану, он провел все запланированные концерты, объяснив это тем, что в мире слишком много зла и он не имеет права тратить хотя бы один день впустую.

Поздние годы жизни

В июле 1977 года у Марли была обнаружена злокачественная меланома на большом пальце ноги (появившаяся там вследствие футбольной травмы). Он отказался от ампутации, мотивируя это боязнью потерять возможность танцевать, кроме того, растафари верят, что тело должно оставаться «целым»:

Раста не приемлет ампутации. Я не допускаю, чтобы человека разбирали на запчасти.[2]

В 1980 году Марли выступил в Зимбабве, получившей в том году независимость от Великобритании: к тому времени Марли был символом негритянского единства, особенно в бывших колониальных странах. Следом прошли успешные гастроли по Германии. Однако намеченное американское турне было отменено, когда, проведя два концерта в Мэдисон-Сквер-Гарден, певец потерял сознание во время пробежки в центральном парке Нью-Йорка. Боб Марли прошел курс лечения в Мюнхене у специалиста по раковым заболеваниям Джозефа Исселса, но безрезультатно.

4 мая 1980 года Боб Марли крестился в Эфиопской православной церкви в Кингстоне и взял имя Берхане Селласие (на амхарском языке — Свет Святой Троицы). Затем он был награждён Ямайским Орденом Почёта. Боб Марли желал провести свои последние дни на Ямайке, но из-за состояния здоровья перелёт пришлось прервать в Майами, Флорида. Несмотря на интенсивное лечение, 11 мая 1981 года Боб Марли скончался в больнице.

Последними словами, сказанными им сыну, были: «Money can’t buy life» (Деньги не могут купить жизнь). Боб Марли был похоронен на Ямайке. Его похороны прошли по канонам Эфиопской православной церкви, при соблюдении традиций растафарианства. В склепе рядом с ним покоятся гитара «Les Paul», футбольный мяч, свёрток марихуаны, Библия и кольцо, которое он носил постоянно (подарок эфиопского принца, старшего сына Хайле Селассие I).

Дискография

Год Название Примечания
1970 Soul Rebels Студийный альбом
1973 Catch A Fire Студийный альбом
1973 Burnin' Студийный альбом
1974 Rasta Revolution Студийный альбом
1974 Natty Dread Студийный альбом
1975 Live! Запись концерта в «Lyceum Theatre», Лондон, июль 1975
1976 Rastaman Vibration Студийный альбом
1977 Студийный альбом
1978 Kaya Студийный альбом
1978 Babylon by Bus Записи с концертов в Европе
1979 Survival Студийный альбом
1980 Uprising Студийный альбом
1983 Confrontation Студийный альбом
1984 Legend Сборник; благодаря его популярности, неоднократно позже выходил в различных дополненных версиях
1991 Talkin' Blues Запись концерта в «Record Plant», Сан-Франциско, 1973
2003 Live At The Roxy Запись концерта в «Roxy», Голливуд, май 1976

Ещё

Альбом Год Лейбл
The Wailing Wailers 1966 Studio One
The Best of the Wailers 1970 Beverley’s
Soul Rebels 1970 Upsetter/Trojan
Soul Revolution 1971 Upsetter/Trojan
Soul Revolution Part II 1971 Upsetter/Trojan
African Herbsman 1973 Upsetter/Trojan
Rasta Revolution 1974 Upsetter/Trojan
Catch a Fire 1973 Island/Tuff Gong
Burnin' 1973 Island/Tuff Gong
Natty Dread 1974 Island/Tuff Gong
Rastaman Vibration 1976 Island/Tuff Gong
Exodus 1977 Island/Tuff Gong
Kaya 1978 Island/Tuff Gong
Survival 1979 Island/Tuff Gong
Uprising 1980 Island/Tuff Gong
Confrontation (posthumous) 1983 Island/Tuff Gong
Концертные альбомы
Live! 1975 Island/Tuff Gong
Babylon by Bus 1978 Island/Tuff Gong
Talkin' Blues (записан в 1973) 1991 Island/Tuff Gong
Live at the Roxy (записан в 1976) 2003 Island/Tuff Gong
Компиляции
Legend 1984 Island/Tuff Gong
Reggae Greats 1984 Island/Tuff Gong
Rebel Music 1986 Island/Tuff Gong
Songs of Freedom 1992 Island/Tuff Gong
Natural Mystic: The Legend Lives On 1995 Island/Tuff Gong
Bob Marley: Reggae Legend 1999 St. Clair
One Love: The Very Best of Bob Marley & The Wailers 2001 Island/Tuff Gong
Bob Marley and The Wailers: Trenchtown Rock (Anthology '69 — '78) 2002 Trojan Records
Gold 2005 Island/Tuff Gong
Africa Unite: The Singles Collection 2005 Island/Tuff Gong
Компиляция записей песен в Studio One 1963—1966
One Love at Studio One (double CD) 1991 Heartbeat Records
Simmer Down at Studio One 1994 Heartbeat Records
Wailing Wailers at Studio One 1994 Heartbeat Records
The Toughest — collection of Peter Tosh’s Studio One recordings 1996 Heartbeat Records
Destiny: Rare Ska Sides from Studio One 1999 Heartbeat Records
Wailers and Friends 1999 Heartbeat Records
Climb the Ladder 2000 Heartbeat Records
Greatest Hits at Studio One 2003 Heartbeat Records
Компиляция записей песен 1966—1971
Feel Alright 2004 JAD Records/Universal Records
Best of the Wailers 2004 JAD/Universal
Soul Rebels 2004 JAD/Universal
Soul Revolution Part II 2004 JAD/Universal
Soul Revolution Part II(Upsetter Revolution Rhythm) 2004 JAD/Universal
Universal Masters Collection 2004 JAD/Universal
Original Cuts 2004 JAD/Universal
127 King Street 2004 JAD/Universal
Ammunition Dub Collection 2004 JAD/Universal
Wail’N Soul’M Singles Selecta 2005 JAD/Universal
Grooving Kingston 12 (3-CD boxset) 2004 JAD/Universal
Fy-Ah, Fy-Ah (3-CD boxset) 2004 JAD/Universal
Официально выпущенные ремиксы
Chances Are 1981 WEA
Soul Almighty: The Formative Years Vol.1 1996 JAD
Black Progress: The Formative Years Vol.2 1997 JAD
Dreams Of Freedom: Ambient Translations in Dub 1997 Island
Chant Down Babylon 1999 Island
Shakedown: Marley Remix 2001 JAD

Награды

  • Орден «За заслуги», вклад в историю Ямайки
  • «Премия мира»

См. также

  • Junior Gong
  • Ziggy Marley
  • Stephen Marley

Ссылки

  • Официальный сайт Боба Марли
  • Фан-сайт Боба Марли и The Wailers

Примечания

Wikimedia Foundation. 2010.

dic.academic.ru


Смотрите также