Кэти топурия певица биография


Кети Топурия биография певицы, фото, личная жизнь, ее муж и отец, слушать песни онлайн 2018 | Удивимка!

Биография Кети Топурии

Кети Топурия – это талантливая грузинская певица, ныне хорошо известная не только у себя на родине, но и во многих странах СНГ. Большая часть ее творческой деятельности связана с группой А-Студио. Именно как солистка данного коллектива наша сегодняшняя героиня наиболее широко известна в последние годы.

Но можно ли сказать, что попадание в составе известного казахско-российского бэнда — это единственный значимый успех в карьере вокалистки? Конечно, нет. Ведь в жизни и творчестве все развивается постепенно.

Ранние годы, детство и семья Кети Топурии

Кети (Кетеван) Топурия появилась на свет 9 сентября 1986 года в столице Грузии – городе Тбилиси. Ее мама была инженером-химиком. А отец – Андро – трудился в качестве архитектора-строителя. Однако в биографии отца нашей сегодняшней героини можно отыскать и некоторые другие примечательные эпизоды.

Так, в частности, по сведениям некоторых Интернет-источников, Андро был тесно связан с преступным миром Грузии и даже являлся в Тбилиси криминальным авторитетом. Некоторое время назад отец певицы был задержан правоохранительными органами грузинской столицы за хранение наркотиков и получил крупный срок. Впоследствии Андро Топурия погиб в тюрьме при довольно расплывчатых обстоятельствах. Однако не будем столь подробно останавливаться на личности этого человека.

Возвращаясь к самой Кети, отметим также и тот факт, что в жилах артистки течет не только грузинская, но также итальянская и польская кровь. Несмотря на этот факт, наша сегодняшняя героиня всегда считала себя грузинкой на все сто процентов. Что касается любви к музыке, то она, по признанию Кети, была у нее всегда. Еще в детском возрасте талант молодой девочки отметила ее соседка – профессиональная преподавательница музыки, которая сначала недолго занималась с Кети сама, а затем отвела девочку в музыкальную школу Гоги Судрадзе. В этом месте наша сегодняшняя героиня занималась в течение нескольких лет, за время которых смогла получить хорошее музыкальное образование, а также неплохо поработать над своим вокалом.

Подобное усердие, в итоге, оказалось не напрасным. Уже в двенадцатилетнем возрасте Кетеван получила главный приз конкурса молодых исполнителей «Море дружбы», а уже два года спустя стала еще и обладательницей престижного Гран-при международного песенного фестиваля «Путь к звездам».

Данные успехи укрепили Кети в желании стать певицей. После окончания музыкальной школы будущая солистка А-Студио также обучалась в тбилисском музыкальном училище, где впоследствии получила диплом преподавателя по вокалу.

Весьма примечательно, что после этого некоторое время артистка также училась в Государственном университете Грузии, где изучала психологию. Однако данный диплом артистка так и не получила, оставив ВУЗ из-за занятости в музыкальных проектах.

Звездный путь певицы Кети Топурии, А-Студио

Первые годы профессиональной певческой карьеры Кети покрыты плотной завесой тайны. Известно, что еще до приглашения в группу А-Студио артистка успела записать и выпустить два сольных альбома, которые стали довольно популярны у нее на родине. Многие ее ранние композиции, записанные на грузинском языке, стали настоящими хитами в Грузии. Однако рассказать что-то более подробное об этом периоде в жизни нашей сегодняшней героини – не представляется возможным.А Студио — Кэти Топурия — Так же как всеНекоторое время Кети Топурия плотно сотрудничала с грузинским продюсером Нато Думбадзе. Именно она в свое время предложила молодой певице попробовать свои силы в известном казахстанском коллективе А-Студио. В тот момент группу как раз покинула прежняя солистка – Полина Гриффитс. А потому другие участники музыкального коллектива находились в поиске новой солистки.

Узнав про это, наша сегодняшняя героиня отправила в Москву несколько записей со своими выступлениям и студийными песнями. Подобранный материал произвел на музыкантов А-Студио благоприятное впечатление. А потому очень скоро Кети пригласили в Россию для личной встречи.

С этого момента и началось сотрудничество Кетеван с проектом А-Студио. Совсем скоро совместно с новой солисткой был записан первый радио-хит коллектива – «Улетаю». Композиция стала полномасштабным хитом, а также ознаменовала своим выходом новый этап в творчестве коллектива.

В 2005-м году публике был представлен альбом, также получивший название «Улетаю». Абсолютное большинство вокальных партий, представленных на данной пластинке, исполнила Кети Топурия.Свадьба Кети ТопурияС этого момента грузинская певица стала неотъемлемой частью всего коллектива. Вместе с другими музыкантами группы в последующие несколько лет артистка выпустила еще три новых альбома, а также несколько официальных сборников. Группа А-Студио объездила с концертами все крупнейшие города СНГ, а также представила зрителям целую череду ярких концертных программ. В разные годы композиции коллектива добирались до первых строк самых разных хит-парадов.

Над новой порцией хитов Кети Топурия и группа А-Студио работают и сегодня. Когда ждать новых песен – узнаем уже очень скоро. А пока всем поклонникам коллектива остается наслаждаться прежними шлягерами группы.

Личная жизнь, Кети Топурия сегодня

Личная жизнь Кети Топурия всегда была полна досужими домыслами и слухами. И это не удивительно, ведь наша сегодняшняя героиня всегда окружена толпами поклонников. Так, в разные годы за импозантной грузинской красавицей ухаживали футболисты Дмитрий Сычев и Каха Каладзе, шоумен Игорь Верник и певец Сергей Аморалов. Однако сама артистка отмечает, что все комплименты и знаки внимания – это просто проявление дружеских чувств, опровергая сообщения о романах с людьми из мира спорта и шоу-бизнеса. По словам самой Кетеван, она несколько лет встречалась с неким молодым бизнесменом, имя которого певица, однако, назвать отказалась. Впоследствии тайна все-таки раскрылась. Возлюбленным артистки оказался предприниматель Лев Гейхман. В 2013-м году пара связала себя узами брака.

В повседневной жизни Кети во многом похожа на других современных девушек. Она любит что-то менять в своей внешности, а также обожает хорошо поспать. По ее же словам, она всегда встает не раньше двух часов дня, однако ложится поздней ночью. Кроме того, Кетеван не любит готовить. Часто еду для нее готовят друзья, однако обычно певица все-таки ест в ресторанах или заказывает еду домой.

udivimka.fun

Кетеван Топурия (Кети Топурия): биография, личная жизнь, ее муж и отец, слушать песни онлайн 2019, фото.

Кети Топурия – это талантливая грузинская певица, ныне хорошо известная не только у себя на родине, но и во многих странах СНГ. Большая часть ее творческой деятельности связана с группой А-Студио. Именно как солистка данного коллектива наша сегодняшняя героиня наиболее широко известна в последние годы. Но можно ли сказать, что попадание в составе известного казахско-российского бэнда — это единственный значимый успех в карьере вокалистки? Конечно, нет. Ведь в жизни и творчестве все развивается постепенно.

Ранние годы, детство и семья Кети Топурии

Кети (Кетеван) Топурия появилась на свет 9 сентября 1986 года в столице Грузии

– городе Тбилиси. Ее мама была инженером-химиком. А отец – Андро – трудился в качестве архитектора-строителя. Однако в биографии отца нашей сегодняшней героини можно отыскать и некоторые другие примечательные эпизоды. Так, в частности, по сведениям некоторых Интернет-источников, Андро был тесно связан с преступным миром Грузии и даже являлся в Тбилиси криминальным авторитетом. Некоторое время назад отец певицы был задержан правоохранительными органами грузинской столицы за хранение наркотиков и получил крупный срок. Впоследствии Андро Топурия погиб в тюрьме при довольно расплывчатых обстоятельствах. Однако не будем столь подробно останавливаться на личности этого человека.

Возвращаясь к самой Кети, отметим также и тот факт, что в жилах артистки течет не только грузинская, но также итальянская и польская кровь. Несмотря на этот факт, наша сегодняшняя героиня всегда считала себя грузинкой на все сто процентов.

Что касается любви к музыке, то она, по признанию Кети, была у нее всегда. Еще в детском возрасте талант молодой девочки отметила ее соседка – профессиональная преподавательница музыки, которая сначала недолго занималась с Кети сама, а затем отвела девочку в музыкальную школу Гоги Судрадзе. В этом месте наша сегодняшняя героиня занималась в течение нескольких лет, за время которых смогла получить хорошее музыкальное образование, а также неплохо поработать над своим вокалом.

Подобное усердие, в итоге, оказалось не напрасным. Уже в двенадцатилетнем возрасте Кетеван получила главный приз конкурса молодых исполнителей «Море дружбы», а уже два года спустя стала еще и обладательницей престижного Гран-при международного песенного фестиваля «Путь к звездам».

Данные успехи укрепили Кети в желании стать певицей. После окончания музыкальной школы будущая солистка А-Студио также обучалась в тбилисском музыкальном училище, где впоследствии получила диплом преподавателя по вокалу.

Весьма примечательно, что после этого некоторое время артистка также училась в Государственном университете Грузии, где изучала психологию. Однако данный диплом артистка так и не получила, оставив ВУЗ из-за занятости в музыкальных проектах.

Звездный путь певицы Кети Топурии, А-Студио

Первые годы профессиональной певческой карьеры Кети покрыты плотной завесой тайны. Известно, что еще до приглашения в группу А-Студио артистка успела записать и выпустить два сольных альбома, которые стали довольно популярны у нее на родине. Многие ее ранние композиции, записанные на грузинском языке, стали настоящими хитами в Грузии. Однако рассказать что-то более подробное об этом периоде в жизни нашей сегодняшней героини – не представляется возможным.

видосегг

Некоторое время Кети Топурия плотно сотрудничала с грузинским продюсером Нато Думбадзе. Именно она в свое время предложила молодой певице попробовать свои силы в известном казахстанском коллективе А-Студио. В тот момент группу как раз покинула прежняя солистка – Полина Гриффитс. А потому другие участники музыкального коллектива находились в поиске новой солистки.

Узнав про это, наша сегодняшняя героиня отправила в Москву несколько записей со своими выступлениям и студийными песнями. Подобранный материал произвел на музыкантов А-Студио благоприятное впечатление. А потому очень скоро Кети пригласили в Россию для личной встречи.

С этого момента и началось сотрудничество Кетеван с проектом А-Студио. Совсем скоро совместно с новой солисткой был записан первый радио-хит коллектива – «Улетаю». Композиция стала полномасштабным хитом, а также ознаменовала своим выходом новый этап в творчестве коллектива.

В 2005-м году публике был представлен альбом, также получивший название «Улетаю». Абсолютное большинство вокальных партий, представленных на данной пластинке, исполнила Кети Топурия.

видосегг

С этого момента грузинская певица стала неотъемлемой частью всего коллектива. Вместе с другими музыкантами группы в последующие несколько лет артистка выпустила еще три новых альбома, а также несколько официальных сборников. Группа А-Студио объездила с концертами все крупнейшие города СНГ, а также представила зрителям целую череду ярких концертных программ. В разные годы композиции коллектива добирались до первых строк самых разных хит-парадов.

Над новой порцией хитов Кети Топурия и группа А-Студио работают и сегодня. Когда ждать новых песен – узнаем уже очень скоро. А пока всем поклонникам коллектива остается наслаждаться прежними шлягерами группы.

Личная жизнь, Кети Топурия сегодня

Личная жизнь Кети Топурия всегда была полна досужими домыслами и слухами. И это не удивительно, ведь наша сегодняшняя героиня всегда окружена толпами поклонников. Так, в разные годы за импозантной грузинской красавицей ухаживали футболисты Дмитрий Сычев и Каха Каладзе, шоумен Игорь Верник и певец Сергей Аморалов. Однако сама артистка отмечает, что все комплименты и знаки внимания – это просто проявление дружеских чувств, опровергая сообщения о романах с людьми из мира спорта и шоу-бизнеса.

По словам самой Кетеван, она несколько лет встречалась с неким молодым бизнесменом, имя которого певица, однако, назвать отказалась. Впоследствии тайна все-таки раскрылась. Возлюбленным артистки оказался предприниматель Лев Гейхман. В 2013-м году пара связала себя узами брака.

В повседневной жизни Кети во многом похожа на других современных девушек. Она любит что-то менять в своей внешности, а также обожает хорошо поспать. По ее же словам, она всегда встает не раньше двух часов дня, однако ложится поздней ночью. Кроме того, Кетеван не любит готовить. Часто еду для нее готовят друзья, однако обычно певица все-таки ест в ресторанах или заказывает еду домой.

Page 2

Елена Владимировна Терлеева – певица, победительница (второе место) «Фабрики звезд» Максима Фадеева, финалистка «Песни года-2007».

Что стало с Еленой Терлеевой после «Фабрики»?

Детство Елены Терлеевой

Елена Терлеева родилась 6 марта 1985 года в городе Сургут. Отец был военным, часто менял место жительства, поэтому детство Лены прошло в небольшом городке Уренгой, куда семья отправилась вскоре после рождения дочки. Именно там сформировался ее жесткий, напористый, очень целеустремленный характер.

Мама молодой певицы была прекрасным учителем музыки. Она познакомила дочку с удивительным миром нот. Сначала девочка все свое свободное время уделяла урокам игры на фортепиано, а уже через пару лет стала учиться вокалу. Лена так заинтересовалась пением, что даже не заметила, как оно стало целью ее жизни, а музыкальный инструмент отошел на второй план. Также девочка хотела быть балериной, но ее не взяли в школу балета из-за плоскостопия.

В детстве Елена Терлеева мечтала стать балериной

Терлеева не была отличницей и школу впоследствии вспоминала без особого энтузиазма. Из всех предметов девочка любила лишь литературу и родной язык. По натуре Елена была застенчивой, очень закрытой, поэтому плохо вступала в контакты с одноклассниками. Каждую свободную минутку Лена упорно занималась музыкой. Будучи старшеклассницей, девушка все чаще стала отпрашиваться с уроков на песенные фестивали и конкурсы.

Лена Терлеева выступала на музыкальных конкурсах с ранних лет

На одном из очередных детских конкурсов Елену, которой на то время было 15 лет, заприметил один из жюри программы «Утренняя звезда». Именно он пригласил девушку в Москву, и после окончания школы Лена решительно собрала вещи и отправилась покорять столицу: сняла комнату, стала искать подработку, не гнушаясь тяжелой работы, так как знала, что должна сама себя обеспечивать. Однажды Лену даже взяли на должность менеджера модельного агентства, но модельный бизнес не вскружил ей голову – Терлеева никогда забывала о своей мечте, ради которой она приехала в столицу, поэтому в свободное время старалась выступать в клубах и искала любые способы для творческой реализации.

Елена Терлеева на «Фабрике звезд»

В 2002 году Терлеева поступила на эстрадно-джазовое отделение Института Современного Искусства, на класс вокала. Учителя по достоинству оценили ее уровень подготовки и зачислили девушку сразу на второй курс. Через год Елена прошла кастинг на «Фабрику звезд-2» .

Знаменитый проект Макса Фадеева стал для молодой певицы начальной точкой карьерного роста. Девушке посчастливилось работать с настоящими профессионалами, а также объездить с гастролями всю страну вместе с друзьями-фабрикантами – Ираклием Пирцхалава, Пьером Нарциссом, Юлей Савичевой и другими.

На «Фабрику звезд 2» Елена Терлеева попала совсем юной

По итогам финального концерта Елена Терлеева попала в число финалисток. Она заняла второе место, уступив лишь Полине Гагариной, третьей же стала Елена Темникова, впоследствии ставшая солисткой группы «Серебро».

Елена Терлеева после «Фабрики звезд»

После завершения проекта Елена стала постепенно пропадать из поля зрения своих поклонников, но не переставала отдавать всю себя любимой музыке. Девушка переехала в Подмосковье и каждый день ездила в столицу на электричке, выступала в джаз-клубах и ресторанах, а также продолжала брать уроки вокала и хореографии.

После окончания учебы в ИСИ в жизни Елены Терлеевов произошли еще два знаковых события: она получила правительственную премию «Золотой голос России» и познакомилась с известным композитором Алексом Прусовым, с которым записала песни для своего дебютного альбома.

В 2007 году девушка записала свой первый бесспорный хит под названием «Солнце», который помог ей получить статуэтку «Золотого граммофона» и выйти в финал конкурса «Песня года». В следующем году певица представила другую запоминающуюся композицию, которая вошла в саундтрек к фильму «Мы из будущего» с Данилой Козловским – лиричная песня «Ты и я», а также сингл «Люби меня», который подарил девушке премию «Бог эфира» (номинация «Лучший хит среди радиоисполнительниц»). Клип, снятый Аланом Бадоевым, долго украшал эфир главных музыкальных каналов страны.

Ближе к 2010 году девушка сменила стиль. Если раньше ее творчество можно было смело охарактеризовать как «поп», то с этого года в ее песнях явственно были заметны черты соула, джаза, блюза и фанка, а сама певица нередко выходила на сцену вместе с выдающимся саксофонистом Алексом Новиковым и джазменами из «Агафонников бэнд».

Елена Терлеева и Алекс Новиков

В 2013 году Елена Терлеева представила поклонникам дебютный альбом «ПредИстория». В пластинку вошли 12 композиций. И буквально в этом же году она выпустила второй альбом под названием «Солнце», куда вошли ее старые хиты и несколько новых композиций – также 12.

Личная жизнь Елены Терлеевой

В одном из интервью девушка поделилась с поклонниками личными рассуждениями о мужчинах. По словам Елены, ее избранник обязательно должен быть старше, так как с молодыми людьми певице очень тяжело строить серьезные, гармоничные отношения – на пустом месте возникает неоправданная ревность. А когда мужчина старше, он намного мудрее и в большинстве случаев все понимает без лишних слов или объяснений. С таким человеком можно чувствовать себя настоящей женщиной, утверждает Елена.

Несмотря на незаурядный ум и яркую внешность, певице до сих пор не удалось построить крепкие отношения. Иногда ей кажется, что все творческие личности обречены на одиночество, но девушка не теряет надежду добиться полной гармонии и в личной жизни, и карьере.

Елена Терлеева за работой

Что касается хобби Елены Терлеевой, девушка занимается фитнесом, любит массаж, увлекается ездой верхом и мечтает приобрести лошадь.

Музыкальным идолом Терлеева считает Стинга. Среди знаменитых исполнителей она выделяет Лару Фабиан и Уитни Хьюстон. Особое место в жизни певицы занимает классическая музыка – Бах, Шостакович, Моцарт.

Елена Терлеева сегодня

В 2016 году Елена Терлеева продолжала работать над новым материалом, а также гастролировала по России и странам ближнего зарубежья и получила диплом магистра изящных искусств в МГУ.

В 2016 Елена Терлеева стала магистром изящных искусств

Page 3

Арсений Бородин – певец и музыкант из Барнаула, прославившийся в составе группы «Челси», которая родилась на проекте «Фабрика Звезд 6» в 2006 году. Занимал призовые места на других вокальных телепроектах («Фабрика звезд. Возвращение», «Новая волна», «Главная сцена»). Параллельно с групповой деятельностью развивает свой сольный проект. В 2017 году принял участие в шестом сезоне шоу «Голос».

Певец Арсений Бородин

Детство и юность

Арсений родился 13 декабря 1988 года в Барнауле. Когда Бородину было 6 лет, его отец, профессиональный музыкант, привел сына в детско-юношеский театр «Акцент», в котором Арсений проучился вплоть до окончания школы. Помимо занятий музыкой, в театре преподавали хореографию и театральное мастерство. Среднее образование юноша получал в лицее «Сигма».

Детское фото Арсения Бородина

С ранних лет Бородин начал выступать на разных концертах и мероприятиях Барнаула. Свой первый гонорар Арсений заработал своим голосом – выступил в одном из местных клубов. Исполнял он композиции, в том числе и партии из известных мюзиклов, на русском, английском, французском и даже китайском языках. 2005 году подросток стал обладателем звания «Мистер шлягер-2005».

Арсений Бородин в детстве и сейчас

«Фабрика Звезд»

В 11 классе (2006 год) Арсений отправился на кастинг нового сезона телешоу «Фабрика звезд» Виктора Дробыша.

На втором отчетном концерте Дробыш соединил вместе трех таких непохожих, но одинаково талантливых участников «Фабрики» – Дениса Петрова, Алексея Корзина и Арсения Бородина – в группу «Челси». Новоявленный коллектив исполнил их первый хит «Чужая невеста», который принес ребятам огромную популярность. Песня заняла вторую строку хит-парада «Золотой граммофон» Русского радио и продержалась в ней порядка 20-ти недель. Впоследствии песня «Самая любимая» принесла группе «Челси» премию «Золотой граммофон».

По итогам «Фарбики» Бородин занял второе место, уступив первое Дмитрию Колдуну. Среди других участников шоу были Александра Гуркова, Зара, Согдиана, Прохор Шаляпин.

Сразу же после окончания шоу «фабриканты» начали активно гастролировать по городам России и другим странам. Параллельно работе в группе Арсений получал высшее образование в Московской Академии Предпринимательства при Правительстве Москвы.

Арсений Бородин занял второе место на «Фабрике звезд»

В 2006 году группа выпустила дебютный альбом, «Челси», а три года спустя – альбом «Точка возврата».

В 2011 году коллектив поучаствовал в проекте «Фабрика звезд. Возвращение», в рамках которого состязались выпускники «Фабрики звезд» разных лет. В итоге группа заняла 2-ое место; 1-ое место досталось Виктории Дайнеко, а 3-е – Ирине Дубцовой.

К 2012 году ажиотаж вокруг «Челси» постепенно утих, хотя ребята продолжали гастролировать. В интервью тех лет Бородин признавался, что им надоело заниматься коммерческой музыкой и они пересматривают направление работы коллектива.

Дальнейшая музыкальная карьера

Стремление отойти от жанра «поп» привело Арсения в Финляндию, где он встретился с продюсерами, работавшими в свое время с группами The Rasmus, Sunrise Avenue и HIM. В результате совместной работы Бородин выпустил свой первый англоязычный сингл «Deadman’s Kiss», клип на который получил большую популярность на YouTube. Впрочем, о распаде «Челси» речи не шло, просто певец хотел попробовать себя в новом жанре.

Арсений Бородин стал участником конкурса «Новая волна» 2013

В 2013 году Бородин вновь заявил о себе, как о сольном артисте, поучаствовав в конкурсе «Новая волна». Песня Арсения «Если я» весьма полюбилась слушателям и получила приз зрительских симпатий, как и клип на нее.

После успешного выступления на конкурсе Арсений собрал собственную группу и приступил к работе над их первым альбомом. Жанр, в котором работал коллектив Бородина, кардинально отличался от образа, с которым выпускника «Фабрики» привыкли ассоциировать фанаты. Арсений, с детства обожавший группу Metallica, решил направить творчество в русло тяжелой музыки.

Осенью 2015 года Бородин стал участником второго сезона вокального шоу «Главная сцена» на канале Россия-1 (аналог британской программы The X Factor). Арсений успешно прошел кастинг и попал в команду Валерия Леонтьева. Музыкант признался, что у него, как у профессионала, не было права на ошибку, и поэтому участие в шоу было непростым. В итоге Арсений получил заветное 1 место. Зимой того же года у музыканта состоялся первый сольный концерт.

Тем временем, группа «Челси», по-прежнему с участием Бородина, продолжает выступать и записывать песни, иногда совместно с известными певцами – Ани Лорак, Юлианной Карауловой, Эмином Агаларовым и прочими

Личная жизнь Арсения Бородина

В далекой юности, на «Фабрике звезд», Арсений Бородин закрутил роман с другой участницей шоу, Юлей Лысенко. Он очень переживал, когда девушка покинула проект, но отношения продолжились и за пределами студии. В конце 2008 года певец заявил о разрыве. Впоследствии он рассказывал, что о Юле, его подростковой любви, у него остались приятные воспоминания, но чем-то серьезным он это не считает.

Арсений Бородин и Юля Лысенко

В 2015 году Арсений начал встречаться с блогером и телеведущей Анастасией Ивлеевой. Молодые люди познакомились в 2011 году в Санкт-Петербурге, откуда Настя родом. Девушка работала хостес в ночном клубе, в котором выступала группа «Челси». Позже Ивлеева переехала в Москву, и, в конце концов, между Настей и Арсением завязались романтические отношения.

Арсений Бородин и Настя Ивлеева

В ноябре 2016 года певец выложил на YouTube скандальный клип на песню «Родная», пригласив на главную роль Настю. Пользователи отреагировали на весьма откровенный ролик по-разному: кто-то обвинил Арсения в отсутствии моральных устоев, но люди с хорошим чувством юмора встретили работу музыканта тепло. К слову, Бородин часто появляется в юмористических мини-видеороликах, которыми прославилась страничка Насти в Instagram.

В октябре 2017 года стало известно, что молодые люди расстались. В юине 2019 года СМИ сообщили, что исполнитель начал встречаться с младшей сестрой певицы Нюши, чемпионкой по синхронному плаванию Маришей Шурочкиной.

Арсений занимается экстремальными видами спорта, любит путешествовать, увлекается лонгбордом. Любимый кинорежиссер артиста – Тим Бертон, любимый композитор – Сергей Рахманинов.

Арсений Бородин сейчас

В сентябре 2017 года Бородин отправился на кастинг 6-го сезона вокального конкурса «Голос» на Первом канале. Арсений исполнил кавер на песню «Stop!» Джо Бонамассы. Во время «слепых» прослушиваний к Бородину развернулись все наставники, кроме Александра Градского. Арсений выбрал Диму Билана. «У нас с ним очень разные музыкальные предпочтения. И я считаю, что, когда происходит смешение полярных стилей, появляется нечто очень интересное», – поделился Бородин.

Арсений продолжает выступать в составе группы «Челси». В частности, ребята появились в качестве приглашенных гостей на новой «Фабрике звезд» на канале «Муз-ТВ», исполнив свой главный хит «Самая любимая» с фабрикантом Женей Трофимовым.

Page 4

Кирилл Бледный – украинский певец, солист поп-панк группы «Пошлая Молли».

На фото: Кирилл Бледный

Детство и юность

Кирилл Бледный (настоящая фамилия – Тимошенко) родился 31 марта 1997 года в маленьком городке Змиёв в Харьковской области Украины. У парня есть родная сестра Дарья, которая работает моделью в США.

Кирилл Бледный в детстве

О своем родном городе музыкант говорит следующее: «Из достопримечательностей там – супермаркет, парк, кабак и гостиница. Это скорее село. Но там все друг друга знают, есть теплота и свобода».

Кирилл Бледный начал выступать со школы

Музыкой мальчик увлекся еще в школе – своим кумиром он считал солиста рок-группы «Nirvana» Курта Кобейна. На волне любви к музыканту Бледный выучился игре на гитаре. Лет в 13 Кирилл увлекся рэпом и творчеством американского музыканта Эминема. Вместе с друзьями они записывали демо-песни, которые Кирилл позже охарактеризовал как «типичный детский рэп». Но увлечение прошло, когда он услышал группы Mindless Self Indulgence – после этого он начал учиться играть на гитаре и захотел собрать свою рок-группу.

Музыкальная карьера

В старших классах Тимошенко основал группу «Пошлая Молли». Музыкант объясняет, что название коллектива — это обобщенный образ современной молодежи на примере одной девушки, типичной поклонницы какой-нибудь молодежной группы.

Кирилл Бледный до того, как стать известным

Первое время Кирилл сам писал и тексты, и музыку – при помощи программы Fruity loops. Позже к нему присоединились бас-гитарист Дмитрий Гончаренко, гитарист Андрей Густей и ударник Павел Холодянский.

Кирилл Бледный основал «Пошлую Молли» в старших классах

В первой половине 2016 года группа выпустила первый сингл «Любимая песня твоей сестры», а затем треки «ТМСТС» и «Ханна Монтана». Вскоре парни провели в местном клубе свой первый концерт, который посетило порядка 20 человек – в основном друзья юных артистов.

В ноябре 2016 года артист появился в 44-ой серии реалити-сериала «Киев днем и ночью», героями которого стали молодые люди, приехавшие искать свое счастье в большом городе.

Кирилл Бледный в реалити-сериале «Киев днем и ночью»

В феврале 2017 года коллектив выпустил дебютный студийный альбом со скандальным названием «8 способов как бросить дрочить» с композициями в интересном жанровом стиле, в котором смешивались поп-панк, хип-хоп и электронная музыка. В альбом вошли 8 треков, включая ремикс на песню группы Reflex «Нон-стоп».

Именно с выхода этого альбома началось восхождение коллектива по лестнице успеха. Песни музыкантов начали появляться в различных молодежных пабликах в социальных сетях, завоевывая сердца все большего числа слушателей.

Творчество Бледного и «Пошлой Молли» становится популярной среди подростков

Росту популярности Бледного и его команды поспособствовала ссора с известным молодым музыкантом Кириллом Лермонтовым, выступающим под творческим псевдонимом Найтивыход. Последний предложил Бледному записать совместный трек, на что солист «Пошлой Молли» ответил, что готов сотрудничать только за 50 000 рублей. Комичность ситуации состояла в том, что на момент общения между артистами, Найтивыход был достаточно популярен, а о «Пошлой Молли» почти никто не слышал.

После скандала вокруг «ноунейм-группы» спрос на «Пошлую Молли» возрос: у коллектива начались гастроли, концертные туры по Украине и России.

Рок-группа Кирилла Бледного «Пошлая Молли» сейчас на пике популярности

На пике популярности юные музыканты выпустили клип на одну из своих первых песен «Любимая песня твоей сестры», в котором появилась известная модель Яна Крюкова. За короткий отрезок времени видео собрало более 4 млн. просмотров на YouTube.

В ноябре 2017 года Кирилл Бледный стал гостем шоу Big Russian Boss Show на YouTube, однако это интервью он считает провалом. Как признавался музыкант, он потерялся, когда ведущий программы, с которым он за минуту до шоу стоял и курил на улице, переоделся в своего сценического персонажа и начал говорить басом.

А в марте 2018 году Бледный дал интервью Юрию Дудю в рамках его ютуб-проекта «вДудь». Журналист называл музыканта «рок-звездой поколения социальных сетей», а «Пошлую Молли» – новой группой «Звери».

Личная жизнь Кирилла Бледного

В сети нет информации о личной жизни Кирилла, хотя певец более чем популярен среди представительниц прекрасного пола.

Кирилл Бледный сейчас

В январе 2018 года группа «Пошлая Молли» выпустила второй студийный альбом «Грустная девчонка с глазами как у собаки», в который вошло 6 песен. Многие слушатели отметили, что по своему звучанию композиции второй пластинки отличаются от предыдущих, но темы песен по-прежнему затрагивают основные проблемы нынешних молодых людей. С конца января по начало апреля музыканты презентовали свой альбом в рамках турне по городам России, Латвии, Эстонии и Украины.

Кадр из клипа «Типичная вечеринка с бассейном»

В начале года группа представила и новый клип на песню «Типичная вечеринка с бассейном».

В феврале 2018 года группа Кирилла стала музыкальным гостем Ивана Урганта на развлекательном шоу «Вечерний Ургант» на Первом канале.

Page 5

Юрий Эдуардович Лоза – знаменитый советский и российский поэт-песенник и композитор, сотрудничавший с такими коллективами как «Интеграл» Бари Алибасова, «Примус» Ярослава Ангелюка и «Зодчие» Юрия Давыдова. С середины 80-ых занимался сольной карьерой, в 1993 основал собственную звукозаписывающую студию «Студия Юрия Лозы». Является автором шлягеров «Плот», «Сто часов», «Я умею мечтать».

Талантливый бард и композитор Юрий Лоза

Ранние годы Юрия Лозы

Юрий Лоза появился на свет в простой советской семье из Свердловска: мама – бухгалтер, отец – инженер-конструктор, порой наигрывающий «для души» любимые мелодии на баяне. А вот у мальчика еще в раннем детстве обнаружился звонкий голос и отличный слух.

Когда Юре исполнилось семь лет, его семья переехала в казахстанское село Шелек в Алматинской области. Здесь и прошло детство Лозы: он пошел в первый класс, в четвертом классе вступил в школьный хор, начал самостоятельно изучать премудрости игры на гитаре. Позже певец вспоминал, что на первом выступлении в составе школьного хора упал в обморок от волнения.

Первой песней, которую сыграл Юрий Лоза, была «Girl» The Beatles

Первой разученной им песней была битлзовская «Girl» – он исполнял ее на английском языке, которого, между прочим, не знал, так как в школе изучал немецкий. Отличные навыки игры на гитаре, а также широкий репертуар, в который входил и задорный рок, и лирические баллады сделали Юрия желанным гостем в любой компании.

По окончании школы он поступил на геофак Казахского государственного университета в Алма-Ате. Во время учебы Лоза проявлял интерес к спорту, в частности, получил первый разряд по футболу. Тренеры отмечали его отличное игровое мышление, быстроту реакции, завидную выносливость. Лоза даже подумывал о карьере профессионального спортсмена, но влечение к музыке все-таки перевесило чашу весов. Более того, после первого курса Юрий ушел из вуза ради музицирования.

Молодой Юрий Лоза в армии

Будучи призванным в ряды Советской Армии, он служил в ракетных войсках, а в перерывах между военной подготовкой и учениями занимался творческой самодеятельностью: руководил солдатским духовым оркестром, позже инициировал создание армейского ансамбля.

Начало музыкальной карьеры Юрия Лозы. «Интеграл»

Вернувшись на «гражданку», он пробовал себя в разных профессиях: недолго был фрезеровщиком, потом геодезистом, но по большей части играл на свадьбах и в ресторанах, параллельно получая музыкальное образование в Алма-атинском музыкальном училище имени Чайковского. Благодаря «кабацким» выступлениям Лоза быстро стал известным в узких кругах и даже получил прозвище «певец городских трущоб».

В молодости Юрия Лозу называли «певцом городских трущоб»

В скором времени он нашел себе место в ВИА «Интеграл», которым в тот момент руководил Бари Алибасов. В составе этого коллектива Юрий Лоза выступал с 1977 года, а в 1980 году его ждал первый успех – музыканты стали лауреатами всесоюзного рок-фестиваля «Весенние ритмы» в Тбилиси, выступив на одной сцене с такими гигантами рока, как Борис Гребенщиков и Андрей Макаревич.

На фото: Юрий Лоза и ВИА «Интеграл»

После признания талантливый молодой человек почувствовал, что готов пуститься в самостоятельное плавание. Творческие амбиции не давали ему покоя, ведь за пять лет эстрадных выступлений у артиста накопилось внушительное количество (более сотни песен) музыкального материала, который никак не мог быть реализован в рамках «Интеграла».

Юрий Лоза и Бари Алибасов

В 1983 году Юрий Лоза разорвал отношения с «Интегралом» и Бари Алибасовым и переехал в Москву. Это был сложный для музыканта период, и не только потому, что и отечественная рок-эстрада испытывала кризис: старые «гиганты» либо распадались, как «Воскресенье», либо испытывали творческий кризис, как «Машина Времени», а подрастающее поколение музыкантов еще не выбралось из «подполья». В столице Лоза оказался без жилья и постоянной работы, пробовал поступить в ГИТИС, но не прошел по конкурсу. Приходилось выживать на остатки «интегральных» заработков, порой прифарцовывая музыкальными инструментами.

Юрий Лоза и группа «Примус»

Помог случай: волею судьбы Лоза оказался на репетиционной базе молодой группы «Примус», которой руководил Слава Ангелюк, старый знакомый Юрия из «Интеграла». Так музыкант познакомился с Александром Бондарем и Игорем Плехановым – гитаристом и клавишником «Примуса».

Юрий Лоза и группа «Примус»

В гостях у новых друзей Лоза начал баловаться с редким в ту пору электронным звукозаписывающим оборудованием: учился строить несложный бит и создавать различные ритмические рисунки, подыгрывал получившемуся мотиву на гитаре. Выходило неплохо, и Юрий предложил «Примусу» вместе исполнить пару песен из его собственного репертуара.

Именно так на свет появился один из самых скандальных альбомов 80-ых годов – «Путешествие в рок-н-ролл» (1983 год). Пластинка получилась весьма хулиганской – в ее трек-лист входили «жизненные» композиции вроде «Утро с похмелья», «Мой друг – “голубой”», «Достала», «Девочка в баре». Автором почти всех провокационных текстов являлся Юрий Лоза. Альбом быстро нашел своих фанатов еще и благодаря задорному музыкальному сопровождению, которое, может, и напоминало местами пассажи Чака Берри и Билла Хейли, но отлично «зашла» на советскую молодежь, изголодавшуюся по свежей музыке.

В начале 80-ых Юрий Лоза играл развеселый рок

Перед выпуском альбома Ангелюк вклеил в пленку отрывок с фразой «Для вас поет свои песни группа “Примус”», что очень задело Юрия, ведь и тексты, и музыка, и голос принадлежали ему, да и к участникам «Примуса» он себя не причислял. В результате он прекратил сотрудничество с Ангелюком и компанией, и этот альбом так и остался единственным плодом на дереве творческого союза Лозы и «Примуса».

Юрий Лоза и «Зодчие»

В том же 1983 Лоза начал сотрудничать с группой «Зодчие», куда позже пригласил Валерия Сюткина, ранее игравшего в рок-ансамбле «Телефон».

С 1983 года Юрий Лоза играл с «Зодчими»

В следующем году Лоза выпустил сольный альбом «Тоска», следом еще один – «Любовь». Параллельно Юрий Лоза продолжал сотрудничество с «Зодчими», которое оказалось весьма плодотворным. В 1986 году группу пригласили в передачу «Утренняя почта», и в прямом эфире советского телевидения впервые прозвучали песни Лозы «Манекен» и «Осень», а также три композиции авторства Сюткина. Это выступление принесло коллективу всесоюзную известность, и по итогам 1986 года «Зодчие» попали в пятерку самых популярных отечественных групп.

Стиль ВИА «Зодчие» было сложно загнать в конкретные рамки. Сам Лоза сравнивал их творчество с лоскутным одеялом, сшитым из разных клочков, но, тем не менее, теплым. Однако большинство слушателей сходилось во мнении, что основной жанр коллектива – пародия, этакие музыкальные «хохмы», разбавляемые более серьезными и успешными песнями авторства Лозы. Разумеется, остальным участникам такой имидж был неприятен. Возможно, именно поэтому (официальная причина по-прежнему неизвестна) в октябре 1987 года Лоза покинул «Зодчих» и всецело посвятил себя сольной карьере.

В 1987 Юрий Лоза ушел из «Зодчих»

Сольная карьера Юрия Лозы. Маленький «Плот»

Когда в каком-нибудь интервью Юрию Лозе задают вопрос, почему он ушел от рок-н-ролла после успеха «Путешествия», он неизменно отвечает, что никогда и не отдавал себя полностью этому жанру, предпочитая экспериментировать со звуком и смыслом. Так, после разрыва отношений с «Примусом» он выпустил альбом «Концерт для друзей» (1984 год), записанный в стиле шансон. Песни были не менее жизненными, чем на предыдущей пластинке, но на место «чернушных» бытовых зарисовок про сидящую в печенках жену, модные джинсы и жестокое похмелье пришли лиричные и вдумчивые сюжеты в элегантной музыкальной огранке. Одну из композиций Лоза посвятил памяти Владимира Высоцкого.

С 1987 Юрий Лоза занимался исключительно сольной карьерой

Несомненно, лейтмотивом всего творчества Юрия Лозы является баллада «Плот», представленная жителям СССР в 1987 году. Однако настоящей датой ее рождения является 1982 год – музыкант написал ее в составе «Интеграла», но тогда коллеги по группе забраковали песню. Широкую популярность «Плот» приобрел в 1988 году, оказавшись в составе альбома «Что сказано, то сказано». Многие годы спустя данная композиция по-прежнему оставалась визитной карточкой Юрия Лозы, несмотря на то, что сильно отличалась от остального репертуара музыканта.

Годы спустя, в 2007 году, режиссер Алексей Балабанов включил «Плот» в официальный саундтрек к фильму «Груз 200». Жизнеутверждающая песня была включена в картину, чтобы «разорвать» зрительские шаблоны во время просмотра устрашающей драмы.

В 1993 году Юрий Лоза, устав от записи номерных альбомов, создал свою собственную звукозаписывающую компанию, которая получила весьма простое и лаконичное название – «Студия Юрия Лозы». С этого момента певец предпочитал выпускать и раскручивать отдельные композиции, а не целые пластинки.

Юрий Лоза и Михаил Боярский

В том же 1993 году музыкант попробовал себя в несколько новом для него амплуа и написал несколько песен для российской комедии «Разборчивый жених».

После этого в его творчестве наступило некоторое затишье. Лишь в 2000 году Юрий Лоза снова вернулся к музыкальной деятельности: он начал часто появляться на различных телепередачах и фестивалях, в рамках которых исполнял преимущественно старые хиты, а также представил новый альбом «Заповедные места» (2000 год). За последующие четыре года он представил поклонникам семь сборников лучших хитов.

Личная жизнь Юрия Лозы

Большую часть своей жизни Юрий Лоза прожил с одной единственной женщиной – Светланой Валентиновной Мережковской. В молодости девушка выступала на эстраде под псевдонимом Сюзанна, но широкой известности не добилась. После окончания эстрадной деятельности Светлана Лоза посвятила жизнь литературе. В ее коллекции есть несколько сборников стихов и эссе.

Юрий Лоза с женой и сыном

У Юрия и Светланы есть сын Олег (1986 г.р.). Он окончил столичную «Гнесинку» (специальность «хоровой дирижер») и Консерваторию имени Чайковского («оперный певец», «вокальный педагог») Некоторое время он работал ассистентом режиссера, а затем начал певческую карьеру в опере Цюриха.

Олег Лоза пошел по стопам отца

Юрий Лоза сейчас

В настоящее время Юрия Лоза по-прежнему выступает с концертами в России и странах СНГ, однако, к сожалению ценителей его творчества, новые композиции появляются в его репертуаре довольно-таки редко.

Юрий Лоза по-прежнему выступает

В последние годы Юрий Лоза вместе со своим давним приятелем Валерием Сюткиным часто выходит на сцену Тюменской филармонии, также пробует себя на ниве литературы – в 2009 году артист опубликовал в интернете пьесу собственного авторства «Культур-мультур». Также он ведет свой блог в Живом Журнале, где оставляет заметки о жизни, религии, стране, людях, а также авторскую колонку на сайте «Московского комсомольца».

В 2015 году Юрий Лоза порадовал поклонников клипом на песню «Городские дворы» – событие из ряда вон выходящее, ведь за всю предыдущую карьеру музыкант выпустил всего 4 музыкальных видео (на песни «Зима», «Не так», «К тебе, Москва» и «Вот прошел год»).

В 2016 году Юрий Лоза потряс общественность рядом скандальных высказываний. В марте он в эфире авторской программы Захара Прилепина «Соль» в негативном ключе отозвался о группах Led Zeppelin и Rolling Stones: «80% того, что спето Led Zeppelin, слушать невозможно, потому что это сыграно и спето плохо. В то время это все воспринималось, все нравилось. Rolling Stones гитару не настроили за всю жизнь ни разу, Мик Джаггер ни в одну ноту не попал ни разу, ну что поделаешь. Кит Ричардс как тогда не умел играть, так и сейчас не умеет». Фраза была отчасти вырвана из контекста, однако вызвала бурю эмоций у общественности, в частности, после этого по творчеству Лозы «прошлись» ведущий Михаил Козырев и блогер Рустем Адагамов (в ЖЖ – drugoi).

Не успели зрители забыть этот эпизод, как Лоза дал СМИ очередной инфоповод. На этот раз он в эфире канала «Звезда» заявил следующее: «Гагарин был первым. Гагарин ничего не сделал, он лежал. Он первый самый главный космонавт. The Beatles были первыми, кто попал в нужное место в нужное время». Хотя буквально на следующий день музыкант прокомментировал свою фразу, отметив, что журналисты исказили смысл его слов и что на самом деле певец не имел намерения оскорбить первого человека в космосе, пользователи интернета оставили на его счет немало нелицеприятных комментариев. После этого случая Лоза пообещал, что прекратит любое общение с представителями прессы.

В результате данных событий Юрий Лоза получил неофициальный статус «правдоруба российского шоу-бизнеса». Вероятно, именно на этой волне ему позвонили представители прессы с просьбой прокомментировать проигрыш сборной Леонида Слуцкого команде Словакии на Евро-2016. Лоза дал обстоятельный ответ и даже процитировал поэта Александра Вулых: «Но тут попало Васе Березуцкому мячом конкретно в угол головы!».

Page 6

Ив Набиев – российский певец и актер, победитель шоу «Успех» на телеканале СТС.

Певец Ив Набиев

Детство и юность

Ив Набиев (настоящее имя Иван Ильдарович Агафонов) родился 15 сентября 1985 года в поселке Майский Пермского края. Музыкой Иван увлекся в раннем детстве. Матери будущего артиста потребовалось немало сил и средств, чтобы дать ребенку возможность заниматься любимым делом.

После окончания средней школы Иван поступил в Казанское театральное училище, а затем – на вокальный факультет знаменитой «Гнесинки».

Свой творческий путь Ив начал с участия в проектах «Народный артист» и «Артист», в которых ему, увы, не удалось добиться особых успехов. Но неудача лишь подтолкнула Набиева к активным действиям.

Свой творческий путь Ив Набиев начал с участия в проектах «Народный артист» и «Артист»

Музыкант продолжил выступать на концертах, свадьбах и в ресторанах в составе кавер-коллективов «Orange-band» (совместно с Марианной Савон, экс-участницей шоу «Голос»), «Пятый элемент» и, затем, с музыкантами группы «MenHouzen». В составе последнего коллектива в июле 2017 года Ив выступил на Международном музыкальном фестивале «Белые ночи Санкт-Петербурга», который транслировался на Первом канале.

Также Иван является артистом Театра Алексея Рыбникова – музыкант задействован в спектаклях «Юнона и Авось», «Хоакин Мурьета» и «Аллилуйя любви».

Шоу «Успех»

В ноябре 2017 года на телеканале СТС стартовало вокальное шоу «Успех» – адаптация израильского шоу «The Final Four». Судьями шоу стали Филипп Киркоров, певица Нюша и хип-хоп-исполнитель Вячеслав Машнов (выступает под псевдонимами Слава КПСС и Гнойный). Вести конкурс доверили певице Вере Брежневой.

Ив Набиев и Филипп Киркоров на шоу «Успех»

Ив Набиев попробовал свои силы на второй неделе шоу. Певец признался, что на конкурс его уговорили прийти друзья, которые также намеревались покорить судей, но не прошли первый отбор.

Перед судьями шоу Набиев исполнил свой вариант песни «Heroina mea» молдавских музыкантов Carla’s Dreams. Эксперты конкурса пришли в полный восторг от голоса Ива, хотя отметили небольшой перебор в манере поведения. Из членов жюри только Славе КПСС не понравился голос Ива.

Ив Набиев и Алина Астровская сразились на шоу «Успех»

Агафонов был пропущен в следующий тур, в котором музыкант вызвал на баттл Олега Лозу, сына известного музыканта Юрия Лозы. По решению зрителей Набиев вытеснил Лозу-младшего из четверки фаворитов.

Оказавшись в числе претендентов на победу, Агафонов поселился с остальными конкурсантами в доме, стал оттачивать мастерство на мастер-классах и готовить новые выступления. В ходе шоу Набиев не раз сталкивался в баттлах с другими участниками шоу – Амиром Гильдерманом, Аленой Поль, Галиной Шульга и Алиной Астровской.

https://www.youtube.com/watch?v=BHF4ejtgCgI

В финале шоу Набиев посоревновался за главный приз с Романом Архиповым, экс-участником коллектива «Челси». С песней «Wake me up» Иван набрал 66% зрительских голосов, автоматически став победителем шоу. Наградой за первое место стало право записи композиции в престижной лос-анджелесской музыкальной студии.

Личная жизнь Ива Набиева

Во время шоу «Успех» активно муссировались слухи о романе Ива и участницы Алиной Астровской. Сам Набиев не раз заявлял, что Алина – его муза, и что между ними происходит неконтролируемый флирт, чем вызывал негодование у многих зрителей и даже судей.

Ив Набиев с сыном Андреем

Все дело в том, что еще в начале шоу Набиев дал понять, что женат. Свою будущую супругу Елену Агафонов встретил на одном из театральных фестивалей. Кроме того, в 2009 году у Елены и Ивана родился сын Андрей. По признанию Набиева, его чадо уже проявляет артистизм и музыкальный слух, поэтому никто не сомневается, что Андрей тоже станет артистом.

Ив Набиев сейчас

После победы Иван начал готовиться к поездке в Лос-Анджелес и, по слухам, к выпуску дебютного альбома. Также артист продолжает сотрудничать с коллективом «MenHouzen», который теперь, благодаря возросшей популярности солиста, выступает на главных площадках столицы.

Page 7

Анне Вески (в девичестве Ваарманн) – легендарная советская и эстонская певица, заслуженная артистка Эстонской ССР (1984). Прославилась благодаря исполнению таких хитов, как «Синий иней» и «Листья желтые».

На фото: Анне Вески

Детство

Будущая звезда советской эстрады Анне Вески появилась на свет 27 февраля 1956 года в небольшом городке Рапла в Эстонии, в семье Ильмара и Эллен Ваарманн. С раннего детства девочка увлекалась пением, в 1971-м она с отличием окончила музыкальную школу по классу фортепиано.

Анне Вески в детстве

Анне участвовала как клавишница, а потом и вокалистка в школьном ансамбле. Позже Анне вспоминала об этом времени так:

Казалось бы, судьба музыканта для Анне была предопределена, но по окончании школы она отдала предпочтение более серьезной профессии. В 1978 году девушка окончила Политехнический университет в Таллине устроилась на завод. Но занятия музыкой Анне оставить не смогла и стала петь в музыкальном ансамбле своего вуза. Вскоре талант девушки заметили и пригласили ее в ВИА «Мобиле». Этот жизненный этап оказался очень важен для начинающей артистки – в ансамбле Анне познакомилась известным эстонским певцом Уно Лоопа, с которым сразу же подружилась.

Музыкальная карьера

Анне понимала, что ей нужно дальше развивать свой талант, и договорилась с Уно о платных уроках пения. Параллельно с этими занятиями девушка начала совершенствовать навыки сценических движений у легенды эстонского варьете Калью Саареке и посещать эстрадную студию Эстонской филармонии.

Анне Вески до того, как стать известной

В 1980 году Вески стала выступать с группой «Витамин». Первой (и сразу ставшей хитом) их песней стала «Королева розового сада». Уже в следующем году фирма звукозаписи «Мелодия» выпустила первую пластинку ансамбля. Прославил молодую и обаятельную певицу и музыкальный фильм этого же года – «Снежные напевы», для которого Анне Вески записала песню «Прости».

Певица не хотела останавливаться на достигнутом и решила продолжить карьеру сольно, оставив ансамбли. В этом же 1980 году Анне выступила с сольным концертом в Московском эстрадном театре. На следующий день во всех газетах были опубликованы только лестные отзывы о харизматичной эстонской певице, своим пением согревшей сердца слушателей. В 1981-м Вески была признана в СССР эстрадной певицей года.

Анне Вески была участницей программ «Голубой огонек» и «Песня года»

В СССР ее знали и любили все – Анне стала частой участницей самых популярных эстрадных телепрограмм, таких как «Голубой огонек» и «Песня года». Ее популярность в 80-е годы можно было сравнить с успехом Аллы Пугачевой и Софии Ротару. Русскоязычным слушателям Анне особенно запомнилась исполнением песен «Продлись, счастье» и «Песня про обезьяну».

Анне Вески не уступала Алле Пугачевой по уровню популярности

Новым витком успеха для певицы становится дуэт с эстонским исполнителем Тынисом Мяги в 1982-83 годах. К 26 годам певица могла похвастаться концертным туром по Финляндии. А со своим новым коллективом «Немо» в 1984 году она побывала с гастролями в Венгрии, Чехословакии и Германии.

https://www.youtube.com/watch?v=BWrhG1llJY1

В этом же году Анне покорила жюри и слушателей на польском музыкальном конкурсе «Сопот». Она получила сразу две награды – за выступление с песней Игоря Саруханова «Позади крутой поворот» и за исполнение польской композиции «Полька». По возвращении домой девушку наградили званием «Заслуженной артистки Эстонии».

Анне Вески в Афганистане

Следующее достижение – дебютная сольная пластинка 1986 года «Поет Анне Вески», записанная на знаменитой студии «Мелодия». В этом же году певица выступила перед советскими солдатами в Афганистане. Дебютом в кино для Вески стала главная роль в финско-советской кинокартине «Микко из Тампере просит совета» (1986).

Анне Вески в фильме «Микко из Тампере просит совета» сыграла саму себя

В 1987 году Вески участвовала в Международном фестивале моря в Марокко, представляя СССР. Ее голос настолько понравился жюри, что Анне наградили золотой медалью и помогли организовать дополнительные концерты в стране.

В 1992 году Анне отметила 15-летие сольной карьеры, организовав масштабный концерт в московском КЗ «Россия».

Анне Вески и её знаменитая прическа

После распада СССР отношения РФ с прибалтийскими странами стали напряженными, и в 90-е годы Вески на некоторое время потеряла своих фанатов и была вынуждена забыть о выступлениях на территории бывшего Союза.

В это время певица выступала только у себя на родине, но в 2002 году снова вернулась на российскую сцену. В 2003 году Анне порадовала своих поклонников новой композицией «Листья ушедшего лета», а весной приняла участие в концерте, посвященном памяти Анны Герман. В 2004 году у почитателей творчества Вески появилась возможность оценить ее новые альбомы «Ни о чем не жалейте» и «Любовное настроение».

Анне Вески была консулом Эстонской Республики

В 2004 году она официально стала консулом Эстонской Республики в Москве. Анне продолжила гастроли по бывшим республикам СССР, Германии, Израилю.

Личная жизнь Анне Вески

В период с 1977 по 1981 Анне состояла в браке с Яаком Вески – автором ее многочисленных шлягеров. Сохранить отношения им не удалось, от первого мужа у Анне появилась дочь Керли. Она выросла и стала дипломатом.

Анне и Яак Вески

Вторым супругом известной певицы в 2008 году стал Бенно Бельчиков – ее менеджер по гастролям.

Анне Вески и Бенно Бельчиков

Сейчас Анна много времени проводит с двумя своими внуками: Фредериком (2009 г.р.) и Домиником (2012 г.р.). Лето певица старается проводить в частном доме на окраине Таллина, неподалеку от национального заповедника.

Анне Вески с дочерью и внуком

Анне Вески сейчас

Летом 2015 года прошел концерт под названием «Хиты 80-90х», на котором певица исполнила свои лучшие песни. В 2016 году Анне Вески решила отметить свой юбилей в Москве и выступила в честь этого с большим праздничным концертом. В 2017 году Анне продолжила радовать ценителей ее творчества.

Page 8

Марк Тишман – это известный молодой певец, который за свою недолгую карьеру сумел добиться уже очень многого. Вначале он стал известен как музыкальный исполнитель, однако впоследствии сумел реализовать себя и в качестве композитора и поэта-песенника. Подобная многогранность заслуживает уважения. Особенно при учете того, что в последние годы наш сегодняшний герой работает также и в качестве телеведущего.

Певец Марк Тишман

Но что же позволило Марк Тишману добиться столь впечатляющих высот? Насколько долгим был путь этого молодого певца к вершинам музыкального Олимпа? Ответы на эти и многие другие вопросы мы попытаемся отыскать в прошлом известного музыканта. Ведь именно там, как говорил Генрих Гейне, находится родина нашей души.

Ранние годы, детство и семья Марка Тишмана

Марк Иосифович Тишман появился на свет в городе Махачкала в семье еврейского происхождения. Его отец был довольно известным в Дагестане инженером, а мама работала простым врачом. Певцов, как, впрочем, и представителей других творческих специальностей в семье нашего сегодняшнего героя никогда не было.

Марк Тишман со старшим братом

Однако, несмотря на это, Марк всегда увлекался музыкальным искусством и был неравнодушен к пению. Возможно, причиной подобного положения вещей стало то обстоятельство, что свое имя молодой человек получил в честь известного советского певца Марка Бернеса, которым когда-то восхищались его родители.

Марк Тишман получил свое имя в честь Марка Бернеса

Так или иначе, развивать в себе музыкальные таланты Марк Тишман начал с самого детства. С пяти лет он принимал участие в различных конкурсах художественной самодеятельности, а также учился в музыкальной школе по классу фортепиано. Кроме того, в тринадцать лет он выиграл крупный конкурс на знание английского языка и очень скоро отправился в США по одной из программ обмена школьниками. Там, за океаном, наш сегодняшний герой более полугода посещал уроки в детском хоре.

После окончания общеобразовательной школы в Махачкале Марк Тишман перебрался в российскую столицу. В Москве наш сегодняшний герой поступил в МГУ, где впоследствии начал изучать английский и испанский языки. Весьма примечательно, что несколько лет спустя данное престижное заведение Марк окончил с красным дипломом. Однако не будем излишне забегать вперед…

Марк Тишман в студенческие годы

Еще во время учебы в университете Марк начал брать уроки у известного педагога по вокалу Владимира Хачатурова (ныне преподает в училище имени Гнесиных). В значительной мере именно этот видный преподаватель повлиял на формирование музыкального стиля молодого певца, а также посоветовал ему попробовать свои силы в РАТИ. В скором времени Марк так и поступил. После окончания МГУ он подал документы в Российскую академию театрального искусства, где впоследствии начал обучаться на курсе Розетты Немчинской.

Получив необходимое образование, артист начал впервые появляться на большой сцене. Первым весомым шагом в его карьере были различные мюзиклы, наиболее известной среди которых стала постановка «Целуй меня, Кэт». В этом музыкальном спектакле Марку Тишману досталась главная роль. Впоследствии вместе с другими участниками названого мюзикла артист объездил многие города России и стран СНГ.

Звездный путь Марка Тишмана: театр и сольная карьера

Параллельно с работой на театральной сцене молодой и талантливый артист также выступал вместе с группой «Профсоюз». В качестве участника данного коллектива в 2004-м году Марк стал лауреатом международного конкурса «Морской узел». Однако в целом сотрудничество с названной группой не было долгим.

В 2006-м году наш сегодняшний герой покинул названный коллектив и начал работать в качестве сольного исполнителя. Он выступал на свадьбах и корпоративах, снимался в телесериалах и даже вел на одном из телеканалов передачу «Бинго-миллион», которая была чем-то вроде телелотереи. Кроме того, уже в этот период он начал продавать свои песни. Так наиболее долгим и плодотворным стало сотрудничество певца с группой «Пари», в репертуаре которой до сих пор значится множество песен автора.

Однако все эти локальные успехи не могли заменить певцу мечту о большой сцене.

Во многом именно поэтому летом 2007-го года наш сегодняшний герой решился на серьезный шаг и отправил запись своей песни «Я стану твоим ангелом» продюсеру «Фабрики звезд-7» Константину Меладзе. Таким образом, Марк Тишман оказался в числе участников популярного телепроекта. В этот период о нем узнала вся страна. Песни исполнителя моментально попали на телевидение и радио. А потому итоговое второе место артист даже и не думал воспринимать как личное поражение.

После выступления на проекте «Фабрика звезд – 7» наш сегодняшний герой вместе с другими участниками отправился в затяжное турне по городам СНГ. Параллельно с этим он также работал над другими проектами. Так, в частности, Марком Тишманом было написано несколько песен для группы «БиС» — Дмитрия Бикбаева и Влада Соколовского, а также некоторых других российских исполнителей. Кроме того, песни музыканта звучали в проектах «Мисс Россия», «Песни для любимых», сериале «Татьянин день». Композиция «Вперед, Россия» несколько раз звучала на торжественной церемонии, посвященной выборам президента РФ.

Стоит также отметить и тот факт, что многие композиции, самолично исполненные Марком Тишманом, были отмечены призами фестивалей «Новые песни о главном», «Песня года», «Золотая шарманка» и т.д.

Начиная с 2009-го года, наш сегодняшний герой также работает ведущим на проекте «Сокровище нации». В этом качестве он также появляется и на многих других мероприятиях.

Марк Тишман и Нонна Гришаева

Словно стараясь доказать всем, что его талант бесконечно многогранен, в 2010-м году Марк Тишман также поучаствовал в озвучивании голливудского мультика «Гадкий Я. 3D».

Личная жизнь Марка Тишмана

О своей личной жизни певец рассказывает крайне неохотно. Лишь только в одном из своих интервью он как-то признался, что в своей жизни любил всего два раза. Еще до «Фабрики Звезд» артист несколько лет встречался с девушкой, которой однажды простил даже измену. Однако, несмотря на это, отношения разладились.

В настоящее время Марк посвящает всего себя работе. Но, несмотря на этот факт уже четыре года кряду попадает в список самых красивых мужчин Москвы.

Page 9

Костя родился в Ленинграде. С детства он увлекался всем, что только было связано с творчеством. Всё это для него было своеобразным выражением отношения к миру, возможностью разобраться в себе.

Любовь к книгам возникла не со школы, а сама по себе. Ещё в 1976-ом, маленьким мальчиком, Константин увлёкся чтением. Часто просил родителей купить какую-то книгу, что-то находил в киосках. Дома книг было очень мало, и он начал собирать библиотеку.

В школьные годы он читал Стивенсона, Дюма, Сименона, Конан Дойля. Школьная программа по литературе мальчика вовсе не интересовала. Особенно любил он сказки Пушкина в стихах, прочитал всего Чехова.

Окончив школу, Константин решил поступить в театральный институт, однако попытка оказалась неудачной. Он отправился на «Ленфильм», где устроился рабочим.

Уже позже в своём интервью он рассказывал, что окончив школу, больше ничему и нигде не хотел учиться. Признавался, что учиться в принципе не любил, но книги всегда читал в большом количестве. Уже гораздо позже он говорил о том, что некоторую недостаточность образования и знаний он всё-таки начал ощущать.

Константин Арбенин не только музыкант, но и поэт

Вскоре молодого человека забрали в армию. Местом службы был город Борисов, в Белоруссии. Надо отметить, что ещё до службы в армии Костя начал писать стихи. Вместе с ним службу проходили ребята, которые во многом повлияли на дальнейшую судьбу Арбенина. Там он встретил Игоря Ротгаузера и Георгия Высоцкого. Вместе они начали создавать, а потом репетировать песни, таксты к которым писал Константин. К тому периоду относится песня «Дворники» и другая, ставшая не менее популярной — «Фредди».

Начало карьеры Константина Арбенина

Вернувшись из армии, Арбенин вновь устроился на прежнее место работы – на «Ленфильм». Константин сделал попытку записать созданные в армии песни, однако записи не сохранились.

Арбенин продолжал писать тексты песен, но так на гитаре он играть не умел, исполнял их только для друзей, сидя в кухне. Среди песен того периода – «Девочка хиппи» и «Яичница по-итальянски».

Арбенин и группа «Зимовье Зверей»

В 1995-ом Константин познакомился с Александром Петерсоном. Вместе с ним и с Анатолием Смирновым они создали группу, где Александр выполнял роль аранжировщика. Долгое время «Зимовье Зверей» было основным делом Арбенина, благодаря чему он стал известен как исполнитель и как автор песен. Их первый магнитофонный альбом вышел уже в 1995-ом году. Первый концерт состоялся в 1996-ом.

Группа вела очень активную деятельность. За четырнадцать лет они дали множество концертов, ими выпущено тринадцать оригинальных альбомов.

Музыкальная деятельность Константина Арбенина

Арбенин не ограничивал себя только «Зимовьем Зверей», он участвовал и в других проектах. Один из них – музыкальный проект «АрБаКом». Название состоит из начальных букв фамилий участников. Кроме самого Арбенина, это фамилии Башаков и Комаров. Многие коллеги Арбенина исполняли песни, тексты к которым были написаны Константином – это и Евгения Венлиг, и Михаил Башаков, а так же группа «The Кикс».

С Петерсоном Константин в 1999-ом смогли организовать и провести фестиваль поющих поэтов. Он получил название «Могучая кучка-99». Этот фестиваль впоследствии стал ежегодным.

Литературная деятельность

Константин не ограничивался только музыкальной группой. Параллельно он занимался литературой – писал прозу и стихи, публицистику и произведения для детей. Первыми журналами, где публиковались его работы стали некоторые самиздатовские журналы. Начиная с 2003-го его работы стали печатать и официальные издания, среди которых «Мурзилка» и «Техника – молодёжи».

Арбениным был выпущен ряд стихотворных книг, к некоторым из них он сам создал иллюстрации. Начиная с 1998-го, выходят одна за другой «Транзитная пуля», «Пушкин мой», «Стихи», «Комнатные побеги» и др. Были изданы и книги прозы: «Сказки», «Дон Гуан как зеркало мировой революции».

Жанр, в котором Константин Юрьевич работает в прозе можно назвать современной сказкой, в которой чувствуется ирония, в ней сплетаются привычные сказочные мотивы с некоторыми реалистическими элементами.

Арбенин со своей группой сочинил, а потом поставил музыкальный спектакль «Свинопас». Это был 1998-ой год. В 2004-ом появилась новая музыкальная постановка «Звери ищут лето». Так Арбенин смог проявить себя как музыкант, а так же как драматург и актёр. Ряд самодеятельных театров не раз ставили этот спектакль.

Работа Константина Арбенина на телевидении и радио

В 2000-ом Константин был приглашён на «Радио России Петербург», там им был создан целый цикл музыкально-драматических передач, где за основу были взяты литературные миниатюры «Сказки на засыпку». Он написал порядка ста сценариев к детской передаче с названием «Сказки Дедушки Мокея», которая шла на канале «100ТВ». Константин Арбенин работал как редактор и сценарист над документальным фильмом, название которого «Неизвестный Успенский».

Сегодняшняя работа Арбенина

В 2009-ом группа «Зимовье Зверей» была распущена на неопределённое время. Тогда же Константин Юрьевич создал другую группу, назвав ей «Сердолик-бэнд». Кроме вновь созданных произведений, в их репертуар вошла часть старых песен в новых аранжировках.

Константин Арбенин продолжает заниматься музыкой, несмотря на роспуск группы Зимовье зверей

Константин считает, что самое зрелое его произведение – «Два клоуна». В начале 2011-го года по данному произведению был поставлен моноспектакль, премьера которого прошла в арт-центре «PopcornStudio» города Петербурга. Спектакль был поставлен Константином и его женой Александрой, музыка же была написана Дмитрием Максимачёвым.

Последние вышедшие книги – книга стихов «Второе января» и роман-сказка «Иван, Кощеев сын».

Личная жизнь Константина Арбенина

Константин женат. Его избранницу зовут Александра. В браке появилась дочь Даша 2000-го года рождения.

Известно, что Диана Арбенина в своё время была формально женой Константина. Из-за прописки, в которой нуждалась Диана, они расписались и сразу развелись. Это был 1993-ий год. Диана поменяла фамилию и стала Арбениной. Некоторое время они общались, но в настоящее время их пути полностью разошлись.

Page 10

Найк родился в городе Видное. Его отец — музыкант, из-за этого мальчик с детства был знаком с такими легендарными группами, как Creedence Clearwater Revival, The Beatles, Led Zeppelin и др.

Он рано начал увлекаться музыкой. Отец конечно был только рад. Мать тоже не возражала. У него не было кардинальных противоречий с родителями. Только один раз семнадцатилетним парнем Найк исчез из дома на несколько дней. Родители были взволнованы и устроили настоящие поиски. После того, как сын был найден, ему было поставлено условие, что он может заниматься, чем хочет, но жить обязан дома.

Начало карьеры певца Найка Борзова, первые песни и большой успех

Борзов организовал группу и назвал её «Инфекция». Группа существовала вплоть до 1992-го года. В то время появились два альбома. Название одного – «Онанизм», второй назывался «Отверстие для пупка». Одновременно начинающий певец участвовал в разных проектах, среди них «Бууфеет», «Двуречье», «Специальные медсёстры», «Умер», «Платоническая Проституция» и др. По сей день Борзова считают полноправным участником команды «Х.. Забей».

Найк Борзов удивил российскую публику своими песнями

Творческая жизнь Найка была насыщенной. Он успел записать несколько сольных альбомов. Много споров вызвал его суперхит «Лошадка». Так, на некоторых радиостанциях его трансляция была под запретом.

Программный директор «Нашего радио» не считал возможным пустить в эфир песню, Дмитрий Дибров же считал иначе. Причина такого «шума» была в строках этой песни «лошадка, везущая кокаин». Из-за этого Борзова обвинили в пропаганде наркотиков. Певец неоднократно пытался пояснить глубокий смысл песни. По его словам она о том, что жизнь человека построена так, что он сам себя загоняет в какие-то рамки, придумывает свой порядок вещей, который в последствие не в силах нарушить. Найк сравнивает человека в этой песне с рабочей лошадью, которая всю жизнь тянет тележку со своим счастьем. Отсюда слова «лошадка, везущая кокаин».

Новые альбомы Найка Борзова

В 1999-ом Найк начал работу над новым альбомом. Он был выпущен певцом в 2000-ом. Его название — «Супермен». Этому предшествовало подписание контракта с «Снегири-музыка». Во время записи альбома в качестве приглашённых музыкантов выступили участники «Морального кодекса», музыканты из оркестра М. Плетнёва, а так же Руслана, являющаяся солисткой группы «Армия». Продюсерами альбома стали Михаил Габолаев и Олег Нестеров.

Работа велась в разных студиях звукозаписи и была экспериментальной. Найку приходилось работать и на студии «Мосфильм», и в подвале детской музыкальной школы родного города. При записи ряда песен все партии были исполнены исключительно Борзовым. Заглавная песня альбома «Супермен» записана Найком вместе с музыкантами оркестра М. Плетнёва.

Отдельно надо сказать о песне «Три слова», которая тоже вошла в альбом, хотя Борзов первоначально был категорически против, так как планировал использовать эту песню в одном из других проектов. Позже он согласился ввести её в альбом, но при условии, что она будет максимально «непричёсанной». Для этого при её записи пришлось делать всё не так, «против правил». Электрогитара звучала без электричества, первого аккорда не было, темп музыкального звучания был намеренно увеличен. При записи песни использовалась итальянская гитара, которую зрители видели в кинокартине «Операция Ы».

После того, как эта песня была готова, её разослали в максимальное число радиостанций. Более всего песня понравилась и моментально стала популярной в регионах, столичные радиостанции не спешили высказывать своё мнение, прибалтийские же радиостанции пришли от «Трёх слов» в восторг. Первой моду на эту песню ввела радиостанция «Super FM» города Риги. Очень быстро она стала народной.

В альбоме есть ещё одна особенная песня, по словам Найка. Речь идёт о «Верхом на звезде», в которой использован голос легендарного Че Гевары. Самой автобиографичной песней Борзов считает «Загадку».

В 2002-ом году певцом записан пятый альбом «Заноза». Многие критики сразу признали его пластинкой года, отметив, что это более зрелая и серьёзная работа Борзова. Через год певец попробовал себя в качестве актёра. Им сыграна роль Курта Кобейна в спектакле «Нирвана». Эта постановка стала сенсацией столичной театральной жизни. Спектакль с успехом ставился на протяжении года, причём при полном аншлаге.

Найк Борзов сегодня

В 2010-ом году певец записал альбом «Изнутри», а в 2014-ом году – альбом «Везде и нигде». Найк выпустил много новых песен и клипов, среди них «Свежая кровь», «Челнапер», «Там, где нить оборвалась». Его песни много раз поднимались на лидирующие позиции хит-парадов.

Найк Борзов развелся, но сохраняет ровные отношения с женой

В 2005-ом году Борзов выпустил сборник клипов DVD 10, в 2009-ом появился дополнительный сборник DVD 13, а в 2010-ом году вышел саморазвивающийся автофильм «Наблюдатель».

Личная жизнь Найка Борзова

Руслана Еремеева-Борзова – жена певца. В браке появилась дочь Виктория. Сейчас она школьница. Русланой была открыта вокальная школа. Супруги в разводе, однако, это совсем не мешает Найку воспитывать ребёнка.

Борзов коллекционирует разного рода писанину о себе. По его утверждению, это интересно, так как он находит много придуманных сюжетов и всякой чуши.

Page 11

Ксения Минаева прославилась после участия во втором сезоне шоу «Песни» на телеканале ТНТ. Юная и непосредственная Ксюша предстала перед зрителями как студентка истфака, чье желание выиграть миллионный приз конкурса и петь на большой сцене, как Монатик, но в юбке, оказалось сильнее тяги к академическим знаниям.

Певица Ксения Минаева

Детство-юность: Крым – Москва

Ксения Минаева родилась на Украине, в семье из Севастополя. Еще в школе учителя отмечали музыкальные способности Минаевой, и Ксюша стала участвовать в песенных конкурсах. В 14 лет она самостоятельно освоила гитару, начала сочинять собственные композиции и создавать кавер-версии на песни более популярных исполнителей. Родственники приходили на концерты Ксюши, но слабо верили в то, что у девушки что-то срастется с музыкой.

Как сообщила сама девушка, она предпочитает тратить деньги не на развлечения, а на творческое развитие. Именно поэтому стала брать уроки вокала. Переехав в Москву и заселившись в общежитие исторического факультета, стала выступать как уличный музыкант в Парке Горького и на Старом Арбате со своими новыми друзьями. Попутно она освоила навыки игры на укулеле (гавайская гитара).

Переехав в Москву, Ксения Минаева стала выступать на улице

Атмосферность их песен привела к сотрудничеству со столичными ночными клубами. Помимо того Ксюша начала вести свой канал на YouTube под псевдонимом Ксения Солнце, у нее появились первые поклонники. Обезоруживает ее искренность и непосредственность в видео «Как я потеряла голос. Моя ужасная история. Переезд из Крыма» – краткий рассказ Ксении о жизненном пути и обстоятельствах, которые привели ее в столицу России.

«Песни»

2019 год принес Ксении участие во втором сезоне ТНТ-шоу «Песни». Она дебютировала в проекте с собственным кавером на песню «Незабудка», которую в оригинале исполняет Тима Белорусских. Юная исполнительница с трудом справилась со своим волнением, но ее поддержала ведущая Екатерина Варнава, вышедшая вместе с Минаевой на сцену и представившая Ксюшу как свою дочку. Конечно же, это была шутка, но напряжение прошло, и Ксения выступила, солнечно улыбаясь

Екатерина Варнава представила Ксению Минаеву

Судьи – Баста и Тимати – не успели даже самостоятельно «свайпнуть», поскольку Варнава, сидящая за столом судей, сделала это за них. Ее соведущий Павел Воля поспешил на помощь продюсерам, спросив, согласны ли они с таким незапланированным вторжением, на что Тимати сообщил, что Минаеву взяли бы при любом раскладе, поскольку девушка очень харизматична и обаятельна.

https://www.youtube.com/watch?v=Bt3fagGgUD_

Личная жизнь Ксении Минаевой

Ксюше исполнился двадцать один год, но пока что о серьезных отношениях с кем-либо девушка не заговаривает, несмотря на множество поклонников. Ее мысли сейчас заняты творчеством, желанием достичь успеха в области музыки и возможностью делиться своей положительной энергетикой с людьми.

Помимо творчества Минаева не забывает о физической форме, занимается танцами, баскетболом, медитативными практиками, которые вдохновляют ее на написание новых композиций.

Ксения Минаева сейчас

Став участницей команды, которая может выиграть контракт с лейблом «Газгольдер», Ксюша с радостью и энтузиазмом училась новому, готовилась к следующим выступлениям и призывала своих поклонников поддержать ее участие в шоу. Девушка считает, что в ней пробуждается артист и наслаждается своим обновленным образом, в котором ее не узнала даже мама.

Позитивная девушка была одной из фавориток шоу. Она предсказуемо дошла до финала, где встретилась с Артемом Амчиславским, рэпером Slame и группой TRITIA.

видосегг

И пусть победа, 6 миллионов рублей и контракт с Black Star в итоге достались Славе Slame, Ксения благодарна проекту за бесценный опыт и новых друзей.

Page 12

Людмила Сенчина – это совершенно уникальная певица. Ее голос, манера исполнения, репертуар – все это четко выделяло эту самобытную артистку среди других исполнительниц. Это певица, каких больше нет. Каким путем она пришла на эстраду? Как сформировался ее творческий стиль? Узнать обо всем этом вам поможет биография, посвященная одной из самых ярких певиц в истории СССР и Украины.

На фото: Людмила Петровна Сенчина

Детство и семья

Будущая звезда советской эстрады появилась на свет в небольшой деревеньке под названием Кудрявцы, что в Николаевской области Украины. По словам самой певицы, настоящей датой ее рождения является 1950-й, а не 1948-й год, как указанно в документа, так как ее отец попросил внести некоторые коррективы в свидетельство о рождении при регистрации дочери – хотел, чтобы она раньше вышла на пенсию. Имя девочке и вовсе дали в 4 года, до этого родители звали ее просто «Доця».

Людмила Сенчина в детстве

Люда, в чьей родословной смешались еврейские и молдавские корни, росла в семье простых советских тружеников. Мама, Сара Алексеевна, – школьная учительница, отец, Петр Маркович Сенчин, всю жизнь проработал в местном доме культуры, где был сначала культпросветработником, а затем директором. После рабочего дня оба трудились в колхозном поле.

Именно с подачи отца девочка начала выступать перед зрителям: сначала выходила сцену с небольшими ролями в спектаклях, потом стала исполнять песни на каждом более-менее значимом городском мероприятии.

Когда малышке исполнилось 10, её отцу поступило заманчивое предложение из Кривого Рога. Взвесив все за и против, семья оставила родное село и переехала на новое место. Здесь, в одном из самых больших городов Днепропетровской области, Людмила Сенчина начала посещать общеобразовательную школу, а также оттачивать вокальный талант в кружках самодеятельности. Именно в этот период она окончательно убедилась в своих силах и решила попытать счастья на эстраде. В 1966 году она окончила школу, покинула Украину и отправилась в Ленинград – поступать в музыкальное училище имени Римского-Корсакова.

Людмила Сенчина в молодости

На основной тур экзаменов в вокальное отделение артистка не успела. Попасть в музыкальное училище ей помог случай: Столкнувшись с председателем экзаменационной комиссии уже в коридоре, Людмила упросила его послушать ее песни. Ее исполнение серенады Шуберта тронуло педагога, и девушка получила разрешение придти на экзамены в другой день.

Таким образом, в 1966-м году Людмила Сенчина все-таки стала студенткой престижного музыкального училища при Ленинградской консерватории. Учеба давалась нелегко, однако природная настойчивость и чуткое наставничество Роды Зарецкой помогли артистке раскрыть талант. Уже в студенческие годы ее приглашали петь в Ленинградский театр оперетты.

Звездный путь Людмилы Сенчиной

В 1970-м году, после получения диплома, Людмила Сенчина поступила на работу в ленинградский Театр музыкальной комедии. За 5 следующих лет она воплотила на этой сцене множество ярких ролей. В том же 1971 она выступила в БКЗ «Октябрьский» с песней «Золушка» авторства И. Цветкова и И. Резника. Ее образ – хрупкая белокурая красавица с бездонными голубыми глазами – как нельзя лучше сочетался с проникновенной манерой исполнения. Эта песня впоследствии стала ее визитной карточкой, принесла международную премию «Золотая лира» в 1974.

Хотя сама Людмила сначала восприняла песню в штыки. Она видела себя новой Эдитой Пьехой, мечтала о драматическом репертуаре… а тут ей подсунули «детскую» песенку! Но чего стоила реакция публики…

В один миг девушка из звездочки превратилась в яркую звезду. Ее начали приглашать в кино на главные роли («Шельменко-денщик», «После ярмарки», «Вооружен и очень опасен»). В начале семидесятых годов она вела музыкальную передачу «Артлото» на Центральном телевидении Советского союза.

Кадр из фильма «После ярмарки»

В 1975 году артистку пригласили в оркестр Анатолия Бадхена, который стал ей второй семьей на следующие 10 лет. В том же году Людмила стала победительницей Сопотского музыкального фестиваля, а также лауреатом престижного телевизионного фестиваля «Песня года».

В ее репертуаре не так много хитов, сколько, без сомнения, заслуживал ее прекрасный голос. Отметим композиции «По камушкам» и «День рождения», дуэт с Эдуардом Хилем «Шутка», конечно, романсы «Белой акации гроздья душистые», «Песня о счастье», «Любовь и разлука».

Природа наградила Сенчину не только голосом, но и внешними данными

В 1986 певица приняла участие в проекте «Дитя мира» – в рамках «потепления отношений» с американскими коллегами советские артисты поехали с гастролями в Штаты.

Жизнь в новом тысячелетии

В 90-е и 2000-е годы Людмила Сенчина достаточно редко гастролировала и появлялась на телевидении. Возвращению певицы на сцену даже не способствовал тот факт, что в 2002-м году она стала Народной артисткой России. Лишь в 2008 году Людмила Сенчина снова заявила о себе. Переломным моментом для постаревшей певицы стал проект канала НТВ «Суперстар-2008. Команда мечты»: в студию пригласили звезд эстрады СССР и России и разделили их на две команды-соперника. В 2013-м году она стала участницей еще одного популярного телешоу – «Универсальный артист», которое шло в прайм-тайм Первого канала.

Личная жизнь Людмилы Сенчиной

В жизни одной из самых блистательных женщин советской эстрады было три мужа. Первым ее супругом стал артист Ленинградской оперетты Вячеслав Тимошин. Он был на 21 год старше супруги. В браке с ним на свет появился единственный сын певицы Владислав (1973 г.р., в настоящее время проживает в США).

Первый муж Людмилы Сенчиной – Владислав Тимошин

Вторым мужем нашей сегодняшней героини стал российский музыкант Стас Намин. Данный брак казался идеальным: супруги ощущали родство душ, могли проводить ночи за душевными разговорами, потеряв счет времени. Однако брак в конце концов дал трещину – возможно, причиной был ревнивый характер Намина.

На фото: Людмила Сенчина и Стас Намин

Певице приписывали роман с Игорем Тальковым, но сама Людмила не раз отмечала, что их связывала теплая дружба. Кроме того, артистку подозревали в романтических отношениях с Иосифом Кобзоном.

Владимир Андреев, продюсер и третий супруг Людмилы Сенчиной

Последним, гражданским супругом певицы стал продюсер Владимир Андреев. Их отношения были образцовыми – до самой смерти Людмилы.

Смерть

Последние годы жизни Людмила проводила в своей квартире в центре Петербурга и в загородном домике в Грузино. 25 января 2018 года СМИ сообщили о смерти Людмилы Сенчиной на 68-м году жизни. Информацию подтвердил и ее супруг. По его словам, женщина страдала от продолжительной болезни, которая все-таки взяла верх, несмотря на лечение.

Людмила Сенчина в последние годы жизни

Page 13

Тамерлан – сценическое имя украинского певца, музыканта и композитора, участника поп-дуэта «TamerlanAlena» и супруга второй участницы дуэта – Алены Омаргалиевой.

Певец Тамерлан

Детство и юношеские годы

Настоящее имя Тамерлана – Юрий, а свою фамилию артист держит в секрете. Будущий певец родился 28 января 1989 года на Волге, однако все свое сознательное детство и юность провел в солнечной Одессе, на берегу Черного моря. Туда сначала переехал его дедушка, которого пригласили на должность ректора Одесского сельскохозяйственного института, а затем и родители Юры.

Тамерлан в детстве

Папа певца – профессиональный спортсмен, мастер спорта по дзюдо и самбо, КМС по боксу, играл на воротах за сборную Ростова по хоккею. Неудивительно, что и своим четверым детям (у Юрия есть сестра и два младших брата) он с малых лет прививал любовь к спорту и физическим нагрузкам. Юра двенадцать лет профессионально занимался дзюдо, стал мастером спорта, выигрывал призовые места в престижных международных соревнованиях.

Тамерлан в детстве занимался дзюдо

Юноша подавал большие надежды, и если бы не тяжелая травма, поставившая крест на его спортивной карьере, мог бы стать выдающимся дзюдоистом. Однако судьба распорядилась по-своему, и вынужденный скучать без тренировок Юрий неожиданно увлекся рэпом и RnB-музыкой. Он стал сочинять тексты и накладывать их на примитивные биты, начитывая в микрофон от караоке.

В детстве юноша увлекался историей, особенно его впечатлил жизненный путь легендарного полководца Тамерлана. Поэтому когда стал вопрос о выборе творческого псевдонима, у Юрия не было других вариантов.

Музыкальная карьера

Окончив школу, начинающий рэпер уехал в Киев, где было больше возможностей раскрыться, как музыканту. Знакомство с украинским продюсером Русланом Минжинским стало первой серьезной ступенью в его карьере.

MC TAMERLAN на съемках клипа группы XS «Силиконовые мозги»

Руслан помог в записи дебютного альбома и предложил сняться в клипе «Силиконовые мозги» популярной в то время группы «XS».

Песня стала хитом сезона, а окрыленный успехом молодого рэпера Минжинский решил создать дуэт Тамерлан&ROIEL. Однако второй исполнитель переехал в Америку и работать с ним стало несподручно. Поэтому Тамерлану было предложено самому подобрать себе партнера. Юноша остановил свой выбор на молодой певице Алене Омаргалиевой, с творчеством которой был немного знаком. Он нашел девушку в социальных сетях и предложил сотрудничество.

Тамерлан и Алена Омаргалиева

Алена сразу узнала харизматичного парня из популярного клипа и приняла его предложение. Ребята улетели в Америку, где сняли свой первый совместный клип на песню «Хочу с тобой». Дебют оказался успешным, и вскоре дуэт занял достойное место в украинском шоу-бизнесе.

https://www.youtube.com/watch?v=BdsRahfDe8A

Большой вклад в раскрутку проекта внес отец Алены, крупный черкасский чиновник Константин Омаргалиев, вложивший немалую сумму денег. Однако по словам самого Константина, на этом его участие в судьбе дуэта ограничилось – в дальнейшем успеха ребята добивались сами.

Личная жизнь Тамерлана

Поначалу Тамерлана связывали с Аленой сугубо рабочие отношения, которые постепенно переросли в романтические. Какое-то время они пытались не поддаваться эмоциям, полагая, что они навредят их творческому тандему, но вскоре бороться с чувствами стало невозможно. Все произошло, как в их первой песне «Хочу с тобой».

В 2013 Тамерлан женился на Алене Омаргалиевой

31 декабря 2012 года Тамерлан сделал Алене предложение, а летом 2013-го артисты сыграли шикарную свадьбу в загородной резиденции под Киевом, а в январе следующего года у них родился малыш Тимур. Супруги решили попробовать так называемые «парные роды»: Тамерлан присутствовал при этом сложном испытании и поддерживал Алену по мере сил.

Тамерлан сейчас

Вместе с любимой Алёной Тамерлан продолжает работать над новым материалом и выступать на сцене. В 2017 году группа TamerlanAlena стала творить в жанре neo r’n’b. В прессе их часто называют «самой красивой парой украинского шоу-бизнеса».

В свободное от выступлений время Тамерлан и Алена наслаждаются родительскими обязанностями – Тимур растет очень смышленым и музыкальным мальчиком.

Page 14

Нино Катамадзе – певица и композитор, которая называет себя солдатом любви, а своё предназначение видит в распространении идей мира и добра. Песня «Olei», как и оригинальное прочтение «Сулико», стала визитной карточкой Нино и её музыкального коллектива.

На фото: Нино Катамадзе

Ранние годы и начало карьеры

Нино Катамадзе уроженка живописной райской Аджарии, её малая родина – пригород курортного Кобулети, где она родилась 21 августа 1972 года, и где провела счастливые детские годы. Отец был ювелиром. По рассказам певицы вся их большая семья жила в доме с мандариновым садом и огромными окнами, из которых было видно море.

У Нино есть два брата и сестра. Как вспоминает артистка, все члены их семьи прекрасно пели. Её дядя преподавал музыку и был руководителем хорового ансамбля, именно он разглядел в девочке талант и стал её первым учителем. Повторяя за бабушкой Гули, маленькая певица учила народные песни, а дедушка обучал её игре на гитаре.

Нино Катамадзе в детстве

Окончив школу, Нино отправилась в Батуми, где стала студенткой вокального курса музыкального училища. Своим кумиром она называет Марию Каллас, но увлечение джазом сыграло важную роль в развитии её творческой судьбы.

Во время учёбы Нино познакомилась с такими же молодыми музыкантами, как и она: Гочей Качеишвили, Гией Челидзе и Учей Гугунавой. Как рассказала певица в интервью телеканалу «Культура», одну из своих самых известных и прекрасных песен, «Olei», она написала в годы учёбы, а ребята помогли придать песне оригинальное звучание, что и стало началом их долгой дружбы и сотрудничества.

После окончания училища Нино несколько лет работала в фонде, который она основала для оказания помощи социально-незащищённым людям, и выступала на разных площадках страны.

Нино Катамадзе в молодости

С конца 90-х стала Нино и её батумские друзья-музыканты, которые уже создали группу «Insight», стали работать вместе. В 2003 году они закончили работу над дебютным альбомом. Волшебный голос и уникальная манера исполнения молодой певицы была признана не только в Грузии и в России, но в странах Европы. Через 3 года пластинка была переиздана под названием «Black».

Популярность

Искусное смешение стилевых особенностей классического рока, джаза, электронной музыки и психоделики в сочетании с голосом Нино, а также её особенная экспрессивная манера исполнения и язык, который сама певица называет языком любви, покорили сердца слушателей во многих странах.

Впервые Нино выступила на Радио BBC в 2002 году, а последовавший за этим концертный тур по городам Европы подтвердил, что её творчество – явление в международном музыкальном мире.

Второй альбом певица и её коллектив записали в 2004 году, он, как и первый, через 2 года был переиздан под названием «White». В течение следующих десяти лет музыканты выпустили альбомы, тоже названные в честь разных цветов, которые, по словам Нино, должны были передавать ощущения от прослушивания входящих в них композиций.

Нино Катамадзе – яркая певица с узнаваемым стилем

Так, Чёрный и Белый альбомы, это музыка, по определению певицы, декларативная и без претензий, понятная и абсолютно прозрачная, а отличия между альбомами состоят только в аранжировке композиций. Голубой альбом 2008 года – признание в любви небу и морю, а Красный, вышедший в 2010 году, погружает слушателей в мир чувств и олицетворяет стихию земли. Зелёный альбом 2011 года отражает стремление музыкантов к гармонии, а вскоре последовавший за ним Жёлтый символизирует солнечную энергию.

В 2014 году Нино вошла в состав жюри на украинском телевизионном шоу «Х-Фактор». Коллегой звезды в этом шоу был Иван Дорн, а кресла других судей заняли Игорь Кондратюк и эмоциональный критик Сергей Соседов.

Нино была жюри в Х-факторе

В 2015 году СМИ стало известно, что певица принимала участие в концерте в Одессе, куда её пригласил Михаил Саакашвили. Чести стать гостем экс-президента удостоился и Борис Гребенщиков.

За время своей карьеры Нино успешно сотрудничала с кинематографистами, она автор саундтреков к лентам «Жара», «Инди», «Русалка», также её песни звучат в картинах «Коллектор» и «Без границ».

Личная жизнь Нино Катамадзе

Нино, буквально купавшаяся в поклонении ценителей музыки, долго не могла встретить любовь. По её словам, она даже обращалась с молитвами к святым, чтобы они послали ей человека, которого бы она полюбила. Таким человеком оказался хирург Давид, к которому она пришла на приём, когда поранила ногу.

Рождение сына Николаза певица называет вторым чудом в своей жизни. Мальчик появился на свет в конце мая 2008 года и своё имя получил в честь Николая Чудотворца. Голос малыша можно услышать в песне Нино «Red».

Нино не выкладывает фото с мужем и сыном в Сеть

В интервью Нино часто говорит о том, что она хотела бы больше времени проводить с семьёй, а своего мужа она называет самым добрым человеком в мире.

Певица любит готовить и мечтает с семьёй поселиться в доме, из окон которого бы было видно море, и который бы был похож на дом её детства.

Нино Катамадзе сейчас

В 2018 году певица много гастролировала, выступала на международном фестивале в Юрмале, в котором также принимали участие Филипп Киркоров, Елена Ваенга, Эмин Агаларов, Вера Брежнева, Лаурис Рейникс и другие звёздные артисты из стран постсоветского пространства.

В июне 2019 года Нино опубликовала запись на своей странице в социальной сети Facebook. В достаточно резкой форме певица заявила, что считает невозможными выступления в России, что связано с возникшей конфликтной ситуацией в Грузии. Нино поддержал её соотечественник Вахтанг Кикабидзе, отказавшийся от посещения России после того, как Грузия лишилась территорий Абхазии и части Осетии.

Нино отказалась выступать в России после событий в Грузии

Реакция российских властей была ожидаемой. Алексей Пушков заявил, что отказ Нино от концертов в России не должен стать большой потерей для россиян, основная часть которых, по его мнению, не знакома с её творчеством. Дмитрий Песков, по своему обыкновению, был более дипломатичным и сказал, что выбор Нино был продиктован скорее её эмоциональным состоянием, нежели её познаниями в политике. Также Песков отметил, что считает её очень талантливой, и выразил готовность помочь ей разобраться в вопросах политического мироустройства. Песни Нино пропали из всех российских музыкальных стриминговых сервисов.

Page 15

Александр Коган – популярный интернациональный автор песен и исполнитель. И это не громкие слова – ему удалось стать знаменитым не только в России, но и в Штатах и Европе. Благодаря открытому характеру мужчина смог завести множество полезных знакомых, среди которых Алла Пугачева, Федор Бондарчук и Хулио Иглесиас.

Певец Александр Коган

Стоит отметить, что он прекрасно знает и чувствует своего слушателя, поэтому каждая его новая песня непременно становится хитом.

Детство и семья Александра Когана

Будущий знаменитый певец Александр Коган появился на свет 15 апреля 1980 года в солнечном городе Душанбе, Таджикистан. Его отец, Валерий Коган, большую часть жизни проработал инженером, а после того как родился сын, решил попробовать свои силы в бизнесе, чтобы обеспечить семье финансовую стабильность. Впоследствии мужчина стал одним из владельцев аэропорта «Домодедово» и занимал не последнее место в рейтинге самых богатых людей России по версии Forbes.

Александр Коган и его отец, Валерий Коган

С появлением ребенка новоиспеченная мама стала домохозяйкой, и все время уделяла Саше и домашнему очагу. В их доме царила настоящая идиллия, именно поэтому мальчик вырос мужественным, добрым и отзывчивым джентльменом.

Александр Коган в детстве не помышлял о сцене

Как только Саше исполнилось 6 лет, родители решили перебраться в Москву. На протяжении четырех лет мальчик усердно учился в одной из столичных школ, а затем опять был вынужден вновь привыкать к новой обстановке: в 1990 году вся семья переехала в Нью-Йорк.

За эти 4 года парень кардинально изменился, а все потому, что побывал на концерте своего кумира Владимира Преснякова и даже сумел пообщаться с ним. Эта встреча стала для парня переломной: теперь он четко знал, что в будущем также будет выступать на большой сцене.

Начало музыкальной карьеры Александра Когана

В 14 лет мальчик написал свою первую песню, а чуть позже создал музыкальную группу. Завершив в 1995 году обучение в школе, он поступил в колледж в Калифорнии, который окончил с отличием в 1998 году.

Александр Коган с отличием окончил колледж

Немного поразмыслив, Саша принял решение поступить в известный институт Джорджа Мейсона в Вирджинии. Его он также окончил с отличием, став дипломированным политологом. За время обучения он научился играть на гитаре и фортепиано. Параллельно с учебой парень колесил по стране и давал концерты.

Возвращение Александра Когана в Россию

В 22 года Саша решил вернуться в Москву. За все время, проведенное в Америке, парень набрался опыта и приехал не с пустыми руками. Благодаря случайной встрече с примадонной Аллой Борисовной Пугачевой жизнь начинающего артиста преобразилась. Прослушав несколько композиций, народная артистка России заинтересовалась необыкновенным тембром голоса юноши.

Под ее патронажем парню удалось выпустить 2 сингла, а спустя некоторое время перспективным певцом заинтересовался сам Федор Бондарчук. С его помощью Саша попал в эфир самых лучших музыкальных телеканалов России со своим первым клипом, срежиссированным Федором – «Любовь-палач».

Обладая такими талантом и связями, сложно долго оставаться в тени. На одном из своих концертов парня заметил сам Хулио Иглесиас. Известный певец очень заинтересовался Александром, заглянул за кулисы и представился. После недолгого общения между ними завязалась дружба. Именно благодаря Хулио Коган собрал все свои силы в кулак и начал стремиться к большой сцене. Известный певец помогал мудрыми советами, а главное способствовал карьерному росту. Словом, Иглесиаса Коган всегда считал своим творческим наставником. Однажды Иглесиас посетил с концертами Украину и Россию и предложил Когану выступить на разогреве.

Александр не мог поверить своим ушам, ведь сам Хулио Иглесиас предложил ему отправиться в мировое турне. Стоит отметить, что он первый певец кому так сильно повезло, – до этого испанец всегда выступал один.

Александр Коган и Хулио Иглесиас

Распрощавшись с Иглесиасом, Саша уже знал, чего хочет добиться в своей жизни. Раньше для него музыка была простым увлечением, а теперь она полностью поглотила юношу. Чтобы не разочаровать своего наставника, Коган активно начал записывать песни и даже выступил с концертом в Нью-Йорке. Ему удалось покорить известных американских продюсеров, которые с радостью с ним сотрудничали. Не каждый молодой начинающий певец может похвастаться совместной работой с Дэвидом Фостером и Уолтером Афанасьевым.

Виктор Дробыш стал продюсером Александра Когана

В 32 года парень заключил контракт с продюсером Виктором Дробышем, и его песня «Кто придумал мир» моментально стала хитом, заняв верхние строчки главных отечественных музыкальных чартов. Спустя несколько месяцев он был приглашен почетным гостем на фестиваль «Славянский базар», который проходил в Витебске, а также на «Новую Волну» в Юрмале.

В конце 2013 года он просто шикарно выступил на концерте «Песня года», вследствие чего все та же песня «Кто придумал мир» принесла ему премию «Золотой Граммофон». Параллельно с этим певца можно было увидеть выступающим в дуэте с известной певицей Валерией.

В 2014 году был снят клип на композицию «Кто придумал мир», и певца сразу же номинировали на премию RyTv в номинации «Реальный приход». Кроме этого, Александр написал новую композицию под названием «Кто кого бросил», и она также с первых же дней заняла верхние позиции главных чартов страны.

В 34 года жизнь начинающего артиста снова резко перевернулась – он заключил самый выгодный в его жизни контракт с влиятельной звукозаписывающей компанией «Sony Music». Через несколько месяц весь мир услышал следующую композицию под названием «Я жду звонка». В конце 2014 года парень получил уже второй «Золотой граммофон» за композицию «Кто кого бросил».

Личная жизнь Александра Когана

Все свободное время Александр Коган уделяет только своей карьере. Возможно, он мог бы похвастаться победами на любовном фронте, но предпочитает не выносить личную жизнь напоказ. До сих пор СМИ не удавалось запечатлеть молодого парня в компании с противоположным полом.

Александр Коган пока не нашел себе жену

В любом случае, у него достаточно симпатичных поклонниц, которые в мгновение ока могут превратиться во вторую половинку.

Александр Коган сегодня

В начале 2015 года известный певец представил всему миру свой дебютный альбом, который назывался «Я жду звонка». В него вошло 14 песен, начиная от лирических баллад и заканчивая танцевальными хитами. Летом этого же года он заслуженно выиграл на Музыкальной Премии канала RU.TV в номинации «Сладкая жизнь». А в сентябре 2016 года Александр Коган представил новый клип на песню «Счастье».

Page 16

Татьяна Иванова с рождения и до юношеских лет жила в скромном городе Саратове, гуляла с закадычной подругой Наташей, посещала дискотеки и готовилась к поступлению в политехнический институт.

Росла бойкой и озорной девчонкой, умела за себя постоять. Любила слушать песни «Ласкового мая», напевала везде, знала народные песни, но о карьере певицы не помышляла. Летом 1988 г. вступительные экзамены в политехнический были сданы, и девушка отдыхала перед началом учебного года.

Однако, внимать профессорским лекциям в стенах храма науки ей довелось всего две недели. В Саратов приехали будущий директор группы «Комбинация», автор песенных текстов Александр Шишинин и композитор Виталий Окороков.

Татьяна Иванова стала популярна после участия в группе «Комбинация»

Они уже были одержимы идеей создания новой группы и занимались подбором ее состава. Подруга Татьяны Наташа обладала изумительно красивыми ногами, получше, чем у моделей. Прогуливаясь саратовскими улицами, именно на них обратил внимание Саша Шишинин.

Глядя на ноги, он спросил у девушки, как ее зовут и умеет ли она петь. Тут Наталья сразу вспомнила о подруге, ответив, что сама не поет, а вот подруга Таня поет везде и всегда. И перед Шишининым предстало абсолютно юное создание в мини-юбке и с длинной косой.

Александр в недоумении переспросил, умеет ли этот ребенок петь, и пригласил на прослушивание. Девушкам предстоял экзамен у Виталия Окорокова. Подругу Наташу не спасли даже длинные ноги, поскольку у нее абсолютно не было слуха. А вот Татьяне сразу предложили петь.

В сентябре 1988 г. вместо отметок в студенческой зачетке Татьяна получила первые овации зрительного зала, когда состоялся дебют «Комбинации».

Громкая карьера Татьяны Ивановой в группе «Комбинация»

Следом за Ивановой в группу пришла более опытная участница, студентка консерватории Алена Апина (до артистической карьеры Елена Левочкина). В 1989 г. страну покорила песня «Russian girls» и о саратовских девчонках громко заговорили. Популярность «Комбинации» росла молниеносно, лицом ее были Татьяна Иванова и Алена Апина.

Пришло время покорять столицу. Первое свидание с Москвой состоялось у Татьяны 7 ноября 1988 г., когда на Красной площади еще устраивали салют в честь праздника победы пролетариата. Восторгу Татьяны после скромного Саратова не было границ.

Окунувшись в большой шоу-бизнес, Татьяна с группой давали по 60-70 концертов в месяц. Девчонки порядком уставали. «Комбинация» собирала огромные залы и стадионы. Как и все девушки, Иванова получала хороший гонорар, однако больше всех заработали организаторы концертов.

Кстати, Александр Шишинин принципиально определил всем девушкам одинаковые гонорары. Также он строго следил за их нравственностью и порядком. Ведь матери чуть-ли не под расписку отпускали своих чад из дома. Также по устному согласию не рекомендовалось участницам группы влюбляться и выходить замуж.

Однако, как не влюбиться в 17-18 лет… Тем временем ведущая солистка продолжала взлетать на пик популярности. Группа записала несколько альбомов, среди которых «Русские девочки», «Московская прописка».

Татьяна Иванова и Алена Апина вместе с остальными участницами Светланой Костыко, Таней Долгановой, Олей Ахуновой и барабанщицей Юлей Козюлковой украшали вершины всех хит-парадов. На волнах успеха группа «Комбинация» работала с Игорем Сарухановым (альбом «Самая-самая»), режиссером Сергеем Космачевым, снялась в фильме с актером Дмитрием Харатьяном.

Татьяна Иванова в составе группы совершила множество гастрольных поездок в Америку и Европу. Особенно тепло принимали российских «звездочек» в Германии. Серьезная трещина в работе любимой всеми «Комбинации» произошла, когда ушла Апина, влюбившись в божественно красивого Александра Иратова.

В 1993 году группа внезапно потеряла Александра Шишинина. Он был убит в подъезде своего дома по неизвестной причине. Ни заказчика, ни исполнителя так и не нашли.

Желание Виталия Окорокова заниматься продюсированием «Комбинации» поддержали не все. В группу пришел Талмацкий, условия работы кардинально изменились. Не поладила с ним и вокалистка Светлана Кашина

Татьяне было неимоверно сложно, оставшись одна, она продолжала петь и прикладывала много усилий для сохранения группы, в которой после ухода Алены начал меняться состав, и даже записала новый альбом «Давай поболтаем» (1998 г.).

Звездам свойственно зажигаться и угасать. Однако,»Комбинация» и ее вдохновительница Татьяна Иванова никогда не теряли популярности. Сегодня многие с ностальгией слушают «Ксюшу», «Бухгалтера», «American boy», «Любовь уходит не спеша» и другие песни.

Личная жизнь Татьяны Ивановой

Первым 18-летнее сердце юной Татьяны покорил 29-летний бас-гитарист, работавший у Лаймы Вайкуле и Игоря Саруханова. Этот гражданский брак длился 4 года. После гастролей в Австралии возлюбленный остался там навсегда. Звал Татьяну к себе, но она отказалась менять русские березы на заморские пальмы.

Татьяна Иванова и Алена Апина

Когда «Комбинация» переживала трудные времена, ее поддерживало сильное плечо Вадима Казаченко. От этой связи у певицы остались самые нежные воспоминания.

С будущим мужем Татьяну познакомила Алена Апина, с которой сохранились дружественные, практически родственные отношения. История знакомства носила шутливый характер. Апина представила подруге Ильчина, который якобы страстно желает жениться на артистке.

Слова оказались пророческими. Татьяна вышла замуж, родила замечательную дочь Машу и продолжала заниматься творческой карьерой. Муж, далекий от шоу-бизнеса человек, никогда не мешал ей в этом.

Татьяна Иванова счастливая женщина. Она никогда не жалела, что променяла университетскую аудиторию на концертную сцену.

Page 17

Азамат Кудзаев — рэп-исполнитель, известный под псевдонимом MiyaGi. Он выступает в дуэте с Сосланом Бурнацевым aka Эндшпиль.

Владикавказский рэпер Мияги

Детство Азамата Кудзаева

Родился Азамат 13 декабря 1990 года в городе Владикавказе, в семье медиков. Отец артиста — известный хирург Казбек Кудзаев, который возглавляет Центр ортопедии и эстетической хирургии Северной Осетии. Уважаемый на родине Казбек воспитывал детей (кроме Азамата у него есть еще сын) по всем канонам и традициям осетинского народа, прививая им патриотизм, уважение к старшим, целеустремлённость и силу духа.

Рэп-исполнитель МияГи

Мальчик рос человеком разносторонним: увлекался чтением и занимался единоборствами. И то, и другое сыграло немаловажную роль в его дальнейшей жизни.

Отец Мияги, Казбек Кудзаев, оперирует раненого браконьерами орла

Подробностями о своём детстве он делиться не любит, равно как и его отец. Казбек рассказывал лишь о происхождении первого псевдонима сына: «Shau – потому что его в классе так называли, он был смуглый. На осетинском „сау“ – черный».

На фото: родители МияГи и его племянники

Сам Азамат лишь раз упомянул о случае, когда в семь лет оказался на краю гибели, попав под трамвай, но даже об этой ситуации он рассказал исключительно в связи с получением диплома: артист имеет высшее медицинское образование, мог бы стать хорошим пластическим хирургом или ортопедом. Имея знания и навыки оказания медицинской помощи, он не единожды спасал близких от смерти. Но по велению сердца Азамат не стал идти по стопам отца и честно сказал ему об этом.

МияГи с отцом

Двоюродный брат Мияги в детстве дружил с Аланом Хадзараговым, сейчас известным как артист Matrang. Поэтому Мияги внимательно следит за карьерой младшего коллеги и считает, что у того большие перспективы.

Карьера MiyaGi

В ответ на признание сына Казбек благословил его на творческий путь, дав главное наставление: «Ты должен стать лучшим там, куда пошёл», на что Азамат пообещал в течение года сделать всё, чтобы отец гордился своим сыном.

Азамат Кудзаев выучился на медика, но решил стать артистом

Из немногочисленных интервью известно, что артист пробовал свои творческие силы уже на первом курсе института. Первые треки он начал записывать в 2011 году. А первый сольный концерт был организован в 2015. Азамат взял себе звучный псевдоним Мияги.

После окончания вуза артист переехал в Санкт-Петербург, где полностью отдался творчеству. Именно там, на собственной студии Азамата, произошла историческая встреча двух талантливых молодых людей — Мияги и Эндшпиля, которые объединили свои усилия и создали уникальный дуэт, симбиоз рэпа и регги.

Вдохновлённые творчеством Боба Марли и The Notorius BIG, они нашли свой, уникальный стиль и начали записывать песни и снимать клипы, выкладывая их в социальных сетях и на канале Youtube. Без какого-либо дополнительного финансирования ребята стали очень популярны за счёт качества песен, их смысловой наполненности и самобытности звучания.

В одиночестве Кудзаев успел записать лишь несколько песен, сделавших его заметным на фоне общей рэп-индустрии («Дом», «Бонни»). А в дуэте с Эндшпилем за неполные два года были созданы два альбома– «HAJIME» и «HAJIME 2», которые мгновенно подняли исполнителей на первые строки хит парадов.

Ребятам стали поступать предложения от представителей различных проектов, но те отказались от них, оставшись в рамках своего дуэта — и не прогадали. Уже в 2016 году в результате народного голосования дуэт получил звание «открытие года» по версии сообщества «HR».

В 2017 году Мияги и Эндшпиль планировали выпустить в свет третий альбом – «Умшакалака».

Мияги и Эндшпиль будут и дальше работать вместе

Активно ведя концертную деятельность, они не позволяют творческому процессу прерываться. Помимо создания новых песен для широкой аудитории, они с удовольствием сотрудничают с известным боксёром Муратом Гассиевым, с Илоной Тускаевой и другими артистами. Их часто можно видеть с известным владикавказским рэпером Романом Amigo.

В интервью, данному в рамках передачи «Видеоафиша», Мияги признался, что со своим близким другом планирует выпуск своей линии одежды. Они сами разработали эскизы и сделали заказ на оптовый пошив в Китае.

«Деньги – не главное. Хочешь стать известным – просто делай то, что умеешь, и делай это круто!» – главный девиз артистов.

Личная жизнь Мияги

Впитавший с молоком матери принцип не афишировать свою личную жизнь, артист не говорит о своей семье. Одно время из немногочисленных реплик его друзей и отца было известно только, что у него есть сын, который родился в 2016 году, и жена – официальная или нет, доподлинно не известно.

Отец музыканта Казбек Кудзаев говорил журналистам, что в Питер его сын уехал вместе с возлюбленной, называл её невесткой, и открыл публике, что она так же, как и Азамат, получила медицинское образование (в области гинекологии). Впоследствии поклонники выяснили имя жены Мияги – Илона Тускаева. Именно ей посвящены композиции «Бонни» и «Моя жена».

На фото: Илона Тускаева

7 сентября 2017 года произошло событие, разделившее жизнь артиста на «до» и «после». Полуторагодовалый сын Мияги выпал из окна на девятом этаже. Малыш залез на подоконник, пока его мама была в другой комнате, потянул за ручку окна, оно распахнулось. Шансов выжить у мальчика не было – он упал на асфальт у подъезда. Убитый горем отец примчался домой и в состоянии аффекта принялся крушить все, что попадалось на глаза, повредив руку. Из-за трагедии лейбл Hajime Records объявил перерыв в деятельности, надеясь на понимание поклонников.

Сын Мияги умер из-за трагической случайности

В марте 2018 года артист опубликовал в инстаграме пост, в котором рассказал, что гибель сына поменяла его отношение к смерти.

Мияги сейчас

У Мияги и Эндшпиля далеко идущие планы. Артисты уверены, что в скором времени выйдут на международный уровень. Как заявил в интервью музыкант, 24 августа они споют вместе с сыном Боба Марли Джулианом на регги-фестивале WagWan в Таллине.

Дуэт Мияги и Эндшпиль вновь в строю

Page 18

Юлия Самойлова – талантливая молодая певица, чья энергия и целеустремленность восхищают, ведь девушка прикована к инвалидному креслу, но это не помешало ей добиться успеха на музыкальном поприще. В 2013 году она стала финалисткой музыкального конкурса «Фактор А» и удостоилась персонального почетного приза от Аллы Пугачевой. В 2017 году Юлию Самойлову выбрали представителем России на музыкальном конкурсе «Евровидение», однако принимавшая конкурс в этом году Украина отказалась пускать ее на территорию страны, поэтому в 2018 году певица поехала представлять страну в Лиссабон минуя отборочные конкурсы, но не прошла в финал.

Юлия Олеговна Самойлова

Детство Юлии Самойловой. Болезнь

Юля родилась и выросла в городе Ухта Республики Коми. В советские времена туда съезжались на заработки люди со всех уголков страны, по этой же причине там оказались и Юлины родители. Отец работал шахтером, мама трудилась в сфере обслуживания.

Маленькая Юля Самойлова

Семья жила простой счастливой жизнью, пока не произошло несчастье. После неудачно сделанной прививки от полиомиелита (как утверждают родные певицы, в действительности вакцинация не может быть причиной этого заболевания) у маленькой Юли начались проблемы со здоровьем. Она перестала ходить, начала таять на глазах. Лечение не давало положительной динамики, прогнозы врачей были неутешительны. К 13 годам девочке поставили окончательный диагноз – «спинальная амиотрофия Верднига-Гоффмана» – и дали первую группу инвалидности.

В детстве Юля Самойлова была абсолютно здоровым ребенком

Однако маленькая Юля оказалась настоящим бойцом. Не обращая внимание на насмешки жестоких сверстников, она посещала обычную школу. В конце-концов обидные выпады в ее сторону прекратились, девочка научилась «держать удар» и сама решать свои проблемы. В этом очень помогли родители, которые никогда не относились к дочери как к инвалиду, а также занятия музыкой, которая стала смыслом всей ее жизни.

Еще в раннем детстве у девочки обнаружились прекрасные вокальные данные. Она до сих пор помнит свое первое выступление на новогоднем утреннике, где за исполнение песни Татьяны Булановой «Не плачь» юная артистка сорвала шквал аплодисментов и получила в подарок огромную куклу. С этого момента она стала заниматься вокалом: сначала с мамой, а потом с профессиональным педагогом из местного Дворца пионеров.

С Гошей Куценко

В 10 лет Юлия впервые выступила на большом концерте, почувствовав себя профессиональной артисткой. С тех пор она регулярно выступала на школьных дискотеках, неоднократно становилась лауреатом региональных музыкальных конкурсов, полгода проработала певицей в местном ресторане. В 2008 году девушка организовала собственную рок-группу, которая просуществовала два года.

Юлия Самойлова на шоу «Фактор А»

Переломным этапом в жизни молодой певицы стало участие в музыкальном конкурсе «Фактор А» в 2013 году. Юлия долго колебалась, стоит ли ей ввязываться в эту авантюру. Однако ее поддержали родители, а молодой человек Юли вызвался сопровождать ее в Москву.

Талантливая девушка сразу произвела впечатление на отборочную комиссию и легко прошла кастинг. А во время исполнения конкурсной песни «Молитва» члены жюри во главе с Аллой Пугачевой приветствовали Юлю стоя. В итоге Самойлова заняла второе место и получила из рук Примадонны персональную «Золотую звезду Аллы».

Талантливая певица-инвалид завоевала сердца зрителей

Этот конкурс стал мощным толчком в дальнейшей карьере певицы. Она осталась в Москве и продолжила активную творческую деятельность. Юлия сотрудничала с множеством знаменитых артистов, среди которых – Ольга Кормухина, Гоша Куценко, Лолита; активно гастролировала по стране, принимала участие в музыкальных фестивалях.

В 2014 году певицу пригласили выступить на церемонии открытия Зимних Паралимпийских игр в Сочи. Девушка исполнила песню «Мы вместе», слова которой растрогали всех зрителей:

Бывает всякое, мой друг

Ты верь в удачу, не грусти

Мы сможем вместе всё пройти.

Скандал с «Евровидением»

В марте 2017 года стало известно, что Юлия Самойлова будет представлять Россию на конкурсе «Евровидение» в Киеве. Для конкурса была выбрана композиция Flame is Burning («Огонь горит») авторства Леонида Гуткина, который ранее помогал Дине Гариповой и Полине Гагариной с песнями для «Евровидения».

Когда россияне узнали о результатах отбора, большинство единогласно поддержало смелую девушку. Были и те, кто не советовал Юле Самойловой ехать на «Евровидение», но лишь потому, что конкурс должен был состояться в Киеве. Сторонники этой точки зрения переживали, что из-за напряженной политической обстановки девушку могут обидеть.

Не обошлось и без скандала. За пару дней до оглашения результатов отбора на другом проекте Первого канала – шоу «Минута славы» – сидевшая в жюри Рената Литвинова оскорбила одноногого танцора Евгения, посоветовав ему «пристегнуть вторую ногу». После этого некоторые зрители сочли выбор Юлии Самойловой своеобразным «реверансом в сторону инвалидов», оскорбленных фразой, озвученной на федеральном канале. Сама Юлия этот инцидент назвала нелепым.

А вот иностранные интернет-пользователи выбор России встретили не так тепло. Критике подверглась не сама Юля (ее выступление, напротив, оценили высоко), а решение Первого канала, которое многие назвали «запрещенным приемом». «Славянские страны, хватит использовать людей с ограниченными возможностями в своей пропаганде!», «Россия отправляет девушку на амбразуру как мишень для освистывания. Держись, Юля!», – такие комментарии встретились в обсуждении ее выступления на официальном сайте конкурса.

Однако спустя неделю после оглашения результатов отбора СБУ запретила Юлии въезд в Украину на трехгодичный срок. По заверению представителей ведомства, певица нарушила законодательство Украины – в 2015 году посетила полуостров Крым, что расценили как нарушение государственной границы. В итоге Россия отказалась от участия в конкурсе. Более того, от трансляции «Евровидения» отказались все федеральные каналы.

Личная жизнь Юлии Самойловой

У Юлии есть гражданский муж Алексей Таран, с которым она познакомилась в 20 лет через интернет. С тех пор молодой человек всегда находился рядом с возлюбленной, оказывая ей поддержку во всех начинаниях.

На фото: Юля Самойлова и Алексей Таран, гражданский муж певицы

Сейчас Алексей занимается организацией ее концертов и сопровождает в гастрольных поездках, являясь администратором и тур-менеджером певицы.

Юлия Самойлова сейчас

После того как Юлию отказались пускать на территорию Украины, Первый канал подготовил официальное заявление: в 2018 году Юлия Самойлова будет представлять «Евровидение» без каких-либо кастингов, независимо от того, какая страна станет победителем и следующей хозяйкой конкурса. Победу одержал португальский певец-инвалид Сальвадор Собрал, и в мае 2018 года Юлия отправилась в Лиссабон.

Однако Юля и ее песня «I won’t break» («Я не сломаюсь») не сумели пройти в финал шоу. С тех пор как в 2004 году организаторы конкурса ввели деление на полуфиналы, Россия всегда выходила в финал «Евровидения».

Page 19

Децл – это один из первых российских исполнителей, по-настоящему открывший стиль «рэп» широкой аудитории россиян. Может, он и не был первым рэп-исполнителем на постсоветском пространстве, но определенно стал пионером российского коммерческого хип-хопа. В начале двухтысячных он находился на пике популярности, однако артист остался верен себе и предпочел творческое развитие и самореализацию деньгами и славе. Разорвав отношения с отцом-продюсером, на какой-то период Децл исчез для широкой публики, продолжая творить под псевдонимами Le Truk и Джузеппе Жёстко. В феврале 2019 года умер от остановки сердца.

Децл (Кирилл Толмацкий)

Ранние годы Децла, начало карьеры

Кирилл Толмацкий родился 22 июля 1983 года в Москве, в семье известного продюсера Александра Толмацкого, в свое время продюсировавшего Олега Газманова и группу «Комбинация», и его жены Ирины.

Александр и Ирина Толмацкие (справа)

В значительной мере именно род деятельности отца и предопределил всю дальнейшую судьбу исполнителя. Он рос в золотой клетке и никогда не нуждался ни в чем. Децл учился в Москве, затем учился в Швейцарии.

Кирилл Толмацкий (Децл) в детстве

По легенде, любовь к музыке в стиле «рэп» пробудил в певце его тогдашний сосед по комнате – сын президента Замбии. Музыка, которую слушал африканец сутки напролет, просто сводила с ума Кирилла, и в какой-то момент он попросил переселить своего соседа в другую комнату. Администрация швейцарского общежития пошла ему навстречу, однако данный факт отчего-то не порадовал будущего певца. Оставшись без порядочно надоевшей ему музыки, Децл вдруг понял, что уже не может без нее жить.

Кирилл «заболел» рэпом в Швейцарии

Вернувшись в Москву, Кирилл стал все чаще пропадать на различных рэп-вечеринках. Он сделал себе дреды, а также стал посещать уроки брэйк-данса и участвовать в различных фестивалях. В какой-то мере все это наложило свой отпечаток на дальнейшее творчество артиста. Он начал читать стихи российских классиков под энергичный бит, чем в хорошем смысле шокировал родителей.

Музыкальная карьера

В те годы в России уже зарождалась хип-хоп-сцена. Ее негласным лидером был Влад Валов (он же Шефф) из «Bad B. Альянса». Он снял Кирилла в клипе на песню Лигалайза «Пачка сигарет», где подросток сыграл мелкого хулигана, укравшего сигареты из магазина.

Затем Кирилл упросил отца в качестве подарка на день рождения помочь снять клип на песню «Слезы». Ее включили в ротацию MTV, и вскоре на телестудию начали приходить мешки песен для Толмацкого-младшего.

Затем Децл записал композицию «Пятница», с которой некоторое время спустя предстал перед зрителями фестиваля Adidas StreetBall Challenge.

Децл окончил Британскую международную школу, но еще в годы учебы все время уделял своей карьере: утром мог проснуться в одном городе, выступить, затем улететь на другой конец страны. По словам мамы исполнителя Ирины Толмацкой, на таком положении дел настоял его отец, разглядевший огромный коммерческий потенциал в сыне. «Как продюсер он поступил правильно, но не как отец…», – рассказывала она в интервью. По ее мнению, именно в те годы Александр Толмацкий потерял сына, который превратился в его очередной продюсерский продукт. Отношения отца и сына оставались натянутыми всю последующую жизнь. Масла в огонь подлил и развод родителей; Александр ушел к новой женщине, практически ровеснице Децла.

Децл в начале музыкальной карьеры

В 2000-м году на прилавках музыкальных магазинов появился его первый альбом «Кто?ты», выпущенный при поддержке Шеффа и Лигалайза. В скором времени в горячую ротацию российских телеканалов попали и клипы исполнителя (легендарная «Вечеринка», «Кровь моя, кровь»). Децл превратился в самый узнаваемый молодежный бренд. Он рекламировал пепси, тетрадки с его изображениями продавались в каждом книжном, дреды стали едва ли не самой популярной прической у подрастающего поколения, Децл стал лицом канала MTV, появляясь в популярных шоу вроде «12 злобных зрителей». Толмацкий-старший не гнушался использовать даже откровенно черный пиар, как, например, компьютерная игра «Убей Децла», после которой мать юного рэпера настояла, чтобы ему наняли охрану.

Децл дал старт карьере популярного нынче рэпера Тимати: тот был у Кирилла на бэк-вокале (песни «Москва – Нью-Йорк», «Мы отдыхаем») и не раз «светился» в его клипах. Однако особой дружбы между ребятами не было, и впоследствии их дороги разошлись во всем, включая политические взгляды – в своем творчестве Децл критиковал власть, Тимати же поступал ровно наоборот и водил дружбу с Рамзаном Кадыровым.

Тимати в клипе Децла

Второй студийный альбом Децла не заставил долго ждать. Он вышел в 2001 году также при поддержке творческого объединения Bad B. Альянс, однако в этот раз большинство текстов написал лично Кирилл. Тематика лирики затрагивала уже более взрослые темы, как например набирающее все большую популярность движение наци-скинхедов («Письмо»). Кстати, за эту песню Децл и певица Маруся Симановская, исполнившая женскую партию, завоевали «Золотой граммофон». Через год Маруся умерла от раковой опухоли.

В 2003 году Децл снялся в реалити-шоу «Последний герой» (4 сезон). Он, как и Николай Дроздов, вошел в племя Скорпионов. По воспоминаниям самого известного зоолога России, Кирилл умел настоять на своем, был очень работящим, и всегда предпочитал делать, а не говорить.

Децл в «Последнем герое»

Le Truk

Несмотря на грандиозный успех проекта, к этому времени отношения Кирилла с отцом дошли до точки кипения. После очередного конфликта Децл со скандалом ушел со звукозаписывающей студии Александра Толмацкого и начал все с чистого листа. Теперь он отвечал за свое творчество самостоятельно от и до, без помощи старых друзей вроде Влада Валова. Новым стал и псевдоним – Detsl aka Le Truk. Под этим именем в 2004 году вышел альбом «aka Le Truk», символизировавший новое начало.

.

В 2004 году Децл начал творить под псевдонимом Le Truk

В скором времени Кирилл Толмацкий под новым псевдонимом Le Truk появился в клипах, снятых на песни «Потабачим», «Бог есть», «Legalize» (последний, снятый в анимационной форме, запрещен к показу на телевидении из-за намека на пропаганду легких наркотиков).

В середине двухтысячных разгорелся скандал по поводу использования бренда «Децл», который принадлежал продюсеру и отцу исполнителя Александру Толмацкому. Данный вопрос стал особенно актуален после того как идея плавного перехода к псевдониму Le Truk с треском провалилась. В итоге исполнитель добавил к своему псевдониму твердый знак.

.

Со временем Децл ушел в андерграунд

В 2008 году Децл выпустил четвертый студийный альбом «Mos Vegas 2012», куда вошли 19 композиций,включая фиты со Смоки Мо, МС Молодым, группой Gunmakaz . Социально-направленный альбом с классическим андеграундным звучанием был записан в сотрудничестве с питерским музыкантом Beat-Maker-Beat’ом. Он был хорошо воспринят в определенных кругах, однако широкой популярности не получил. Альбом был доступен к скачиванию в интернете, но диск на физических носителях не поступил в массовую продажу, приобрести его можно было только на концертах певца.

Исправить положение не смог и пятый альбом исполнителя, получивший название «Здесь и Сейчас» (2010), над которым исполнитель работал на протяжении двух лет. В записи альбома приняли участие Баста и Смоки Мо. Кроме того, в том году Децл стал постоянным жюри хип-хоп фестиваля «Битва столиц».

Период с 2014 по 2016 год во многом стал удачным для рэпера. Он выпустил сразу три новых пластинки, образующие трилогию «Децеллион». В записи участвовали профессионалы из Франции, Ямайки, Испании, США. В первом альбоме преобладал стиль дэнсхолл, ямайские мотивы, второй представлял альбом в жанре EDM, а третий диск был записан на русском языке.

2018 ознаменовался выходом альбома «Acoustic» – это старые песни Децла, перезаписанные вместе с группой Animal Jazz.

Личная жизнь Децла

В первой половине 2000-х Децл женился на бывшей нижегородской модели Юлии Киселевой (ныне – Толмацкая). 7 июня 2005 года у пары родился сын Антоний (Тони). Децл сам принимал роды, которые проходили в бассейне.

Децл с женой и сыном

Смерть

Утром 3 февраля 2019 года новостные издания сообщили о смерти Децла. Вскоре сведения подтвердил его концертный менеджер и супруга. Рэпер ушел из жизни ночью с субботы на воскресенье. Накануне он отыграл концерт. По словам очевидцев, Кирилл просто присел в кресло и спустя несколько секунд его сердце остановилось. Попытки реанимации ни к чему не привели.

Смерть Децла стала абсолютной неожиданностью

Официальной причиной смерти Децла медики назвали остановку сердца. Ранее он не жаловался на проблемы со здоровьем. В Сети выдвигалась версия, что рэпер мог употреблять наркотики, но его концертный директор опроверг эту информацию. По его словам, последнее время музыкант пропагандировал здоровый образ жизни.

Page 20

Анна Дворецкая – начинающая певица, концертная бэк-вокалистка рэпера, композитора и продюсера Василия Вакуленко, известного под сценическим псевдонимом Баста. Участница проектов «Звездопад Талантов», «Победитель», «Голос Улиц» и пр.

На фото: Анна Дворецкая

Большой дебютной видеоработой восходящей звезды, уже имевшей несколько собственных выпущенных песен («Рваными струнами», «Далеко Ты», «Слишком быстро»), стал клип на лирический трек «Без тебя», созданный совместно с Бастой и представленный в 2019 году.

Детство

Будущая певица появилась на свет 23 августа 1999 года в столице и крупнейшем городе России Москве. О ней известно пока немного – с детского возраста она была активным и творческим ребенком, без ложной скромности считала себя очень красивой девочкой, остроумной и талантливой.

Анна Дворецкая в детстве

По ее собственному признанию, это обстоятельство якобы было причиной появления у нее множества злопыхателей и завистников. Обладая выразительным и сильным голосом, она прекрасно пела и рано начала писать собственные песни и музыку. Главной ее мечтой стала сольная карьера.

Писать музыку и песни Анна стала в юном возрасте

Развитие карьеры

В 14 лет Анна получила важный творческий опыт публичного выступления, приняв участие в Международном фестивале-конкурсе вокального искусства «Звездопад Талантов». В марте 2013 в его рамках она исполняла композицию «The Best», написанную Майком Чепменом и Холли Найт, оригинальным исполнителем которой является валлийская певица Бонни Тайлер.

Анна Дворецкая на конкурсе «Звездопад Талантов»

В ходе очередных этапов данного конкурса целеустремленная москвичка исполняла пронзительную песню из репертуара блистательной артистки Ларисы Долиной «Не надо слов», композицию «Mercy» британской певицы Даффи с альбома Rockferry, «You Lost Me» («Ты потерял меня») американской звезды Кристины Агилеры, «Taking chances» («Воспользоваться шансами») из сериала «Glee».

Она засветилась также в Останкино на III Международном вокальном фестивале «Золотой голос» от Школы-студии эстрады, кино и телевидения Дарьи Кирпичевой и на проекте «Песни со звездами», исполнив вместе с Max Plain (Максим Мерзлов) песню группы Банд’Эрос «Про красивую жизнь» и с Сергеем Приказчиковым (группа «Пицца») популярную композицию «737».

Анна Дворецкая на фестивале «Золотой голос»

Вскоре произошел переломный момент в жизни юной исполнительницы. Она случайно познакомилась в поезде с Бастой и решилась показать ему несколько собственных сочинений, заслужив оценку «прикольно». После этого рэпер пригласил ее поработать на бэк-вокале. С тех пор девушка вошла в состав его команды, старалась учиться у своего работодателя и талантливого рэп-исполнителя, часто гастролировала.

После случайного знакомства с Бастой рэпер пригласил ее поработать на бэк-вокале

В частности, в 2016 бэк-вокалистка выступала в спортивно-концертном комплексе «Ледовый дворец» в Северной столице, где Баста, среди прочих, порадовал своих фанатов композицией «Моя вселенная» с четвертого студийного альбома, занявшего первую строчку в чарте «Топ-альбомы» в России, в Латвии и в Литве буквально за несколько часов после выхода на iTunes Store. Во время ее исполнения она гармонично и талантливо заменила покинувшую лейбл Gazgolder и занявшуюся сольным творчеством певицу Мурассу Уршанову (псевдоним «Тати»).

В 2017 году Дворецкая приняла участие в музыкально-развлекательном талант-шоу «Победитель» на Первом канале. Она вошла в число 63 претендентов, сражавшихся в музыкальных баттлах за главный приз в 3 миллиона рублей. В первом раунде шоу она исполнила композицию «Rehab» британской певицы Эми Уайнхаус с ее альбома 2006 года «Back to Black», демонстрировала яркий вокал и мечтала потратить полученные в случае победы деньги на запись первого сольного альбома и дебютный клип. Но победителем в телепроекте стала не она, а 15-летняя Рагда Ханиева.

Однако Анна не опустила руки, продолжила активно развивать свое творчество, уверенно идти к сольной карьере и реализации авторского таланта. В 2018 она представила свой первый сольный трек «Далеко Ты», затем появились ее совместные работы с рэпером Сашей Честом (Александр Морозов): «Рандеву» и «Мой яд».

Анна Дворецкая в шоу «Голос улиц»

В том же году Анна стала участницей нового музыкального проекта «Голос улиц» на телеканале «Пятница!», где организаторами был сделан акцент на начинающих хип-хоп-исполнителей. Ей удалось пройти отбор, причем из более 60 тысяч участников, приславших заявки, были оставлены всего 30 счастливчиков.

После упорной борьбы она прошла вместе с рэпером Айбеком Кабаевым, ChipaChip (Артем Попов), Ploty (Алексей Вепринцев) и группой Deep Red Wood в полуфинал. За шаг до финальных испытаний она выступала против ChipaChip, представила авторскую песню «Рваными струнами», впечатлившую многих слушателей своим удивительным звучанием, но уступила более опытному сопернику и в финал не прошла. Победителем шоу стал 29-летний рэпер Sapa13 (Евгений Иванов), получивший контракт с объединением Gazgolder и 3 млн. рублей.

Личная жизнь Анны Дворецкой

О своих романтических отношениях Анна не распространяется в Сети. По мнению ряда подписчиков ее Instagram, она все еще одинока.

О личной жизни Анны ничего не известно

Главным своим увлечением певица считает музыку и надеется, что она вскоре станет делом всей ее жизни. Девушка любит путешествовать и с удовольствием гастролирует вместе с коллективом Gazgolder.

Анна Дворецкая сейчас

В марте 2019 поклонники рэпа могли оценить выпущенный Бастой и Анной мелодичный клип, изобилующий живописными и завораживающими пейзажами, на композицию в жанре поп-рэп «Без тебя». Видео было доступно на платформах YouTube, Apple Music, BOOM и Google Play. В нем сладкоголосая красавица грустно пела о расставании с молодым человеком в лице Басты, которое и он, скитаясь по ледяной пустыне, тоже мучительно переживал.

https://www.youtube.com/watch?v=Bt6MIt3HBVp

Подавляющее большинство поклонников творчества музыканта не одобрили его возвращение к стилю поп-музыки, призвав вернуться к классическому хип-хопу, хотя и не отрицали тот факт, что видеоклип получился эффектным и запоминающимся. Причем они отметили, что партия Анны в дуэте выглядит более выразительной и выигрышной, чем партия Басты.

Page 21

Ольга Олейникова – певица, которая известна своими разноплановыми выступлениями. Она может быть как бесшабашной хулиганкой, так и утончённой леди. Начав карьеру с джаза, она постепенно расширила свои интересы до рок-н-ролла, соула, кантри, фолк-рока, блюза. Её естественный, эмоционально-насыщенный голос нашёл немало поклонников.

Детство Ольги Олейниковой

Родной город Ольги – Самара. Её родители – музыканты. По её собственным воспоминаниям, особое впечатление на неё оказала услышанная в детстве песня «Yesterday».

Ольга Олейникова родилась в Самаре

В тринадцатилетнем возрасте Олейникова создала свою группу. В её состав вошли почитатели группы «Битлз». В качестве солистки она впервые предстала на сцене в 1991-ом году на концерте, устроенном в память о Викторе Цое. Выступление оказалось удачным. После него юная исполнительница получила приглашение стать барабанщицей в небольшой группе. Когда там освободилось место флейтистки, Олейникова начала играть на флейте. Флейта настолько увлекла её, что после окончания школы талантливая девушка поступила в музыкальное училище родного города, продолжая в то же время активно участвовать в рок-фестивалях.

Ольга повзрослев, изменила свои музыкальные предпочтения. Как-то, попав на один из рок-вечеров, она попробовала себя в качестве джазовой певицы. Вскоре Олей никова начала петь в джазовом оркестре. Джаз в буквальном смысле захлестнут певицу. Она появлялась на джазовых фестивалях, принимала участие в джазовых вечерах, гастролировала. Ольга не один раз принимала участие в джазовом фестивале Олега Лундстрема, становясь его лауреатом. Вместе с рок-джазовой командой «Jazzprom» Олейникова дважды выступала на фестивале в Дюссельдорфе, название которого — «Джаз-ралли».

С рок-группой Олейникова практически прекратила сотрудничество. Последнее её выступление в составе данной группы состоялось в 1997-ом году.

На рубеже 1996-го – 1997-го годов исполнительница была приглашена в малый состав «Миража». Из этого проекта в 1998-ом году вырос первый состав «N-квинтета». В составе «Миража» Олейникова была на фестивале в Ставрополе и Петрозаводске, работала на Канарских островах. «Мираж» Ольга покинула в 1999-ом году. Далее она сотрудничала с «N-квинтет», «Ностальжи», «Ретро-джаз», ансамблем «Забава».

Вместе с «N-квинтетом» исполнительница выступала на джаз-фестивале в городе Тольятти. По регламенту на выступление каждого коллектива отводилось всего пятнадцать минут. «N-квинтет» публика не отпускала ос сцены более часа. Успех был оглушительным.

Ольга Олейникова долгое время пела в группе Мираж

Олейникова выступала и в составе ритм-энд-бдюзовой группе «D.Black», работала в джазовой студии «Движение» в качестве преподавателя.

Певица участвовала в записи саундтреков к таким картинам, как «Детям до 16» и «Чужие». Ею был проведен ряд мастер-классов по вокалу.

Олейникова возглавила основанную ею вокальную школу-студию SUNNY SIDE SINGERS. Её ученики сегодня выступают как на большом экране, так и на клубных сценах в качестве бэк-вокалистов и солистов. Школу-студию Ольга называет неким сообществом, стремящимся рассказать об истоках музыки, которую сейчас все слушают – это фолк, фолк-рок, кантри, блюз, соул, рок-н-ролл и так далее.

В 2001-ом году с целью выступить на тольяттинском фестивале, Ольга создала коллектив «Moment Notice». Она сотрудничала с известным джазменом Григорием Файном. Они выступали в Самаре, а затем и на концертных площадках столицы.

В 2003-ем году исполнительница закончила самарскую Академию культуры и окончательно перебралась в Москву. Она выступала и с Григорием Файном, и с Сергеем Манукяном.

Ольга Олейникова на шоу «Голос»

Для того чтобы о творчестве исполнительницы Ольги Олейниковой узнал широкий круг слушателей, она приняла участие в телешоу «Голос». На «слепых» прослушиваниях Ольга выступила с песней «I can’t stand the rain». Она заинтересовала всех наставников. Не смотря на то, что всех Ольга считает достойными уважения исполнителями и музыкантами, она приняла решение отправиться в команду Димы Билан.

Ольга Олейникова стала настоящей звездой на шоу Голос

На этапе «поединков» она исполнила композицию «Ищу тебя». Её соперником был Илья Римар. Ольга заболела перед самым выступлением, поэтому оно далось её нелегко. Билан отдал предпочтение Олейниковой, и она продолжила борьбу.

«Нокауты» стали следующим этапом конкурса, на котором зрители увидели Ольгу. Ею была представлена песня «Hold On I`m Coming». На этот раз певица прекрасно справилась, показав свои вокальные данные. Она состояла в тройке конкурсантов, где кроме неё пела Ксана Сергиенко и Севиль Велиева. На этом этапе с проекта ушла Севиль.

В четвертьфинале вокалистка исполнила песню на русском языке «До самого неба».

Личная жизнь Ольги Олейниковой

Ольга – яркий и многогранный человек. Таким же является и её творчество. Она преподаёт, поёт и пробует себя в качестве вокального продюсера. Известно, что в настоящее время она влюблена, сердце яркой исполнительницы не свободно.

Многим показался странным выбор Ольги в качестве наставника — Билана. Она же считает, что таким образом сможет в очередной раз побороть свою неуверенность в себе.

Page 22

Say Mo (настоящее имя – Моля Есембек) – прославилась после участия во втором сезоне телешоу «Песни». Решительная, напористая и эффектная девушка окончила лингвистический вуз, но ее желание выиграть миллионный приз конкурса и реализовать свою мечту оказалось сильнее. Перед первым выходом на сцену «Песен» Say Mo рассказала, что ее мечта – реализация творческого потенциала и любовь народа.

Казахская певица Say Mo

Детство-юность: Алматы – Москва

Моля Есенбек родилась в казахской семье в апреле 1999 года. С детства девочка росла очень музыкальной и артистичной, но родители настояли на получении серьезного образования, так что их дочь получила лингвистической образований в Казахском университете международных отношений. Получив диплом переводчика с английского и корейского языков, девушка решила идти своим путем и реализоваться на творческом поприще.

Настоящее имя Say Mo — Моля Есембек

В школе она посещала вокальный и танцевальный классы. Вспомнив о прошлом, Моля под псевдонимом Say Mo стала активно развивать свои аккаунты в соцсетях, выкладывая там ролики с первыми опытами в пении и танцах. Помимо того, Моля считает себя экспертом в искусстве макияжа и публикует для последовательниц собственные мейкап-уроки.

Также девушка пела в ресторанах в кубинском ансамбле; всерьез занялась танцами, хоть и без помощи мастеров, но в команде единомышленников. Их зажигательные проекты Моля выкладывала на YouTube.

«Песни»

2019 год принес Моле участие во втором сезоне шоу «Песни» на ТНТ. Она дебютировала в проекте с треком Lady Leshurr «Queen’s Speash 6». Исполнительница использовала все свои преимущества, чтобы судьи «свайпили» вправо. Баста отметил ее английский акцент, подчеркнув, что такой может быть лишь у человека с абсолютным музыкальным слухом, а Тимати попросту забрал исполнительницу в свою команду.

Say Mo стала частью команды Тимати на шоу «Песни»

Некоторое сходство с участницей первого сезона Назимой даже сыграло на руку Сей Мо. И она смело использует свой сексуальный и даже несколько эпатажный вид (что несвойственно большинству казахских девушек) для достижения поставленной цели. Уважая творчество Назимы и даже спев с ней дуэтом, Сей Мо все же предпочитает несколько иную подачу композиций.

https://www.youtube.com/watch?v=BxXaOJ7HRUK

Став участницей команды Black Star, Сей Мо активно и с энтузиазмом училась новому, готовится к следующим выступлениям и призывает своих поклонников поддержать ее участие в шоу. Девушка считает, что новый образ с африканскими кудряшками ей очень идет и делится фотографиями со своим обновленным образом с поклонниками в инстаграме.

Say Mo примерила на себя образ с африканскими кудряшками

И, кажется, Say Mo стала одной из фавориток Тимати в новом сезоне. Рэпер сделал репост видео ее дуэта со SLAME «Номад» с комментарием «По-моему, это вышак».

Личная жизнь Say Mo

В 2019 году Сей Мо исполнилось двадцать лет, но пока что о серьезных отношениях с кем-либо девушка не заговаривает, несмотря на множество поклонников. Ее мысли сейчас заняты исключительно творческим процессом, желанием достичь успеха на музыкальной сцене.

Помимо творчества Say Mo не забывает о физической форме, занимается танцами, ее талии и формам могут позавидовать самые изящные девушки.

Say Mo сейчас

В конце мая Say Mo вылетела из «Песен» в одном шаге от финала. Тимати долго выбирал между Молей и Славой Slame и все-таки предпочел парня. Многие зрители сочли выбор несправедливым и даже раскритиковали участнику предыдущего сезона «Песен» НаZиму за то, что она поддержала Славу, а не Мо.

Но если артистка и расстроилась, то не подала вида:

Этими словами она сопроводила новую публикацию в инстаграме, появившуюся сразу после поражения в шоу. Также девушка завела отдельный аккаунт в инстаграме специально для своих поклонников, которых называет не иначе как Номады, в честь своего главного хита.

Page 23

Алена Апина (в девичестве Лёвочкина) — российская эстрадная певица, солистка популярной в конце 20 века группы «Комбинация», композитор и поэтесса. Ее визитной карточкой стали хиты: «Электричка», «Ксюша», «Бухгалтер», «Эти лунные ночи» (дуэт с Муратом Насыровым).

Певица Алена Апина

Детство Алены Апиной

Алена Апина родилась в российской глубинке. Ее папа был простым инженером, а мама трудилась продавцом. В семье росла единственная дочка, и, естественно, девочке родители мечтали дать все самое лучшее. И уже в 5 лет пошли на поводу у ребенка и, несмотря на скромную зарплату, подарили Алене пианино.

Алина Апина в детстве

И в этом же возрасте девочка начала пробовать себя в качестве певицы. Она собирала всех домочадцев в одной комнате, рассаживала всех на стульях и объявляла номера. Алена не выговаривала «р», поэтому получалось что-то вроде «Выступает наодная атиска безпублики». И одна только фраза приводила зрителей в восторг.

Чуть позже девочку отвели в музыкальную школу. Сейчас Алена вспоминает, что не ходила на занятия, а буквально бегала туда. Не могла дождаться уроков и домашнее задание по музыке делала в самую первую очередь. В целом, Апина уже в том возрасте показала удивительное стремление к учебе и не свойственное детям столь юного возраста ответственность, целеустремленность и упорство. К слову, по классу фортепиано сегодняшняя знаменитость была лучшей. И уже тогда решила, что свое будущее свяжет обязательно с музыкой. Об этом мечтала и мама Алены Апиной, которая желала видеть дочку преподавательницей музыки в детсаду, ну дальше, в ее планах, чтобы дочка вышла замуж за военного.

Алена Апина после музыкальной школы окончила саратовское музыкальное училище. А потом два долгих года пыталась пройти вступительные испытания в консерваторию. Конкурс был настолько большим, что девушка без поддержки была почти обречена. И как раз в это время в жизни Апиной произошел неожиданный для нее самой переворот.

Алёна прекраснаяОна послушала совета близкой подруги и пошла учиться на факультет народного пения. У Алены был довольно красивый голос и неповторимый тембр, ну а на отделении народной песни у нее появилась своеобразная «апинская» манера.

Комбинация

В 1987 году она решила подработать во время каникул, и тут как раз вышло так, что продюсер коллектива «Комбинация», который собирал новую девичью группу, услышал голос Алены и позвал на работу. Тут же началась артистическая жизнь с выступлениями, гастролями и репетициями. Факт, но с приходом Алены Апиной группа стала необычно популярной. Концерты собирали огромные залы и даже стадионы. Более, уже «Комбинация» начала готовить к выходу пластинку в Америке. Но тут Апина решила кардинально поменять жизнь и уйти из коллектива в сольное плавание.

Как выяснилось чуть позже, группу Апина оставила из-за обычной лав стори. В 1991 году «Комбинация» отправилась в Ташкент на гастроли и девочек поселили не в гостинице, а доме престарелых. Все старики накануне узбекского праздника слушали целыми днями пластинки с национальной музыкой. Апина не выдержала такой музыкальной атаки и устроила скандал. В итоге душевные крики закончились фразой: «покажите мне человека, который не любит артистов и совершенно не понимает, что у нас жизнь хуже, чем у цыган». И ей такого привели.

С любимой дочкой После разговора Апиной и компании компенсировали проживание шикарным ужином. А домой молодой человек посадил Алену в машину, поехал провожать и поцеловал. Утром артистка поняла, что влюбилась. И уже по приезду в Москву Апина начала искать возможность вновь встретиться с обольстителем. Но он сам нашел повод и позвонил. Не любителем артистов оказался тогдашний продюсер Вячеслава Малежика Александр Иратов.

Сольная карьера

Продюсером Алены Апиной стал Александр Иратов. И он дал ей возможность успешно начать самостоятельную деятельность певицы. Впоследствии он сыграл важную роль в творческой карьере, а также личной жизни артистки. Первая сольная песня под названием «Ксюша» стала мегахитом. Эта композиция звучала на всех радиостанциях несколько раз в день, к тому же играла в каждом магнитофоне. И сегодня многие знают ее слова, что является доказательством того, что «Ксюша» прошла проверку временем.

В 1992 году на виниле вышла первая пластинка Алены Апиной. Она называлась «Улица любви». И альбом как раз начинался песней «Ксюша», а заканчивался не менее знаменитой «Бухгалтер». Кстати, слова для шести песен с «Улицы любви» написала сама артистка. А уже следующий альбом стал плодом совместной работы Алены Апиной и композитора Аркадия Укупника. Его назвали «Танцевать до утра». И с этой пластинки песни до сих пор на слуху у многих. Это «Летучий голландец любви», «Леха», «Я тебя у всех украду».

В некотором смысле, прототипом сегодняшних российских мюзиклов стал спектакль «Лимита» Алены Апиной. Он был создан вместе с Михаилом Таничем и Дмитрием Астраханом. Постановка с огромным успехом прошла в Санкт-Петербурге и Москве. Кстати, даже Алла Пугачева написала рецензию, что бывает крайне редко. Ну а позже у спектакля появилась телеверсия, которая получила большой общественный резонанс. И с тех пор популярность Апиной неуклонно растет.

Апиной два раза присваивали звание лауреата премии «Овация», два раза она была лауреатом престижного фестиваля «Золотой граммофон» и один раз лауреатом премии «Звезда». Много раз артистка была участницей финала фестиваля «Песня года». Ну а в 2002 года Алена стала Заслуженной артисткой России. К слову, певица сейчас выступает на лучших площадках городов России и стран зарубежья. На счету знаменитости концерты в Ирландии, Франции, США, Германии, Израиле. Везде ей оказывали и оказывают восторженный прием.

Роли в кино

Алена Апина попробовала себя и в кино. Ей досталась главная роль в одной серии российского сериала «Неотложка». Эта работа оказалась очень удачной, поэтому новоявленную актрису пригласили сняться еще в ряде сериалах, к примеру, «Параллельно любви» (там саундтреком стала одноименная песня Апиной), «Убить Бэллу», «Девочка с севера» и «Провинциальные страсти». И сегодня у артистки есть заманчивые предложения от продюсеров кино, но сама Алена говорит, что песне не изменит никогда.

Импровизированные джунгли И в подтверждение своим словам выпускает альбомы. Последняя пластика вышла в конце 2010 года, который значительно отличается от всех былых работ.

Личная жизнь Алены Апиной

Самое «выдающееся произведение» Алены Апиной, по ее собственным признаниям, дочка Ксения. Мама способна пожертвовать самыми выгодными предложениями и престижными концертами, если это в ущерб воспитанию, образованию и самочувствию Ксении. Кстати, девочка посещает музыкальную школу с четырех лет. И артистка с большим вниманием следит за ее успехами.

Page 24

Оксана Нечитайло, более известная под псевдонимом Согдиана – певица, ставшая глотком свежего воздуха на российской эстраде. Зрители запомнили ее как одну из «фабриканток» Виктора Дробыша, но всего через год после завершения проекта она пела на главной сцене страны вместе с любимой певицей Софией Ротару.

Согдиана привнесла в российскую эстраду очаровательный восточный колорит

Детство Согдианы

Согдиана родилась в Ташкенте, хотя восточных корней в ее генеалогическом древе нет. Семья Нечитайло обосновалась в столице Узбекистана благодаря дедушке-военному. Отец певицы Владимир Нечитайло, сначала работал инженером, потом поднялся по карьерной лестнице и стал замдиректора завода «Компрессор». Призванием матери, Ларисы Федоринской, была медицина.

Детские фото Согдианы

Оксана была младшим ребенком в семье, ее опекал брат Сергей, который был старше девочки на 12 лет. Пока отец выполнял план по выпуску компрессорного оборудования и фильтров широкого назначения, а мама спасала жизни, Сергей водил талантливую сестренку в изостудию и на танцевальный кружок.

Маленькая Оксана Нечитайло обожала петь и танцевать

Бабушка, которая в свое время пела в церковном хоре, привила внучке любовь к музыке, так что на всех семейных праздниках Оксана устраивала настоящие концерты. Первую песню девочка спела в 4 года – это было грустное стихотворение о щенке из журнала «Веселые картинки», спетое под аккомпанемент гитары брата.

Согдиана с братом Сергеем

В 1991 году родители, отметившие творческие способности младшей дочери, решили отдать Оксану в музыкальную школу имени Глиера на класс фортепиано. Параллельно девочка училась в спецшколе при консерватории. Эти годы Согдиана вспоминает с улыбкой: она «купалась» в музыке, словно в бескрайнем океане.

Согдиана влюбилась в музыку с детства

Школьница всегда с нетерпением ждала момента, когда сможет убежать на занятия в музыкальную школу – в общеобразовательной ей было скучно. К тому же одноклассники постоянно дразнили ее из-за высокого роста, она для них была то «жирафой», то «каланчой».

В детстве Согдиана комплексовала из-за высокого роста

Родители верили, что их дочь станет известной пианисткой, но в 2001 году Оксана заявила, что будет поступать в Национальную узбекскую консерваторию на эстрадное отделение. Для родственников эта новость стала настоящим шоком, однако семья поддержала выбор Оксаны: отец начал осваивать роль продюсера восходящей звезды, а мать создавала для дочери-певицы сценические костюмы.

Согдиана с отцом, Владимиром Нечитайло

Владимир Нечитайло оставил свой бизнес и устроился в продюсерский центр за скромную плату, чтобы помочь карьере дочери. Как вспоминала Согдиана, поначалу было очень трудно, приходилось выступать бесплатно, чтобы заработать имя. Вскоре она начала получать первые гонорары – 10 долларов, 50.

Рождение певицы Согдианы

Дебют юной певицы состоялся в 1999 году на музыкальном конкурсе САДО. Потом были фестивали AzizOna Yurtim Navolari (Узбекистан), «Путь к звездам» (Россия), «Дискавери» (Болгария), Canconi Daimondo (Италия). Оксана Нечитайло всегда оказывалась в списке лауреатов.

В 2001 году вышел первый альбом начинающий певицы Оксаны – «Mening Kunglim» (в переводе на русский – «Моя душа»), в который вошли песни на узбекском, русском и английском языках. Среди них была популярные композиции «Ассоль» и «Ночь и солнце».

После выхода альбома о Согдиане заговорил весь Узбекистан

В 2003 году звезда удостоилась Государственной премии Узбекистана «Нихол». Следующим шагом в карьере Оксаны Нечитайло стал выпуск второго альбома «Mening Shahzodam… Baribir Kelar!» и видеоклип на заглавную песню ««Mening Shahzodam».

В 2005 певица попробовала себя в кино, сыграв в фильме «Ходжа Насреддин». Картина с аншлагом шла в кинотеатрах Узбекистана. Это был настоящий триумф! Но Оксана почувствовала, что зашла в тупик, достигла потолка. Нужно было что-то менять, и певица решила начать с имени.

Согдиана на съемках фильма «Ходжа Насреддин – игра начинается»

Она долго искала подходящий псевдоним, пока не прочитала о древней стране Согдиане, раскинувшейся между рек Зарафшан и Кашкадарья. Название настолько понравилось Оксане, что, заполняя заявку на конкурс «Новая волна», в графе «Сценическое имя» она указала – Согдиана.

Псевдоним «Согдиана» родился в 2005 году

«И хотя в Юрмалу тогда я не поехала, с тех пор «дело пошло» – на следующем конкурсе в Италии я взяла сразу два первых приза… Поклонники уже хорошо знали меня под этим именем, так что карьеру пришлось начинать практически заново», – поделилась певица.

Согдиана (слева) с другими участниками «Фабрики звезд-6»

В 2006 году звезда Средней Азии отправилась покорять Россию, став участницей шоу «Фабрика звезд-6» под продюсерством Виктора Дробыша. Здесь певице пришлось отстаивать право на свое новое имя: продюсеру оно показалось слишком необычным, он был уверен, что поклонники просто его не запомнят. Создатели шоу настаивали, чтобы девушка снова стала Оксаной, но певица не поддалась на их уговоры и требования. Тогда Дробыш предложил прибавить к псевдониму девичью фамилию мамы – Федоринская. А через пару недель необходимость в фамилии отпала – псевдоним оказался очень удачным.

После «Фабрики звезд-6» Согдиана стала известна и в России

Хоть девушка и не попала в тройку победителей вместе с Димой Колдуном и другой восточной красавицей – Зарой, проект дал ей бесценный опыт и возможности. Именно на проекте Согдиана спела в финале с Ларисой Долиной, а также записала хит «Сердце-магнит» — русскоязычную версию песни «Yurak Mahzun». Уже в ноябре эта композиция принесла Согдиане статуэтку «Золотого граммофона».

В этом же году звезда снова появилась на большом экране – ее новое имя воспели в одноименном узбекском фильме: «Мне предложили главную роль, к тому же сценарий писался «под меня» – сценаристы даже изменили имя героини с Зумрат на Согдиану».

Согдиана в фильме «Согдиана»

После проекта жизнь бывшей «фабрикантки» кардинально изменилась: сначала Согдиана с коллегами по шоу отправилась в долгосрочное турне по России и странам СНГ, потом была работа над первым русскоязычным альбомом, второй «Золотой граммофон» за песню «Синее небо» и премия мэрии Москвы «Пилар» за вклад в развитие российской популярной музыки.

Согдиана – многократный лауреат «Золотого граммофона»

В 2011 году, имея в своей копилке достижений 3 альбома (2 на узбекском языке, и один – на русском), десятки наград и премий, 12 видеоклипов и звание Народной артистки Чеченской Республики, Согдиана выпустила четвертый студийный альбом «Эдем».

Личная жизнь Согдианы

В феврале 2007 Согдиана познакомилась с бизнесменом-индусом Рамом Говиндом: «Я пела на его дне рождения в Ташкенте. Он просто замечательный, самый лучший!». Вскоре пара связала себя узами брака, а в октябре певица родила первенца Арджуна. Публика сравнивала их пару с Айшварией Рай и Абхишеком Баччаном, но Рам оказался настоящим тираном: он каждый день устраивал молодой жене скандалы, запрещал выступать и общаться с коллегами: «Как это моя жена будет петь за деньги? Что обо мне скажут? Что я не могу ее обеспечить?».

Согдиана и Рам Говинда не смогли поделить сына

Согдиана первая предложила расстаться, муж согласился, но во время бракоразводного процесса успел вывести Арджуна в Индию. Певица увидела сына лишь спустя три года, когда Рам вернулся в Ташкент.

Согдиана и ее старший сын Арджун

В тот тяжелый период звезда познакомилась с Баширом Куштовым – президентом хоккейного клуба «Рысь».

Согдиана и Башир Куштов

Он стал ее опорой, и через семь месяцев после знакомства, в сентябре 2009 года, певица снова облачилась в подвенечное платье. В 2010 у пары родился сын Михаил, который стал десятым ребенком Башира.

Согдиана и ее второй муж с детьми от прошлого брака

Но уже весной 2014 года Согдиана и Куштов развелись. Причиной снова стала патологическая ревность супруга. С тех пор Согдиана не раз заявляла, что больше не станет выходить замуж. Хотя певица долгое время прожила на Востоке, терпеть выходки тиранов-сумасбродов она не намерена.

Согдиана сейчас

В 2014 году, после трехлетнего перерыва, Согдиана вернулась на сцену с новым клипом на песню «Молния». Она была удивлена, что ее до сих пор помнят и любят: вернувшись в Москву, она первым делом включила радио, чтобы быть в курсе музыкальных новинок, и уже через 15 минут услышала в эфире свою песню. На другой волне она услышала еще один собственный хит. А когда певица залезла в интернет, то оказалось, что в русскоязычном сегменте у Согдианы по-прежнему огромное множество поклонников.

2015 год закрутил Согдиану в водовороте музыкальных событий. Поклонники услышали новую песню «Эпидемия», которая оказалась русскоязычной версией композиции «Mening Shahzodam». Потом был клип на песню «Птица без крыла» и выступление на 20-й церемонии премии «Золотой граммофон» с мега-хитом «Сердце-магнит».

Новый образ Согдианы

В начале 2016 года певица выступила в дуэте с Авраамом Руссо, а в феврале на экраны вышел клип на их совместную песню «Нет невозможного».

Page 25

Батырхан Шукенов – талантливый казахский певец. Ему удалось прославиться благодаря долгому участию в группе «А-студио». Может быть, он одаренном пареньке из Казахстана так никто бы и не узнал, если бы его не взяла под крыло сама Алла Пугачева.

Экс-солист группы А’Студио Батырхан Шукенов

Покинув популярную группу в 2000 году, он занялся сольной карьерой.

Детство и семья Батырхана Шукенова

Будущий известный исполнитель родился 18 мая 1962 года в небольшом городке Кзыл-Орда, Казахстан. Несмотря на то, что семья у исполнителя достаточно большая (у Батырхана было еще двое братьев и сестра), ко всем детям относились одинаково – с любовью и теплотой. Папа частенько пропадал на работе, так как занимал руководящую должность, а мама вела домашнее хозяйство и воспитывала детей.

Батырхан Шукенов (слева) с братом в детстве

С раннего возраста Батыр увлекался музыкой, а когда ему исполнилось 12 лет, хобби переросло в нечто большее. Поначалу юноша не мог решить, какой инструмент ему освоить, но со временем отдал предпочтение гитаре.

Получив аттестат, парень принял решение переехать в Ленинград. Благодаря внушительной музыкальной практике ему не составило труда впечатлить приемную комиссию Университета Культуры им. Н. К. Крупской. Пополнив ряды студентов, Шукенов освоил второй инструмент – саксофон. На протяжении двух лет парень совершенствовал свои навыки, а в 1981 году поступил в консерваторию им. Курмангазы в Алма-Ате.

Несмотря на то что у молодого человека уже был опыт обучения в профильном вузе, программа консерватории оказалась куда более сложной. Впоследствии Батыр признавался журналистам, что в те времена аудитории были заполнены студентами, которые жаждали получить новые знания, именно поэтому преподаватели просто заваливали заданиями своих учеников – чтобы отсеять тех, кто был настроен несерьезно. Времени на развлечения у парня не было не было, ведь учиться приходилось практически сутками.

Молодой Батырхан Шукенов

Несмотря на серьезную занятость парень все же находил время на то, чтобы немного подзаработать в местных кафе и ресторанах. Однажды, Шукенову посчастливилось познакомиться с известным в Советском союзе джазовым исполнителем Георгием Метаксой. Певца впечатлил талант юноши, и он предложил выступить дуэтом. Благодаря случайной встрече Шукенову открылся мир настоящего «взрослого» джаза.

Батырхан Шукенов и группа «А-студио»

В возрасте 20-ти лет Батыр познакомился с такими известными личностями как Байгали Серкебаев, Булат Сыздыков и Владимир Миклошич. Все эти ребята имели одинаковое хобби – жить не могли без музыки. В судьбоносный день, когда парню предложили стать участником музыкального коллектива «Арай», его жизнь изменилась. Во-первых, он приобрел первый серьезный опыт в выступлениях на сцене, а во-вторых, в следующем году заслужил звание Лауреата Седьмого Всесоюзного конкурса артистов эстрады.

Батырхан Шукенов и группа «А-студио»

Как только парню исполнилось 23 года, его официально признали годным, и он отправился служить в Среднеазиатский военный Округ. На протяжении одного года Батыр играл в военном оркестре, чтобы не растерять навыки. По возвращению домой молодой человек первым делом встретился с родителями, а затем решил навестить друзей из группы «Арай». Немного посовещавшись, парни решили создать новую группу под названием «Алмата». Через некоторое время их название показалось им банальным, и они переименовали коллектив в «Алмата-студио» и записали первый альбом «Путь без остановок».

Спустя несколько месяцев певцы вновь решили изменить название коллектива, на этот раз на «А-студио». Прославилась группа благодаря всемирно известной композиции «Джулия». Изначально над ее записью работал Филипп Киркоров, но тогда его еще будущая жена Алла Пугачева буквально вырвала у приятеля песню и отдала ее Батыру, благодаря которой певца ждал первый крупный успех.

В общей сложности Шукенов выступал с «А’студио» 13 долгих лет, пока в 2000 не покинул коллектив. Как позже он заявил: «Я просто-напросто исчерпал себя, поэтому отправился в свободное плавание». Кроме всего прочего между ребятами были натянутые отношения, так как Батыра курировала сама Пугачева. Частенько певец был лицом коллектива, в то время как все остальные играли роль незначительных помощников. Ребятам приходилось терпеть все это, ведь они понимали, что без опеки Примадонны им не удастся взлететь на музыкальный Олимп.

Батырхан Шукенов и Алла Пугачева

Осенью 2002 года известный исполнитель презентовал всему миру свой сольный альбом «Отан Ана», который был исполнен на родном языке. В альбом вошло 10 треков и один замечательный клип на композицию «Отан Ана», снятый при помощи московского режиссера Дины Махаматдиновы.

Личная жизнь Батырхана Шукенова

С первой своей возлюбленной исполнитель познакомился в 1998 году. Почти 2 года мужчина ухаживал за девушкой по имени Екатерина и лишь в 2000 году сделал ей предложение. На протяжении нескольких лет супруги не могли иметь детей, но в один прекрасный день произошло настоящее чудо – Екатерина забеременела. После того, как на свет появился первенец, Батыр был на седьмом небе от счастья. Увы, радость была недолгой – на 40-й день жизни малыш умер от внутриутробной инфекции. Пережить такое сотрясение оказалось сложно. Этот факт тоже сыграл на уход из «А’студио».

Батырхан Шукенов с женой Екатериной и сыном Максут

В 2002 году у супругов появился еще один ребенок – сын Максут. К сожалению, даже малыш не смог поправить последствия пережитого его родителями стресса. Отношения между некогда любимыми людьми непоправимо изменились, поэтому они решили расстаться. После развода Катя вместе с сыном переехала в Америку. Несмотря на расстояние, отец очень часто навещал сына и поддерживал теплые отношения с бывшей женой.

В 2008 году певец познакомился со второй избранницей – красавицей по имени Айгерим. Судьбоносная встреча произошла в Петербурге. Осень скоро новоиспеченная пара сыграла свадьбу по всем казахским обычаям. Спустя несколько лет они разошлись, ссылаясь на большую разницу в возрасте: Айгерим была младше Батыра на 16 лет.

Последние годы жизни Батырхана Шукенова

В 2007 году певец записал диск «Батыр Live» и даже стал советником президента Казахстана по вопросам культуры. Через 3 года у всех фанатов исполнителя появилась возможность оценить еще 2 альбома – «Осторожно, милая девушка» и «Все пройдет». В 2013 году состоялся релиз альбома «Душа».

51-летний Батыр участвовал в шоу «Живой звук», где исполнил композицию «Я это ты». Через 2 года мужчина вновь появился на телеэкранах, но теперь в качестве пародиста в развлекательном шоу «Один в один». Передача транслировалась по телеканалу «Россия 1». На тот момент Батыр уделял много времени тому, чтобы выступить превосходно, ведь его соперниками были такие известные персоны как Никита Малинин, Шура, Анжелика Агурбаш и другие.

Смерть Батырхана Шукенова

Смерть известного исполнителя потрясла весь мир. В конце апреля 2015 года Батырхан должен был появится на сцене проекта «Один в один», но 28 числа его жизнь оборвалась. По официальной версии певец умер от инфаркта миокарда в своей московской квартире. Возможно, его можно было спасти, но никого не оказалось рядом.

После кончины тело Шукенова перевезли в Казахстан и похоронили согласно местным традициям. Попрощаться с талантливой и известной личностью пришло более 10 000 человек. Люди не только аплодировали во время похорон, но и напевали прославивший его хит «Джулия».

Page 26

Евгения Благова – певица, которая занималась музыкой с детства. Она всегда знала, что хочет выступать на сцене. Будучи целеустремлённым человеком, Евгения шла к своей мечте. Сегодня она солистка нескольких музыкальных проектов. Благова в 2014-ом году в третьем сезоне телешоу «Голос» сумела дойти до четвертьфинала. Её голосом восторгалась вся страна.

Детство и семья Евгении Благовой

Евгения родилась в городе Новоуральск. Она из семьи музыкантов. Её мама – скрипачка, а папа – трубач. С раннего детства девочка занималась вокалом, кроме того, она брала уроки танцев и с увлечением посещала театральную студию. Постепенно среди её занятий осталась только музыка.

Евгения Благова родилась в провинциальном Новоуральске

Себя поющую она помнит ещё в детском саду. Её дебютной стала песня, спетая в раннем детстве – «Ой, мороз, мороз». Для создания нужного образа маленькая Женя закуталась в мамину шаль и надела валенки. Девочку в шутку в местной газете назвали тогда маленькой Руслановой. Евгения благодарна своим родителям за то, что они никогда не заставляли её выбрать определённую профессию. Своё будущее она определила сама ещё в детстве и шла к поставленной цели, к мечте. Благова выросла и стала студенткой ГИТИСа. Она дипломированная солистка. Мама долгое время противилась будущему отъезду дочери из дома, поэтому в Москву Женя отправилась только в возрасте восемнадцати лет.

После окончания ГИТИСа начинающая исполнительница начала работу под руководством Александра Рыбникова в его Творческой Мастерской.

Так же дипломированная вокалистка является солисткой такого музыкального коллектива, как оркестр ФСИН России и солисткой проекта «Vocal Circus».

Евгения Благова на шоу «Голос»

В 2014-ом году исполнительница решила продемонстрировать вокальные данные на одном из самых популярных музыкальных телешоу «Голос». Она отправила на конкурс свою анкету.

Кастинги прошли напряжённо. На прослушивании присутствовали вокалистки из двенадцати стран мира, тем ни менее, Благова успешно прошла кастинг и была приглашена на «слепые» прослушивания.

Евгения Благова стала яркой участницей шоу Голос

На первом этапе шоу Евгения великолепно исполнила композицию «Je suis malade» певицы Лары Фабиан. В результате выступления к исполнительнице лицом повернулись все судьи, кроме Леонида Агутина. На протяжении выступления Благова так перенервничала, что в конце сорвалась на крик. Александр Градский, слушавший её выступление стоя, поддержал расстроившуюся конкурсантку. Певица отправилась в команду Димы Билана.

По словам Евгении, своё выступление на «слепых» прослушиваниях и его результат она увидела во сне. Поддержать её приехали близкие друзья, молодой человек, мама и участники коллектива «Vocal Circus», с которыми Благова выступает. Эту «группу поддержки» певица считает своим талисманом.

Этап «поединков» окончился вновь победой Благовой. На этом этапе она встретилась с Дилярой Вагаповой. Конкурсантки исполнили песню «Как тревожен этот путь». Билан свой голос отдал Евгении.

Третьим этапом «Голоса» были «нокауты». Евгения попала в тройку с Симоной Да Сильвой и Евгением Крафтом. Благова выступала второй. Она очередной раз продемонстрировала великолепный голос. На этот раз шоу покинул Крафт. Благова удивила всех своим необычным образом. На её голове красовалось целое сооружение, где можно было рассмотреть птичек и фрукты. Этот образ соответствовал выбранной песне. По словам певицы со сложным сооружением на голове выступать было непросто, она волновалась, что всё может развалиться прямо на сцене. Билан был доволен выступлением своей подопечной, а вот Александр Градский оставил не самый приятный комментарий. По его мнению, уровень исполнения Евгении не соответствует планке «Голоса». Будь она в его команде, он не допустил бы её к выступлению в «нокаутах».

Евгения Благова скоро выйдет замуж

Исполнительница в своём интервью после «нокаутов» поблагодарила Дмитрия Билана за то, что он позволяет ей быть на сцене такой, какая она есть. Евгения сбросила во время «нокаутов» с ног туфли и скакала по сцене в порыве эмоций, исполняя композицию «Goomba Boomba».

В четвертьфинале певица спела «Арию звезды». Она выступала в тройке с Ксаной Сергиенко и Егором Сесаревым. По итогам голосования и распределения процентов наставником, «Голос» покинули на этом этапе Сесарев и Евгения Благова.

Личная жизнь Евгении Благовой

Евгения Благова своё участие в «Голосе» оценивает, как большой шанс, как путёвку в новые возможности и необычные ощущения.

Евгении Благовой перед прямыми эфирами сделал предложение её молодой человек. Его тоже зовут Евгением. Певица называет их отношения особенными. Во время выступлений в прямом эфире на её безымянном пальце красовалось подаренное Евгением обручальное кольцо. Дату свадьбу будущие муж и жена пока не назначали, так как не хотят «предсвадебной гонки». Певица сказала, что они организуют и отпразднуют бракосочетание, в соответствии со своими мечтами и представлениями. На протяжении всего конкурса Евгений находился рядом и поддерживал свою невесту. Благова чувствует себя счастливой. У неё грандиозные творческие планы.

07a.ru

Кети Топурия - биография, личная жизнь, дата рождения и факты о знаменитости

Кети родилась в семье Андро Ираклиевича Санодзе и Натальи Топурии. Ее отец по профессии был строителем-архитектором, а мать – инженером-химиком.

Девушка с детства занималась музыкой, а на ее вокальные способности обратила внимание учительница пения, которая жила по соседству с семьей Кети. В 12 лет завоевала первое место на Международном конкурсе «Море дружбы», а в 14 лет – гран-при Международного конкурса «Путь к звездам».

В 2003 году Топурия окончила музыкальное училище Захария Палиашвили по специальности преподавателя по вокалу. После этого поступила в Тбилисский государственный университет, где изучала психологию. В то же время Кети продолжала заниматься музыкой и даже записала несколько песен.

Университет Кети не окончила: девушка оставила учебу и переехала в Москву, где вошла в состав группы «А’Студио». Ее кандидатуру предложил грузинский продюсер Нато Думбадзе.

Кети Топурия стала солисткой группы «А’Студио» в марте 2005 года. В том же году вышел студийный альбом группы «Улетаю», одноименный сингл с которого стал настоящим хитом.

В последующие годы певица вместе с музыкантами группы «А’Студио» записала еще три студийных альбома, а также несколько официальных сборников.

Увлечения: Мода, путешествия, дизайн

Личная жизнь: В сентябре 2013 года Кети Топурия вышла замуж за бизнесмена Льва Гейхмана, с которым певица встречалась в течение четырех лет до свадьбы. В июне 2015 года у супругов родилась дочка Оливия.

В мае 2017 года журналисты сообщили о разводе Топурии и Гейхмана. По данным СМИ, отношения супругов пошли на спад еще в 2016-м, а случилось это из-за частых и долгих командировок Льва в США. Кроме того, возникли слухи о романе Кети с Гуфом, с которым она якобы вместе отдыхала в Таиланде весной 2017 года года. Однако рэпер опроверг эту информацию.

По словам Кети, ей удалось сохранить теплые отношения с бывшим возлюбленным после расставания.

Скандалы\интересные факты\благотворительность

Дизайн многих своих концертных нарядов Кети Топурия придумывает сама. Кроме того, певица выпускает собственную линию одежды под брендом KETIone.

Кети Топурия делала ринопластику, чтобы избавиться от горбинки на носу.

Отца Кети был вором в законе. В апреле 2010 года его осудили на три года колонии за хранение наркотиков в особо крупном размере. В сентябре того же года он скончался.

Фамилия Топурия, которую использует Кети, – это девичья фамилия ее матери.

Цитаты:

Когда меня называют дизайнером, говорю, что я не дизайнер. Я певица, у меня есть основная работа, а это всего лишь хобби. Не хочу, чтобы кто-то меня критиковал по поводу того, что я создала вещи «не по тенденциям». Какие тенденции? Что мне нравится, то и создаю

Загар — мой пунктик. Обожаю шоколадный цвет кожи. Я даже установила солярий дома. Зря, конечно, — кожа от этого портится, появляется пигментация, веснушки... В общем, чтобы не ходить потом в крапинку, лучше загаром не злоупотреблять

Воспитание – это мое, у меня отлично получается воспитывать своих подруг. Потому что я довольно рано повзрослела.

lady.mail.ru

Кэти Топурия биография, фото

«Скоро я взлетаю. И тебя теряю. От любви своей я. У-ле-та-ю». Именно благодаря этим, на первый взгляд, незамысловатым строчкам казахская группа «А-Студио» в 2005 году после долгого затишья снова очень громко заявила о себе, ворвавшись в главные музыкальные хит-парады страны. Но только ли в тексте песни было дело? Вопрос, конечно, не из легких. Но без сразу запоминающегося своим невероятным оттенком голоса тогда еще юной, 17-летней Кэти Топурии, наверное, такого успеха коллективу все же было бы не видать. Да и для девушки, кстати, возможность стать вокалисткой «А-Студио» стала решающей в ее карьере певицы, а когда-то ведь она готовилась стать дипломированным психологом…

Биография Кэти Топурии

Родилась Кетеван (именно так звучит полное имя исполнительницы) Топурия 9 сентября 1986 года в столице Грузии – Тбилиси в семье, где мама трудилась инженером-химиком, а папа – архитектором-строителем. Казалось, какой тут вокал – ведь у родителей были настолько прикладные профессии! Но нет, любовь к музыке у малышки появилась еще в раннем детстве, а ее талант разглядела соседка, профессионально преподающая музыку. Именно с ней Кэти начала делать свои первые шаги в мире вокала. А научив девочку азам музыки, преподаватель решила, что дальше для нее будет лучше продолжить совершенствовать свое мастерство в музыкальной школе Гоги Судрадзе, которую она окончила в 1998 году. Обучение в ней действительно дало свои плоды: за несколько лет Кэти превратилась из начинающей певицы в талантливую вокалистку. Но когда в интервью заходит вопрос о том, кому девушка больше всего обязана своей карьерой, она всегда отвечает одно – маме.

«Она с детства поддерживала меня в занятии вокалом, – рассказывала Кэти в одном из интервью. — А потом, когда я приехала в Москву и было тяжело, она не позволила мне все бросить».

Родители для певицы стали теми людьми, благодаря которым, по ее словам, она смогла выбиться в люди. Без их поддержки у нее вряд ли бы получилось стать артисткой с большой буквы. И она это отлично понимает.

«Я была некапризным ребенком, потому что меня воспитывали в строгости, – как-то делилась Кэти. — Знаете, как я боялась маму, когда была маленькой?! Но, как ни странно, воспитывая меня очень жестко, она ни в чем мне не отказывала. Умела применять и кнут, и пряник. И я росла счастливой, но знала: если что-то не сделаю, будет ох как плохо. Я благодарна маме: она меня заставляла заниматься музыкой, танцами, спортом, языками. У меня не было ни минутки свободной. То, кем я сейчас являюсь, заслуга моих родителей. Не верю, что люди рождаются суперталантливыми и становятся артистами, математиками. Да, может быть гений, но, если не трудиться, как эти способности раскроются?»

Способности Кэти, кстати, раскрывались с невероятной скоростью. Так, уже в 12 лет она заняла первое место на Международном конкурсе «Море дружбы», в 14 лет стала обладательницей гран-при Международного творческого конкурса «Путь к звездам», а в 2003 году окончила музыкальное училище по специальности «Преподаватель вокала». Также, живя в Грузии, Кэти успела выпустить два альбома на родном языке, песни из которых, кстати, стали настоящими хитами в ее стране.

В 2003 году, видимо, решив на всякий случай все же обзавестись более прикладной профессией, Кэти поступила в Тбилисский государственный университет на факультет психологии. Но звезды распорядились иначе. Они-то наверняка еще с самого рождения знали, что путь Кэти – вовсе не эта наука. Именно поэтому в возрасте семнадцати лет, видимо, захотев выйти за пределы популярности в своей стране, по совету грузинского продюсера Нато Думбадзе она отправила несколько записей своих выступлений и студийных песен в Москву, участникам группы «А-Студио», которых только-только покинула прежняя солистка Полина Гриффитс.

И все, обучение в университете пришлось отбросить в долгий ящик. Подобранный материал произвел на музыкантов такое сильное впечатление, что они сразу же пригласили Кэти в Москву для личной встречи. Этот момент певица вспоминает с улыбкой: «Ребятам мои музыкальные материалы очень понравились. Но когда настало время посмотреть на меня, они замялись: «Может, не будем? Все-таки она грузинка. Наверное, черная, большая, усатая». Представляете, какого было их удивление, когда на прослушивание пришла молодая, красивая и статная Кэти? Тут уж, скорее всего, и раздумывать даже минуту не надо было…

А затем – запись композиции «Улетаю», «2 половинки», «Еще люблю», и так хит за хитом, альбом за альбом, концерт за концертом. И все это при такой огромной разнице в возрасте! В 21 год Кэти пела на концерте в честь 20-летия группы, но ее это нисколько не смущало…

«Только поначалу я думала, что ребята слишком взрослые и будет скучно. А потом узнала, насколько они молоды духом и что они такие же, как я. Что касается музыкального вкуса, то и тут мне повезло: пристрастия у нас совпадают. Так что мы самая настоящая группа. Ребята относятся ко мне, как к маленькой сумасшедшей подруге. Меня часто спрашивают, легко ли мне работать в мужском 
коллективе. Намного лучше, чем в женском, скажу я вам!»

И знаете, Кэти как считала так в самом начале своего сотрудничества с участниками группы, так и считает по сей день. А на вопрос о том, какая у нее любимая песня, до сих пор с уверенностью отвечает: «Улетаю». Еще бы! Ведь именно она стала ее визитной карточкой!

Кстати, как оказалось, вокал – не единственный огромный талант Кэти. В 2015 году она запустила собственный бренд одежды KETIone, прежде представив его на Неделе моды в Москве. В коллекции можно было увидеть шикарные вечерние платья с глубокими декольте, стильные кроп-топы, юбки-карандаши и кюлоты. Лаконичный крой и минимум декора сочетались с яркими и чистыми цветами. И наряды, созданные Топурией, быстро приглянулись многим знаменитостям. А совсем недавно, в конце весны, Кэти создала новую коллекцию – детскую. И вдохновила ее на этот подвиг дочь Оливия. Певица так и назвала линию – KETIoneforOlivia.

«Был момент, когда я хотела купить дочери маленькую стильную косуху, но ничего подходящего не нашла, – говорила Кэти в одном из интервью. — И решила, почему бы мне не сделать ее самой. А заодно порадовать модных мам, добавив в коллекцию взрослые модели».

Но стоит отметить, что, несмотря на немалый успех в мире моды, Кэти не раз уже повторяла, что работа в этой индустрии для нее – всего лишь своеобразный эксперимент. Делом своей жизни она по-прежнему считает выступления на сцене и работу с группой «А-Студио».

Личная жизнь Кэти Топурии

Впервые поцеловалась певица в 15 лет со своим первым молодым человеком. Но, естественно, как и у большинства людей, ни во что серьезное детская влюбленность не переросла.

Когда же Кэти уже купалась в лучах славы, вокруг ее личной жизни ходило немало слухов и домыслов. Была информация, что за певицей ухаживали футболисты Дмитрий Сычев и Каха Каладзе, шоумен Игорь Верник и певец Сергей Аморалов. Но сама артистка опровергала все сообщения о ее романах с людьми из мира спорта и шоу-бизнеса.

Рассказала же общественности она только о своем романе с предпринимателем Львом Гейхманом, с которым 7 сентября 2013 года она связала себя узами брака. Познакомилась же пара четырьмя годами ранее.

«Я ехала с гастролей… за рулем, уставшая, – делилась Кэти в одном из интервью. — Увидела, что на тротуаре стоит молодой человек с очень знакомым лицом. Там как раз было место, где постоянно скапливается пробка, я снизила скорость и поздоровалась. Он кивнул мне в ответ и начал подходить. А я не могу поехать, потому что впереди стоят машины. Он говорит: «Здравствуй, девочка! У тебя очень знакомое лицо. Где я мог тебя видеть?» Я начала объяснять, что, может быть, в телевизоре. Он понял, кто я такая, и попросил телефон. Я отказалась давать номер. Тогда его водитель и охрана перегородили мне дорогу. Но он при этом вел себя совсем не нагло, смеялся, да и мне самой было смешно. Я продолжала отказываться давать номер, тогда он сказал, что все равно его узнает, назвал имя нашего общего знакомого музыканта, и я сдалась. Он настоял на том, чтобы я тоже записала его номер».

И с того самого момента Кэти и Лев идут по жизни рука об руку, не тратя ни секунду своего времени на громкие скандалы и расставания с последующим примирением, как это принято у многих медийных личностей.

«Хотите – верьте, хотите – нет, но кризисов в наших отношениях не было, – говорила Кэти в одном из интервью. — Мы со Львом настолько похожи, так хорошо понимаем и уважаем друг друга, что ругаемся очень редко – и через пять минут уже миримся. Мы рассуждаем так: зачем ссориться, если потом все равно мириться? Да и ругаемся мы по дурацким поводам. Он мне говорит, например: «Куда ты дела мои очки?» А я отвечаю: «Это ты потерял очки». А он: «Нет, это ты потеряла». По серьезным вопросам у нас не бывает разногласий».

А 15 июня 2015 года Кэти Топурия подарила своему любимому дочь Оливию.

«Помню, я сделала тест и позвонила Леве, говорю: «У нас будет ребенок». На том конце провода прозвучало: «Правда?!» Он подумал, что я шучу, – вспоминала Кэти. — Я же все время шучу. А потом, конечно, очень обрадовался. Мы оба уже были готовы к появлению ребенка, так что наш малыш желанный и осознанный».

Долгое время супруги не могли решить, где их дочь должна появиться на свет. Лев настаивал на США, а Кэти предпочитала Москву, потому что в столичной клинике к ней относились с трепетом, не как к рядовой пациентке. Но в итоге, видимо, певица пошла на уступки своему мужу, и малышка появилась на свет в престижной американской клинике, где рожали Мадонна, Ким Кардашьян, Бритни Спирс и другие знаменитости.

От посторонних глаз лицо Оливии родители скрывали долгое время. Выкладывать его фото в Instagram они начали совсем недавно, когда девочка стала приближаться к празднованию года жизни. Кстати, отметили это событие на широкую ногу – в Форте-деи-Марми Италии. Вся терраса дома и территория вокруг бассейна были украшены фигурками из воздушных шариков, виновницу торжества развлекали клоуны-аниматоры, а главным угощение стал праздничный трехъярусный торт с большой единицей и фигуркой мишки.

«Какой я буду мамочкой? — рассуждала Кэти в одном из интервью. — Мне кажется, хорошей. Я могу быть жесткой и в то же время очень заботливой, нежной. Воспитание – это мое». Надеемся, что так оно и будет и что Кэти сможет дать своей малышке то, что она так ценила в методах воспитания своих родителей!

www.wday.ru

Кети Топурия: фото, слухи, факты, личная жизнь, биография, новости

Топурия Кети

Певица Кети Топурия рассказала, как познакомилась с дипломатом и бизнесменом Львом Деньговым, как  влюбилась в него с первого взгляда, и как относится к его прошлому.

Певица Кети Топурия поделилась фото, на котором позирует в машине, а на руке у нее красуется шикарное кольцо с бриллиантом, похожее на обручальное.

33-летняя певица Кети Топурия поделилась романтичным снимком с новым возлюбленным, который оказался белорусским бизнесменом и дипломатом Львом Деньговым.

Певица Кети Топурия поделилась пляжным фото с дочерью Оливией с отдыха на Бали.

Певица Кети Топурия продемонстрировала свой загорелый бюст.

32-летняя певица Кети Топурия поделилась фото, на котором примерила роль спасательницы, забравшись в бикини на спасательную вышку.

32-летняя певица Кети Топурия появилась на красной дорожке в Баку в прозрачном белом платье с перьями и с кольцом на безымянном пальце, что сразу вызвало слухи о ее помолвке.

Певица Кети Топурия поделилась пикантным снимком с отдыха.

Певица Кети Топурия и ее бывший муж Лев Гейхман часто общаются на мероприятиях, связанных с их дочерью. В этот раз они встретились на дне рождения Оливии, который прошел в Грузии.

Певица Кети Топурия пришла на детский праздник в компании дочери и экс-супруга Льва Гейхмана. Все трое наслаждались семейным торжеством.

Певица Кети Топурия и рэпер Гуф помирились, хотя пока не комментируют свои отношения. Ранее Гуф признавался Кети в любви, посвятив ей новый трек.

Певица Кети Топурия поделилась пикантным фото, продемонстрировав свое тело.

Певица Кети Топурия побывала на утреннике дочери Оливии, на котором она сыграла пчелку, вместе с ее отцом.

Певица Кети Топурия поделилась еще одним пикантным фото с пляжного отдыха.  

Певица Кети Топурия проводит отпуск на Бали, где и познакомилась с бывшей женой рэпера Гуфа Айзой Анохиной. Несмотря на то, что обе девушки когда-то были влюблены в музыканта, они легко сошлись и познакомили детей.

Певица Кети Топурия делится фото в бикини с отдыха на Бали.

Певица Кети Топурия новогодние каникулы проводит на Бали, где развлекается на полную катушку.

Певица Кети Топурия спустя несколько лет озвучила причину, по которой развелась с мужем.

Певица Кети Топурия призналась, что у нее начались проблемы. По словам артистки, она худеет и не может набрать вес как бы ни старалась.

Певица Кети Топурия впервые появилась на публике после скандального разрыва с Гуфом на съемках новогоднего концерта. Певица посетовала, что из-за переживаний сильно похудела, а поправиться не может.

Певица Кети Топурия призналась, что ни разу в жизни не была одна.

Певица Кети Топурия подтвердила свое расставание с рэпером.

Певица Кети Топурия намекнула на то, что разорвала отношения с Гуфом.   

Певице Кети Топурии не понравился комментарий поклонника.

Ходят слухи, что любимого певицы Кети Топурии рэпера Гуфа избили охранники известного миллиардера. Якобы они это сделали по приказу юного наследника олигарха.

Стали известны подробности избиения любимого певицы Кети Топурии, рэпера Гуфа.

Как сообщает пресса, любимого певицы Кети Топурии рэпера Гуфа избили в столичном  клубе.  

Певица Кети Топурия поделилась пикантным фото и рассказала, почему не снимается обнаженной для журналов.

Певица Кети Топурия сейчас отдыхает в Греции на острове Миконос, куда взяла с собой целый чемодан купальников, фотографиями которых делится с поклонниками.

Сейчас певица Кети Топурия отдыхает с подругами на морском побережье, откуда делится фото в бикини.

Певица Кети Топурия призналась на весь мир, что любит только рэпера Гуфа (Алексея Долматова).  

Рэпер Гуф сообщил, что у него с певицей Кети Топурией все сложно.

Дочь певицы Кети Топурии Ливи, сделав детский анализ, выбрала победителя ЧМ-2018.

По словам Кети Топурии, ее любовь к загару без защитных средств привела к проблемам с кожей.  

Кети Топурия и рэпер Гуф только недавно перестали скрывать свои отношения. Однако уже начали проявлять чувства на публике.   

Кети Топурия поделилась откровенным фото на радость поклонникам. Однако Гуф остался недоволен, что его подруга демонстрирует свои прелести.  

Кети Топурия поделилась милым видео с дочерью, которое поразило поклонников.

Рэпер Гуф и Кети Топурия перестали скрывать свои отношения.

Кети Топурия рассказала о новой коллекции одежды, о дочери и рэпере Гуфе.

Рэпер Гуф и Кети Топурия поделились совместным фото на радость поклонникам.

Кети Топурия и Гуф устроили целую шараду для своих поклонников. Несмотря на то, что никто уже не сомневается, что они вместе, пара неохотно делится совместными фото.

Кети Топурия с дочерью отдыхает в Таиланде в компании друзей и весело проводит время.

Поклонники Кети Топурии и Гуфа уверены, что между ними роман.

Слухи о романе Кети Топурия с рэпером Гуфом ходили давно. Они попадали в объектив то в самолете, то на отдыхе, однако певица и рэпер опровергали наличие отношений.

Кети Топурия и Гуф вышли в сеть вместе, что всех заставило говорить об их романе с новой силой.  

Кети Топурия объяснила, почему публично призналась в разрыве с мужем.

Кети Топурия поделилась пикантным фото, которое посвятила загадочному мужчине.

Давно ходили слухи о том, что Кети Топурия рассталась с мужем, и вот наконец-то она подтвердила этот факт.

Поклонники не могут узнать Кети Топурию. Некоторые считают, что певица сделала пластику.

Певица показала фото с семейного отдыха.

Певица отметила 2-летие Оливии у себя на родине.

Кети Топурия приняла участие в летней фотосессии.  

Поклонникам показалось, что в ее словах есть надежда на воссоединение с мужем.

В ближайшее время супруги подпишут все необходимые документы и будут окончательно свободны.

Как сообщает пресса, Кети Топурия уже год, как развелась.

Кети Топурия рассказала о своей дочери и семье. По словам певицы, дочь ее многому научила. 

Кети Топурия запустила в инстаграм страницу своей дочери и в честь этого события показала редкие кадры с дочерью Оливией. 

Певица показала новые фото и трогательное видео с малышкой. Сейчас дочке Кети Топурия Оливии полтора года. Подписчики в восторге от девочки и не жалеют комплиментов в ее адрес.

Мама Кети Топурии боится, что муж вдали от жены может найти себе другую.

Кети Топурия весьма откровенно оделась для выступления в Кремле.

Кети Топурия представила на суд зрителей свой новый видеоклип на песню «Только с тобой».

После того, как пресса раздула историю с романом Кети Топурии и Гуфом, певец решил прокомментировать эти слухи. 

Кети Топурия решила прокомментировать слухи о ее романе с репером Гуфом.

Представители прессы подозревают, что у замужней Кети Топурии роман с рэп-певцом Гуфом. Их даже сняли на отдыхе в Таиланде.    

Поклонники Кети Топурии подумали, что певица голая, когда она показалась в новом купальнике. 

Певица выпустила новую коллекцию одежды, показ которой состоялся вчера.

Кети Топурия обратилась к пластическому хирургу, который вместо аккуратного носика сделал ей шнобель.

9 сентября  Кети Топурия отметила сразу две серьезные даты. 30 лет исполнилось самой певице, и три года прошло со дня ее свадьбы с Львом Гейхманом. Эти даты Кети  праздновала в Сочи, где участвовала в «Новой волне».

Кети Топурия показала на кого больше похоже ее дочка Оливия, на папу или маму. Певица сравнила свое детское фото со снимком малышки. 

Кети Топурия больше не боится показывать свою дочь Оливию миру и охотно делится ее фото и видео. А сегодня певица записала первый день рождения крошки на камеру и показала ролик поклонникам. 

Певица  Кети Топурия на этот раз поделилась не одним, а целой серией фотографией с дочкой Оливией и мужем Львом Гейхманом. Редкие кадры малышки представлены как видеоальбом. А снималась семья для рекламы новой коллекции кожаных курток, созданных самой Кети Топурия.

Певица Кети Топурия впервые показала фото своей  дочурки Оливии, на которой видно лицо малышки.  Поклонники уже спорят, на кого больше похожа девочка на папу или маму. 

Кети Топурия решила расслабиться на Кипре. Однако отдых певицы произвел настоящий фурор. Ведь она разделась догола прямо на балконе своего номера перед отдыхающими.  

Кети Топурия призналась в одном из интервью, что готова рискнуть своим здоровьем ради своих поклонников. Мало того, певица даже подвергала опасности жизнь своего будущего ребенка. 

Кети Топурия подходит к воспитанию дочери с большой ответственностью. Певица уже проколола уши восьмимесячной дочурке. Теперь Оливия настоящая модница. 

Кети Топурия подарила своей дочери, которой нет еще и года, внедорожник. Мало того, певица посадила Оливию за руль и сняла это на видео, которым поделилась на своей страничке в социальной сети.

Дочке певицы Кети Топурии чуть больше семи месяцев, а она уже задумалась о воспитании малышки. По словам исполнительницы, она будет показывать Оливии, что в жизни ничего просто так не дается.  

Певица Кети Топурия стала мамой еще летом 2015 года, однако делиться фотографиями своего ребенка она не спешит. А если артистка и показывает свою дочку Оливию, то каждый снимок вызывает множество эмоций. Вот и на этот раз малышка вызвала горячие споры и целый скандал.  

Кети Топурия регулярно делится своими фотографиями. Однако один из последних снимков певицы раскритиковали в пух и прах за слишком большие губы. 

Кети Топурия продолжает радовать поклонников трогательными фотографиями своей крохотной дочурки. Однако певица, как всегда не показывает лица малышки.  

Многие женщины меняются  после рождения детей, и Кети Топурия - не исключение. Певица рассказала в одном из интервью, как дочка перевернула ее мир.

Кети Топурия, как и многие звезды не показывает лицо своей дочери. Возможно, певица пытается уберечь Оливию от сглаза или еще чего-нибудь, но и крестить ее она тоже не собирается.

Кети Топурия, солистка группы «A-Studio», продолжает делиться трогательными кадрами со своей дочерью. Певица похвасталась, как подросла крошка Оливия, ведь ей скоро исполнится полгода. 

Кэти Топурия похоже устала от холодной Москвы, поэтому она отправилась туда, где солнце, море и тепло. Певица  улетела в Объединенные Арабские Эмираты, где предпочитает ходить в сексуальном купальнике. 

Кети Топурия после родов выглядит идеально, однако она сама так не считает. Певица уверяет, что из-за лишних килограммов не может влезть в свои наряды, поэтому носит одежду мужа.

Кети Топурия, которая не так давно стала мамой, не долго просидела в декретном отпуске. Певица уже ходит на все светские мероприятия, и вручение премии «Золотой граммофон» она пропустить просто не могла. И все бы ничего, если бы новоиспеченная мамочка не пришла в слишком откровенном наряде.

Ну, кто из мам не любит наряжать своих маленьких детей, как кукол, вот и Кети Топурия исключением не оказалась. Певица, а с недавних пор еще и дизайнер, примеряет разную одежду на свою дочку, которая стала похоже, то ли на репера, то ли на пирата, а может быть на рок звезду. 

Дочери Кети Топурии  Оливии нет еще и полугода, а она уже осваивает свой первый музыкальный инструмент. На днях певица поделилась видео, как крошка бренчит по клавишам пианино.  

Кети Топурия так сильно старалась похудеть после рождения ребенка, что слегка перестаралась. Поклонники певицы заметили, что вместе с лишними килограммами у певицы уменьшилась грудь.   

Кети Топурия решила не сидеть в декретном отпуске, не мучая ожиданиями поклонников. Буквально всего через несколько месяцев после родов певица приступила к работе, и уже вернулась в коллектив, где ее с нетерпением ждали.

Кети Топурия как всегда радует поклонников фотографиями своей крошки Оливии. Певица поделилась забавным кадром, на котором видно, как плавает малышка.

Кети Топурия вернулась в Россию вместе с двухмесячной дочкой Оливией после нескольких месяцев пребывания в Америке. Певица горит желанием поработать, но с гастролями решила повременить. 

Дочке Кети Топурия нет еще и двух месяцев, а она уже взялась за стиль своей дочки Оливии. Певица уже начала наряжать свою малышку во взрослые наряды. Любяща мама даже надела на дочку туфли на гигантском каблуке.

Ни для кого не секрет, что Кети Топурия очень быстро похудела. И вот она уже щеголяет в купальнике по пляжу. Своим секретом похудения она решила поделиться с поклонниками. 

Кети Топурия не перестает радовать поклонников свежими фотографиями своей чудесной дочурки. Однако на днях певица призналась, что боится за свою крошку.

Кети Топурия поделилась первым полноценными снимком своей дочери Оливии, которая родилась пятнадцатого июня в Лос-Анджелесе.

У Кети Топурии и ее мужа Льва Гейхмана произошло радостное событие. Известная певица родила вчера пятнадцатого июня крошку принцессу.

У Кети Топурии больше нет сил, быть беременной. Об этом сообщила сама певица, поделившись забавной фотографией, которая просто молит о помощи.

Кети Топурия сейчас вместе с мужем Львом Гейхманом находится в Америке, где собирается рожать в одной из местных клиник. До родов осталось совсем ничего, поэтому певица получает удовольствие от жизни, пока есть время.

Беременная Кети Топурия, которой скоро уже рожать, полетела в Америку вместе со своим мужем. Супругу певицы Льву Гейхману двадцать шестого апреля исполнилось сорок один год.

z-aya.ru

Кети Топурия - Эстрадная Певица - Биография

Эстрадная певица. Вокалистка группы «А-Студио». В 2005 году вышел первый альбом группы «Улетаю». Кэти является дизайнером женской одежды и создателем бренда «Ketione».

Кетеван Топурия родилась 9 сентября 1986 года в городе Тбилиси, Грузия. Родители девушки имели техническое образование и никак не были связаны с миром шоу-бизнеса: отец Андро - инженер-строитель, занимавшийся бизнесом, а мать Наталья, инженер-химик по образованию, после рождения ребенка стала домохозяйкой. 

     В детстве Кэти была послушным и совсем не капризным ребенком. Родители воспитывали девочку в строгости, но при этом практически ни в чем не отказывали любимой дочери. Мать записала Кэти на многочисленные кружки: девочка занималась музыкой, танцами, спортом и учила иностранные языки. Пением Топурия стала заниматься по совету учительницы вокала.

     Родители записали дочь в музыкальную школу имени Гоги Судрадзе. Свою первую награду будущая певица получила в возрасте 12-ти лет на международном конкурсе «Море Дружбы». С тех пор Кэти, до того мечтавшая в детстве стать акушеркой, окончательно определилась с выбором своей профессии, решив строить музыкальную карьеру. 

     Окончив школу в 1998 году, Топурия поступила в музыкальное училище, чтобы довести до совершенства свои вокальные таланты и получить специальность преподавателя по вокалу. Получив диплом в 2003 году, девушка поступила в Тбилисский государственный университет на факультет психологии. Там она училась почти два года, однако, перспективы музыкальной карьеры и участие в известном проекте вынудили её покинуть учебу.

     Кэти Топурия начала свою музыкальную карьеру как грузинская певица. За время сольной деятельности артистка записала два альбома и сняла несколько видеоклипов. Её таланты были высоко оценены на родине, но за пределами Грузии Кэти Топурия была практически неизвестна. Тем не менее, несколько её песен, спетых на грузинском языке, стали хитами.

     На тот момент Топурия сотрудничала с музыкальным продюсером Нато Думбадзе, она посоветовала девушке попробовать стать участницей популярного казахско-русского проекта «А-Студио», который покинула вокалистка Полина Гриффис.

     Кэти переехала в Москву и в 2005 году была зачислена в известный поп-бэнд. Несмотря на то, что самой группе было почти столько же лет, сколько самой артистке, а другие участники были старше её более чем на 20 лет, вокалистка очень органично вписалась в коллектив.

     В 2005 году вышел первый альбом «Улетаю» с участием новой Кэти. С тех пор она активно принимает участие в жизни проекта, снимается в клипах группы, гастролирует по городам и дает концерты. По словам самой вокалистки, она всегда хотела петь именно в группе и счастлива работать в таком замечательном коллективе.

     Долгое время Кэти Топурия предпочитала скрывать свою личную жизнь от внимания журналистов. За это время популярной вокалистке приписывали романы с многочисленными звездами российской эстрады и даже известным футболистом. Девушка никак не комментировала данные провокационные статьи. 

     В 2010 году стало известно, что Кэти Топурия завела роман с московским бизнесменом Львом Гейхманом, с которым она познакомилась благодаря общим друзьям. Когда эта информация появилась в прессе, избранник популярной певицы перестал скрываться и начал сопровождать её на различных мероприятиях и светских вечерах.  В этом же году умер отец Кэти. Его смерть сопровождалась скандальными подробностями, которые сильно расстроили известную певицу. В связи с трауром Топурия перенесла свою планируемую свадьбу.

     Предложение руки и сердца состоялось в 2013 году, и уже в сентябре влюбленные зарегистрировали свой брак. На торжественное событие были приглашены многие звезды российского шоу-бизнеса.

     В 2014 году Кэти Топурия решила попробовать себя в роли дизайнера женской одежды и создала свой бренд «Ketione». До этого момента известная певица не раз становилась автором одежды для себя и своих друзей, и именно они уговорили её открыть шоу-рум в Москве. Лицом бренда стала московская модель Дарья Малыгина.

     В конце 2014 года стало известно о беременности Топурия. Коллеги по группе также не остались безучастными к судьбе будущего ребенка и максимально бережно относились к девушке, они даже сократили концертную программу, как и само количество концертов. В начале мая Топурия взяла декретный отпуск и переехала в Америку. 

     Дочь Кетти Топурия появилась на свет 15 июня 2015 года в клинике «Cedars-Sinai Medical Center» в Лос-Анджелесе. Девочку назвали Оливия.

09.09.2018

ruspekh.ru


Смотрите также